Adepte des collaborations de plus en plus variées, que cela soit avec des icônes du jeu vidéo comme Halo ou God of War, en passant par la télévision avec Star Wars ou plus récemment encore Power Rangers. Fortnite compte tabler sur un film d’animation à succès pour sa prochaine collaboration. De quoi ravir les fans de Kpop et de chasseurs de démons.
Film d’animation de Sony Pictures mettant en scène des chanteuses de Kpop chassant des démons sur Netflix, Kpop Demon Hunters est rapidement devenu un succès planétaire avec son style rafraichissant, ses musiques au top et ses petits sodas pop. Souhaitant surfer sur le phénomène, il se pourrait que la prochaine collaboration de Fortnite se porte sur le film. En soi, cela n’est pas des plus étonnants car le titre est réputé pour proposer des collaborations de plus en plus en lien avec l’actualité et les succès récents. Cette fuite est confirmée par deux insiders, SpushFNBR et Loolo, sans pour autant nous proposer une date de sortie.
INSIDER: KPOP DEMON HUNTERS X FORTNITE!
— Loolo | Fortnite Leaks (@Loolo_WRLD) September 15, 2025
The collab is coming THIS SEASON, expect more info in the upcoming week/weeks!
(via me & @SpushFNBR) #Fortnite pic.twitter.com/86EbTMDaaV
Reste à savoir ce que peut nous réserver Epic Games quant à ce que ce crossover a à nous proposer. Le plus évident restera sans doute des skins aux effigies de nos stars de Kpop préférées, sans doute des danses basées sur des chansons du film ou encore des emotes en lien avec celui-ci. De plus, avec le mode de jeu musical proposé dans Fortnite, on se laisse imaginer une compilation des musiques du groupe Huntr/x.
Rendez-vous à la prochaine saison pour découvrir cette nouvelle collaboration qui, je l’espère, sauvera l’humanité des démons.
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Le 12 septembre dernier, Beyond Sunset, un rétro-FPS cyberpunk développé sous GZDoom, est sorti en version 1.0 sur Steam. Il était arrivé en accès anticipé en novembre 2023, et avait régulièrement accueilli du nouveau contenu. Le chapitre final est donc dorénavant accessible, dans ce qui ressemble à l’ultime mise à jour majeure. Les patch notes nous décrivent ce que propose maintenant le jeu (5 zones, 4 boss, 29 ennemis…), ainsi que quelques corrections de bugs.
On avait trouvé le feeling franchement chouette lorsqu’on l’avait testé, avec ses grands niveaux très ouverts, façon mini open-world. Les mouvements étaient très vifs, et le gunfeel plutôt chouette. A priori, c’est toujours aussi bon si l’on se réfère aux avis Steam qui sont très positifs.
Si Beyond Sunset vous tente, vous pouvez le retrouver sur Steam en promotion à –25 % pour sa sortie, soit à peine plus de 7 € jusqu’au 19 septembre.
La semaine dernière, Arnaud, l’unique développeur du studio Wild Mage Games, a enfin donné des nouvelles de Neverlooted Dungeon, son immersive sim médiéval et humoristique. Si vous lisez régulièrement NoFrag, vous savez sans doute qu’on attend le jeu de pied ferme depuis qu’on a découvert sa démo il y a quelques années. Entre-temps, le projet n’a eu cesse de s’étoffer, que ce soit visuellement ou en termes de fonctionnalités. Mais l’année dernière, il semblait bien parti pour une sortie début 2025, qui n’a finalement pas eu lieu. Dans ce nouveau devlog, le développeur nous fait part de ses progrès, mais aussi des difficultés qu’il a rencontrées. Apparemment, la dernière bêta organisée a été catastrophique : plus de 70 % des joueurs ont abandonné avant la fin du second niveau. Il explique que c’était la première fois qu’il organisait des tests avec des gens complètement extérieurs au projet : ils rataient des passages importants et mourraient en boucle comme des glands. Cela lui a permis de se rendre compte – dans la douleur – que le level design n’était donc pas assez clair, et la difficulté très mal dosée. Il s’est donc attelé à corriger tout cela, avant de lancer une nouvelle bêta dans les prochains mois.
Arnaud nous parle également du travail de polish de plusieurs niveaux, dont un qui a été énormément agrandi. On voit bien, au travers de ses descriptions, qu’il est réellement passionné par la création, et ça donne envie de voir le résultat. Il évoque aussi les améliorations qu’il a pu apporter sur les performances et le temps perdu sur les bugs aléatoires, menant inévitablement à des retards. C’est pourquoi il commence à douter d’une sortie cette année. En fonction des retours des prochains tests, il se pourrait donc que Neverlooted Dungeon ne puisse sortir qu’en 2026.
Si vous voulez plus de détails, n’hésitez pas à consulter le dernier devlog directement sur le site officiel du jeu. En attendant de le voir pointer le bout de son épée, vous pouvez toujours l’ajouter à votre liste de souhaits depuis Steam et jouer à la démo.
Présenté comme un RPG d’action et de détente en pixel art, HYKE: Northern Light(s) est un voyage doux, mais rempli d’émotions et de rencontres tissées par les fils rouges du destin. Le jeu met en avant le principe de la quête commune qui renforce les liens, des moments de complicité autour du feu. Découvrez notre avis sur le périple de ces jeunes sorcières et si HYKE: Northern Light(s) est parvenu à accomplir tout le potentiel que sa promesse et sa direction artistique laisse envisager.
Test réalisé sur PS5 grâce à une version numérique fournie par l’éditeur
HYKE: Northern Light(s) est un RPG en vue du dessus où nous incarnons une jeune sorcière au travers d’un périple aux quatre coins du globe. Le jeu consiste à traverser des zones d’adversaires et à profiter de moments calmes de camping entre amies. D’une durée de vie d’environ une quinzaine d’heures pour en profiter à fond, le jeu se veut comme une expérience riche et envoûtante. Avec ses personnages aux designs soignés et à la personnalité exacerbée, HYKE: Northern Light(s) se destine à un public amateur de manga shôjo, mais qui aime décimer des armées d’ennemis à coups de sorts surpuissants.
HYKE: Northern Light(s) raconte le périple de Hyke, une jeune fille aux cheveux blancs et au regard rêveur. Mais ne vous fiez pas à son air délicat, il s’agit d’une campeuse invétérée et de la fille de la Sorcière de la Ruine, la plus puissante du peuple des sorcières, celle ayant failli mener l’humanité à l’extinction avant d’être abattue par la résistance humaine.
Des années plus tard, alors que les souvenirs de la guerre sont toujours vifs, le père de Hyke, un simple humain, succombe à la maladie, mais parvient à transmettre trois choses à sa fille : le plaisir de l’aventure, le doux souvenir de sa mère et l’espoir que cette dernière ait survécu. C’est donc en voulant en apprendre plus sur elle et dans l’idée de la retrouver que Hyke parcourt maintenant le monde. Un périple qui l’amènera à découvrir des vérités sur des mystères bien plus vastes qu’elle ne pouvait l’imaginer.
L’histoire de HYKE: Northern Light(s) se découpe en plusieurs chapitres, pour la plupart centré autour d’un personnage, souvent une sorcière qui rejoindra le groupe une fois le chapitre terminé. Les événements sont faciles à suivre et s’enchaînent avec fluidité, en suivant une structure classique semblable à une série d’animation. Et même si certains événements surviennent bien trop rapidement à notre goût, comme des résolutions de situations ou des interactions entre personnages, la globalité de l’histoire reste satisfaisante et rend chacune des sorcières que l’on rencontre appréciable.
La présence du français parmi les 13 langues disponibles dans le jeu est une très bonne surprise, mais malheureusement la traduction du jeu est souvent catastrophique… Si l’ensemble reste compréhensible, de nombreuses erreurs de temps, de pronoms, voire d’attributions de dialogues sont présentes. Dans presque tous les événements du jeu, nous avons relevé deux ou trois fautes de français présentes.
De plus, les dialogues et la mise en scène se contentent souvent du minimum pour nous présenter la situation, comme si le studio n’avait pas eu le temps de mieux préparer son univers. Un avis qui nous fait dire que l’univers de Hyke aurait sûrement mieux brillé sous forme d’un manga ou d’un visual novel qu’en jeu vidéo.
Concernant son genre de fiction, HYKE: Northern Light(s) assume clairement, voire embrasse, son univers de magical fantasy au style riche, voire baroque. Toutes les héroïnes possèdent ici un caractère marqué, avec des archétypes de personnages que l’on peut retrouver dans de nombreuses œuvres de l’animation japonaise. C’est un genre de fiction ayant de nombreux fans à travers le monde, mais qui peut être un point de friction pour certains. De notre côté, nous avons trouvé dommage que l’univers du jeu se contente de rester ancré dans ses clichés sans jamais essayer de les surpasser, un loupé qui empêche la narration du jeu de s’élever au-dessus d’œuvres similaires.
Côté gameplay, le jeu nous propose une boucle nous faisant alterner entre combats dans des zones labyrinthiques et la gestion d’un camping entre amis. Sur ce premier point, HYKE: Northern Light(s) est assez intéressant. Il est possible de changer de sorcière à tout moment, chacune avec un style unique, ce qui apporte une variété appréciable. Chacun de ces types de magies de jeu se prend vite en main, mais recèle des possibilités et des synergies que l’on ne soupçonne pas au premier abord.
Il est tout à fait possible de terminer la quasi-totalité du jeu en privilégiant une seule sorcière, dont on augmentera les stats et les sorts au maximum, mais ce serait se priver de la diversité. HYKE: Northern Light(s) possède une telle variété de mécaniques de combats différents qu’il serait vraiment dommage de privilégier un seul personnage tout au long de l’aventure.
Cependant, c’est un peu ce qui nous est arrivé durant notre première session de jeu faite en mode de difficulté normale. Hyke, la protagoniste, était si puissante que l’on voyait peu d’intérêt à changer de personnage. Juste avec elle, il nous a été possible de rouler sans problème jusqu’au boss de fin. Le mode de difficulté difficile apporte un défi bien plus intéressant, mais semble monter de manière trop exponentielle pour avoir l’air vraiment équilibré. Il nous est souvent arrivé de nous faire enchaîner par des attaques sans pouvoir agir, ainsi face à une dizaine de monstres, un mauvais placement peut vite devenir un piège mortel dans le mode difficile.
Malheureusement, au moment de ce test, le jeu ne permet pas de passer d’un mode de difficulté à l’autre en pleine partie, ce qui est un gros inconvénient pour ce jeu dont le style visuel peut attirer des joueurs de tous les horizons. En difficulté accrue, des sessions de farming peuvent devenir indispensables pour garder le dessus contre certaines rencontres. Heureusement, de nombreuses zones possèdent des chemins et coffres alternatifs, offrant un bon intérêt à refaire certaines explorations.
L’autre moitié de la boucle de gameply est la présence d’une zone de camping servant d’interlude entre les combats, qu’il faudra aménager soi-même. Il est possible d’y placer différents meubles, ustensiles, décorations et autres fantaisies à sa guise pour se créer son petit décor de rêve, nos sorcières y déambuleront ensuite. Un menu radio permet d’y écouter les musiques du jeu, avec la présence d’un minuteur, sûrement dans l’idée que l’on laisse le jeu tourner en fond pour vaquer à ses occupations. Ce qui nous laisse un peu perplexes sur la finalité de toute cette mise en place.
Il est toujours possible de prendre en photo la scène que l’on vient de créer, puis de les visualiser dans un album dédié, mais mis à part s’asseoir sur les chaises, nos sorcières n’interagissent jamais avec les éléments mis en place, comme une radio, des sacs de couchage, un panier de fruits ou encore d’autres éléments que l’on peut ajouter à sa guise. De plus, on se rend vite compte que la zone à aménager est relativement étroite et l’on se retrouve rapidement à court de place simplement en ajoutant assez de tables pour y asseoir plus de cinq personnages.
Côté gestion de statistiques, d’autres menus vous attendent, comme celui pour améliorer la puissance de ses sorcières, ainsi que le plus important de cet instant camping : la cuisine. La confection de petits plats est un point essentiel de HYKE: Northern Light(s), tant les bonus qu’ils accordent peuvent être variés et importants. Chaque exploration d’une zone effectuée accorde des ingrédients, qu’il vous faudra combiner avec les bons ustensiles pour obtenir les précieux bonus.
Il est tout à fait possible de tester plusieurs combinaisons possibles jusqu’à obtenir un plat comestible, mais il vaut mieux acheter les recettes en même temps que des ingrédients dans les petites villes que l’on peut visiter (enfin, villes… Plutôt des zones minuscules avec deux PNJ et une maison), le nombre de combinaisons qu’il est possible de faire en prenant en compte tous les ingrédients, plus les ustensiles, fait qu’il peut être impossible de réussir à créer des plats sans déjà avoir la recette.
Par ailleurs, il est dommage que la cuisine ne permette pas d’accorder un effet différent à chaque personnage, par exemple en mettant en place de véritables repas partagés entre les personnages. Ce qui aurait pu amener à la possibilité d’interactions entre les personnages et le décor créé par le joueur, voire à l’apparition de scénettes entre chacune des filles présentes au moment du repas, renforçant l’idée des liens créés à travers le voyage, mais rien de tout cela n’est visible. HYKE: Northern Light(s) met ainsi en place plusieurs éléments intéressants dans son gameplay cozy, mais sans jamais que cela ne serve véritablement sa thématique malheureusement.
Pour en revenir aux villes, il est également possible d’y remplir des missions ; souvent généreuses en récompenses, qui vous permettront d’obtenir de nouveaux objets pour décorer votre camping – que l’on ne peut revendre, par contre -, ainsi que des ressources pour améliorer vos sorcières. Malgré le côté peu élaboré de ces endroits, les villes sont donc des incontournables, surtout en difficulté de jeu accrue.
Même si nous avons pu relever des défauts dans le jeu, HYKE: Northern Light(s) peut s’enorgueillir de posséder un pixel art de toute beauté aux côtés d’illustrations enchanteresses, réalisées par l’illustratrice dénommée Orie et Setamo/Shiros dans la création des visuels en pixel art. Les sprites des personnages sont de toute beauté et il est possible de longuement contempler les illustrations des personnages, tant leur chara-design est réussi, avec leurs nombreux détails et la finesse rare du trait, qui en fait pourtant jaillir une véritable énergie.
Les environnements également ne sont pas en reste et offrent toujours de beaux décors, même si on peut y reprocher un manque de variété dans les assets utilisés, ce qui donne souvent une impression de répétition dans certaines zones. Côté musique, le jeu possède un superbe thème principal chanté par Isekaijoucho, une VTubeuse reconnue, dont la prestation ici colle parfaitement et nous plonge sans difficulté dans l’ambiance de HYKE: Northern Light(s).
Il est dommage de ne pas dire autant de bien concernant le reste de l’OST du jeu, car mis à part lors de quelques affrontements de boss, les musiques du jeu ne sont pas transcendantes, mais il faut reconnaître qu’elles accompagnent avec justesse et douceur les différentes étapes du voyage de la jeune Hyke.
Malgré un magnifique emballage, HYKE: Northern Light(s) est un jeu dont les limites se ressentent assez vite, aussi bien dans l’aspect tactique des combats que dans la proposition de détente de son aspect camping. Si le jeu essaie tant bien que mal de nous offrir un voyage sincère, il peine à produire une émotion durable avec ses personnages et son gameplay. Malgré la quinzaine d’heures nécessaires pour accomplir cette aventure, on reste avec un goût d’inachevé. Il est tout à fait possible d’y trouver du divertissement et de la détente, voire un véritable défi dans ses affrontements, surtout avec toutes les possibilités offertes par nos sorcières, mais la sensation d’amusement s’estompe assez rapidement. HYKE: Northern Light(s) est une expérience agréable, mais qui nous fait dire que le potentiel de son univers aurait été mieux exploité sous la forme d’un manga ou d’un visual novel. Son existence en jeu vidéo manque de développements mécaniques, malgré sa superbe direction artistique.
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Un tout nouveau jeu indé est enfin disponible sur consoles et PC et va ravir les amateurs de jeux de tir à la première personne. Ce nouveau jeu s’appelle Metal Eden et vous invite à vivre une aventure intense dans un univers cyber punk. Le studio chargé de son développement est Reikon Games, les créateurs du jeu Ruiner sorti en 2017. Malheureusement le jeu n’est pas disponible en version physique même si il est édité par Deep Silver et Plaion.
Dans Metal Eden vous allez incarner un personnage android de l’hyper unité aska. Vous allez participer à une mission suicide pour récupérer les cores des citoyens de Moebius piégé sur une cité orbitale. Le jeu est découpé en plusieurs chapitres avec des zones cloisonnées plus ou moins grandes. Vous allez devoir affronter les robots de défenses de la cité, vaincre les ingénieurs et percer les mystères autour du projet secret : Eden.
Metal Eden vous propose un arsenal assez large pour vous permettre de vous défendre contre les nombreuses menaces que vous allez rencontrer. Il existe plusieurs unités de combat qui demandent chacune d’utiliser une arme ou un pouvoir spécifique pour les éliminer.
Le jeu s’inspire de plusieurs grands titres du genre citons par exemple : Doom et Ghost Runner. Les combats sont aussi nerveux que sur Doom Eternal avec la possibilité de récupérer des boosts de santé en utilisant certains pouvoirs. Les zones de combats sont construites de la même façon avec des walljump, des tremplins et des objets disséminés un peu partout dans l’arène. La référence à Ghost Runner réside dans le parcours entre les différentes arènes car vous allez devoir sauter, courir contre des murs, prendre des tyroliennes et sauter de plateforme en plateforme. Certaines grandes zones vous demandent de vous déplacer sous la forme d’une sphère comme dans le jeu Metroid et ça c’est plutôt chouette !
Metal Eden propose un système original de combat avec l’ajout d’un mode extraction qui consiste à récupérer l’âme d’un ennemi pour l’utiliser sous plusieurs formes : grenade, boost de santé ou coup de poing dévastateur. Le jeu est localisé chez nous et propose un scénario entièrement traduit en français.
Metal Eden est un très bon FPS dans l’esprit de Doom et Ghost Runner. Les combats sont nerveux et peuvent être assez durs si vous n’utilisez vos super pouvoirs. L’univers Cyberpunk est très chouette et c’est un régal de parcourir les différents lieux du jeu. Metal Eden est très joli sur console et reste une bonne alternative si vous êtes amateur de jeu de tir. Cependant le jeu est assez court et il vous faudra environ 7 heures de jeu pour en venir à bout. J’espère qu’une version physique verra le jour pour permettre à ce titre d’être découvert par le plus grand nombre.
Test réalisé par Pierre
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