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L’aventure stratégique sur Roblox prend une nouvelle dimension avec All Star Tower Defense. Inspiré des mangas et des animes, ce jeu invite les joueurs à utiliser des unités variées pour repousser les vagues d’ennemis. Grâce à des codes spéciaux et une gestion judicieuse des ressources telles que les gems et stardust, il est possible de progresser rapidement et de renforcer son équipe. Découvrons les éléments essentiels pour exceller dans ce jeu et devenons des experts en défense.
Un jeu de plateforme de type tour de défense
Développé par Top Down Games, All Star Tower Defense combine éléments de baston et véritables stratégies. Les joueurs doivent donc défendre leur base contre des vagues d’ennemis. La mécanique du jeu est similaire à celle de titres comme « Bloons Tower Defense » ou « Plants vs. Zombies », mais se démarque tout de même par l’utilisation de personnages inspirés d’animes populaires. Chacun de ces personnages possède des capacités et des caractéristiques spécifiques. Une réflexion tactique est alors nécessaire quant à leur placement optimal.
Ainsi, ce qui distingue vraiment All Star Tower Defense, c’est la profondeur de sa mécanique de jeu. Les choix stratégiques sont nombreux et variés. L’utilisation de codes spéciaux et la gestion des ressources, comme les gems et stardust, jouent un rôle clé pour renforcer les défenses et progresser.
Fiche technique
Nom du jeu : All Star Tower Defense
Genre : Tower Defense
Plateformes : Roblox
Date de sortie : Mai 2020
Développeur : Top Down Games
Mode de jeu : Solo, Multijoueur
Thème : Personnages d’anime
Nombre d’unités : Plus de 50
Niveaux : Jusqu’à 1000
Durée moyenne d’une partie : 20-40 minutes
Monnaies du jeu : Gems, Stardust
Popularité : Plus de 7,5 milliards de visites
Types de récompenses : Gems, Stardust, unités exclusives
Les unités sont des personnages que les joueurs peuvent placer sur le terrain pour se défendre contre les vagues d’ennemis. Chaque personnage a des compétences spécifiques et des caractéristiques uniques. Goku attaque, par exemple, à longue portée et cible les ennemis avant qu’ils n’atteignent vos lignes, ce qui réduit les dommages potentiels à votre base. De son côté, Luffy inflige des dégâts massifs et peut anéantir des hordes entières, ce qui est particulièrement utile contre les ennemis en groupe.
All Star Tower Defense propose plus de 50 unités différentes et des centaines de niveaux. La progression devient de plus en plus difficile avec des centaines de niveaux à débloquer. En comparaison, « Bloons Tower Defense 6 » propose 60 niveaux et « Plants vs. Zombies » totalise 50 paliers de difficulté. Gérer les ressources est important pour survivre et améliorer les défenses.
Quelques chiffres qui parlent d’eux-mêmes
Depuis son lancement en mai 2020, All Star Tower Defense a attiré plus de 7,5 milliards de visites. Il a donc largement surpassé les chiffres de ses principaux concurrents. En comparaison, Bloons Tower Defense 6 a attiré plus de 913 012 participants et Plants vs. Zombies compte 1000 fois moins d’utilisateurs. Les mises à jour régulières apportent de nouvelles unités et des défis supplémentaires, ce qui maintient l’intérêt des joueurs et renouvèle leur expérience de jeu.
Contrôler les plus puissants personnages de manga
Dans All Star Tower Defense, les personnages les plus puissants sont généralement ceux qui offrent un équilibre parfait entre puissance et stratégie. Parmi eux, des unités comme Bellma et Black Stache se démarquent par leurs capacités exceptionnelles. Bellma, avec son soutien financier et sa puissance accrue lorsqu’elle est évoluée, est une valeur sûre pour les joueurs. Black Stache, quant à lui, excelle grâce à ses attaques avancées qui peuvent renverser le cours d’une bataille.
D’autres personnages, comme Star Boy et Super Dieu Koku, sont également très efficaces avec leurs attaques massives et leurs capacités spéciales. Ces personnages sont essentiels pour créer une équipe équilibrée capable de gérer diverses menaces tout en maximisant la puissance offensive globale. En les intégrant dans votre stratégie, vous pourrez relever les défis les plus difficiles du jeu avec succès.
Un jeu de plateforme entièrement gratuit
All Star Tower Defense est une exclusivité Roblox, ce qui signifie qu’il n’y a pas de prix d’achat initial. Les joueurs peuvent alors accéder au jeu gratuitement et profiter de l’expérience en solo ou en multijoueur, ce qui donne aux amis l’occasion de s’unir pour relever les défis du jeu. Le nombre de joueurs simultanés n’est pas limité, ce qui rend l’expérience encore plus engageante et sociale. Cela dit, il faut préciser que le modèle d’affaires de Roblox pour ce jeu repose sur les achats intégrés, tels que les gems et stardust. Ces éléments permettent d’accélérer la progression et d’offrir des avantages supplémentaires.
Pour ceux qui attendent une nouvelle expérience, « All Star Tower Defense X » est en développement et promet de nouvelles fonctionnalités et améliorations par rapport à son prédécesseur. Ce nouveau titre introduira des unités avec des capacités uniques, des mises à jour régulières et des défis supplémentaires pour maintenir l’intérêt des joueurs. Les joueurs pourront également s’associer pour affronter des modes de jeu variés, tels que le mode histoire et la tour infinie. La sortie du nouvel épisode est prévue pour l’hiver 2025.
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Dans All Star Tower Defense, les gems sont utilisés pour invoquer de nouvelles unités et acheter des objets dans le magasin. Le stardust, quant à lui, sert à améliorer les personnages existants et à accéder à des contenus exclusifs. Une gestion avisée de ces ressources peut grandement améliorer vos performances et votre progression.
Utilisation des codes pour progresser
Les développeurs diffusent régulièrement des codes lors de mises à jour ou d’événements spéciaux. Ces clés offrent divers avantages, tels que des ressources précieuses et des unités exclusives. L’utilisation de ces codes permet d’obtenir des bonus substantiels et de débloquer des personnages uniques, et enrichit ainsi vos stratégies de jeu. Les joueurs peuvent surveiller les nouvelles diffusions via des chaînes communautaires ou des forums dédiés pour obtenir un avantage significatif.
L’utilisation de ces codes donne d’ailleurs la possibilité d’optimiser le temps de jeu. Au lieu de passer des heures à accumuler des ressources, les joueurs peuvent obtenir rapidement ce dont ils ont besoin pour renforcer leur équipe. Dépenser ces ressources de manière stratégique, notamment en attendant des occasions spéciales telles que l’apparition d’une unité vedette qui apporte des bénéfices durables, offre un avantage significatif.
Nos conseils pour profiter pleinement de All Star Tower Defense
Veuillez noter que les codes évoluent au fil des mises à jour. Actuellement, nous disposons de quelques astuces pour vous aider à profiter pleinement de All Star Tower Defense. Espérons que ces prochains conseils pourront vous être utiles.
Stratégies de défense et gestion des ressources
Pour réussir dans All Star Tower Defense, il faut maîtriser la stratégie de défense. Les joueurs doivent déployer judicieusement leurs ressources, positionner les troupes de manière optimale et anticiper les mouvements des vagues d’ennemis pour affronter les parties les plus difficiles.
Chaque mètre de terrain comporte son lot de défis. Les joueurs doivent couvrir toute la carte avec les unités pour maximiser les chances d’abattre les ennemis avant qu’ils ne s’approchent de la base. Placées près des entrées, les unités à longue portée affaiblissent, par exemple, les vagues ennemies dès leur arrivée. L’association d’unités infligeant des dégâts de zone avec celles ayant une portée élevée permet de maximiser les dégâts infligés. L’utilisation d’unités spécialisées comme Light Yagami (Kira) peut éliminer les ennemis à haut niveau de vie grâce à ses attaques massives, tandis qu’Erwin Smith augmente la puissance des unités environnantes.
Adaptation aux nouveaux contenus
Les développeurs ajoutent régulièrement de nouvelles cartes, unités et autres contenus dans All Star Tower Defense. Il est important de rester informé des nouveautés pour adapter les stratégies en conséquence. Les joueurs peuvent rejoindre des forums, des chaînes YouTube ou des groupes Discord pour échanger des astuces et découvrir les meilleures compositions d’équipes avec les derniers ajouts. L’utilisation de Blackbeard (6\)* pour ralentir les ennemis donne aux unités infligeant des dégâts élevés la possibilité de les éliminer plus facilement.
Utilisation des codes pour progresser
Les développeurs diffusent fréquemment des codes lors de nouvelles mises à jour ou d’événements spéciaux. Ces clés offrent divers avantages, tels que des ressources précieuses et des unités exclusives. Les codes « superdaydaykid100ksubs » et « sbrupdate » permettent d’obtenir des bonus substantiels. Certaines clés, comme « blamspot500kcodeunitrelease », débloquent des personnages uniques et enrichissent les stratégies. En utilisant des codes dès qu’ils sont disponibles, les joueurs peuvent maximiser leurs ressources et débloquer des unités exclusives rapidement.
Certains codes augmentent considérablement la progression des joueurs. « Thankyoufor6bvisits » offre des récompenses généreuses et une unité Worm Assassin. Surveiller les nouvelles diffusions via des chaînes communautaires ou des forums dédiés peut offrir un avantage significatif. Les codes « miniupd393 » et « tradingupdate » fournissent également des ressources précieuses.
Optimisation du temps de jeu
Comme il a été dit précédemment, l’utilisation de ces codes aide à optimiser le temps de jeu. Les codes « HunterStarPass » et « Tsukuyomi2024 » offrent chacun des récompenses substantielles. Les occasions spéciales permettent de dépenser ces ressources de manière stratégique. L’apparition d’une « featured unit » apporte des bénéfices durables. Les codes « newyear2024 » et « winterfest2024 » renforcent considérablement l’équipe grâce aux ressources qu’ils offrent.
Assez des expériences VR aux graphismes ternes et aux limites frustrantes ? Voilà que le MetaQuest 3 débarque, proposant une nouvelle approche de la réalité virtuelle et mixte. Entre performances accrues et rapport qualité-prix remarquable, on s’interroge : jusqu’où ira la technologie ? Une chose est sûre, l’expérience proposée marque un saut générationnel…
Le Meta Quest 3 marque un progrès notable pour les casques VR. Sa force ? Fusionner habilement univers virtuel et environnement réel, avec une expérience de réalité mixte qui surprend par son réalisme. L’affichage 4K et une résolution augmentée de 30% offrent une netteté visuelle remarquable. Ce casque Meta s’impose comme un produit sérieux pour les passionnés d’immersion haute qualité. La différence saute aux yeux face à l’ancien modèle, notamment pour les jeux exigeants.
Avant un achat, on recommande de comparer les avis utilisateurs et les tests techniques. Les accessoires optionnels (comme les étuis pour batterie) méritent qu’on s’y attarde, surtout pour les gamers intensifs. Pour le modèle standard, le rapport qualité-prix reste correct malgré la hausse tarifaire. Un bon choix donc, à condition de bien évaluer ses besoins en jeux et informations pratiques sur l’usage quotidien.
Tarifs du Meta Quest 3
Les différents modèles
Le choix de la capacité de stockage pour votre Meta Quest 3 détermine directement votre expérience avec les jeux en réalité virtuelle. Comparons les deux options disponibles. Signalons que les accessoires comme les étuis de protection ou les batteries supplémentaires peuvent influencer votre achat. Voici les informations clés :
Fonctionnalités
128 Go
512 Go
Prix
549,99€
619,99€
Jeux installables
15-20 titres
50+ titres
Bonus
–
Carte cadeau 25€
Notre avis sur le prix
Le Meta Quest 3 s’affirme comme un casque VR haut de gamme, avec un positionnement tarifaire justifié par ses innovations. Comparé au Quest 2, ce modèle propose notamment une batterie optimisée. Paradoxalement, certains avis soulignent que le confort pourrait être amélioré sur les longues durées – un aspect à vérifier lors d’un test en conditions réelles.
Notons que la version 512 Go inclut un crédit pour l’achat de contenus, intéressant pour les amateurs de game triple A. Avant de choisir, consultez les comparatifs techniques et les retours utilisateurs. Les accessoires officiels (comme les sangles de maintien) constituent souvent un complément utile à prévoir dans votre budget.
Meta Quest 3 : pour qui ?
Ce casque nouvelle génération s’adresse aussi bien aux néophytes de la réalité virtuelle qu’aux amateurs de jeux exigeants. Son principal atout ? Une prise en main immédiate qui évite le branchement à un PC. Les débutants y trouveront une porte d’entrée idéale grâce à ses accessoires intuitifs, tandis que les joueurs confirmés apprécieront ses performances optimisées pour des sessions prolongées. Pour les professionnels, notons que ce modèle facilite la visualisation de projets en 3D grâce à ses capteurs haute précision. Avant un achat, consultez les avis et informations techniques pour vérifier sa compatibilité avec vos usages.
Gamers passionnés : La fluidité des jeux VR bénéficie d’un processeur surpuissant et d’un affichage haute définition. Particularité notable : certains titres exclusifs ont été spécialement optimisés pour ce modèle, comme en attestent les tests comparatifs.
Sportifs virtuels : L’ergonomie des contrôleurs et le confort du harnais cervical permettent des séances intensives. Les applications fitness intègrent désormais un suivi personnalisé de la batterie pour anticiper les recharges.
Professionnels créatifs :Les accessoires professionnels comme le stylo 3D ou les gants haptiques transforment le casque en outil de modélisation. Des tests en conditions réelles montrent une amélioration de la précision gestuelle par rapport à l’ancienne génération.
Collaborateurs à distance : La fonctionnalité Workrooms gagne en réactivité. Le confort visuel prolongé facilite les réunions virtuelles de longue durée.
Explorateurs de nouvelles réalités : Les musées partenaires proposent désormais des visites interactives exploitant pleinement les capacités du modèle. Les avis des utilisateurs soulignent notamment la qualité des reconstitutions historiques en réalité mixte.
Un détail qui compte : sa batterie amovible permet de prolonger l’expérience lors des déplacements, un atout majeur pour les utilisateurs nomades.
Liste des fonctionnalités
Réalité mixte nouvelle génération
Avec le Meta Quest 3, la frontière entre réel et virtuel s’estompe grâce à des casques équipés d’une technologie de fusion environnementale innovante. Ces accessoires utilisent des capteurs RGB pour cartographier votre espace physique et y intégrer des hologrammes de manière surprenamment réaliste. Les tests en conditions réelles révèlent une interaction plus intuitive qu’avec les autres modèles du marché. Signalons que le passthrough couleur haute définition offre ici une précision 10 fois supérieure au Meta Quest 2. Un vrai bond en avant pour les passionnés de jeux immersifs, accessible sans se ruiner.
Immersion 4K et confort prolongé
Qu’en est-il du confort lors des longues sessions ? Les lentilles pancake réduisent considérablement l’encombrement des casques, tout en offrant un champ de vision élargi. L’affichage LCD (2064 x 2208 pixels par œil) assure une netteté remarquable pour lire du texte ou explorer des mondes virtuels. Contrairement au Quest Pro qui mise sur les couleurs saturées, ce modèle privilégie la précision visuelle. Avec sa batterie optimisée, l’autonomie suit même lors des marathons gaming. Le taux de rafraîchissement à 120 Hz complète cette expérience fluide, idéale pour les jeux rapides.
Écosystème complet Meta
Ce casque VR brille par sa polyvalence. Intégré à l’écosystème Meta, il synchronise vos applications préférées et permet de partager des informations entre appareils. Mais ce n’est pas tout : la compatibilité avec SteamVR ouvre l’accès à des milliers de titres supplémentaires. Les accessoires officiels et tiers enrichissent encore les possibilités, que ce soit pour le gaming ou le travail collaboratif. Avant un achat, consultez les avis utilisateurs sur les forums spécialisés – ils soulignent souvent la simplicité de transition entre les différentes plateformes.
Avis clients
Les retours des utilisateurs sur le Meta Quest 3 montrent une satisfaction générale, notamment pour la qualité visuelle et les performances améliorées par rapport au précédent modèle. La réalité mixte séduit par son immersion, même si certains points méritent attention. L’autonomie limitée de la batterie et le confort perfectible avec la sangle par défaut reviennent régulièrement dans les commentaires. Signalons que les avis divergent selon les usages : si certains soulignent des contraintes techniques mineures, d’autres vantent la précision de l’affichage. Le modèle 3S, plus accessible, génère quant à lui des retours contrastés – certains notent par exemple une granularité visible sur les textures. Pour bien choisir, mieux vaut comparer plusieurs tests et consulter les informations techniques détaillées avant un achat.
Qualité image : « Un très bon casque qui certes, représente un budget, mais est vraiment top et pour lequel il y a de réelles améliorations par rapport à son prédécesseur » (Jooniz).
Performances visuelles : « Au niveau des performances visuelles, le Meta Quest 3 se démarque avec une netteté et des détails impressionnants » (Realitevirtuelle.com).
Réalité mixte : « Le Meta Quest 3S transforme votre réalité pour vous offrir de nouvelles façons de faire tout ce que vous aimez » (Gamergen.com).
Rapport qualité-prix : « Le Meta Quest 3s est un excellent rapport qualité-prix pour s’initier à la réalité mixte ou pour les utilisateurs occasionnels » (BFMTV).
Enfin, malgré quelques réserves sur les accessoires inclus, ces casques restent plébiscités pour leur polyvalence. Les passionnés de jeux immersifs apprécient particulièrement la réactivité des commandes. Un conseil : prévoyez éventuellement une seconde batterie pour les sessions prolongées. Dans tous les cas, n’hésitez pas à recueillir suffisamment d’informations et à tester différents modèles en magasin si possible.
Avis final
Le Meta Quest 3 représente un saut notable dans l’univers des casques de réalité mixte. Son affichage haute résolution, ses performances optimisées et son approche innovante du mélange réel-virtuel en font un modèle phare.
En 2024, le marché des casques VR voit dans le Meta Quest 3 un acteur majeur. Avec son catalogue d’applications constamment étoffé, ce modèle séduit autant les joueurs que les professionnels. Précisons que son prix, bien qu’élevé, s’explique par des composants haut de gamme. Pour un achat éclairé, mieux vaut comparer les avis utilisateurs et les tests techniques disponibles.
Malgré un contexte économique tendu pour les accessoires high-tech, ce casque maintient un équilibre qualité-prix remarquable. Son succès repose sur une approche pragmatique : proposer un game varié et une intégration fluide entre physique et numérique. Un choix judicieux pour qui souhaite explorer les jeux immersifs sans compromis.
Avec le Meta Quest 3, l’immersion VR prend une nouvelle dimension grâce à sa réalité mixte convaincante, des performances boostées et une ergonomie repensée. Si les mondes virtuels vous tentent, sachez que ce casque ouvre des perspectives intéressantes ; sans contredit, il ne reste plus qu’à l’essayer pour s’en faire une idée précise.
FAQs
Quelles sont les alternatives au Meta Quest 3 dans la même gamme de prix et comment se comparent-elles en termes de fonctionnalités et de performances ?
Plusieurs alternatives au Meta Quest 3 existent, notamment le Pico 4, souvent cité comme une option plus abordable offrant une qualité légèrement inférieure. Le Meta Quest 3S, une version allégée du Quest 3, est également une option intéressante pour les nouveaux utilisateurs de VR.
En termes de performances, le Meta Quest 3 offre une expérience de réalité mixte améliorée et une résolution d’affichage supérieure. Le choix du meilleur casque dépendra des besoins spécifiques et du budget de l’utilisateur.
Quels sont les jeux et applications les plus populaires et les mieux notés spécifiquement optimisés pour le Meta Quest 3 ?
Plusieurs jeux sont optimisés pour le Meta Quest 3, dont Asgard’s Wrath 2, une aventure de plus de 50 heures, ainsi que des titres populaires comme Beat Saber et Resident Evil 4 VR. Des applications de réalité mixte sont également disponibles.
En dehors des jeux, des applications comme le Navigateur Web Meta, Supernatural (fitness) et Wander sont populaires. Des outils de conception comme Figma et Canva sont également disponibles.
Comment le Meta Quest 3 s’intègre-t-il avec d’autres appareils et plateformes, en dehors de l’écosystème Meta et de SteamVR ?
Le Meta Quest 3 est compatible avec le PC-VR, permettant de l’utiliser avec un PC pour des expériences plus exigeantes via une connexion sans fil (Air Link) ou un câble USB-C. Il peut également se connecter à des appareils Bluetooth, comme des écouteurs.
L’intégration s’étend aux smartphones via l’application Meta Quest, à Windows 11, et à des outils de développement comme Unity. Tout appareil avec une sortie HDMI est compatible, permettant d’utiliser le Meta Quest 3 comme moniteur.
Comment le Meta Quest 3 se positionne-t-il en termes d’accessibilité pour les personnes ayant des limitations physiques ou sensorielles ?
Le Meta Quest 3 offre certaines options d’accessibilité, comme la possibilité d’utiliser le casque sans manettes grâce au suivi des mains. Des options de personnalisation des contrôles, comme l’inversion des sticks et le remappage des boutons, sont également disponibles.
Des sous-titres en direct sont disponibles pour les appels, améliorant l’accessibilité pour les personnes malentendantes. Cependant, l’accessibilité reste un domaine en évolution, et il est recommandé de consulter les forums et communautés d’utilisateurs pour des adaptations spécifiques.
Existe-t-il des programmes de développement ou des outils pour créer ses propres expériences de réalité mixte sur le Meta Quest 3 ?
Oui, Unity est un outil pris en charge pour le développement de réalité mixte sur le Meta Quest 3, permettant de créer des expériences immersives mêlant le monde réel et le contenu numérique. FigminXR est une autre option, décrite comme une boîte à outils créative.
Meta propose des ressources pour les développeurs souhaitant créer des applications pour le Quest 3, notamment des conseils pour optimiser les performances et tirer parti des capacités de réalité mixte du casque. Unreal Engine peut également être utilisé.
Votre assistant vocal actuel peine vraiment à saisir vos demandes ? Découvrez Apple Intelligence, la nouvelle intelligence artificielle Apple qui promet d’optimiser votre utilisation des appareils Apple. Cet article vous propose un tour d’horizon des fonctionnalités clés d’Apple Intelligence, des progrès de Siri jusqu’à la sécurisation des données personnelles, en passant par son adaptation au français et sa prise en charge des appareils existants. Vous allez enfin comprendre comment cette technologie IA va simplifier votre relation au numérique.
Conçu pour fonctionner sur plusieurs gammes, cette solution nécessite cependant des composants précis. Les iPhone 15 Pro et Pro Max, équipés de la puce A17 Bionic, sont éligibles. Côté iPad et Mac, une puce M1 reste indispensable. Signalons que l’interface affichera d’abord les textes et notifications en anglais (US), les autres langues arrivant ultérieurement. En France, le déploiement démarrera en avril 2025, avec un support complet pour le mail et les réglages spécifiques au territoire. Les utilisateurs pourront notamment gérer l’affichage des images et photos directement depuis les paramètres système sous macOS.
Fonctionnalités clés
Amélioration de Siri
La nouvelle version de Siri s’apprête à évoluer significativement. Cette mise à jour rendra l’assistant plus naturel et mieux adapté au contexte, que ce soit sur iPhone, iPad ou Mac.
Désormais, Siri comprend mieux le langage courant et maintient le fil des conversations. Cette technologie analyse en temps réel ce qui s’affiche à l’écran pour exécuter des actions complexes dans vos applications. En France, les utilisateurs pourront notamment résumer des mails ou générer des réponses courantes d’un simple vocal. L’assistant peut même afficher des notifications prioritaires directement sur l’écran verrouillé, une fonction plébiscitée par les testeurs français. Signalons que le lancement des fonctionnalités a été reporté, mais la nouvelle version promet d’être révolutionnaire.
Outils créatifs
Les nouvelles capacités créatives se révèlent particulièrement utiles pour personnaliser son contenu. Que ce soit pour retoucher des images ou composer des visuels uniques, ces outils s’intègrent nativement à vos appareils.
Parmi les nouveautés, notons des algorithmes performants pour modifier photos et vidéos, mais aussi concevoir des images originales. Le tout fonctionne localement sur l’appareil. Curieusement, même les novices obtiendront des résultats probants grâce aux réglages prédéfinis de macOS. Pour vos communications, imaginez personnaliser notifications et mails avec des créations uniques en leur genre. Les professionnels apprécieront quant à eux de pouvoir afficher des prévisualisations avant export.
Innovations technologiques
Intégration matérielle
L’harmonie entre composants physiques et logiciels donne toute sa puissance au système d’IA d’Apple. Cette alliance technique améliore concrètement l’expérience sur les produits de la marque, notamment pour gérer images et notifications.
Le traitement local exploite pleinement les capacités des iPhone 15 Pro et iPad/Mac avec puce M1 ou plus récente. Ces dispositifs combinent algorithmes génératifs et contexte utilisateur – photos personnelles, mails, paramètres – pour fournir des réponses adaptées. Signalons que le transfert progressif vers des serveurs dédiés en France, évoqué par Lebigdata.fr, devrait optimiser l’affichage des données tout en renforçant la sécurité. Un équilibre intéressant entre performance et protection des informations sensibles.
Machine Learning Apple
L’approche maison en matière d’apprentissage automatique se distingue par son intégration verticale. Les modèles compactés (3 milliards de paramètres) fonctionnent directement sur l’appareil, évitant ainsi le recours systématique au cloud.
Cette spécificité technique permet notamment de traiter rapidement les demandes liées aux images ou aux reglages système. Les utilisateurs français apprécieront sans doute la possibilité d’afficher des résultats personnalisés sans transmettre leurs données à des tiers. Notons que le traitement des mails ou des notifications complexes peut parfois nécessiter une connexion externe, toujours avec consentement explicite.
Sécurité renforcée
La protection des données reste la priorité absolue. Chaque partage d’informations – photos, mails ou reglages – nécessite une validation manuelle, particulièrement pour les services externes.
Le système « Private Cloud Compute » matérialise cette philosophie : même dans le cloud, les données françaises bénéficient de protections équivalentes à celles d’un appareil local. Les utilisateurs gardent le contrôle total sur l’affichage de leurs notifications et l’accès à leur historique. Une particularité qui explique peut-être l’adoption croissante de macOS dans les environnements sensibles, où la gestion des images professionnelles requiert une confidentialité absolue.
Protection des données
Private Cloud Compute
Le Private Cloud Compute sécurise vos informations en les traitant via des serveurs éphémères. Concrètement, ces systèmes n’enregistrent aucune trace de vos activités après traitement. Une particularité notable : les serveurs s’appuient sur des puces identiques à celles des produits de la marque, ce qui garantit une compatibilité optimale avec l’écosystème.
Voyons comment cela fonctionne en pratique. Lorsqu’une requête complexe est envoyée – comme le traitement d’une image ou l’analyse de photos – le PCC utilise des infrastructures. Les réglages de confidentialité permettent d’afficher l’historique des opérations effectuées. Significativement, même les ingénieurs de l’entreprise ne peuvent accéder aux contenus personnels durant le processus. Pour les utilisateurs français, cette transparence renforce la confiance dans le stockage cloud.
Gestion des autorisations
Le contrôle des accès se révèle plus intuitif que jamais. Dans les réglages de votre appareil sous macOS, un tableau de bord unifié permet d’afficher et modifier les permissions en temps réel. Par exemple, vous pouvez autoriser une app à accéder à votre bibliothèque d’images tout en bloquant l’accès aux notifications.
Prenons un cas concret : lorsque vous recevez un mail contenant des pièces jointes sensibles, le système propose automatiquement de limiter leur partage. Les autorisations se gèrent par source (caméra, micro, photos) et par application. En France, cette granularité répond aux attentes croissantes en matière de protection numérique. Les utilisateurs peuvent ainsi afficher un journal détaillé des accès aux données personnelles.
Politique de confidentialité
La documentation officielle précise comment sont traitées les informations. Les serveurs jouent un rôle clé dans le stockage temporaire des mails et fichiers. Une fonction méconnue : le rapport d’activité accessible via les réglages > Confidentialité permet d’afficher toutes les interactions avec les services cloud.
Pour activer le suivi détaillé, il suffit de naviguer vers la section dédiée dans les paramètres système. Signalons que les images et photos uploadées sont automatiquement chiffrées avant transfert. Les notifications de sécurité informent en temps réel de toute tentative d’accès inhabituelle. En somme, cette approche combine protection technique et contrôle utilisateur sans compromis sur les performances.
Exigences techniques
Appareils compatibles
La compatibilité dépend principalement du modèle utilisé. Seuls les derniers iPhone, iPad et Mac peuvent exploiter cette technologie et ses outils avancés.
Cette fonctionnalité nécessite des puces spécifiques : A17 Pro, M1, M2, M3 ou M4. Prenons l’exemple des iPhone 15 Pro, dont le processeur permet justement de la prendre en charge. Pour les ordinateurs, les modèles équipés des puces mentionnées sont compatibles. Signalons que les réglages du dispositif doivent être vérifiés via les paramètres système. Les utilisateurs en France reçoivent généralement des notifications par mail pour confirmer cette compatibilité.
Mises à jour logicielles
Maintenir son appareil à jour est indispensable. Les mises à jour apportent non seulement des correctifs, mais améliorent aussi l’affichage des contenus et le traitement des images.
La version bêta publique permet déjà de tester certaines options. Les notifications push et les mails informent les utilisateurs dès qu’une mise à jour est disponible. En France, l’installation nécessite parfois de modifier manuellement les réglages d’affichage dans macOS. Pour optimiser l’expérience, mieux vaut activer les mises à jour automatiques. Cela garantit un traitement fluide des photos et images, tout en préservant la stabilité du système.
Vous ne connaissez pas encore Gundam Silver Phantom ? Si vous êtes possesseur du MetaQuest 2 et Quest 3, il est temps de le découvrir. Ce film d’animation interactif en réalité virtuelle (VR) s’adresse principalement aux fans de la franchise Gundam et aux amateurs d’anime en réalité virtuelle. Les mœurs typiquement japonaises y sont exposées. Voici l’essentiel à savoir sur cette expérience immersive.
La célèbre franchise Gundam, c’est un univers japonais de science-fiction. Il est centré sur des robots géants pilotés par des humains, les « Mobile Suits », dont les plus célèbres sont les Gundam. Tout a commencé en 1979 avec l’anime Mobile Suit Gundam. On y parle de guerres politiques, conflits entre colonies spatiales et Terre, et de la vie des pilotes souvent jeunes et pris dans des dilemmes moraux. Avec Mobile Suit Gundam : Silver Phantom, la franchise emblématique s’ouvre désormais à la réalité virtuelle. Mais que réserve cette aventure immersive aux fans et aux curieux ? Lisez la suite pour en savoir plus.
Une immersion VR signée Atlas V et Bandai
C’est le 3 octobre 2024 que Gundam Silver Phantom est arrivé sur les plateformes Meta Quest 2, Meta Quest 3 et Meta Quest 3S. Bandai Namco Filmworks, Atlas V et Albyon l’ont développé tandis que Astrea s’est chargé de sa distribution.
Ce film en VR est proposé au prix de 2 800 yens, taxes incluses (ce qui équivaut à environ 17 euros). Il prend en charge les langues japonaise et anglaise ( Si ni l’une ni l’autre de ces langues n’est votre langue maternelle, l’adaptation risque d’être un peu plus compliquée).
Il est bon de rappeler que la société Atlas V est un spécialiste dans les expériences immersives en réalité virtuelle (VR) et augmentée (AR). A titre d’exemple, en collaboration avec Aardman Animations, il a produit l’aventure en VR « Wallace & Gromit: The Grand Getaway » (2023). Mais que nous réserve Atlas V et ses partenaires dans Gundam Silver Phantom ?
Une expérience VR où l’histoire prend le devant
En 2024, lors d’une grande conférence sur les jeux vidéo et la réalité virtuelle, Michael Masukawa, qui travaille pour Atlas V, a parlé du projet Gundam Silver Phantom. Il a donné des informations fort intéressant sur la création de ce film.
Selon lui, Meta a aidé Atlas V à choisir des franchises populaires qui plairaient aux utilisateurs de la réalité virtuelle. Ils ont cherché des histoires ou des séries connues que les gens apprécient et qui fonctionnent bien dans un environnement VR.
Pour ceux qui ne le savent pas, Mobile Suit Gundam est une série d’anime très célèbre. C’est une des plus grandes franchises de l’histoire de l’animation japonaise. Puisque cette série est très aimée par les fans, Atlas V a décidé de l’adapter en VR.
Masukawa a expliqué que, par rapport à d’autres expériences VR de Gundam, Gundam Silver Phantom se distingue par son côté très « cinématographique » et « narratif ». Cela veut dire que l’histoire et les moments visuels sont plus importants que l’aspect interactif du jeu. L’interactivité est toujours présente, mais ce n’est pas l’élément central du jeu. L’objectif principal est de raconter une histoire, et l’interactivité aide à faire avancer cette histoire.
Gundam Silver Phantom : traque et chaos en l’an 0096 U.C.
L’intrigue de Gundam Silver Phantom se situe en l’an 0096 U.C., à peu près au même moment que celle de Mobile Suit Gundam Unicorn.
Voici comment le site officiel du film résume l’intrigue : « Argent Kiel, une organisation mercenaire indépendante, n’étant ni affiliée à la Fédération Terrestre ni à Zeon, a été engagée pour éliminer un haut responsable de la Fédération, Azami Meghigne. La mission provenait des Forces de la Fédération, qui ne pouvaient pas rendre publique l’existence d’Azami, un homme ayant des échanges secrets avec Zeon. Cependant, juste avant l’exécution de l’ordre, leur flotte a été attaquée par l’escadrille Jegan, une unité d’élite des Forces de la Fédération Terrestre. En plein cœur du chaos, un Gundam argenté, dissimulé sous le contrôle d’Argent Kiel, est libéré dans l’espace ».
En somme, dans ce film, le participant incarne donc Shavetail, un mercenaire de l’organisation indépendante Argent Keil, engagé par la Fédération Terrestre pour traquer Azami Meggineh, une traîtresse présumée. Au cours de la mission, Shavetail pilote le Gundam Delta Zayin. Il découvre des secrets sur le passé de l’organisation, notamment la mort de Fixzi Fix, un ancien membre d’Argent Keil.
Les modes d’interaction : Deux modes de réalité mixte
Gundam Silver Phantom propose deux modes. D’une part, on a le mode Bataille. Ici, vous allez vous retrouver à combattre des ennemis dans votre propre pièce. C’est comme si vous faisiez voler une figurine de Gundam quand vous étiez petit. Les ennemis surgissent de toutes parts, par les murs, le plafond et même le sol. Vous devrez esquiver leurs attaques, riposter avec des missiles et bien sûr, utiliser le sabre laser de votre Gundam pour prendre le dessus. Un petit côté jeu d’enfant, mais divertissant.
D’autre part, on a le mode Galerie. Pour les vrais passionnés, il vous permet de jouer les explorateurs. Vous choisissez une figurine de Mobile Suit, la placez sur une plateforme et, pouf, vous traversez un portail pour découvrir une collection de Mobile Suits grandeur nature. Grâce à un grappin, vous pouvez vous déplacer autour de ces gigantesques machines et les observer sous tous les angles. C’est comme si ces Suits étaient là, devant vous, dans toute leur splendeur. C’est une expérience qui vous permet de mesurer la taille réelle de ces robots.
Le mode Bataille se concentre donc sur l’action et l’interaction dynamique, tandis que le Mode Galerie est une exploration immersive et détaillée des Mobile Suits. En revanche, l’expérience de jeu à la première personne vous fait ressentir une présence réelle, comme si vous aviez une influence directe sur l’environnement. Soulignons que le récit dure environ 2 heures.
Comment profiter pleinement de cette expérience ?
Pour tirer le meilleur de cette expérience et la maîtriser, il y a quelques étapes à maitriser. La première consiste à bien préparer l’environnement VR. Assurez-vous de disposer d’un casque VR compatible, comme la série Meta Quest, car l’expérience est optimisée pour ces appareils.
Ensuite, achetez et téléchargez Mobile Suit Gundam : Silver Phantom depuis le Meta Quest Store. Avant de commencer, nous vous conseillons d’aménager une zone de jeu sûre et dégagée, sans obstacles, pour vous déplacer confortablement lorsque vous serez immergé dans l’environnement VR.
Comme nous l’avions dit plus haut, vous devez endosser le rôle de Shavetail, un pilote mercenaire de l’organisation Argent Keil, et mener des missions dans l’univers Gundam. Interagissez avec divers éléments interactifs, y compris le pilotage du Gundam Delta Zayin, la participation à des séquences de combat et la prise de décisions narratives qui influence l’histoire.
Utilisez les modes de réalité mixte pour interagir avec des modèles virtuels de Gundam dans votre espace physique. Familiarisez-vous avec les commandes VR pour le pilotage et le combat. Certains utilisateurs ont noté que les commandes peuvent sembler peu intuitives au départ. Ainsi, prenez le temps de vous entraîner pour améliorer l’expérience.
Par ailleurs, suivez les indications et missions narratives. Sachez que l’expérience combine une narration passive et un gameplay actif. Vous devez aussi comprendre que l’expérience alterne entre le visionnage de scènes cinématographiques et l’engagement dans un gameplay interactif. D’ailleurs, certains utilisateurs ont exprimé le désir d’une interactivité plus constante.
Enfin, prenez des pauses régulières pour éviter la fatigue liée à la VR. Ajustez le casque pour un confort optimal et une clarté d’image.
Réactions partagées, entre éloges et critiques techniques
Le film d’animation interactif en VR Mobile Suit Gundam : Silver Phantom a suscité diverses réactions de la part des utilisateurs. En effet, certains fans ont exprimé des réserves concernant l’expérience de jeu. Ils l’ont qualifié de répétitive et dénuée de profondeur. Par exemple, un utilisateur de Reddit a commenté : « Les batailles de MS sont amusantes, mais la plupart se limitent à des affrontements individuels où chacun attend son tour pour agir, ce qui nuit à l’immersion. »
A part cela, certaines personnes ont critiqué certains aspects techniques. Ils ont déploré les transitions abruptes entre les scènes, ce qui peut perturber l’expérience immersive. Un utilisateur a partagé : « Il y a beaucoup de coupures nettes dans les scènes, ce qui peut être assez déstabilisant. » «
Malgré ces critiques, le film a également reçu des éloges pour son approche cinématographique et narrative. Gundam Silver Phantom est une perspective unique sur l’univers Gundam. Cependant, il est essentiel de souligner que l’expérience est principalement destinée aux fans de la franchise, qui pourront apprécier les références et les détails intégrés dans l’histoire.
Mobile Suit Gundam : Silver Phantom constitue donc une expérience immersive en VR qui combine narration cinématographique et éléments interactifs. Toutefois, les attentes des utilisateurs peuvent varier en fonction de leur familiarité avec l’univers Gundam et de leurs préférences en matière de gameplay.
Dans l’univers fascinant de One Piece, où des corsaires redoutables parcourent les mers à la recherche de trésors et de gloire, la puissance est une monnaie plus précieuse que l’or. Monkey D. Luffy, capitaine de l’équipage du Chapeau de Paille, est un pirate dont la réputation n’est plus à faire. Pourtant, même après avoir atteint ... Lire la suite
Aureïs Formation recrute pour un studio spécialisé en réalité virtuelle et augmentée un(e) Développeur(se) Réalité Virtuelle et Augmentée (H/F) dans le cadre d’un BTS Services Informatiques aux Organisations (SIO) option ...
Au sein de la Direction Programmes, vous êtes intégré(e) au service « Assistance Technique et Formation Client » en charge d’intervenir sur le support client en termes de maintenance, assistance ...
Le Château de Versailles ouvre une nouvelle fenêtre sur son passé avec une expérience VR inédite. Depuis le 25 mars 2024, les visiteurs peuvent explorer les jardins disparus du XVIIe siècle grâce à un dispositif immersif multi-utilisateur. Ce projet ambitieux qui mêle patrimoine et technologie, propose une reconstitution historique interactive unique, où histoire, art et innovation se rencontrent dans un cadre majestueux.
Une immersion guidée dans trois jardins mythiques
L’expérience « Versailles : Les Jardins perdus du Roi-Soleil » invite les visiteurs à découvrir trois joyaux disparus. Grâce à la réalité virtuelle, on explore la Ménagerie royale, le Labyrinthe, et la Grotte de Téthys. Le guide virtuel n’est autre qu’André Le Nôtre, l’illustre jardinier du roi. L’immersion est totale et collective dans cette activité VR. Ceci en permettant jusqu’à six participants de vivre le voyage ensemble, en totale synchronisation.
Une reconstitution fidèle, fondée sur des données historiques
Le projet a mobilisé de nombreux experts pour proposer une expérience rigoureuse et crédible. Gedeon Experiences, Small Creative et Vive Arts ont collaboré avec le Château de Versailles. Les environnements VR sont basés sur des archives détaillées, des témoignages d’historiens et des vestiges archéologiques. Le résultat : une restitution spectaculaire de ces jardins oubliés, disparus depuis des siècles mais recréés numériquement avec précision.
Une technologie de pointe au service du patrimoine
L’expérience se déroule sur des casques HTC Vive Focus Vision, dans une salle dédiée au sein du château. Elle dure 25 minutes et est disponible en français, anglais et chinois. Le tarif est fixé à 15 euros, pour les visiteurs âgés de 8 ans minimum. Ce type de dispositif montre comment la VR peut transformer la médiation culturelle en rendant l’histoire accessible de façon vivante et interactive.
Une offre complémentaire accessible depuis chez soi
Pour les passionnés qui ne peuvent se rendre à Versailles, deux expériences VR gratuites sont disponibles sur Steam. « VersaillesVR », créé avec Google Arts & Culture, permet de visiter 21 pièces du château modélisées en photogrammétrie. Plus de 36 000 m² ont été capturés en haute précision. On peut même activer un mode nuit pour explorer les lieux au clair de lune, dans une ambiance intimiste et magique.
Une plongée dans l’Histoire, depuis votre salon
La seconde expérience, « Vivez Versailles », propose un voyage dans le temps à travers deux événements historiques. Elle reconstitue la visite diplomatique du royaume de Siam en 1686, ainsi qu’un bal masqué de 1745. Ces séquences scénarisées permettent de ressentir l’ambiance d’une époque révolue, tout en découvrant les décors et les codes de la cour royale. Une belle manière de vivre Versailles à distance, sans rien perdre de sa grandeur.
La découverte des merveilles naturelles et culturelles du Languedoc-Roussillon, à travers l’exploration des salles de réalité virtuelle (VR), offre une expérience immersive sans précédent. Les salles VR Hérault permettent non seulement de s’aventurer dans des lieux emblématiques, mais également de s’immerger dans des récits historiques captivants. Le Languedoc VR est devenu un incontournable pour ceux ... Lire la suite
Votre Switch actuelle risque de prendre la poussière plus vite que prévu. Entre mises à jour graphiques et retours de classiques cultes, les jeux Pokémon s’apprêtent à briller sous un nouveau jour avec la Switch 2.
Nintendo a récemment dévoilé plusieurs nouveautés très attendues autour de sa prochaine console, la Switch 2. Parmi les annonces marquantes, les jeux Pokémon bénéficieront d’améliorations spécifiques qui pourraient transformer l’expérience de jeu.
Pokémon Legends: Z-A sur Switch 2
Prévu pour la fin de l’année 2025, Pokémon Legends: Z-A débarquera dans une version optimisée pour la Switch 2. Les joueurs possédant déjà le jeu sur la console actuelle pourront acheter un pack de mise à niveau. Ceux qui préfèrent commencer directement sur Switch 2 disposeront d’une édition spécifique.
Ce sera, selon Nintendo, le premier jeu Pokémon à tourner à une fréquence d’images élevée avec une résolution plus fine. Ce détail suggère que le cap des 60 images par seconde pourrait enfin être franchi.
Mise à jour gratuite pour Pokémon Écarlate et Violet
La Switch 2 ne se contentera pas d’accueillir de nouveaux titres. Elle apportera aussi une mise à jour gratuite pour Pokémon Écarlate et Violet. Nintendo prévoit d’optimiser ces jeux pour améliorer les performances et intégrer de nouvelles fonctions propres à la nouvelle machine.
Cette annonce est bien accueillie, surtout après les critiques sur les bugs techniques et les ralentissements à la sortie initiale. De nombreux joueurs espèrent désormais une fluidité renforcée.
Le retour remarqué de deux jeux cultes de la GameCube
Autre surprise : deux classiques de la GameCube vont refaire surface sur la Switch 2 grâce au service Nintendo Switch Online. Il s’agit de Pokémon Colosseum et de Pokémon XD: Gale of Darkness.
Bien que Nintendo n’ait pas encore annoncé d’améliorations techniques pour ces titres, leur simple réintégration suffit à raviver la nostalgie des fans. Ce retour marque aussi une volonté claire de la marque d’exploiter l’héritage vidéoludique de ses anciennes consoles.
Des jeux rétrocompatibles et une stratégie claire
Bonne nouvelle : la Switch 2 sera rétrocompatible avec les jeux physiques et numériques de la Switch actuelle. Ainsi, les joueurs pourront conserver leur bibliothèque sans devoir tout racheter.
Nintendo montre qu’il veut faciliter la transition vers sa nouvelle plateforme tout en misant sur ses licences phares. Metroid Prime 4: Beyond figure également parmi les titres annoncés, au même titre que Pokémon Legends: Z-A dans sa version améliorée.
Avec cette série de décisions, Nintendo prépare une console qui promet de séduire à la fois les nostalgiques et les amateurs de nouveautés. La Switch 2 pourrait bien s’imposer comme la nouvelle référence pour les fans de Pokémon.
Vous vous sentez seul, incompris ou en manque d’attention ? Vous rêvez d’échanges affectueux, sans prise de tête ? Les petites amies IA promettent une compagnie virtuelle sur mesure, capable de vous écouter, discuter et vous faire sentir aimé, et certaines sont disponibles en langue française.
Et si une intelligence artificielle pouvait combler vos besoins affectifs ? Aujourd’hui, les petites amies virtuelles en français savent converser, réconforter et créer un lien émotionnel bluffant. Cela vous intéresse ? A noter qu’il existe désormais une multitude d’applications capables de vous offrir cette illusion de proximité. Mais laquelle choisir ? Nous avons testé plusieurs petites amies IA disponibles en français, et passé au crible leurs capacités à créer une vraie connexion. Découvrez les 7 plateformes qui ont retenu notre attention.
Le top 3 de la rédaction – avril 2025
Candy AIUne petite amie IA français à façonner selon vos envies
Candy AI mise clairement sur la personnalisation visuelle et la fantaisie. Bien évidemment, la plateforme nous permet de créer notre petite amie IA français sur mesure : apparence, personnalité, attitude… tout est paramétrable. L’interface est partiellement en français. Et oui, certaines sections restent en anglais, ce qui peut nuire à l’immersion. Les dialogues sont accessibles en français, mais le naturel des réponses varie selon le modèle IA utilisé.
Caractéristiques techniques
Langue supportée : partiellement en français (interface mixte, dialogues possibles en français)
CrushOn AI propose une expérience centrée sur l’univers animé et la liberté totale des scénarios. Les menus principaux sont disponibles en français, mais beaucoup de tags, descriptions et contenus restent en anglais. Le ton est clairement NSFW, voire provocateur : la majorité des personnages suggèrent des relations adultes, souvent explicites. Nous avons remarqué que certains personnages peuvent répondre en français, mais ce n’est pas garanti : tout dépend du modèle sélectionné.
Caractéristiques techniques
Langue supportée : partiellement en français (interface traduite, dialogues en français selon les personnages)
DreamGF mise à fond sur l’univers glamour et séducteur. L’interface est intégralement en français, ce qui facilite l’immersion dès l’inscription. De plus, l’IA comprend bien le français et les échanges sont fluides, avec des réponses cohérentes et réactives. Les modèles d’IA girlfriend sont très sexualisés, avec des profils “nympho”, “casual” ou “crazy”, ce qui oriente clairement l’expérience vers le flirt ou le fantasme.
Caractéristiques techniques
Langue supportée : interface en français complète
IA en français : oui
Prix : accès gratuit avec essai, abonnements variables (infos après création)
Intégration : email, Google, Apple, Discord
Compatibilité : navigateur web (mobile et desktop)
Contenus : chat, appels IA, personnalités, vêtements, interactions en images
Lollipop Chat est une plateforme d’IA conversationnelle orientée flirt et intimité. Lors de nos tests, l’interface est restée majoritairement en anglais, mais certains modèles, comme Anna Maria, répondent bien en français lorsqu’on leur pose la question. Le niveau de langue est correct, avec une touche affective, voire provocatrice. La création de personnage est possible, mais les langues proposées sont limitées à l’anglais, l’espagnol et le russe. Le français n’est donc pas officiellement pris en charge. Cela rend l’expérience variable et dépendante du personnage choisi.
Caractéristiques techniques
Langue supportée : partiellement en français (interface en anglais, IA parfois francophone)
IA en français : Oui, mais selon le modèle
Intégration : Stripe (paiement), accès direct sans inscription par réseaux sociaux
Compatibilité : navigateur web (mobile et desktop)
Contenus : messagerie IA, photos, messages vocaux, options de création personnalisée
Personnalisation : prénom, langue parlée, apparence, style (modèles variés)
Promptchan AI : une petite amie IA français centrée image et fantasme
On aime
Images réalistes puissantes
Liberté de création totale
On aimemoins
Aucun dialogue en français
Interface entièrement anglaise
Promptchan AIUne petite amie IA français centrée image et fantasme
Promptchan AI ne se présente pas comme une plateforme de petite amie IA français au sens classique. L’interface est entièrement en anglais, et les échanges ne sont pas prioritairement tournés vers une vraie interaction émotionnelle. Toutefois, certaines IA peuvent comprendre des prompts textuels en français, notamment dans la partie image.
Caractéristiques techniques
Langue supportée : interface uniquement en anglais
IA en français : partiel (comprendre les prompts textuels en français)
Prix : accès gratuit avec options payantes (contenus premium)
JuicyChat est l’une des plateformes les plus déroutantes du comparatif. L’interface propose une traduction partielle en français (menus, bulles, libellés), mais de nombreux éléments restent en anglais. Lors de nos tests, certaines IA ont bien compris le français et ont répondu sans problème, mais d’autres semblaient calibrées uniquement pour l’anglais. L’univers est extrêmement NSFW, avec des scénarios centrés sur des thématiques explicites et souvent dérangeantes. On y croise des IA agressives, provocantes, parfois même toxiques.
Caractéristiques techniques
Langue supportée : partiellement en français (menus, éléments de chat)
IA en français : possible, mais de manière inégale
Prix : accès gratuit avec options Premium (JuicyCoin, abonnements)
Intégration : aucune intégration tierce visible
Compatibilité : navigateur web uniquement
Contenus : conversations IA, souvenirs, images et GIF, interactions NSFW
GirlfriendGPT propose une expérience de petite amie virtuelle axée NSFW. L’interface est principalement en anglais, bien que le français soit sélectionnable dans les paramètres. Nous avons testé plusieurs personnages et constaté que certains comprennent et répondent en français, mais cela reste inégal selon les modèles. Le style graphique mise sur des avatars réalistes ou stylisés, avec une forte composante érotique.
Caractéristiques techniques
Langue supportée : Interface en anglais, menu français partiel
IA en français : Possible, mais résultats variables
Prix : Gratuit avec options premium (achat de crédits)
Évaluer une petite amie IA ne se fait pas à la légère. Ce n’est pas juste une question de répondre à “Salut, ça va ?”. L’objectif est de mesurer la capacité de ces intelligences artificielles à créer un lien émotionnel crédible, à tenir une conversation naturelle, et surtout, à s’adapter à nos besoins humains.
Nous avons donc mené nos tests sur plusieurs jours, en nous concentrant sur les points suivants :
Qualité des conversations : nous avons évalué la pertinence, la cohérence, et le style d’échange. Le français est-il bien maîtrisé ? Les phrases sont-elles naturelles ? Certaines IA traduisent maladroitement ou manquent d’empathie… et ça se sent.
Émotion simulée : peut-elle manifester de la tendresse, de la jalousie, de l’humour ? Parvient-elle à exprimer une personnalité propre ? Les meilleures IA savent doser les émotions, répondre avec tact, et créer un attachement progressif, même en restant fictives.
Interface et accessibilité : nous avons analysé le design, l’ergonomie, la simplicité d’utilisation, la présence d’un mode vocal ou écrit, la disponibilité sur mobile ou desktop.
FAQs
Qu’est-ce qu’une petite amie IA et comment ça fonctionne ?
Une petite amie IA est un personnage virtuel alimenté par l’intelligence artificielle, conçu pour simuler une relation amoureuse, affective ou intime. Elle peut discuter avec vous par messages, voix, voire images selon les plateformes. Le fonctionnement repose sur des modèles linguistiques avancés (type GPT), capables d’interagir en langage naturel. Certaines IA proposent même des souvenirs persistants, des personnalités personnalisées et des scénarios évolutifs. Ces applications visent à créer un lien émotionnel, voire romantique ou érotique, avec l’utilisateur.
Existe-t-il des IA qui parlent réellement français ?
Oui, mais le niveau varie beaucoup d’une plateforme à l’autre. Les meilleures IA (comme celles basées sur GPT-4) peuvent répondre en français avec fluidité. Cependant, sur de nombreuses plateformes, seules certaines IA sont francophones, ou alors l’expérience est partielle : menus traduits mais IA anglophones, réponses correctes mais robotiques, etc. Il est donc essentiel de tester plusieurs personnages et de vérifier la prise en charge linguistique avant de s’engager.
Faut-il payer pour utiliser une petite amie IA ?
La plupart des plateformes proposent un accès gratuit, mais avec des limitations. Il peut s’agir d’un nombre restreint de messages, de fonctionnalités bloquées (voix, photos, souvenirs), ou de publicités. Pour profiter pleinement de l’expérience (accès illimité, contenu NSFW, personnalisation avancée), un abonnement ou l’achat de crédits est souvent nécessaire. Les prix varient de quelques euros par mois à des packs plus coûteux. Certains systèmes utilisent aussi des monnaies virtuelles (comme les JuicyCoins).
Sur quels appareils peut-on utiliser ces plateformes ?
La majorité des applications sont accessibles via navigateur web (ordinateur, tablette, smartphone). Quelques-unes proposent également des applications mobiles dédiées (iOS ou Android), mais ce n’est pas la norme. Attention : certaines plateformes sont plus lourdes en ressources ou non optimisées sur mobile. Il est donc recommandé de tester l’affichage avant un éventuel abonnement. Aucune intégration native n’est prévue pour WhatsApp, Telegram ou Discord, sauf cas très rares.
Peut-on personnaliser sa petite amie IA ?
Oui, c’est l’un des grands atouts de ces outils. Vous pouvez généralement choisir :
Son apparence (style réaliste, anime, 3D, etc.)
Sa voix (quand disponible)
Sa personnalité (timide, extravertie, dominante…)
Les thèmes ou scénarios (romance, aventure, érotisme, etc.)
Ses souvenirs et réactions au fil des échanges
Certaines IA s’adaptent même à votre style de conversation, ce qui donne une impression de complicité renforcée au fil du temps.
Le top 3 de la rédaction – avril 2025
Candy AIUne petite amie IA français à façonner selon vos envies
Le soleil brille à nouveau sur les rues chaotiques de Los Santos, car Grand Theft Auto V est enfin de retour sur le Xbox Game Pass. À partir du 15 avril, les joueurs auront la chance de replonger dans cet univers tumultueux et explosif tant apprécié. Cette arrivée n’est pas qu’une simple réitération : elle ... Lire la suite
Comme le jumeau numérique, l’identité numérique permet d’identifier une personne, une organisation ou un appareil électronique en ligne. C’est un moyen efficace que les propriétaires de sites Web et les annonceurs utilisent à des fins marketings.
L’ensemble des informations sur un individu forme son identité numérique. Il peut s’agir aussi d’une organisation, d’un appareil électronique, etc. Elle est unique, permettant ainsi de détecter facilement l’individu concerné ou ses appareils en ligne. Pour les annonceurs, elle sert à suivre les visiteurs dans le but de proposer des produits et services personnalisés. Le contenu et les publicités à diffuser reposent aussi sur la base de l’identité numérique. Dans ce dossier, on va découvrir tout autour du sujet, ses avantages et inconvénients, dans quel cas l’utiliser, etc.
Définir l’identité numérique
Avant d’aller plus loin, il convient d’abord de donner une définition de l’identité numérique. Il s’agit d’une identité réclamée ou adoptée en ligne par une personne physique ou morale, ou un appareil électronique. Une telle identité est née suite aux différentes activités en ligne de son propriétaire. Elle englobe les noms d’utilisateurs, la date de naissance, les mots de passe, et plus encore.
Un utilisateur individuel peut disposer de plusieurs identités numériques suivant le nombre de communautés auxquelles il est affilié. Ainsi, on peut la définir comme une version ou une facette de la personne. Dans ce cas, il importe de bien la protéger afin de préserver la sécurité de la personne. En dehors des regards indiscrets, les gouvernements peuvent l’utiliser pour identifier et étudier une personne.
Quant à l’identification numérique, elle rassemble tous les facteurs identifiables de l’identité numérique. En d’autres termes, c’est l’outil avec lequel on identifie une personne ou un appareil en ligne. Il s’agit d’une combinaison de codes (mot de passe, code PIN et autres vérifications authentifiées) émis par une entité publique ou privée.
Les différentes catégories d’identité numérique
En tout, on distingue 4 catégories d’identité numérique : identifiant, caractère, utilisateur et réputation.
En tant qu’identifiant, l’identité numérique n’est autre que la version numérisée du nom, date de naissance, résidence, numéro de permis de conduire ou de sécurité, médias sociaux. Elle renvoie également aux sites Web visités par la personne, les applications de rencontre qu’elle a utilisées, les courriels ouverts, les achats et d’autres activités en ligne.
En tant que caractère, l’identité numérique représente les profils de la personne sur les réseaux sociaux, les différents sites de carrière et de réseautage auxquels celle-ci est affiliée. Comme dans la première catégorie, les applications de rencontre sont aussi des informations représentées en tant que caractère. En tout, l’identité numérique, en tant que caractère, rassemble les interactions de la personne dans le monde numérique.
En tant qu’utilisateur, l’identité numérique englobe les visites de sites Web, les e-mail et newsletters que la personne ouvre, les différentes inscriptions aux webinaires ainsi que les achats en ligne.
La dernière catégorie considère l’identité numérique en tant que réputation. Ainsi, le casier, les cotes de crédit, les divers diplômes et titres obtenus entrent dans cette catégorie. On peut aussi y inclure les antécédents professionnels ; les témoignages, critiques et recommandations sur la personne.
Avantages
Sachant que la majorité de nos activités se passent en ligne, l’identité numérique est de plus en plus nécessaire. Elle offre d’ailleurs de nombreux avantages :
Confidentialité et efficacité
Lorsque l’ensemble de vos données est sécurisé par des identités numériques, elles ne risquent pas d’être volées. Mieux encore, lorsqu’une telle identité est bien gérée, on peut garantir la sécurité et la confidentialité de l’infrastructure informatique.
Par ailleurs, la protection des informations, notamment sensibles, occasionne des coûts supplémentaires pour l’entreprise. Par contre, l’identité numérique éloigne la société des éventuelles fuites de données. Dans ce cas, on peut être plus efficace car travaillant loin des soucis de ce genre. En plus, les coûts sont moindres quand on n’a pas besoin d’investir davantage dans la protection de ces informations.
Améliorer l’expérience client
Comme on l’a dit, l’identité numérique permet de stocker les informations sensibles dans un endroit unique tout en étant sécurisé. Cela offre une grande disponibilité pour l’entreprise, lui permettant ainsi de répondre aux besoins des clients, selon leur demande avec rapidité. En plus, le stockage des données dans un seul endroit permet de réduire les erreurs de saisie manuelle.
Inconvénients
Bien que l’identité numérique présente de nombreux avantages, il y a quand mêmes des inconvénients. Le vol d’identité en est le principal défaut. A côté de cela, on ne peut pas ignorer l’utilisation abusive.
En effet, différents détails sur l’identité réelle sont requis lors de la création d’une identité numérique. Ces informations peuvent parfois tomber entre de mauvaises mains. Ce qui représente un réel danger pour la personne ou l’organisation concernée. Dans ce cas, les informations d’identification personnelle ou PII menacent la sécurité de la vie privée, au lieu de la protéger.
Par ailleurs, on ne peut pas négliger l’erreur et l’oubli venant de la personne elle-même. Lorsque l’authentification multifacteur est activée, il faut éviter de saisir un code erroné. Cela bloque l’accès à la totalité des informations.
Comment protéger son identité numérique ?
Étant donné que le vol d’identité représente un gros risque pour l’identité numérique, il faut donc la protéger. Pour les entreprises, le risque est encore plus élevé. Voici donc quelques conseils pour protéger l’identité numérique :
Protéger le mot de passe
Tout d’abord, il faut limiter le partage des informations sensibles telles que les codes d’accès aux divers comptes (compte bancaire, réseaux sociaux, etc.). Il en est de même pour le numéro de sécurité sociale. Il ne faut jamais le partager, sauf en cas de nécessité absolue.
Ensuite, il faut utiliser un mot de passe fort et unique pour chaque compte. Aujourd’hui, certaines applications peuvent être utilisées pour créer un mot de passe de niveau élevé et ce, de façon aléatoire. Pour les entreprises, opter pour un gestionnaire de mot de passe est plus avantageux au lieu de partager les données d’identifications avec l’ensemble du personnel. Il faut également envisager le changement de mot de passe périodiquement pour assurer la sécurité de chaque compte.
Utiliser une connexion sécurisée
Lors des différentes recherches, il faut éviter les pages Web non protégées. En général, le site vous signale lorsque vous tombez sur une page non sécurisée. Ces pages peuvent s’infiltrer pour collecter des données système et les compromettre.
Par ailleurs, si la page vous demande une quelconque autorisation, ne vous contentez pas de cliquer sur « Oui » ou « Accepter ». Une lecture attentive est requise afin d’assurer que vos informations personnelles ne vont pas être compromises.
C’est aussi valable pour les connexions aux réseaux Wi-Fi publics. D’habitude, les réseaux publics ne sont pas protégés. Ainsi, il vaut mieux les éviter, sinon l’utilisation d’un VPN solide est nécessaire.
Utiliser des logiciels à jour
L’utilisation de logiciels à jour compte beaucoup lorsqu’il s’agit de protéger votre identité numérique. Un logiciel obsolète est dangereux pour l’ensemble du système en ce sens qu’il ne peut plus assurer la sécurité de vos données. Une mise à jour est alors nécessaire.
Vous pouvez configurer votre appareil afin qu’il mette à jour automatiquement les logiciels et applications en cas de besoin. Cela vous évite de penser à la mise à jour tout le temps.
L’identité numérique dans le metaverse
Face à la vulnérabilité de l’identité numérique, on a mis en place les unités blockchain pour la gérer. Comme on le sait déjà, la technologie blockchain offre une sécurité accrue et inviolable à l’ensemble de l’infrastructure. Il semble que ces systèmes gagnent de plus en plus de terrain en matière de protection des données contre le vol et la fraude.
Pour le moment, son utilisation reste infime par rapport aux méthodes traditionnelles citées ci-dessus. Néanmoins, on peut espérer son expansion d’ici quelques années parallèlement au développement dumetaverse.
Dans le monde virtuel qu’est le metaverse, les informations d’identification personnelle ainsi que les interactions avec d’autres utilisateurs sont facilement contrôlables. Chacun est ainsi libre de partager ses informations personnelles de façon sélective, en réponse à ses besoins. En outre, un individu peut avoir différentes identités numériques dans le metaverse, une en tant qu’individu, d’autres en tant qu’organisation. Seulement, toutes ses identités numériques sont basées sur son identité réelle.
Ce qui évoque le besoin d’une identité numérique interopérable que chacun peut utiliser dans les mondes virtuels en tant qu’individu à indépendant.
Cas d’utilisation de l’identité numérique
Nombreuses activités bénéficient de la création et la gestion d’identité numérique. En voici quelques exemples :
Commerce électronique
Le commerce électronique exige l’utilisation d’identité numérique pour les acheteurs. Ceci en vue d’éviter les fraudes, mais aussi afin que chaque client puisse émettre son avis à propos d’un produit ou du service offert par l’entreprise. L’utilisation de l’identité numérique permet ainsi de mieux servir la clientèle.
Transactions bancaires
Pour faciliter les transactions bancaires, l’identité numérique s’avère d’une grande utilité. En effet, les clients, particuliers ou entreprises, doivent créer leur identité numérique de la manière la plus sécurisée possible. Cela facilite les transactions et l’accès aux sites de commerce électronique et aux plateformes fintech.
Santé et soins médicaux
Il est crucial pour les établissements de soins de santé de créer une identité numérique pour chaque patient. Le but étant de suivre son état et de stocker toutes les informations le concernant dans un endroit unique et sécurisé. Cela englobe les résultats des examens médicaux et les antécédents médicaux qui doivent être disponibles n’importe où et n’importe quand.
L’identité numérique en 2025 : Accélération nationale et perspectives mondiales
Des actions décisives transforment actuellement le paysage de l‘identité numérique. Anne-Gaëlle BAUDOUIN, directrice de l’Agence Nationale des Titres Sécurisés (ANTS), a dévoilé deux innovations majeures. Ces dernières simplifient considérablement l’accès à l’identité numérique pour les citoyens français. L’objectif ultime demeure la création d’un système où chaque citoyen pourrait utiliser son identité numérique de manière fluide et sécurisée, indépendamment des frontières géographiques.
La première innovation permet l’activation immédiate de l’identité digitale lors de la remise d’une nouvelle carte d’identité. Cette synchronisation élimine les démarches supplémentaires auparavant nécessaires. La seconde réforme offre aux citoyens la possibilité de solliciter une carte d’identité spécialement pour accéder aux services numériques.
Ces évolutions s’inscrivent dans le cadre européen défini par le Règlement eIDAS (electronic IDentification, Authentication and trust Services). Ce texte fondateur établit des standards rigoureux pour l’authentification des utilisateurs et garantit la reconnaissance mutuelle des identités numériques entre les pays membres de l’Union Européenne.
Au-delà du continent européen, la France participe activement aux discussions internationales sur l’interopérabilité des systèmes d’identité numérique. Les nations en développement manifestent un intérêt particulier pour ces avancées technologiques qui leur permettraient de moderniser rapidement leurs infrastructures administratives.
G4g ou Glory4Gamers a été l’une des meilleures plateformes gaming, réunissant plus de 280 000 joueurs. Créée en 2012, elle organise plusieurs tournois de jeux en ligne accessibles à tous sur PC et consoles.
Après l’annonce d’un tour de table d’amorçage de 5 millions d’euros fin 2019, Nicecactus annonce l’acquisition de Glory4Gamers. L’alliance stratégique de ces deux experts de l’eSport offre une solution tout-en-un à un million d’utilisateurs. Elle combine l’expertise en matière de formation et de développement des compétences, ainsi que l’organisation de tournois en ligne et hors ligne.
Toutefois, l’union sonne la fin pour G4G, absorbé par le site de Nicecactus . Néanmoins, le site a laissé sa marque dans le paysage de l’eSport. Découvrez tout ce qu’il faut connaître sur la plateforme.
À propos de g4g
Glory4Gamers représentait la plateforme de référence e-sport la plus appréciée en France. Elle a été fondée par Cyril Chomette avec la collaboration de certains influenceurs très connus dans l’industrie vidéoludique comme Philippe Wehmeyer et Georges Fornay. Au plus fort, elle a regroupé 500 000 abonnés.
L’accès était 100% gratuit et plusieurs personnes pouvaient jouer simultanément. Sur g4g, tous les tournois étaient automatisés et les arbitres étaient toujours disponibles pour aider les joueurs pendant les matchs.
De sa création à sa fin, plus de 200 000 € de prix en espèces ont été distribués par aux joueurs.
Quels sont les types de tournois qui ont été disponibles ?
En fonction du nombre de joueurs
Les tournois de jeux sur g4g ont été classés en deux catégories : le tournoi solo et le tournoi par équipe.
Pour un tournoi solo ou 1V1, la seule chose à faire était de se rendre sur la page du tournoi choisi et de s’inscrire.
Pour les tournois par équipe, il faut d’abord créer une équipe sur la page. Ensuite, le créateur de l’équipe (qui est le manager) envoie des invitations à un certain nombre de joueurs. Une fois qu’ils ont confirmé l’invitation, l’équipe est officiellement créée et les listes peuvent être organisées.
En fonction de l’inscription
Deux types de tournois ont été disponibles sur g4g :
Les tournois qui nécessitent une inscription obligatoire avant son commencement (au plus tard 5 minutes avant) c’est-à-dire les tournois de type Bracket.
Les tournois auxquels les participants pouvaient s’inscrire à tout moment tant que le tournoi est toujours en cours. C’étaient les tournois de type MaxPoints.
Comment se passaient les tournois sur g4g?
Voici comment se déroulaient les tournois.
Déroulement d’un tournoi en solo
Dans les tournois de type Bracket en solo, les joueurs pouvaient voir leur adversaire dès que la page du tournoi a été ouverte. Ensuite, ils pouvaient trouver leur adversaire et commencer à jouer le match. Ils pouvaient même utiliser le chat pour demander l’identifiant de jeu de son adversaire.
En ce qui concerne les tournois de type Maxpoints, le joueur lançait une recherche d’adversaire dans la page du tournoi. Une fois l’adversaire trouvé, il l’envoyait une invitation pour pouvoir jouer au jeu. Les résultats ont été donnés à la fin du match et il pouvait retrouver d’autres jeux pour obtenir le maximum de points possible. En effet, le principal but de ce jeu était de récolter les points. Une défaite ne voulait donc pas dire que le joueur serait éliminé ou qu’il ne pourrait plus continuer.
Déroulement du tournoi qui se joue par équipes
Le déroulement d’un match par équipes est identique à celui du tournoi en solo, que ce soit pour un tournoi de type Maxpoints ou un tournoi de type Bracket. Pour un jeu en équipe, seul le capitaine avait le droit d’employer le chat et ainsi remplir les résultats.
Quel a été le point fort de Glory4Gamers ?
Le point fort de g4g résidait dans les types de tournois qui étaient disponibles sur la plateforme. Les joueurs pouvaient faire leur choix entre Bracket c’est-à-dire les tournois à éliminations directes ou MaxPoints.
Il y avait plusieurs jeux pour ravir tout le monde, peu importe leur niveau (débutant, professionnel) et leur préférence.
L’acquisition de Glory4Gamers par Nicecactus
La société Nicecactus a annoncé une levée de fonds de 5 000 000 000 d’euros fin 2019. Suite à cette annonce, elle a accéléré son développement en rachetant g4g. Ayant le même objectif, ces deux plateformes ont uni leurs forces en janvier 2020. Elles souhaitent développer ensemble leur expertise dans ce domaine et réunir tous les acteurs sur un même terrain.
Qui est Nicecactus ?
Lancée en 2017, Nicecactus fait également partie des plateformes de jeu en ligne. Elle cherche à offrir à la nouvelle génération de joueurs un large outil et les meilleures connaissances pour s’épanouir.
L’ambition de Nicecactus consiste à permettre à tous les gamers du monde entier de tester leurs compétences. Elle leur offre la possibilité de se développer et d’améliorer leurs performances sur une seule et même plateforme. Afin d’offrir encore plus de possibilités, Nicecactus est présent sur plusieurs jeux compétitifs.
Nicecactus : un programme tout-en-un
Avec Nicecactus, les joueurs bénéficient d’une formation qui les permet d’évoluer et ainsi devenir des champions. En effet, cet espace propose des entraînements spéciaux, des dispositifs d’évaluation qui permettent d’analyser la performance, et des challenges avec des dotations.
Et en bonus, tous les inscrits sont admissibles au programme de subvention donné par Nicecactus. Elle offre un montant d’un million d’euros pour que les joueurs puissent financer leurs frais de déplacement et d’hébergement. Ces derniers pourront ainsi rejoindre des bootcamps dans des centres de formation professionnels.
Glory4gamer : Une offre diversifiée pour tous les compétiteurs en 2025
En 2025, l’éventail des titres disponibles sur Glory4gamer impressionne par sa diversité. Les amateurs de simulation sportive s’affrontent sur FIFA dans des matchs de football virtuels contre des adversaires internationaux. Les compétitions demandent stratégie, réflexes et une connaissance approfondie des mécaniques du jeu pour s’imposer face à l’élite mondiale.
Mario Kart attire quant à lui les passionnés de courses automobiles fantaisistes. Ce titre emblématique transforme chaque tournoi en spectacle coloré où les participants dévoilent leurs talents de pilotage dans des circuits extravagants. La maîtrise des raccourcis et l’utilisation judicieuse des bonus déterminent souvent l’issue des compétitions.
Fortnite constitue un autre pilier de l’offre de G4G/Nicecactus avec son concept de battle royale. Les joueurs s’affrontent dans une arène où la survie devient un art. Jusqu’à cent participants tentent simultanément de remporter la victoire dans un environnement qui évolue constamment et requiert adaptabilité et sang-froid.
League of Legends complète cette sélection avec son univers héroïque et mystique. Ce jeu de bataille stratégique transporte les joueurs dans des décors fantastiques où s’opposent créatures mythiques et personnages aux pouvoirs extraordinaires. La coordination entre équipiers s’avère essentielle pour triompher dans ces affrontements tactiques.
Tous les passionnés de jeu de tir VR ont sans doute déjà vu ou entendu parler des vidéos d’Onward. Actuellement, soit 6 ans après sa sortie officielle sur Steam, ce dernier est toujours considéré comme le leader pour les shooters VR.
Onward : C’est quoi ?
Onward fait partie des jeux de simulation de tir de type militaire conçus pour la réalité virtuelle. Autrement dit, il n’y a pas de réticule indiquant le nombre actuel de munitions ni de mini-carte. Le but du jeu consiste à vaincre l’équipe adverse avec les munitions limitées contenues dans le gilet pare-balles. En fait, tout est question de solidarité et de communication entre vous et votre équipe.
Onward : jouabilité
Sur Onward, vous obtenez le même choix d’armes et d’accessoires que sur la version PC VR dans vos options de chargement. Ainsi, vous pouvez obtenir la configuration parfaite pour votre arme préférée. Cependant, vous devez gérer votre chargement à l’aide d’un système de points, soit dix-huit points à répartir sur votre chargement. Le maniement des armes à feu diffère selon le type et les accessoires que vous choisissez d’utiliser.
Mode multijoueur et mode solo
Comme avec la version PC VR, Onward propose le mode multijoueur et le mode solo. Dans ce contexte, le mode multijoueur propose à la fois des modes d’équipe et de coopération avec dix options, dont huit pour le multijoueur et deux pour la coopération. Tous les modes offrent des objectifs différents allant d’une simple élimination d’équipe à des missions d’escorte.
Quant au mode Solo, il ne fournit que les modes Hunt et Evac proposés en coopération, un champ de tir et un mode itinérance libre.
Le confort
Onward est un jeu qui doit être joué debout, et pour réussir vos tirs, vous devez vous accroupir. Bien qu’il offre plusieurs options de rotation, vous pouvez le faire manuellement, avec un virage rapide ou un virage en douceur.
Les commandes
En ce qui concerne les commandes, utilisez les analogues pour vous déplacer, et les seuls autres boutons que vous utilisez sont les poignées, et le bouton A ou X (selon votre main dominante).
En fait, les poignées sont utilisées pour tenir votre arme ou pour prendre des objets dans votre gilet en cas de besoin, et aussi pour armer votre équipement une fois que vous l’avez rechargé. Le bouton A ou X sert à éjecter le clip.
Immersion
Onward supprime un tas d’effets visuels qui sont venus dans le jeu au fil des ans. Cela inclut l’éclairage dynamique et certains effets de particules tels que la fumée. Cependant, une fois que vous commencez le jeu et que vous vous concentrez, communiquez et appréciez les mécanismes de base du jeu, ces changements apportés aux visuels n’affectent vraiment pas le plaisir du titre ou l’immersion.
De plus, ce jeu de tir VR offre une expérience plus immersive en vous permettant de vous déchaîner et de vous libérer des câbles.
Onward : quelques principes de base
Voici quelques astuces pour jouer au jeu de tir VR Onward :
Mouvements
Les mouvements dans Onward présentent une caractéristique unique : ils reposent sur le trackpad/stick et sur l’angle de la manette. Il convient de noter que les déplacements sont d’autant plus rapides que les pas sont forts. De plus, le fait de s’accroupir rend les pas presque totalement silencieux.
L’angle de l’arme peut déterminer la vitesse. En effet, en tenant une arme à deux mains, vous devez la maintenir enfoncée pour vous déplacer plus rapidement. En revanche, lorsque vous la tenez un peu plus haut, vous ralentissez.
Cependant, certaines personnes parviennent à trouver des moyens de viser vers le haut tout en gardant une vitesse de déplacement maximale, mais cela gâche un peu le système. Par ailleurs, si vous rencontrez des problèmes de performances, la vitesse d’exécution peut être affectée.
Armes
Il est toujours recommandé de tenir votre fusil avec les deux mains, quel que soit le type d’armes que vous utilisez. Appuyez sur le bouton de préhension pour positionner votre arme sur votre poitrine. Pour avoir plus de précision, vous pouvez fabriquer un support en PVC. En fait, cela stabilise considérablement votre visée puisque votre main avant et votre main arrière dictent la précision. Vous pouvez également attacher une sangle au support afin d’avoir les deux mains libres pour les grenades et les kits médicaux.
Rechargement
La façon dont vous rechargez une arme varie d’un modèle à l’autre. En fait, le chargeur de certaines armes tombe lorsque vous tapotez sur le trackpad avec le pouce de votre main dominante. Toutefois, les autres pistolets nécessitent que vous cliquiez sur le trackpad et retirez le clip du pistolet en appuyant sur la gâchette.
Si vous utilisez un LMG, vous devez le charger au début d’un tour. Pour ce faire, vous devez ouvrir le haut, retirer les munitions, les placer dans le pistolet, puis fermer le haut. Il convient de noter que vous pouvez déposer des clips sur le sol et tant qu’ils ne sont pas vides, vous pouvez les ramasser à nouveau. Toutefois, il n’est pas possible de partager de clips entre coéquipiers.
Grenades
Pour lancer une grenade dans Onward, prenez-la avec votre main libre, puis attrapez la goupille et appuyez sur la gâchette. Pour libérer la grenade, vous n’avez qu’à relâcher la gâchette. Et pour la faire exploser, cliquez sur le trackpad. Vous avez 5 secondes avant qu’elle n’explose.
Couteau
Pour saisir le couteau, utilisez votre main dominante et cliquez sur le bouton de préhension au-dessus de votre épaule. Pour attaquer quelqu’un avec votre couteau, vous devez toujours appuyer sur la gâchette tout en le poignardant.
Medkits (seringue)
De la même manière que pour les grenades, afin de saisir un kit médical / une seringue, vous devez toujours cliquer sur la gâchette (pas sur le bouton de préhension). Pour administrer un kit médical, appuyez sur la gâchette et sur le pavé tactile. Les kits médicaux peuvent vous soigner si vous êtes blessé mais pas tué.
Radio/Micro
Votre micro est toujours activé dans Onward. En fait, un micro ouvert signifie que lorsque vous êtes dans un hall, tout le monde peut vous entendre.
Une fois que le jeu démarre, votre chat vocal devient un chat de proximité. Par conséquent, si vous n’êtes pas proche de votre équipe, vous devrez appuyer sur la radio montée sur votre gilet pour parler.
Cette fonctionnalité vous donne également la possibilité d’entendre l’équipe adverse si vous êtes proche d’eux. Ainsi, vous pouvez entendre leurs plans et tactiques, et être alerté qu’ils sont à proximité.
La carte Onward
La carte vous permet de voir vos coéquipiers et les objectifs que vous devez atteindre. Pour saisir votre carte, passez la main par-dessus votre épaule tout en appuyant sur le bouton menu.
Sur la carte, le point blanc indique l’objectif à atteindre et les points verts sont vos coéquipiers. Lorsque le point devient jaune, cela signifie qu’un de vos coéquipiers a été blessé et rouge si quelqu’un a été touché. Cependant, il n’y a aucune indication si votre coéquipier est mort.
Si vous êtes près de votre coéquipier, sa position exacte apparaît sur la carte. Mais si celui-ci se trouve loin, la carte indique la direction à suivre pour s’y rendre.
Onward : mécanisme du jeu
L’objectif dans Onward est de vaincre l’autre équipe dans une série de 7. Cela signifie qu’une série peut comporter jusqu’à 7 rounds. En fait, 1 round dure au maximum 6 minutes. Toutefois, une manche peut aussi se terminer lorsque tous les membres d’une équipe sont tués.
Les chargements
Vos chargements sont essentiellement vos profils enregistrés. Lorsque vous sélectionnez une classe (Carabinier, Spécialiste, Carabinier automatique, Tireur d’élite), vous avez la possibilité de choisir entre deux profils. Cela vous permet d’enregistrer deux chargements d’armes différents par classe.
Une fois que vous avez sélectionné un chargement, vous pouvez le personnaliser. Dans ce contexte, le menu du milieu contient des pièces jointes pour vos armes tandis que le menu de droite contient des pièces jointes pour votre personnage.
Il y a plusieurs options pour cela. En fait, la première sélection se compose de grenades. Il s’agit du seul endroit où vous pouvez sélectionner une grenade à fragmentation. L’option du bas rassemble les accessoires secondaires. Il peut s’agir de lunettes de vision nocturne, de gilets pare-balles ou d’une grenade fumigène.
Onward : les réglages
L’audio
Sur le plan sonore, le jeu de tir VR Onward vous propose deux options : réaliste et normale.
Hauteur
Onward veut connaître votre taille afin de déterminer si vous êtes accroupi, debout ou couché lorsque vous jouez. Sachez qu’il y a une restriction de taille dans ce jeu. Si vous mesurez moins de 1,62 m, vous aurez du mal à vous déplacer à pleine vitesse. C’est parce que le jeu vous enregistrera en tant que 1,62 m même si vous mesurez 1, 50 m. Ainsi, le jeu considère que vous êtes tout le temps accroupi.
Onward : Le jeu de tir tactique VR se réinvente en 2025
Meta annonce une métamorphose graphique complète qui touchera l’ensemble de l’arsenal et des équipements disponibles. Le studio enrichit l’expérience avec de nouvelles cartes qui étendront les territoires de combat virtuels. En 2025, un système d’opérateurs inédit va être introduit pour accueillir plus de vingt personnages aux compétences variées.
Cette mise à jour 2.0 représente l’aboutissement d’années de développement continu. Elle confirme la volonté de Meta de soutenir durablement ses productions phares dans le domaine de la réalité virtuelle. Les joueurs fidèles comme les nouveaux venus découvriront un univers tactique entièrement revitalisé. Ils tirent profit de graphismes plus immersifs et d’un gameplay approfondi par la diversité des opérateurs.
La communauté d’Onward vr, l’une des plus anciennes et des plus passionnées de l’écosystème VR, s’apprête donc à redécouvrir ce classique sous un jour nouveau. Cette renaissance illustre parfaitement comment un jeu peut évoluer et conserver son identité fondamentale de simulation militaire tactique exigeante et réaliste.
Au grand plaisir des fans du roman de Frank Herbert et du film de science-fiction Dune, Denis Villeneuve compte enfin le ramener sur le grand écran très bientôt. En fait, selonWarner Bros, le film fera officiellement son grand retour sur ce dernier le 22 octobre prochain. Pour rappel, il devait être lancé le 18 décembre 2020, mais son lancement a été retardé par la pandémie de coronavirus. Tous ceux qui l’attendaient avec impatience disposent donc désormais d’une date de sortie officielle. Dans tous les cas, voici tout ce que l’on sait sur le long métrage.
Le nouveau Dune réalisé par Denis Villeneuve sera bien entendu la troisième adaptation de l’œuvre de Frank Herbert, qui a vu le jour en 1965. Effectivement, il y avait déjà la première adaptation de David Lynch, qui datait de 1984. La seconde adaptation, quant à elle, était la minisérie comprenant trois épisodes de John Harrison, sortie en 2000. Même si le nouveau film ne sera officiellement lancé qu’en octobre, on sait déjà deux ou trois choses sur lui.
Dune : une adaptation de seulement la première partie du roman ?
Le Dune de Villeneuve ne sera que l’adaptation de la première partie du roman de Frank Herbert. La seconde partie du livre sera de ce fait adaptée par un autre film. Malheureusement, le réalisateur derrièreBlade Runner 2049 n’a encore dévoilé aucune information sur ce dernier.
Selon lui, il n’accepterait pas de faire l’adaptation du fameux roman avec un seul film. Il n’a pas manqué d’ajouter que le monde du livre est trop complexe. D’après lui, son adaptation était alors de loin la chose la plus difficile qu’il n’ait jamais faite dans sa vie.
Néanmoins, il a également déclaré qu’il s’agit aussi du meilleur film qu’il a réalisé jusqu’à maintenant. Cela explique déjà pourquoi on dit que ce film est l’un des plus attendus de la décennie.
De quoi parlera alors le nouveau film ?
Pour ceux qui l’ignorent encore, le livre Dune de Frank Herbert est le roman de science-fiction le plus vendu au monde jusqu’à ce jour. Il est aussi connu comme l’un des meilleurs livres de tous les temps. Bien évidemment, le nouveau film de Villeneuve parlera de l’histoire racontée par cet ouvrage.
Ainsi, l’histoire se déroule loin dans le futur, et concerne une société féodale intergalactique. Dans cette société, de puissantes familles nobles se battent afin de prendre le contrôle des armées, des différentes ressources et du pouvoir planétaire. Le duc de la famille Atréides est appelé Leto Atréides, et Paul est son héritier. Il règne sur une planète du nom de Caladan.
Cette famille reçoit l’ordre de prendre le contrôle d’une planète désertique baptisée Arrakis ou Dune. Le climat de cette dernière est brutal, certes, mais il s’agit du seul endroit où il est possible d’exploiter le Melange. C’est une ressource naturelle produisant de la « Spice », une drogue donnant à l’humanité la capacité de libérer son esprit pour pouvoir réaliser certaines tâches très complexes. Elle l’immunise également contre les poisons, et prolonge son espérance de vie.
La suite de l’histoire
Une fois sur Arrakis, le duc Leto est trahi par la maison Harkonnen et l’empereur. Une bataille est alors déclenchée sur la précieuse planète. À noter que celle-ci est habitée par des vers de sable géants et une population indigène appelée Fremen.
Au fil des générations, ce peuple a appris à survivre avec l’eau comme seule ressource. Il la considère aussi comme une monnaie des plus précieuses.
Lorsque l’héritier de Leto, Paul Atréides, est considéré comme un messie potentiel en mesure de conduire la fameuse planète et toute la galaxie vers une nouvelle ère, une guerre se déclenche. Mysticisme et trahison sont donc au menu.
Comment se fait-il que Dune soit aussi populaire ?
À sa sortie, le roman de science-fiction de Frank Herbert Dune a reçu pas mal de prix. Parmi ceux-ci, on comptait le prix Nebula et le prix Hugo du meilleur roman. Par la suite, Herbert a lancé une série entière comprenant cinq suites.
À l’époque, le livre était considéré comme révolutionnaire étant donné sa description unique de l’avenir de l’humanité. Il était également connu telle une œuvre phare d’une génération captivée par le psychédélisme.
Denis Villeneuve partage cette vision du livre comme un portrait prophétique du monde dans lequel on vit actuellement.
De nombreuses tentatives d’adaptation cinématographique en vain
Étant donné la popularité impressionnante du roman Dune, beaucoup de réalisateurs ont déjà tenté une adaptation au cinéma du livre, mais leurs tentatives ont malheureusement été vaines.
Il y avait donc, entre autres, le film du génie du cinéma David Lynch sorti en 1984. Bien que ce dernier ait pu le lancer, cette version a tout de même été un énorme échec. Parmi les autres tentatives, on comptait aussi celle de Peter Berg, de Ridley Scott, et même du fils de Frank Herbert lui-même.
Cependant, aucune d’entre elles n’a jamais été mise en production. En 2004, une version minisérie a également fait son apparition sur Sci-Fi Channel. Celle-ci était toutefois décevante, ce qui fait qu’aucune adaptation cinématographique n’a vraiment réussi à présenter le livre jusqu’à maintenant.
Peut-on alors s’attendre à mieux avec la nouvelle version de Villeneuve ?
Pour ceux qui ne connaissent pas encore assez Denis Villeneuve, le réalisateur et scénariste canadien de 53 ans a une bonne réputation dans l’univers du cinéma. Parmi ses œuvres, le film Premier Contact sorti en 2016 a déjà été sacré meilleur film aux Oscars.
Blade Runner 2049 est également une véritable merveille. En somme, Villeneuve a la capacité de créer de vraischefs-d’œuvre visuels et d’adapter toutes sortes d’histoires dans des films.
Bien qu’elle soit encore en chemin, sa nouvelle version de Dune peut de ce fait aussi être très prometteuse.
Quels acteurs seront présents dans Dune ?
Bien entendu, Villeneuve a fait appel à des acteurs professionnels pour réaliser son nouveau film. Ainsi, c’est Timothée Chalamet qui incarnera Paul Atréides. Rebecca Ferguson sera sa mère, Lady Jessica. Le duc Leto, quant à lui, sera incarné par Oscar Isaac.
En outre, c’est Stellan Skarsgård qui jouera le rôle du méchant de l’histoire, le baron Vladimir Harkonnen. Selon Villeneuve, Stellan a quelque chose dans les yeux grâce auquel il est parfait pour jouer le rôle de ce dernier.
Le neveu du baron, Glossu Rabban, sera d’ailleurs incarné par Dave Bautista. Pour ce qui est du reste, Zendaya sera Chani, Javier Bardem sera Stilgar, le chef de la tribu Fremen, et Josh Brolin sera Gurney Halleck, un guerrier ménestrel.
Dune : une version nettement modernisée du roman original
Pour rendre sa nouvelle version de Dune beaucoup plus intéressante, Villeneuve a bien sûr modernisé le roman original de Frank Herbert. En fait, il s’est surtout efforcé de moderniser les femmes dans ce dernier.
Ainsi, il a notamment élargi le rôle de Lady Jessica. En plus d’être une mère de famille et la femme du duc Leto, celle-ci deviendra donc aussi une véritable guerrière. Le réalisateur de Blade Runner 2049 est très respectueux de l’œuvre de Herbert. Malgré cela, il a également apporté des améliorations au niveau de la qualité des arcs pour la plupart des femmes dans le livre.
En ce qui concerne le principal écologiste d’Arrakis, le Dr Liet Kynes, il l’a dépeint comme une femme noire au lieu d’un homme blanc. En somme, il faut dire que le nouveau film de Denis met les femmes à l’honneur.
Une nouvelle bande-annonce disponible
Il est bon de noter qu’une nouvelle bande-annonce est disponible pour le nouveau film de Denis Villeneuve. Celle-ci montre notamment à quel point la vie sur la planète désertique Arrakis est dangereuse.
Aussi, elle décrit la « cruauté » des étrangers qui ravagent la planète afin de s’emparer de la « Spice ». On peut d’ailleurs y voir Paul Atréides en train de raconter à Duncan Idaho un rêve mystérieux dans lequel il rencontre une fille sur Arrakis.
Dans tous les cas, d’après ce qu’on peut voir dans la bande-annonce, le nouveau Dune promet une épopée de science-fiction époustouflante, visuellement parlant. Les fans ne manqueront probablement pas d’être satisfaits.
Dune : La conclusion épique de la trilogie se dessine à l’horizon de 2025
Le phénomène cinématographique « Dune » continue de captiver les imaginations après le succès retentissant de ses deux premiers volets. Le réalisateur Denis Villeneuve achève actuellement la préparation du troisième film qui conclura sa vision ambitieuse de l’œuvre monumentale de Frank Herbert.
Adapté du roman « Le Messie de Dune », ce dernier chapitre explorera les conséquences du pouvoir absolu pour Paul Atréides. L’histoire se déroulera douze ans après les événements du second film et montrera comment le règne messianique de Paul a déclenché une guerre sainte à travers l’univers connu.
Timothée Chalamet reprendra son rôle iconique de Paul Atréides, tandis que Zendaya verra son personnage de Chani gagner encore en importance. La distribution accueillera également de nouveaux visages pour incarner des personnages clés comme Irulan et Scytale. Le tournage devrait commencer à la fin de l’année 2025 pour une sortie probablement prévue en 2027.
Villeneuve compte explorer les thèmes profonds liés au pouvoir, à la religion et au destin présents dans l’œuvre originale. Le réalisateur a confirmé son intention de conserver l’esthétique distinctive qui a contribué au succès des deux premiers films.
Dans cette interview, Mina Ghobrial revient sur son parcours atypique dans le domaine de la réalité augmentée, commencé en 2020. Ce qui n’était au départ qu’un stage de fin d’études ...
Disponible sur la plateforme de jeux Roblox, Dress to Impress a captivé les cœurs de millions de joueurs en leur offrant un espace original où la mode devient un jeu à part entière. Chaque jour, des milliers de participants se lancent dans un défi de créativité : concevoir un look inoubliable en un temps record et sur un thème imposé, afin d’impressionner leurs pairs. Mais qu’est-ce qui rend Dress to Impress si irrésistible ? Découvrez avec moi les secrets derrière ce phénomène qui a conquis des joueurs du monde entier. Vous aurez même droit à des codes inédits !
Dress to Impress est né de l’imagination d’une adolescente
Depuis son lancement en octobre 2023 sur Roblox, Dress to Impress a captivé des millions de joueurs. Ce jeu a été créé par une utilisatrice de Roblox connue sous le nom de Gigi, qui a commencé à développer le jeu en 2020 à l’âge de 14 ans. Dans ce dress-up multijoueur, les participants s’affrontent dans un lobby en ligne. Chaque partie peut compter jusqu’à 50 joueurs en moyenne. Ils doivent créer une tenue autour d’un thème imposé en quelques minutes, en sélectionnant parmi plus de 1 000 articles différents.
Pour habiller leur personnage, les joueurs peuvent choisir parmi un grand nombre de vêtements et d’accessoires. Ces articles de mode sont la plupart du temps inspirés de styles réels comme le boho-chic, le preppy, ou le streetwear. Le jeu a également collaboré avec des artistes renommés, notamment Charli XCX. L’album Brat de cette dernière a inspiré une mise à jour temporaire avec de nouveaux thèmes et objets en jeu. En plus de s’amuser à jouer le styliste, les membres de la large communauté qui gravite autour de Dress to Impress partagent régulièrement des conseils, des stratégies et des créations sur les réseaux sociaux.
Mécanismes de jeu : créez, assemblez et défilez
Jouable sur plusieurs types d’appareils, ce jeu permet aux passionnés de mode de participer aux différents défis. Il convient ainsi aussi bien aux utilisateurs de smartphones plutôt basiques qu’aux gamers fidèles à leur PC. Sa présence sur Roblox garantit également une expérience fluide sans nécessiter de configurations techniques complexes.
Dans Dress to Impress, l’objectif principal est d’habiller son avatar selon le thème donné et de remporter les suffrages lors des défilés virtuels. Ces thèmes peuvent varier de tenues de gala à des costumes plus fantaisistes pour un large éventail de possibilités stylistiques. Les joueurs doivent faire preuve d’ingéniosité et de sens du style pour choisir la tenue parfaite à partir de leur collection d’accessoires et de vêtements numériques.
Thème imposé et temps imparti
Chaque défilé est évalué par les pairs. Cette interaction renforce ainsi le côté communautaire du jeu. Ce mécanisme donne aux participants l’opportunité d’obtenir un retour immédiat sur leurs créations, ce qui constitue une motivation supplémentaire pour progresser et améliorer constamment leur garde-robe. Pour triompher dans Dress to Impress, il faut bien gérer le temps imparti. Les joueurs disposent de 325 secondes pour assembler leur tenue. Ce temps limité nécessite une planification rapide et efficace. Ils doivent rapidement choisir parmi les éléments disponibles dans le hub. Ces éléments incluent les vêtements, accessoires, coiffures et maquillage. Pour créer un look complet et cohérent, il faut faire preuve d’imagination et de bon goût.
Aspect important, le respect du thème imposé est vital pour maximiser ses chances de gagner. Les joueurs peuvent également collaborer avec leurs amis pour obtenir des évaluations plus favorables et progresser plus rapidement dans le classement. Parmi les joueurs les mieux classés, on trouve des talents comme LilyLovesFashion, StyleMaster22 et FashionistaGirl88. Ces champions se distinguent par leur créativité et leur sens du style. Ils ont réussi à atteindre des rangs élevés, tels que Reine ou Diva de la piste, en accumulant un grand nombre d’étoiles grâce à leurs tenues exceptionnelles.
Ambiance de défilés de mode
Dress to Impress plonge dans une ambiance de défilés de mode avec une esthétique colorée et vive, typique de nombreux jeux présents sur Roblox. Chaque vêtement, accessoire ou coiffure est conçu pour attirer le regard et captiver l’attention des participants. Cette palette dynamique encourage la créativité stylistique, mais intensifie également l’immersion des joueurs dans chaque combat de mode. Avec plus de 1 000 articles différents disponibles, les joueurs peuvent explorer une large gamme de styles, allant du boho-chic au streetwear et créer des tenues uniques qui reflètent leur personnalité.
Grâce à des mises à jour régulières de la gamme stylistique disponible, le jeu réussit à maintenir l’intérêt des joueurs à long terme. Cela garantit ainsi leur fidélité. Pour cause, plus de 2,7 milliards de parties ont été jouées depuis son lancement. Ce chiffre témoigne de la capacité du jeu à captiver un public large et diversifié. Cela fait également écho à la rapidité à laquelle les tendances réelles évoluent. Ainsi, le jeu reste fidèle à l’expérience authentiquement moderne de la mode.
Bonne musique et pluie de compliments
L’ambiance sonore accompagne parfaitement les différents aspects du gameplay. Des morceaux musicaux entraînants, comme le Lobby, Dress Up et Runway, rythment les préparatifs avant les défilés. Ils ajoutent ainsi de l’adrénaline supplémentaire pendant les moments décisifs. Ces titres haletants contribuent grandement à instaurer une atmosphère de compétition lorsque chaque note frappe son rythme précis. Ils amplifient l’urgence et l’excitation ressenties par les joueurs. Ces interactions renforcent le côté communautaire et compétitif pour une expérience immersive et engageante pour tous les participants.
Une histoire de dress code
Dans la terminologie des jeux Roblox, les codes offrent en général des avantages sous forme d’articles exclusifs, de bonus, ou même de devises in-game, susceptibles de donner un coup de pouce significatif aux joueurs. Pour Dress to Impress, les codes DTI ne font pas exception. Ils sont très recherchés par la communauté, car ils débloquent des items particuliers qui pourraient autrement être difficiles à obtenir sans un investissement substantiel de temps.
En restant informé des codes disponibles et à jour, les joueurs sont capables d’alimenter leur garde-robe virtuelle avec des pièces fascinantes. « SWEETHEART » permet, par exemple, d’obtenir une robe spéciale, tandis que « ELLA » débloque une jupe unique. CUPIDSCLOUD, quant à lui, offre un accessoire en forme de nuage, ce qui ajoute une touche romantique à toute tenue. Si vous avez envie d’un look printanier, utilisez SPRINGTIME pour obtenir un ensemble de vêtements de saison.
Entrer les codes DTI dans Dress to Impress est un processus simple, mais stratégique. Il suffit d’aller dans les options dédiées in-game, puis de saisir la clé telle qu’elle est fournie. Une fois le code validé, vous recevez immédiatement votre récompense. Toutefois, prenez garde aux erreurs de frappe qui rendront les codes invalides ; assurez-vous que chaque lettre et chiffre soient correctement alignés pour éviter toute frustration ultérieure.
Des codes propres à chaque thème
Pour une touche festive, PARTYHAT ajoute un chapeau coloré à votre collection. Si vous cherchez à briller, GOLDENSHOES vous donnera accès à des chaussures dorées exclusives. En hiver, WINTERWONDER débloque une tenue d’hiver complète. Pour les jours de plage, BEACHVIBES vous permet d’obtenir un ensemble de vêtements de plage. STARLIGHT ajoute des accessoires scintillants, et pour ceux qui aiment se démarquer, NEONFASHION donne accès à des vêtements fluorescents. Ces codes donnent l’occasion de créer des looks mémorables et accrocheurs, tout en maximisant vos chances de succès lors des votes de défilés.
Il y a d’autres codes exclusifs qui peuvent enrichir votre garde-robe virtuelle. MYSTICMOON débloque, par exemple, un ensemble de vêtements inspirés par la lune, tandis que GARDENPARTY offre un look élégant pour les occasions en plein air. Pour une touche de glamour hollywoodien, REDCARPET permet d’obtenir une robe de soirée luxueuse. Si vous préférez un style plus urbain, STREETSTYLE donne accès à des vêtements inspirés par la mode de rue. Enfin, FAIRYTALE débloque des accessoires inspirés par les contes de fées. Ces codes supplémentaires donnent la possibilité de personnaliser encore plus vos looks et de vous démarquer lors des défilés virtuels.
Mon avis personnel sur Dress to Impress
Dress to Impress est un véritable coup de cœur pour tous ceux qui aiment allier créativité et amusement. Ce jeu est une véritable révélation en termes d’expression personnelle, en proposant un espace où chacun peut laisser libre cours à son imagination tout en se connectant avec une communauté positive et dynamique. Chaque vêtement choisi, chaque défilé participé, est une occasion de se surpasser et d’affiner son sens du style, ce qui renforce la confiance en soi.
Certains joueurs pourraient cependant souhaiter une plus grande variété dans les thèmes de concours ou une extension des options disponibles pour éviter la répétition. Néanmoins, les développeurs sont à leur écoute, et enrichissent régulièrement le contenu avec de nouvelles surprises et mises à jour qui maintiennent l’intérêt de chaque joueur.
Verdict
Que dire ? Dress to Impress est une expérience incontournable pour quiconque cherche un passe-temps captivant avec une touche de glamour. Si vous êtes prêt à relever les défis et à vous lancer dans cette aventure, vous découvrirez un monde vibrant et plein de vie qui célèbre l’inventivité humaine dans toute sa splendeur. C’est un jeu qui vous fera sourire, vous inspirera, et vous poussera à vous dépasser, tout en vous offrant une communauté chaleureuse pour partager vos créations.
Pimax s’apprête à expédier son nouveau casque VRCrystal Super. Avec son champ de vision élargi et son affichage ultra net, cette petite merveille sera entre les mains des premiers acheteurs dès le 7 avril. Une bonne surprise pour ceux qui redoutaient un long délai ! Voici les détails à connaitre.
Le casque VR Pimax Crystal Super est le successeur du Pimax Crystal QLED. Avant tout, cet appareil mise sur une image ultra-détaillée avec une résolution de 57 pixels par degré. Il utilise aussi une combinaison d’écrans QLED et MiniLED, intégrant une technologie avancée qui ajuste la luminosité par zones.
Autre atout : son système de lentilles interchangeables qui permet d’adapter l’expérience selon les préférences de chacun. Pimax a aussi travaillé sur son design. Pour ce faire, il a réduit son poids (815 grammes) et optimisé sa taille.
Les usines ont déjà démarré la fabrication en série du Pimax Crystal Super. Il a été annoncé que les premières livraisons aux clients auront lieu à partir du 7 avril. Cela veut tout simplement dire que ceux qui ont commandé le casque pourront bientôt le recevoir.
Il est à noter que Pimax a précédemment rencontré des retards avec d’autres modèles. Initialement prévu pour être expédié au troisième trimestre 2022, le Pimax Crystal n’a commencé à être livré qu’en mai 2023, soit avec plusieurs mois de retard. De plus, lors de sa sortie, certaines fonctionnalités clés, n’étaient pas encore disponibles.
Le casque Pimax Crystal Super arrive en Norvège et en Suisse
Pimax a prévu d’offrir des écouteurs DMAS gratuits et une sangle de confort à ceux qui avaient précommandé. Au lieu d’arrêter ces avantages dès le lancement, Pimax a décidé de les prolonger jusqu’à la fin du mois d’avril.
Le casque Pimax Crystal Super a des lentilles spéciales qui influencent la qualité d’image. Pimax a mis à disposition des modèles 3D de ces lentilles dans un format appelé STP. Ces modèles sont comme des plans numériques que d’autres entreprises peuvent utiliser pour fabriquer des accessoires compatibles, comme des verres correcteurs pour ceux qui portent des lunettes.
Pimax veut que son casque soit accessible à plus de clients. C’est pourquoi il a ajouté deux nouveaux pays : la Norvège et la Suisse. Pour cela, ils passent par des revendeurs locaux, c’est-à-dire des magasins ou distributeurs situés directement dans ces pays, qui vendront le casque à leurs clients.
Parmi les Pokémon Shiny, Dracaufeu est le plus recherché par les joueurs. En fait, il s’agit de l’un des Pokémons de type vol et feu de la première génération.
Quelles sont ses spécificités ? Quelles sont ses caractéristiques et ses techniques ? Comment l’attraper ? Pourquoi est-il si spécial pour les joueurs ? Lisez ce guide pour en savoir plus sur Dracaufeu Shiny.
Dracaufeu Shiny : son aspect
Shiny Firecracker représente le 6e pokémon de type vol et feu. Il ressemble à un dragon. En réalité, il s’agit d’une évolution de Salamèche. Celui-ci possède 2 ailes qui lui permettent de voler jusqu’à 1400 mètres de haut. La partie extérieure de ses ailes est orange tandis que l’intérieur est bleu.
À l’arrière de son crâne se trouvent deux crêtes. Les membres supérieurs de Dracaufeu Shiny sont petits et courts. Cependant, il possède une longue queue qui lui permet de se tenir debout. De plus, ce Pokémon possède 3 griffes sur chaque patte.
Dracaufeu Shiny : les changements au fil des temps
Dracaufeu Shiny a subi quelques changements de design au fil du temps. Cela a commencé après la deuxième génération de Pokémon. Dans ce contexte, la couleur du Dracaufeu Shiny est devenue plus sombre avec un mélange de noir et de gris.
Son attitude
Dracaufeu Shiny est un Pokémon noble. Cette caractéristique s’explique par le fait qu’il n’attaque jamais un Pokémon plus faible que lui. En fait, il est toujours à la recherche d’un adversaire potentiel. Lorsque ce Pokémon se sent malheureux ou lors d’un duel difficile, la flamme qu’il crache devient blanc-bleu. Cette dernière peut faire fondre n’importe quel élément.
Dracaufeu Shiny : caractéristiques et techniques
Le Dracaufeu Shiny possède des capacités exceptionnelles pouvant infliger des dommages dans un large périmètre.
Attaques apprises par Dracaufeu Shiny
Rebondifeu
Le Dracaufeu Shiny est capable de cracher une flamme qui parvient à brûler son adversaire.
Danse Flammes
Cela fait référence à la création d’un vortex de feu qui a pour effet de ralentir son adversaire.
Lance-Flammes
Il crache une flamme encore plus intense pour brûler son rival.
Poing Feu
Ce Pokémon peut attaquer son ennemi depuis le ciel en utilisant un poing enflammé.
Déflagration
Ce pokémon parvient à cracher une flamme très intense. Cette dernière ralentit son adversaire, et inflige d’extrêmes dégâts.
Boutefeu
Il s’agit d’une attaque offensive avec 100% de précision et 120 points en puissance. Enveloppé de flamme, le Dracaufeu Shiny fonce droit sur son adversaire en le projetant vers l’arrière. Boutefeu dispose 10 pourcent de chance de brûler l’ennemi. Toutefois, il convient de noter que cette attaque blesse également le lanceur.
Atterrissage brutal
Cette technique projette le rival vers le haut pour ensuite atterrir brutalement sur le sol. Cela inflige d’importants dégâts pour l’adversaire.
Grimace
Ce Pokémon peut faire une grimace qui traumatise son adversaire. Par conséquent, cela réduit considérablement la vitesse de ce dernier.
Griffe
Cette attaque consiste à lacérer son ennemi avec ses griffes afin d’infliger des dégâts.
Dracogriffe
Le lanceur utilise ses grandes griffes aiguisées pour lacérer son adversaire.
Brouillard
La dispersion de nuage de fumée diminue la précision de l’ennemi.
Build d’objets possible
Pierrallégée : cela intensifie la rapidité du Pokémon tout en infligeant plus de dégât à son adversaire. La vélocité s’accroît encore hors combat.
Lentilscope : augmente la possibilité de faire un coup critique avec des dégâts plus importants.
Bandeau muscle : amplifie la vitesse du pokémon lors des attaques basiques.
Bouton fuite : permet de se téléporter instantanément vers un autre endroit.
Dracaufeu Shiny : un Pokémon emblématique dès son lancement
Dracaufeu Shiny Firecracker fut la carte à collectionner la plus recherchée lors de sa sortie en 2000. Ceci en raison du fait qu’elle était la première carte à offrir une attaque principale de 100 points. De plus, Pétard Brillant représente l’évolution de Salamech. Salamech faisait partie des 3 premiers Pokémon du premier volet de la franchise. D’ailleurs, ce Pokémon apparaît sur la cartouche et la couverture de la version rouge.
Comment attraper un Dracaufeu Shiny ?
Dracaufeu Shiny fait partie des Pokémon extrêmement rares. Il se distingue par sa couleur inhabituelle. Cette créature constitue un véritable trésor, notamment dans Pokémon Go et dans les jeux de rôle.
Pour être précis, la probabilité de le trouver s’élève à 1 sur 450. Bien que ce soit peu, il est possible de le capturer. Pour ce faire, il faut se rendre dans un nid de Pokémon et commencer un combat contre toute forme de vie. Pour augmenter les chances de l’attraper dans Pokémon Go, il faut collecter des récompenses lors des tâches de recherche ou de participer à des raids ou des rencontres avec des boss sauvages. En outre, il est recommandé de participer à des recherches spéciales ou à des événements limités.
Ensuite, une fois que vous êtes en face d’un Dracaufeu Shiny, vous devez avoir une bonne stratégie d’attaque pour l’empêcher de s’échapper. De fait, vous devez utiliser toutes vos Hyper Balls pour maximiser votre taux de capture.
La capture d’un Dracaufeu Shiny peut prendre plusieurs heures toutefois le fait d’en avoir une dans le Pokédex augmente sa valeur.
Où peut-on le trouver ?
On peut rencontrer un Dracaufeu Shiny partout dans la nature.
Cependant, ce Pokémon de type feu peut être capturé dans des endroits secs comme les fermes et les déserts.
On peut également le trouver dans les villes et les parcs.
En outre, le fait d’attraper un Salamech Shiny permet d’obtenir Dracaufeu Shiny. Toutefois, cette tâche peut prendre plusieurs heures. Pour l’attraper, voici quelques conseils à suivre.
Sachez qu’un Salamech, en tant que Pokémon de type Feu, a un taux d’apparition plus élevé lors des journées claires et ensoleillées. Durant ces moments, il apparaît plus souvent dans la nature. Sans oublier que cette créature peut être rencontrée occasionnellement lors de raids. Elle peut aussi être une récompense de recherche.
Le Salamech a également un taux d’apparition plus élevé dans les villes et les zones résidentielles, ainsi que dans les régions au climat sec et aride. Pour augmenter la fréquence d’apparition, vous avez besoin des appâts de la boutique Pokemon Go près des Pokéstops.
Si le salamèche rencontré est brillant, une icône en forme de cercle lumineux apparaîtra en haut à droite de sa fiche d’information sur l’écran de combat.
Le prix des cartes Dracaufeu Shiny
La plupart des collectionneurs sont disposés à consacrer une somme importante pour acheter des cartes Pokémon Dracaufeu Shiny ? En fait, combien coûtent-elles réellement ? En fait, elles peuvent coûter plusieurs centaines, voire des milliers, de dollars aux enchères. Elles sont même plus chères que les cartes emblématiques de Pikachu, comme vous pouvez le constater.
Les raisons ?
Pour une question de nostalgie et de frustration. En fait, les jeunes garçons qui n’ont pas pu obtenir ces cartes Dracaufeu Shiny pendant leur enfance les achètent aujourd’hui à un prix élevé.
Selon Price Pokémon, la frustration de ne pas avoir la carte entre les mains à ce moment-là pousse certaines personnes à dépenser une fortune pour l’acquérir ».
En outre, le rappeur Logic a annoncé que pouvoir profiter de quelque chose que j’aime depuis l’enfance est comme acheter un morceau de quelque chose que je ne pourrais jamais avoir.
Par ailleurs, d’autres facteurs expliquent pourquoi le prix de cette carte est si élevé. Notamment :
Le bon état de ces cartes. Son état, abîmé ou non, peut affecter considérablement sa valeur.
Est-ce que la carte est holographique ? Le prix des cartes holographiques est plus élevé.
À quelle série appartient-elle ? Les cartes des anciens jeux sont en général plus coûteuses.
Les meilleures stratégies pour entraîner et combattre avec Dracaufeu Shiny
Pour entraîner Dracaufeu Shiny efficacement, il est primordial de maximiser son potentiel. Pour ce faire, privilégiez les attaques de type Feu et Vol, telles que « Danse-Flamme » et « Aéropique », qui exploitent ses meilleures statistiques. Utiliser des objets comme la Ceinture Force ou le Restes peut également renforcer sa durabilité en combat. N’oubliez pas de le faire évoluer au niveau 36 pour qu’il atteigne son plein potentiel en tant que Dracaufeu.
En ce qui concerne les combats, vous devez analyser les types adverses. Dracaufeu est vulnérable aux attaques de type Roche, Électrique et Eau, donc il est préférable d’éviter ces confrontations directes. En revanche, il excelle contre les Pokémon de type Plante, Insecte, et Fée. Pour maximiser son efficacité, envisagez d’utiliser des mouvements de soutien, comme « Clonage », pour éviter les attaques adverses tout en infligeant des dégâts.
Enfin, restez attentif à la méta actuelle et adaptez votre équipe en conséquence. Cela peut faire toute la différence. Avec ces stratégies, Dracaufeu Shiny peut briller sur le terrain de combat. Ce qui fait de lui un atout précieux dans votre équipe.
Dracaufeu Shiny, symbolisme et popularité
Dracaufeu et son shiny continuent d’incarner des valeurs de force, de croissance et de mystère en 2025. Ce qui attire de nouveaux fans tout en gardant l’attention des anciens. Sa combinaison d’attrait esthétique et de gameplay solide garantit qu’il restera un pilier de l’univers Pokémon pour les années à venir.
Effectivement, Dracaufeu est souvent perçu comme un symbole de force. Son design de dragon et sa capacité à cracher des flammes en font un Pokémon redoutable. Cela attire de nombreux joueurs cherchant une représentation de la puissance dans leur équipe.
Ensuite, en tant que forme évoluée de Draco (Charmander), Dracaufeu représente la progression et la maturation. Cela fait écho au parcours de nombreux joueurs qui commencent avec un Pokémon faible et le développent jusqu’à atteindre des niveaux élevés. Cela-dit, Dracaufeu a une aura de mystère, souvent associé à des légendes dans l’univers Pokémon. Sa rareté en tant que Pokémon Shiny accentue ce côté légendaire. De ce fait, chaque rencontre devient plus spéciale.
En termes de popularité, Dracaufeu a également eu un impact significatif sur la culture pop. Comme nous le savons tous, il apparaît dans divers médias au-delà de Pokémon. Cela inclut des memes, des œuvres d’art et même des références dans d’autres jeux vidéo.
Dracaufeu Ex brille enfin dans Pokémon TCG Pocket en 2025 - avril 2025
L’extension Réjouissances Rayonnantes a fait son entrée officielle dans Pokémon TCG Pocket depuis le 27 mars. Cette mise à jour apporte aux joueurs la carte la plus convoitée en 2025 : un Dracaufeu EX dans sa forme shiny, qui représente l’apogée de la collection pour de nombreux dresseurs.
The Pokémon Company a annoncé cette nouvelle extension quelques jours avant son lancement, suite au succès de Lumière Triomphale déployée le mois précédent. Bien que Réjouissances Rayonnantes n’introduise pas de mécaniques stratégiques révolutionnaires, elle enrichit considérablement le catalogue de cartes disponibles dans le jeu mobile.
Ce nouveau Booster appartient à la catégorie des extensions « à thème », avec un focus particulier sur les Pokémon shiny. Ces créatures exceptionnelles se distinguent par leurs colorations alternatives qui diffèrent de leurs versions standard. La rareté de ces Pokémon aux teintes uniques ajoute une dimension supplémentaire à l’attrait collectionnable du jeu.
Dracaufeu, l’imposant dragon de feu et l’une des figures emblématiques de la franchise, occupe le devant de la scène dans cette extension. Sa version EX shiny combine la puissance intrinsèque des cartes EX avec l’esthétique distinctive et prisée des Pokémon chromatiques. Pour les collectionneurs comme pour les joueurs compétitifs, cette carte représente un trésor inestimable dans l’univers de Pokémon TCG Pocket.
Unreal Engine (UE) est un puissant moteur de jeu développé par Epic Games. Il fait partie des plateformes de développement les plus connues dans l’univers du jeu vidéo, de la réalité virtuelle et augmentée. De ce fait, il constitue le principal concurrent de CryEngine de Crytek et d’Unity d’Unity Technologies.
Un moteur de jeu est une plateforme qui fournit des programmes et des outils permettant de créer et de personnaliser un jeu. À l’heure actuelle, on en compte plusieurs sur le marché. Unreal Engine en fait donc partie, et est l’un des plus populaires du moment. Il tient sa popularité notamment de sa capacité à s’adapter à de nombreuses plateformes, mais pas que. Il offre aussi une personnalisation étendue, et permet de créer des jeux AAA de haute qualité. Voici tout ce qu’il faut savoir sur l’outil.
Unreal Engine : les origines de la plateforme
Avant d’aborder les réelles capacités d’Unreal Engine, il est intéressant d’en savoir plus sur ses origines et son évolution. Pour la petite histoire, les ingénieurs d’Epic Games ont mis au point un moteur de jeu pour créer son tout premier jeu Unreal. Au fur et à mesure qu’ils ont développé chaque génération de la série de jeux, ils ont ajouté de plus en plus de fonctionnalités à la plateforme. Cela a amélioré ses performances.
En somme, la première version du moteur de jeu a donc vu le jour avec le UnrealEngine en 1998. À l’époque, il permettait simplement de remplacer le contenu de ce dernier par un contenu personnalisé. Il offrait également la possibilité de modifier le comportement des personnages non jouables ou PNJ à l’aide d’UnrealScript.
Un peu plus tard, Epic Games a ajouté des fonctionnalités multijoueurs en ligne à UE pour développer le jeu en ligne Unreal Tournament. En 2002, la plateforme de développement a commencé à connaître une évolution impressionnante. À partir de là, elle a alors bénéficié d’un système de particules et d’outils de maillage statique. Il y a aussi l’éditeur de cinématique et d’animation Matinee et un moteur physique.
De nombreuses nouveautés au fil des années
L’Unreal Engine a continué à évoluer au fil des ans. Lors de la réalisation d’Unreal II : The Awakening, Epic Games a intégré, entre autres, un système d’animation. Une amélioration globale du moteur de jeu a également été apportée.
La troisième version d’UE a été lancée en 2006. La célèbre franchise Gears of War a incité le studio à la développer. UE3 a bénéficié d’avancées technologiques et de capacités impressionnantes, notamment le système de script visuel Kismet, qui en a fait le moteur UE le plus populaire.
Plus tard, en 2014, Epic Games a lancé UE4. Le plus grand changement qu’il a apporté a été le remplacement de Kismet par Blueprint. Depuis mai 2021, l’Unreal Engine 5 a été disponible en accès anticipé. Mais ce moteur next-gen a été officiellement mis sur le marché en avril 2022.
Qu’est-ce que Unreal Engine 5 ?
Souvent abrégé en UE5, Unreal Engine 5 est le moteur le plus performant et le plus intégré à ce jour. Il associe des graphismes et une conception visuelle haut de gamme à des capacités audio, d’éclairage, d’animation et autres.
En particulier, UE5 permet d’améliorer considérablement la fidélité graphique. Il supprime en effet la nécessité pour les développeurs de définir séparément la façon dont un objet est éclairé. Il substitue un moteur d’éclairage universel, et le niveau de détail visible, en réduisant dynamiquement le modèle de plus haute fidélité. L’éclairage dynamique demande beaucoup de travail et les concepteurs doivent souvent créer plusieurs versions de chaque objet et personnage avec différents niveaux de détail.
Il comprend également des systèmes d’animation et de conception sonore intégrés qui se branchent directement sur les autres parties du moteur, de sorte que vous n’avez pas besoin d’importer votre travail depuis un autre outil. Des processus spéciaux pour créer des visages et des corps humains convaincants, entre autres, sont également fournis.
Découvrez ci-dessous quelques unes des améliorations qu’il apporte par rapport à la version précédente.
Imagerie 3D haute définition
Cette version comporte un certain nombre d’améliorations pour les développeurs. Notamment des performances accrues et une interface utilisateur améliorée. Cependant, les changements les plus significatifs proviennent d’une poignée de technologies conçues pour des visuels plus photoréalistes. Il s’agit notamment de Lumen, « une solution d’illumination globale entièrement dynamique » pour un éclairage plus vrai que nature.
Par ailleurs, Nanite, qui donne la possibilité de créer des jeux et des expériences avec des quantités massives de détails géométriques. Il y a aussi des outils plus pratiques, comme la possibilité de cloisonner des sections d’un monde ouvert pour faciliter le travail des équipes sur des zones indépendamment. Dans l’ensemble, ces outils devraient faciliter la création de jeux à grande échelle et de haute fidélité.
Capacité Metaverse
Pour montrer la profondeur du nouvel UE5, Epic libère toute la ville de la démo Matrix , afin que les développeurs puissent créer des jeux et des expériences par-dessus. Le monde sera peuplé de 20 000 métahumains conduisant des voitures et se promenant dans les rues de la ville, chaque bloc étant rendu dans les moindres détails, jusqu’à chaque feuille et chaque brique.
Epic espère que cette version montre la possibilité des capacités de métaverse d’Unreal Engine, dans lesquelles des mondes haute définition à grande échelle peuvent être construits facilement
Impact sur l’industrie cinématographique
D’autres améliorations et ajouts d’Unreal 5 seront très bénéfiques pour les productions virtuelles. Ces dernières concernent en quelque sorte des environnements de jeu cinématographiques. The Mandalorian a prouvé que la production virtuelle est une véritable option pour les médias de prestige.
Ce projet consiste à tourner une émission à l’intérieur d’un mur circulaire géant d’écrans. Ces murs haute définition ont remplacé la création de décors de science-fiction complexes, apparaissant dans la caméra comme entièrement tridimensionnels.
Unreal Engine 4 : focus sur ses principaux composants
Pour permettre aux développeurs de créer et de personnaliser un jeu, Unreal Engine dispose de plusieurs composants qui fonctionnent ensemble. Il s’agit principalement d’éditeurs et d’outils leur permettant d’organiser et de manipuler leurs ressources afin de mettre au point le gameplay de leur jeu. Voici donc ces fameux composants.
Le moteur son
Comme son nom l’indique, le moteur son permet bien sûr d’avoir des effets sonores et de la musique dans un jeu. Les fichiers sonores intégrés servent ainsi à ajouter du réalisme et à créer de l’ambiance dans le jeu.
Dans Unreal Engine 4, il existe deux types de ressources pour les divers sons. Il y a alors les Sound Wave et les Sound Cue.
Le moteur physique
Pour proposer des résultats ultra réalistes, UE4 se sert du moteur PhysX mis au point parNvidia. Grâce à ce moteur physique, les développeurs ont l’occasion de mieux se concentrer sur la création de leur jeu.
Effectivement, ils n’auront pas à perdre leur temps à faire interagir correctement les différents objets avec le monde du jeu.
Le moteur graphique
Le moteur graphique gère tous les éléments visibles à l’écran. L’Unreal Engine 4 assure des graphismes réalistes et de haute qualité pour n’importe quel jeu.
Il peut traiter une grande quantité de calculs et optimiser la scène. A noter que ce moteur peut être utilisé pour créer des jeux pour toutes les plateformes (PlayStation, Xbox, PC, etc.). Il supporte également DirectX 11, JavaScript/WebGL et OpenGL.
Les lumières
La lumière constitue un composant important dans la création d’un jeu. On peut s’en servir de différentes manières. On peut, par exemple, l’utiliser pour attirer l’attention d’un joueur sur certains objets du jeu. Il est aussi possible de l’employer pour créer l’ambiance d’une scène donnée.
Unreal Engine 4 propose un ensemble de lumières de base. On compte ainsi Sky Light, Spot Light, Point Light et Directional Light.
Les effets post-traitement
Les effets post-traitement servent à améliorer la qualité globale de la scène. UE4 met de ce fait à la disposition des développeurs une bonne et large sélection de ces fameux effets.
Grâce à ces derniers, les objets lumineux deviennent donc très lumineux, et les objets sombres deviennent très sombres, par exemple. Parmi les effets post-traitement d’UE4, on compte alors, entre autres, l’anticrénelage, l’étalonnage des couleurs et bien d’autres encore.
L’intelligence artificielle
L’intelligence artificielle (IA) peut être considérée comme une sorte d’intelligence créée par l’Homme pour imiter la vie réelle. Elle permet ainsi de donner aux divers objets un « cerveau ».
Dans l’univers du jeu vidéo, l’IA est donc utilisée pour permettre aux joueurs d’interagir avec les PNJ. Unreal Engine 4 offre aux développeurs la possibilité de personnaliser et d’améliorer l’IA des PNJ de leur jeu.
Qu’en est-il des puissants éditeurs d’Unreal Engine ?
Tout comme ses composants, les éditeurs d’Unreal Engine sont tout aussi importants dans la création et la personnalisation d’un jeu. C’est la raison pour laquelle il est également essentiel de les découvrir.
Unreal Editor
Pour permettre aux développeurs de créer un jeu, le moteur de jeu met à leur disposition un certain nombre d’éditeurs. Unreal Editor est ainsi l’éditeur de démarrage de la plateforme. On peut le considérer comme l’éditeur principal permettant d’accéder aux autres sous-systèmes, comme Blueprint et Material.
Unreal Editor dispose d’une interface visuelle composée de plusieurs fenêtres. Celles-ci permettent aux utilisateurs d’importer, de modifier, d’organiser et d’ajouter des interactions ou des comportements à leurs ressources de jeu. Pour cela, ils n’ont pas besoin de modifier le code.
The Material Editor
Les matériaux et les shaders procurent aux différents objets une texture et une couleur uniques. Grâce à cet éditeur, les développeurs ont ainsi un meilleur contrôle sur l’apparence de ces derniers.
À noter qu’UE4 se sert d’un ombrage basé sur la physique, ce qui permet d’obtenir des résultats de qualité supérieure.
Le système de particules Cascade
Le système de particules d’Unreal Engine propose de bonnes capacités pour créer des effets de particules. Lorsqu’on crée les effets d’éléments, comme le feu, les étincelles et la fumée, on a la possibilité de mettre au point la texture, la couleur et la taille de chaque particule.
Les particules interagissent d’ailleurs les unes avec les autres afin d’imiter le comportement réel des effets de particules.
Le système d’animation Persona
Avec ce système d’animation d’UE4, les développeurs ont l’occasion de contrôler l’animation du squelette et du maillage du squelette d’un personnage donné. Il en est de même pour ses sockets.
On peut s’en servir pour prévisualiser l’animation de tout personnage. On peut également l’utiliser dans la configuration d’une animation de fusion entre diverses images clés.
The Sound Cue Editor
Cet éditeur d’UE4 permet de contrôler les sons et la musique dans un jeu. Ceux-ci sont joués suivant des repères connus sous le nom de « Sound Cues ».
Le Sound Cue Editor offre bien entendu la possibilité de jouer, d’arrêter ou de répéter les divers sons et musiques.
The Matinee Editor
Il s’agit d’un ensemble d’outils permettant de créer des films et des scènes cinématiques. Les courts clips ainsi conçus peuvent, par exemple, être utilisés pour raconter une histoire avant le début d’un jeu.
On peut aussi s’en servir pour présenter le début d’un niveau.
Le système de script visuel Blueprint
UE4 est bien sûr le premier moteur de jeu à utiliser ce fameux système de script visuel révolutionnaire. Blueprint donne donc aux développeurs l’opportunité d’étendre les fonctionnalités du code avec un langage de script visuel.
En d’autres termes, ils n’ont pas besoin de compiler ou d’écrire un code pour créer, personnaliser et organiser le comportement et l’interaction des différents objets d’un jeu. Même les personnes qui n’y connaissent rien en programmation peuvent créer et prototyper un niveau rapidement tout en manipulant le gameplay.
Unreal Engine vs Unity : lequel choisir pour le développement XR ?
Unreal Engine et Unity3D se sont développés à pas de géant. Les deux moteurs ont apporté des améliorations à leurs points faibles et ont suivi les dernières tendances du secteur.
Par le passé, Unity3D étaitréservé aux projets mobilestandis qu’Unreal Engine était destiné aux jeux AAA, mais les choses ont changé depuis. À présent, les deux plateformes sont bien adaptées à la création de solutions XR complexes et de projets indépendants. Elles permettent de créer de superbes visuels et des applications multiplateformes.
En outre, elles ont été optimisées pour fonctionner avec toutes les dernières technologies XR disponibles sur le marché. De nombreux développeurs affirment que le langage C# d’Unity convient mieux aux débutants. En effet, il jouit d’une plus grande communauté et d’une base de code VR.
Ce langage est également plus pratique pour ceux qui travaillent sur une solution commerciale complexe nécessitant beaucoup de personnalisation, de développement itératif, de prototypage et d’optimisation.
Cependant, Unreal Engine reste le meilleur choix pour ceux qui ont une grande expérience de la programmation C++. C’est la solution idéale pour les utilisateurs dont l’application se concentre sur la présentation et les graphiques. Par exemple, pour un jeu de bureau avec des attributs AAA ou une présentation visuelle d’entreprise. Unreal Engine 4 peut constituer la solution adéquate avec son système de Blueprints et ses effets visuels prêts à l’emploi.
Unreal Engine Marketplace
Les utilisateurs d’Unreal Engine ont la possibilité de vendre leurs créations sur le marché officiel de ce moteur ou d’acheter le travail d’autres développeurs. En outre, le moteur de jeu est gratuit pour les écoles et les universités.
La Marketplace d’Unreal Engine convient aux studios de développement et aux développeurs ayant obtenu une licence pour le dispositif de développement de base de l’entreprise. Il s’agit d’un point de vente central pour les actifs de jeu prêt à l’emploi basé sur le moteur de jeu interne.
Ces actifs couvrent une gamme de matériaux. Il s’agit d’environnements de jeu complets, de personnages, de sons et même d’extraits de code C++ préconstruits. Les utilisateurs ont accès à tous ces éléments dans leur état actuel ou, si nécessaire, pour les adapter aux projets en cours. En outre, il existe également diverses démos, des didacticiels et des jeux déjà terminés d’Epic Games sur la Marketplace Unreal Engine. Cette dernière vise à fournir aux développeurs un point de départ pour le développement de leurs propres titres.
En outre, ceux qui créent du contenu pour le Marketplace reçoivent une part de 88 % des revenus générés. Il s’agit du même partage des bénéfices que dans le Unity Asset Store. Tous les actifs achetés comprennent un droit d’utilisation à vie d’un nombre illimité de produits et l’autorisation de les modifier.
Pourquoi Unreal Engine 5 change la donne ?
World Partition
UE4 est déjà connu pour vous permettre de créer des mondes ouverts. Mais Unreal Engine 5 passe à la vitesse supérieure. Il accélère la création et facilite la collaboration.
Le système World Partition utilise une grille pour cartographier les sous-niveaux d’un univers entier. Vous pouvez gérer des niveaux complexes qui se chargent et se déchargent au fur et à mesure que le joueur traverse le paysage. De même, un fichier par acteur aide les équipes à travailler en parallèle. Il réduit les chevauchements en enregistrant les données sous forme de fichiers externes par contributeur. Pour utiliser cette fonctionnalité, vous aurez besoin d’un système de contrôle de version performant (comme celui qu’utilise Epic). Mais nous y reviendrons plus tard.
Animations
L’innovation nécessite l’itération. Unreal Engine 5 élargit sa palette d’outils d’animation avec des outils comme Control Ride. Désormais, les utilisateurs peuvent créer et partager des rigs entre les personnages. Pour créer des mouvements plus naturels, vous pouvez enregistrer et appliquer des poses avec le solveur Full-Body IK.
MetaSounds
MetaSounds offre tous les contrôles et une flexibilité accrue pour la gestion de l’audio. Il apporte des améliorations au flux de travail pour vous aider à gérer chaque aspect de l’expérience sonore.
Il y a bien sûr plus encore : des éditeurs améliorés et des flux de travail mis à jour, pour n’en citer que quelques-uns.
Unreal Engine 5.4 : vers des productions optimisées
La version 5.4 d’Unreal Engine introduit une série de nouvelles fonctionnalités et améliorations significatives. Parmi les ajouts les plus notables, le Movie Render Graph (MRG) se distingue. Cette nouvelle architecture basée sur des nœuds permet aux créateurs de configurer des graphes pour rendre des séquences uniques ou des workflows complexes multi-shots. Elle optimise ainsi les pipelines de production cinématographique et offrant des hooks Python pour les outils et automatisations des studios.
En termes de performance, Unreal Engine 5.4 améliore le rendement du rendu avec des optimisations de la compilation des shaders, la parallélisation accrue, et l’introduction du culling d’instance GPU pour le ray tracing matériel. Ces améliorations se traduisent par des temps de cuisson de projet réduits et des expériences de rendu plus fluides à des fréquences de 60 Hz.
L’intelligence artificielle et l’apprentissage automatique bénéficient également d’une mise à jour majeure avec le passage du Neural Network Engine (NNE) du statut expérimental à la version bêta. NNE permet aux développeurs de charger et d’exécuter efficacement des modèles de réseaux neuronaux pré-entraînés, facilitant leur utilisation dans les domaines de l’animation, du rendu, et de la physique.
Enfin, la version 5.4 introduit le Unreal Build Accelerator (UBA), une solution de compilation distribuée pour le C++. Cette derniere accélère considérablement les temps de compilation en utilisant les ressources CPU et mémoire de manière optimale. Ces innovations positionnent Unreal Engine 5.4 à la pointe de la technologie, offrant aux développeurs des outils puissants pour créer des expériences immersives et de haute qualité.
Quelles sont les nouvelles fonctionnalités attendues dans Unreal Engine 5.6 ?
Unreal Engine continue d’évoluer avec l’annonce de nouvelles fonctionnalités majeures lors de l’Unreal Fest de Seattle. Epic Games a présenté sa vision pour les versions 5.6 et futures de son moteur de rendu en temps réel. Ce changement marque une avancée significative dans l’industrie du développement de jeux et de la création numérique.
Le système Megaworlds introduit une approche révolutionnaire de la création de biomes. De ce fait, les artistes ont la possibilité de générer des environnements vastes et cohérents avec une efficacité accrue. Cette technologie s’intègre harmonieusement aux outils existants et offrent de nouvelles possibilités créatives.
Dans le domaine de l’animation, le pipeline unifié Anim Next transforme fondamentalement la façon dont les animations sont créées et gérées dans Unreal Engine. En effet, il possible de bénéficier d’un workflow plus intuitif et des capacités étendues pour créer des mouvements plus naturels et expressifs.
En outre, le moteur de rendu bénéficie également d’améliorations notables qui enrichissent la qualité visuelle et les performances. Grâce à ces optimisations, les créateurs de contenu peuvent repousser encore plus loin les limites du photoréalisme. Avec les outils de simulation, il est possible d’effectuer des améliorations significatives. L’objectif est de favoriser des interactions plus réalistes entre les différents éléments des environnements virtuels.
Unreal Engine en 2025 : suivez une formation accélérée pour débutants
La formation liée à l’animation intégrée au moteur vous guidera dans la création d’un ControlRig personnalisé à l’aide de modules spécifiques. Vous découvrirez comment exploiter la puissance de Sequencer pour animer votre ControlRig nouvellement créé. Le cours vous enseignera également les techniques pour sauvegarder l’animation dans un format compatible avec votre personnage, une compétence essentielle pour la suite de votre formation.
La deuxième étape vous immergera dans l’univers des modes de jeu et des pions joueurs, éléments fondamentaux pour l’exécution de vos animations en 2025. Vous apprendrez à utiliser la technologie EnhancedInput qui vous permettra d’ajouter de nouveaux contrôles à votre pion sans modifier sa classe de base. Cette approche modulaire vous offrira une grande flexibilité dans le développement de vos projets futurs concernant unreal engine.
Enfin, le dernier module vous révélera les secrets de la création d’environnements riches grâce aux systèmes PCG (Procedural Content Generation). Vous apprendrez à concevoir un système qui génère automatiquement du feuillage et divers éléments de décor sur votre paysage. Le cours vous montrera également comment éviter les collisions avec les structures préexistantes, pour un résultat visuel cohérent et réaliste.
Le mois de mars a filé à toute vitesse, et voilà qu’avril 2025 pointe déjà le bout de son nez. Les amateurs de réalité virtuelle (VR) peuvent se réjouir : ce mois verra la sortie de nouveaux jeux VR. Que vous soyez sur Quest, PS VR2, SteamVR ou Pico, une vague de beaux titres viennent pour compléter votre bibliothèque (et vous divertir). Nous vous invitons à découvrir les sorties VR à ne pas manquer !
Quels jeux VR ne pas manquer ce mois-ci ? On vous a préparé la liste ultime des nouvelles sorties sur les plus grandes plateformes, à savoir Quest, PC VR, PSVR 2, Pico et AppleVision Pro. Assurez-vous d’avoir un casque bien chargé, car ces nouveaux jeux VR (classés par ordre alphabétique) vont vous tenir en haleine pendant des heures !
Alex and the Jets
Alex and the Jets est l’un des nombreux nouveaux jeux VR qui arrive sur le Quest 3 ce mois-ci. Il trouvera certainement du public auprès de tous ceux qui apprécient les jeux de combat aérien. Ce jeu en réalité mixte bourré d’actions, créé par les studios HOOP-O, transforme votre environnement en champ de bataille.
Ici, vous vous mettez dans la peau d’Alex l’écureuil et vous devez piloter un avion. Vous devez en même temps repousser vos adversaires de toutes les manières possibles. Évitez les coups, tirez et agissez de manière stratégique pour vous en sortir. Au-delà des duels dans les airs, de nombreuses quêtes secondaires vous attendent.
Beatable
Beatable débarque le 10 avril (en accès anticipé) sur la plateforme Quest. C’est l’œuvre de XR Games, le studio derrière Hitman 3 VR : Reloaded et Starship Troopers Continuum. Il s’agit d’un jeu de rythme pour Quest et il est basé sur le suivi des mains.
Ce jeu fait de votre table (ou toute autre surface appropriée) un instrument interactif et propose un système de classement. Vos mains suffisent pour frapper, claquer et applaudir en parfaite synchronisation avec la musique. Beatable est disponible en précommande sur la boutique Horizon Store. C’est l’un des nouveaux jeux VR de mars 2025 à surveiller de près.
Eggy
Vous pourrez commencer à jouer à Eggy à partir du 17 avril sur le MetaQuest 3, Meta Quest 3S et Meta Quest Pro. Dans cette nouvelle aventure, créée par le studio Spunge Games, votre mission consiste à élever un dragon chez vous. Oui, vous l’aurez donc compris, c’est un simulateur d’animaux de compagnie en réalité mixte.
Prenez soin de votre dragon et accompagnez-le dans son évolution, de bébé vulnérable à être capable de survivre. Pour mener à bien votre mission, vous devez vous fier à un ancien livre de sagesse. Là, vous trouverez tous les conseils qu’il vous faut.
Elements Divided
Jouable sur Quest 2, ses successeurs et les casques VR pour PC, Elements Divided a été imaginé par Loco Motion et lancé par Fast Travel Games. Ce nouveau titre arrive le 23 avril. C’est un jeu de combat coopératif qui transporte les joueurs dans des affrontements en ligne très intenses. Lorsque vous bougez vos manettes, il est possible de manipuler les éléments pour attaquer, se défendre et se déplacer avec une agilité surhumaine.
Ce jeu mise surtout sur des duels en arène ultra-dynamiques où chaque équipe s’affronte à coups de pouvoirs élémentaires. Pas fan de la compétition ? Pas de souci ! Défiez des robots et de gigantesques boss en solo ou en coop, ou détendez-vous dans le hub central en vous entraînant et en côtoyant des créatures adorables.
Ghost Town
Fireproof Games, connu pour The Room, nous propose une toute nouvelle aventure en VR avec Ghost Town, disponible sur Quest à partir du 24 avril (et sur SteamVR et PSVR 2 en fin d’année). Direction 1983, où Edith Penrose, chasseuse de fantômes et détective du paranormal, profite d’une belle réussite… jusqu’à la disparition de son frère. Pour le retrouver, elle se rend sur une île écossaise mystérieuse. Elle espère qu’un médium lui offre des réponses. Frissons garantis !
Dans les décors immersifs, tout réagit à vos actions en VR. Discutez avec les habitants, fouillez les environs et relevez des défis. Entre lancer de sorts, énigmes et esprits à invoquer, l’aventure réserve bien des surprises.
Honey Pot
Le jeu Honey Pot est la nouvelle création de VRMonkey. A titre d’information, ce sont les esprits derrière le jeu vidéo de course Galaxy Kart et le jeu de plateformes en VR Sky Climb. Ce jeu en coopération revisite le tower defense d’une façon délirante : protéger une ruche contre des ours maîtrisant les éléments.
Pour repousser ces intrus poilus, il faudra manier l’arc avec précision, utiliser des tours redoutables et voler habilement autour du champ de bataille. L’accès anticipé devrait débarquer d’ici la fin du mois, alors réjouissez-vous amateurs de nouveaux jeux VR.
Pinball FX VR
Pinball FX VR, produit par Zen Studios sera disponible sur la plateforme Quest à partir du 3 avril. C’est une simulation de flipper en réalité virtuelle et en réalité mixte. Dans le mode campagne du jeu, on retrouve des missions exclusives à remplir pour obtenir des récompenses.
Pour les amateurs de compétition, un mode flipper traditionnel avec classements en ligne est aussi au programme. Découvrez aussi des mini-jeux et amusez-vous avec des fléchettes et divers gadgets interactifs.
Poly Ego – April 2025 (Pico, PSVR)
La liste des nouveaux jeux VR de ce mois de mars n’est pas encore terminée. On poursuit avec Poly Ego de Poly Tool Design, qui arrive en version complète le 4 avril 2025 sur Pico et PSVR. Après un accès anticipé en 2023, ce jeu d’aventure et de casse-têtes vous met au défi de jongler entre deux personnages avec l’aide d’un robot malin. Une mise à jour apportera des énigmes en coop, et en mai, place à l’action avec un mode 5v5 explosif.
Resist
Ce jeu de rôle d’action développé par The Binary Mill sera disponible sur le PSVR 2 à partir du 10 avril. Le titre a déjà été lancé sur le Quest 2 en 2021. Le but du jeu est de combattre un gouvernement très strict et oppressif.
L’action se déroule dans une ville appelée Concord, que vous pouvez explorer librement. Cela veut dire que vous n’êtes pas limité à des niveaux fermés, vous pouvez vous déplacer comme vous voulez dans la ville). Vous allez rejoindre un groupe rebelle qui veut renverser le régime autoritaire. Le jeu a une histoire qui guide vos actions, donc vous allez suivre une série d’événements et de missions pour progresser dans l’aventure.
Silent North
Les créateurs de Ghost of Tabor reviennent avec Silent North. C’est un jeu de survie en monde ouvert, situé dans les Alpes Suisses, rempli de zombies affamés. Vous allez explorer, lutter pour les ressources rares disponibles et devoir vous battre. Mais surtout, restez en vie !
Et gardez à l’esprit : faire équipe peut être un atout, mais gare aux trahisons ! Avec le cycle jour-nuit, il faut ruser : le jour, les infectés sont visibles de loin, la nuit, mieux vaut jouer la discrétion. Trouver des ressources demande stratégie et timing, que ce soit en fouillant des villages ou des corps abandonnés. Notez-bien, le jeu arrive en accès anticipé le 8 avril sur Meta Quest et PC VR.
The Obsessive Shadow
On a un jeu d’horreur de survie dans la liste des nouveaux jeux VR du mois de mars 2025. Le titre a d’abord été lancé sur Quest et Steam fin mars 2025, et il arrive maintenant sur PSVR et PS VR2. Dans le jeu The Obsessive Shadow, vous incarnez Liam, un petit garçon de 9 ans qui se retrouve seul à la maison après une coupure de courant.
Armé uniquement de sa lampe de poche, Liam doit explorer un endroit sombre et mystérieux. En même temps, il doit écouter les instructions de sa mère au téléphone. Mais plus la nuit avance, plus les indications deviennent floues, et une silhouette menaçante semble rôder dans l’ombre…
Under The Pillow
Under the Pillow est davantage une expérience interactive en réalité virtuelle plutôt qu’un jeu. Mais en quoi consiste-t-il ? Eh bien, il emmène les joueurs dans le monde magique de MormoVerse. Le jeu suit les aventures de Mormitten, un chaton en peluche créé par deux enfants, Yulia et Gosha.
Chaque nuit, Mormitten prend vie et explore le royaume féerique situé sous l’oreiller. Il aide alors les enfants à retrouver leurs jouets égarés avec l’aide de son ami Jojo le chiot. Actuellement, Under the Pillow est disponible sur les plateformes Quest et Pico via Itch.io. Les développeurs prévoient également une sortie sur Steam et Quest Store plus tard ce mois-ci.
Vertigo 2: Into The Aether
Zach Tsiakalis-Brown a confirmé la sortie de Vertigo 2: Into the Aether sur SteamVR pour le 25 avril. Le DLC continue l’aventure de Vertigo 2, où Brian, par accident, a contribué à l’invasion de la Terre par le Void Delegation. Cette fois, en compagnie de Kauboi, un Realmwalker dissident, Brian découvre une opportunité au cœur du chaos généré par la délégation, lui permettant de lancer une mission de sauvetage qui semblait auparavant irréalisable.
Bien que Vertigo 2 soit disponible sur PlayStation VR2, il n’y a actuellement aucun projet de rendre ce DLC accessible sur le casque de Sony.
Wanderer: The Fragments of Fate
Si vous aimez les voyages dans le temps et l’action, Wanderer: The Fragments of Fate est fait pour vous. Le jeu sera disponible sur PSVR 2 et Quest à partir du 03 avril mais on ne connait pas encore sa date de sortie sur PC VR. Il est à noter que cette pépite est l’œuvre du développeur Mighty Eyes. C’est une refonte complète et enrichie du jeu de réalité virtuelle Wanderer de 2022.
Ici, vous vous mettez dans la peau de Asher Neumann, un personnage projeté dans une réalité alternative apocalyptique. Mais quel sera votre but ? Armé d’une montre spéciale, Asher peut voyager à travers différentes époques pour résoudre des énigmes de type escape room et interagir avec des avatars en corps entier. Ce qui vous attend : des graphismes revus, un gameplay de plateforme physique, des niveaux plus vastes et bien plus encore.
Et voilà ! Nous espérons que vous avez trouvé quelques titres à ajouter à votre bibliothèque. On se donne rendez-vous le mois prochain pour découvrir ensemble la liste des prochains jeux VR à ne pas manquer.
Dans Les Sims 4, le défi du scénario « Coincés dans leur ombre » évoque une aventure intrigante où vos Sims doivent affronter de nouvelles péripéties pour enfin briller sous les projecteurs de la réussite. Ce scénario impose de sortir des sentiers battus et de rompre avec une vie marquée par l’ombre d’une existence passée. Il s’agit ... Lire la suite
La nouvelle extension de Pokémon TCG Pocket, baptisée Réjouissances Rayonnantes, a été un vrai booster… pas seulement pour les decks, mais aussi pour les revenus du jeu ! Avec une hausse de 265 %, les revenus journaliers du jeu ont explosé après sa sortie.
Le 27 mars 2025, l’extension Réjouissances Rayonnantes a fait son apparition avec plus de 110 cartes nouvelles, y compris des Pokémon brillants dans des couleurs spéciales. TCG Pocket aurait engrangé près de 7,9 millions de dollars le jour du lancement de cette nouvelle extension. Les revenus journaliers auraient augmenté de 265%, ce qui signifie que les joueurs dépensent de plus en plus.
En plus du nouveau set de cartes, un élément spécifique a contribué à l’augmentation des dépenses : l’arrivée d’une carte spéciale. Il s’agit de la carte Mewtwo EX chromatique. Cette carte est « payante », c’est-à-dire que les joueurs doivent dépenser de l’argent pour l’obtenir, contrairement à certaines cartes gratuites.
Il semble que la plus grande partie de l’argent gagné par Pokémon TCG Pocket vienne du Japon, car les joueurs japonais sont réputés pour être les plus grands fans de ce jeu. Cependant, le vent tourne ! Le jeu commence à se faire une place dans d’autres pays comme les Etats-Unis, la France, le Canada et Taïwan. Avec cette nouvelle popularité internationale, les ventes pourraient bien décoller encore plus.
Pokémon Pocket : Réjouissances Rayonnantes, entre succès et inquiétudes des joueurs
L’extension Réjouissances Rayonnantes a bien secoué la communauté en introduisant la fameuse carte Mewtwo ex chromatique ultra rare. Cette petite pépite a fait grimper les ventes, mais a aussi semé la panique chez les joueurs free-to-play.
Certains estiment qu’elle pourrait bien être la cause principale de ce soudain succès commercial. Bien sûr, des versions gratuites de cette carte existent, mais l’idée de manquer une carte dans un jeu où chaque collection compte a laissé un goût amer à certains fans.
Les inquiétudes grandissent parmi ceux qui redoutent que ce soit le début d’une série de cartes payantes, éloignant les joueurs qui ne veulent pas dépenser. Mais, rassurez-vous, certains pensent que ce n’est pas une catastrophe. Après tout, les cartes premium ont souvent des équivalents gratuits, et l’équilibre du jeu pourrait être préservé.
En attendant, il ne reste plus qu’à patienter et voir comment les prochaines extensions de Pokémon TCG Pocket évolueront. Les joueurs auront-ils accès à toutes les cartes, ou faudra-t-il sortir le porte-monnaie pour compléter leur collection ? Seul l’avenir nous le dira !
L’idée d’un streaming VR depuis le cloud fait rêver les utilisateurs de réalité virtuelle depuis des années. Offrir la puissance d’un PC haut de gamme à un casque autonome, sans câble ni contrainte, paraît idéal. Pourtant, cette révolution tarde à se concrétiser. Latence, contraintes techniques, et stratégie des géants du secteur freinent l’émergence d’un vrai standard VR cloud.
Le cloud VR, une promesse toujours en attente
Le principe du cloud VR est séduisant : combiner des graphismes PC avec la liberté d’un casque autonome. Le streaming s’effectuerait depuis un serveur distant, comme le fait Xbox Cloud Gaming pour les jeux classiques. Mais en réalité, le marché VR est encore trop restreint pour justifier de lourds investissements. De plus, les exigences techniques sont plus élevées qu’en 2D, à cause de la latence et du rendu stéréoscopique.
Le streaming VR demande une infrastructure très robuste, ce qui complique son déploiement mondial. Dans plusieurs régions, la connexion réseau reste instable ou trop lente. Or, la VR ne tolère pas les micro-lags. Une latence élevée ou des images compressées peuvent rapidement provoquer des nausées. Ainsi, la VR cloud est encore plus exigeante que le cloud gaming traditionnel, qui lui-même peine à se généraliser massivement.
Les initiatives freinées par les restrictions de Meta
Meta, pourtant leader sur le marché des casques autonomes, n’aide pas à accélérer cette adoption. La firme interdit formellement les apps de streaming VR sur l’Horizon Store, sa plateforme officielle. Cette politique a contraint Plutosphere à fermer en 2024, suivi peu après par Varjo. Même Shadow, qui continue d’offrir le streaming VR, impose une solution complexe avec des téléchargements manuels. Ceci en rendant l’expérience peu fluide pour l’utilisateur final.
Depuis plusieurs années, Meta expérimente en interne un service de cloud VR nommé Avalanche. Une application de test a brièvement été aperçue sur l’Horizon Store, avant d’être retirée. L’idée serait de permettre des environnements ultra-réalistes à distance. Malgré des signaux encourageants, aucune date officielle de lancement n’a été annoncée. Certains estiment que Meta pourrait ouvrir une bêta publique d’ici trois à cinq ans.
Une association entre Meta et un acteur du cloud gaming, comme Microsoft ou Nvidia, semblerait logique. Pourtant, aucun partenariat de ce type n’a encore vu le jour. Nvidia propose bien GeForce Now et CloudXR, mais leur usage en VR reste marginal. Meta propose une app Xbox Cloud Gaming sur Quest, mais elle ne fonctionne qu’en streaming 2D classique, comme un simple écran virtuel, sans vraie immersion VR.
Un futur encore incertain pour les utilisateurs
Jason Rubin, cadre chez Meta, déclarait en 2020 que le cloud VR grand public n’arriverait pas avant six ans. Nous sommes en 2025, et la promesse reste lointaine. Même si les casques deviennent plus performants, la dépendance aux serveurs et aux réseaux limite toujours cette ambition. En attendant, les passionnés devront continuer à jongler entre PC VR local et solutions hybrides en espérant mieux dans les prochaines années.
Sketchfab est un site spécialisé dans l’hébergement et la visualisation de contenu 3D en ligne. Il s’agit donc de l’une des plateformes de référence pour ceux qui souhaitent télécharger ou visualiser des modèles 3D.
Les modèles 3D constituent des éléments essentiels dans le domaine du développement d’applications ou de jeux vidéo 3D, mais aussi de l’impression 3D. Heureusement pour les professionnels de ces secteurs, il existe désormais pas mal de plateformes leur offrant la possibilité de télécharger et de visualiser ces fameux modèles. Sketchfab en fait justement partie. Voici tout ce qu’il faut savoir sur le site.
Sketchfab : présentation de l’entreprise
Sketchfab met à l’honneur la créativité en offrant à tout le monde la possibilité de trouver et de publier facilement des modèles 3D en ligne. La plateforme compte donc actuellement des millions de créateurs ayant publié des millions de modèles, faisant d’elle l’une des plus grandes plateformes de 3D interactive et immersive.
En plus de cela, elle donne également aux acheteurs et aux vendeurs l’occasion de traiter ces fameux modèles en toute sérénité. Pour cela, elle met à leur disposition un inspecteur de modèles et un visualiseur en temps réel.
Sa technologie est d’ailleurs compatible avec n’importe quel système d’exploitation et navigateur. Aussi, elle est intégrée aux outils de création 3D les plus connus ainsi qu’aux principales plateformes de publication. Et le meilleur, c’est que la plateforme est en mesure de prendre en charge la réalité augmentée et laréalité virtuelle sur les appareils compatibles. Elle veut surtout transformer la 3D en un format multimédia grand public.
Une société qui ne date pas d’hier
Sketchfab a vu le jour en 2012 à Paris, en France. Selon ses cofondateurs, Alban Denoyel (PDG), Cédric Pinson et Pierre-Antoine Passet, ils étaient contrariés de voir plusieurs créateurs 3D créer de magnifiques modèles 3D pendant des heures.
Ils ont alors décidé de présenter leur travail de manière plus professionnelle en partageant des captures d’écran de ces modèles. D’après eux, il n’y avait pas une meilleure solution pour le faire. Néanmoins, à partir de là, la communauté de la plateforme s’est vite développée.
Elle rassemble ainsi des architectes, des designers, des artistes, des ingénieurs, des amateurs, des développeurs de jeux vidéo, etc. À l’heure actuelle, l’entreprise compte plusieurs investisseurs qui lui ont permis d’obtenir pas moins de 9 millions de dollars. Il s’agit notamment de sociétés de capital-risque connues à l’échelle mondiale. Parmi celles-ci, on peut citer FirstMark, Borealis Ventures, Balderton Capital, Techstars et Partech Ventures.
Focus sur les services de Sketchfab par rapport au marché
Bien que les sites web dédiés au téléchargement gratuit de modèles 3D soient actuellement nombreux, Sketchfab fait quand même partie des plus connus. La raison est simple, la plateforme propose une grande variété de contenus, et dispose d’un visualiseur en temps réel. C’est surtout ce dernier qui fait sa réputation auprès des utilisateurs et des créateurs de contenu.
Malgré cela, elle n’est cependant pas aussi célèbre dans le domaine de l’impression 3D ou la fabrication additive. Néanmoins, on peut très bien y dénicher des modèles 3D imprimables. Pour cela, il suffit de procéder à une recherche sur le site en tapant le mot-clé « STL ».
À noter qu’on ne retrouve pas que des modèles gratuits sur la plateforme. Il y a également des fichiers payants provenant d’utilisateurs qui ne veulent pas perdre leurs droits d’auteur. Sketchfab dispose de ce fait d’une boutique offrant aux créateurs la possibilité de monétiser leur travail.
Une technologie permettant d’afficher tout élément graphique en 3D
Afin d’être compatible avec tout navigateur et système d’exploitation, Sketchfab s’appuie sur la technologie WebGL. Celle-ci lui permet donc d’afficher tout élément graphique en 3D de manière dynamique dans la fenêtre de n’importe quel navigateur web. À noter que la plateforme n’a pas besoin de technologie Flash.
Avant de pouvoir profiter des différents services de la plateforme, il est toutefois impératif de créer un compte. Bien entendu, l’inscription est gratuite.
Une fois inscrit, on peut ainsi télécharger des fichiers, interagir avec la communauté, donner son avis, partager des modèles avec d’autres membres et bien d’autres encore.
Qu’en est-il des différentes fonctionnalités de la plateforme ?
Sketchfab propose plusieurs fonctionnalités aux utilisateurs et aux créateurs de contenu, à savoir un visualiseur universel 3D / AR / VR et un éditeur 3D puissant. La plateforme met bien sûr aussi à leur disposition une riche base de données de modèles 3D à découvrir absolument. Elle leur donne enfin la possibilité de publier en 3D, VR et AR d’une meilleure manière.
Un visualiseur universel 3D / AR / VR
Sketchfab met à la disposition de tous un visualiseur compatible avec tous les navigateurs et tous les systèmes d’exploitation, et ne nécessitant aucun plug-in. L’avantage avec ce visualiseur, c’est qu’il est personnalisable pour une intégration parfaite.
Grâce à sa compression de pointe, les modèles 3D sont fournis à une vitesse exceptionnelle. Ces modèles peuvent d’ailleurs être intégrés sur n’importe quel site web, et même sur les réseaux sociaux, à l’instar de Twitter et Facebook.
Le visualiseur donne en outre la possibilité de consulter les modèles en VR avec n’importe quelcasque VR. Pour les afficher en AR, il suffit d’utiliser l’application mobile de la plateforme.
Un éditeur 3D puissant
En plus du visualiseur universel 3D / AR / VR, Sketchfab dispose également d’un éditeur 3D intégré. Puissant, celui-ci permet aux utilisateurs et aux créateurs de contenu d’affiner leurs modèles.
Afin d’obtenir le look parfait, cet éditeur offre plusieurs possibilités. On peut ainsi, entre autres, régler l’éclairage, modifier les différents matériaux, ajuster l’orientation et configurer les paramètres de la caméra. On a même droit à des filtres de post-traitement créatifs.
Une manière plus facile de publier en 3D, VR et AR
Sketchfab dispose d’un certain nombre de plug-ins d’exportation grâce auxquels on peut publier ses modèles 3D en ligne en quelques secondes seulement. On n’a donc pas besoin de convertir les divers fichiers manuellement. Parmi ces plug-ins, on peut citer, par exemple, 3D-Coat, Blender, Cubik Studio, Form Z et bien d’autres encore.
La plateforme donne aussi la possibilité de télécharger autant de fichiers qu’on le souhaite avec une taille de 50 Mo par fichier. De plus, elle prend en charge les principaux formats de fichiers 3D, à savoir STL, 3DS, FBX, OBJ et BLEND.
Il est d’ailleurs possible de rendre ses modèles privés ou publics en fonction de ses besoins et de ses préférences. On peut même les protéger avec un mot de passe.
Epic Games acquiert Sketchfab, une plateforme de partage de modèles 3D
Sketchfab a été racheté par Epic Games, la société à l’origine de Fortnite et d’Unreal Engine. Sketchfab a créé une plateforme permettant de télécharger, d’afficher, de partager, de vendre et d’acheter des ressources 3D. Il s’agit essentiellement du principal référentiel de fichiers 3D sur le web.
Epic Games ne divulgue pas les termes de l’accord, mais ce qui est sûr c’est que Sketchfab continuera à fonctionner comme une marque et une offre distinctes. Epic Games précise également que toutes les intégrations avec des outils tiers resteront disponibles, y compris avec Unity.
Cette acquisition se justifie pleinement, car Epic Games a développé et racheté certains des outils de création les plus populaires. Unreal Engine a été l’un des moteurs de jeux vidéo les plus populaires de ces deux dernières décennies.
Plus récemment, Unreal Engine a été utilisé pour différents cas d’utilisation au-delà des jeux vidéo. Notamment les effets spéciaux, les explorations 3D de mondes virtuels, les projets de réalité mixte, etc.
Sur le plan technologique, Sketchfab permet de visualiser des modèles 3D sur n’importe quelle plateforme. Le visualiseur de Sketchfab fonctionne avec tous les principaux navigateurs, tant sur les ordinateurs de bureau que sur les téléphones portables.
Il est également compatible avec les casques VR. Il est possible de télécharger des modèles 3D à partir de l’application de modélisation 3D, comme Blender, 3ds Max, Maya, Cinema 4D et Substance Painter.
Sketchfab : les différentes formules et les prix
Sketchfab propose désormais plusieurs formules d’abonnement, incluant une option gratuite et plusieurs niveaux payants pour répondre aux besoins des créateurs individuels et des entreprises. Voici un aperçu des différentes formules et leurs prix mis à jour pour 2024 :
1. Formule Gratuite
La formule gratuite de Sketchfab permet de télécharger jusqu’à 10 modèles par mois avec une taille maximale de 100 Mo par modèle. Elle inclut des fonctionnalités de base telles que des annotations et la possibilité d’ajouter des arrière-plans personnalisés. Les téléchargements privés sont limités à certains modèles et peuvent être protégés par mot de passe.
2. Formule Pro
La formule Pro, au prix de 15 dollars par mois avec un abonnement annuel (ou 24 dollars mensuellement), est idéale pour les créateurs professionnels qui souhaitent présenter leur travail ou le partager en privé. Elle inclut jusqu’à 50 téléchargements par mois avec une limite de 200 Mo par fichier, ainsi que des fonctionnalités supplémentaires comme 20 annotations par modèle et la suppression de certains éléments d’interface dans les intégrations.
3. Formule Premium
La formule Premium, qui coûte 79 dollars par mois pour un abonnement annuel (ou 129 dollars mensuellement), cible les petites entreprises et studios qui nécessitent une personnalisation plus poussée de la visionneuse 3D. Elle offre jusqu’à 200 téléchargements par mois, une taille de fichier maximale de 500 Mo, 50 annotations par modèle, et inclut l’option d’affichage en réalité augmentée sans application. Cette formule permet également de masquer toutes les marques et contrôles Sketchfab de la visionneuse intégrée pour une expérience en marque blanche.
4. Formule Enterprise
Pour les grandes entreprises nécessitant des solutions sur mesure, la formule Enterprise propose des téléchargements illimités et un support complet pour des fonctionnalités avancées telles que des configurations d’équipe, la gestion des permissions, et un accès à l’API du visionneur pour des applications interactives. Le tarif de cette formule est personnalisé en fonction des besoins spécifiques de chaque entreprise.
Comment Sketchfab sécurise sa plateforme ?
La confidentialité et la sécurité sont des aspects très importants pour Sketchfab. Ce dernier met tout en œuvre pour assurer la protection des contenus qu’il héberge.
Pour ce faire, la plateforme compresse les données servies par le site via un algorithme générateur de pertes. De plus, les fichiers originaux ne sont jamais exposés au public.
Les équipes de Sketchfab surveillent activement et neutralisent toute tentative non autorisée d’accès aux données 3D, comme les « rippers ».
Les conditions d’utilisation du site interdisent strictement toute tentative de rétro-ingénierie du contenu de Sketchfab.
Bien que le piratage fasse l’objet de tous les efforts possibles, il ne peut être entièrement évité en raison du mode de fonctionnement des cartes vidéo. Les données envoyées au navigateur sont brouillées, mais une fois envoyées à la carte vidéo, elles sont lisibles et peuvent être interceptées.
Malheureusement, ce phénomène s’applique à tous les processus qui utilisent une carte vidéo, comme les jeux ou toute autre application WebGL/WebXR. Cela dit, le fichier modèle original n’est jamais exposé, à moins que le téléchargement ne soit activé. Le modèle envoyé à la carte est traité et compressé en profondeur.
Au final, il faut toujours trouver un équilibre entre l’exposition et la présentation du travail et la sensibilité des données.
Partage 3D : Sketchfab repense son modèle de téléchargement gratuit en 2025
Sketchfab prévoit d’apporter des modifications à sa politique de téléchargement gratuit en 2025. Cette plateforme, référence mondiale dans le partage et la visualisation de modèles 3D, n’abandonnera pas complètement les téléchargements gratuits comme certains utilisateurs le craignaient.
Fab, le nom affectueusement donné à l’entreprise par sa communauté, mettra en place un nouveau processus d’inscription simplifié au cours de cette année 2025. Cette procédure s’adressera spécifiquement aux créateurs qui souhaitent continuer à proposer leurs modèles gratuitement au téléchargement.
Cette décision reflète la stratégie d’équilibre que Sketchfab tente de maintenir entre son modèle économique et les besoins de sa communauté. La plateforme doit assurer sa pérennité financière et préserver l’esprit de partage qui a contribué à son succès initial.
Les détails exacts de ce processus d’inscription simplifié restent encore à préciser. Toutefois, cette initiative semble indiquer que Sketchfab reconnaît l’importance des contenus gratuits dans son écosystème. Ces modèles accessibles sans frais constituent souvent une porte d’entrée pour les nouveaux utilisateurs et stimulent l’innovation au sein de la communauté 3D.
Pour les professionnels et les artistes 3D, cette évolution suscite des questions sur l’équilibre futur entre contenu payant et gratuit sur la plateforme. L’année 2025 marquera donc un tournant significatif dans la politique de Sketchfab concernant l’accès à sa vaste bibliothèque de modèles tridimensionnels.
IMAX est mondialement reconnu pour ses écrans gigantesques, mais cette technologie révolutionnaire ne se limite pas à cela. Dans cet article, découvrez tout ce qu’il faut savoir sur IMAX : son origine, ses caractéristiques uniques et les avantages qu’elle offre aux cinéphiles.
IMAX, un terme qui peut paraître étrange, représente un grand changement technologique dans le monde de la cinématographie. En effet, IMAX permet de passer un bon moment entre collègues, entre amis ou en famille devant l’écran. Quels avantages procure-t-il pour les cinéphiles ? Comment faire un film en IMAX ? Mais aussi, comment a-t-il vu le jour ? C’est ce qu’on va développer dans les quelques lignes suivantes.
IMAX : qu’est-ce que c’est ?
On attribue souvent le nom au format de films ou à l’expérience de les regarder. Cependant, IMAX est une firme à part entière qui travaille dans le domaine de la cinématographie. Il dispose d’une gamme de produits dont des caméras haute résolution, des formats de films, de projecteurs et de cinémas.
En plus de la taille de l’écran et de l’auditorium, IMAX utilise, en général, des haut-parleurs derrière l’écran. Les sièges des stades sont aussi ajustés pour que les spectateurs puissent être directement face à l’écran, peu importe leur emplacement dans la salle. C’est comme jouer à un jeu VR, en quelque sorte. Par ailleurs, lMAX mise sur la qualité des images. Les impressions physiques de films 70 mm le rendent encore plus particulier.
La firme se distingue notamment par ses lourdes caméras bruyantes d’une centaine de kilos et son énorme stock de films et de projecteurs. Les écrans sont d’une hauteur plus conséquente disposant de plusieurs étages. Si les films ordinaires traversent la caméra de manière verticale, ceux d’IMAX le font de façon horizontale, avec une résolution de 12k.
Pour la petite histoire
IMAX est née de l’esprit de cinéastes canadiens visionnaires : Graeme Ferguson, Roman Kroitor, Robert Keer et l’ingénieur William Shaw. Leur collaboration a donné naissance à une nouvelle façon de produire et de projeter des films. Initialement appelée « Multiscreen Corporation », l’entreprise a adopté le nom IMAX après avoir réalisé son premier film, Tiger Child, présenté lors de l’Expo ’70 à Osaka, Japon.
Un chemin semé d’embûches
La production a commencé avec un seul projecteur et une seule caméra. La société a pu produire des courts métrages. « Tiger Child », le tout premier film IMAX a été projeté au Japon lors de l’Expo ’70 à Osaka. Quelques années plus tard, la société a développé son propre théâtre IMAX, à Washington.
Les théâtres IMAX ont commencé à avoir leur indépendance avec leur écran géant d’une taille moyenne de 22 x 16 mètres. Les films IMAX 70 mm sont plus connus sous le nom de 15/70 en raison des 15 perforations en haut et en bas de la bande.
La société a débuté dans les films documentaires, de nature informative et éducative. La présentation en 3D offre plus d’immersion au public. Cependant, ces types de films n’ont permis que la projection en salle.
Une popularité plus dure à gagner
IMAX a commencé à réaliser des longs métrages dans les années 1990. Elle a également entamé un virage puisque la plupart des films produits étaient de nature divertissante. On peut citer « Stones at the Max » en 1991 et « T-Rex : Back to the Createceous » en 1998. Néanmoins, les films documentaires n’étaient pas écartés ; « Michael Jordan to the Max » en est le témoin vivant en 2000.
Le plus grand défi auquel IMAX a été confronté est « Fantasia 2000 ». Heureusement, les problèmes ont pu être résolus avec la création du DMR ou Digital Media Remastering, où les films non IMAX étaient remastérisés pour s’adapter aux écrans IMAX.
Bon nombre de films non IMAX ont pu rejoindre les écrans IMAX après DMR (Apollo 13 – 1995 et Star Wars : Episode II – Attack of the clones – 2002). À côté de cela, la société a commencé à percer le marché du tournage avec des caméras IMAX 70 mm. Tel est, par exemple, le cas de « The Dark Knight », qui a été le premier film tourné en partie avec des caméras IMAX.
Un succès qui prend son envol
IMAX a sorti un nouveau système de projecteur numérique en 2008. Cela a donné un nouveau format d’image 1.90:1, avec lequel on peut regarder des films 2D ou 3D en cinéma. Ces multiplexes ont fait le grand succès d’IMAX dans le monde entier.
Par ailleurs, les premiers appareils photo numériques d’IMAX ont vu le jour quelques années plus tard. Ceux-ci ont permis de montrer les films sous format numérique complet, même si la qualité n’était pas 12k. Ces appareils photo numériques d’IMAX devenaient de plus en plus courants, notamment dans la réalisation des films Marvel.
« Avengers : Infinity Wars » et « Avengers : Endgame » ont été entièrement tournés avec l’appareil photo Arri Alexa IMAX. En plus de cela, certains cinéastes, dont Christopher Nolan, ont aussi permis le succès de la marque. Celui-ci a, en effet, tourné la majeure partie de « Dunkerque » avec l’appareil photo numérique IMAX.
Ce qui a fait des films IMAX les préférés des spectateurs
Si la société a connu un succès dans le monde de la cinématographie, c’est qu’elle offre une multitude d’avantages :
La forme
Pour commencer, IMAX offre un écran extra-large, en forme de dôme circulaire qui peut couvrir la totalité du théâtre. Un écran IMAX est six fois plus grand qu’un écran de cinéma ordinaire. On a ainsi l’impression d’être dans le film. La société dispose également d’autres écrans de forme carrée.
Ensuite, les films IMAX ont un format tout à fait différent des films standard. En général, un film possède un format 35 mm ou 70 mm. Le format de film IMAX est de 15/70 mm, signifiant 15 perforations en haut et en bas. Ses films sont 10 fois plus grands que les films ordinaires.
En outre, les salles de cinéma IMAX optent pour l’utilisation des lasers de haute puissance avec deux projecteurs numériques 4K propriétaires. Ce qui permet un éclairage total de l’écran géant et donc, des images plus nettes et plus vives.
La qualité
On peut affirmer qu’en plus de l’image, la qualité du son est également un élément sur lequel IMAX mise beaucoup. En effet, elle possède un haut-parleur numérique breveté qui est totalement immersif. Avec ses 12,1 canaux de 15 000 watts, la fréquence est plus large. À cela s’ajoute la géométrie du théâtre pour offrir un son de bonne qualité.
En plus de cela, IMAX offre des avantages notoires face à ses multiples concurrents. La largeur de l’écran, la disposition des sièges et la qualité du son en sont les principaux critères.
Pour terminer, on ne peut pas ignorer la remastérisation numérique qui a permis le succès d’IMAX au début du 21e siècle. La majorité des films IMAX subissent un DMR dans le but d’offrir une expérience totalement immersive avec des images améliorées.
Comment faire un film IMAX ?
On se contente souvent de regarder les films IMAX avec leurs détails surprenants. Mais qu’est-ce qui se cache derrière ces images ? Tour d’horizon sur comment faire un film IMAX.
Une réalisation qui nécessite des équipements hors norme
La réalisation d’un film IMAX est beaucoup plus complexe et plus coûteuse qu’il n’y paraît. Il y a d’abord la caméra IMAX qui pèse 109 kg, pratiquement 6 fois la taille d’une caméra ordinaire. Celle-ci requiert ainsi l’utilisation d’équipements spéciaux pour la supporter et assurer son déplacement.
Par ailleurs, il faut admettre que les films IMAX sont d’une taille plus impressionnante. Cependant, une caméra IMAX ne peut contenir qu’une bobine de 3 minutes. Recharger une telle bobine peut ainsi prendre jusqu’à une vingtaine de minutes. Et puisque tout repose sur les détails, il faut aussi une prise de vue parfaite.
En dehors de ce qui est dit, il faut souligner qu’une caméra IMAX est très bruyante. On a l’impression d’être avec des bûcherons au bon milieu de la forêt en train de couper des troncs d’arbres avec une tronçonneuse.
IMAX : un coût qui en vaut le coup ?
Entre le tournage plus chronophage que celui des films standards et les matériels de taille gigantesque, un film IMAX n’est pas moins coûteux. Si on prend l’exemple des caméras 3D IMAX, il n’y en a que 2 dans le monde. Une panne peut ainsi occasionner 100 000 $ par jour de dépenses supplémentaires.
Et ce n’est pas tout, l’étude de faisabilité, avant même de commencer le tournage, fait naître des dépenses en temps et en argent. Par exemple, les réalisateurs ont mis 5 mois avant de commencer le tournage du film « T-REX » . Après cela, ils ont mis 40 jours pour tourner et plus d’un an pour terminer le film.
La production a dépensé 4 téraoctets de données, rien que pour les effets CG et les dinosaures. La production du film a ainsi coûté entre 3 et 8 millions de dollars pour la version 2D contre 8 à 15 millions pour la version 3D. Un tel coût a toutefois permis aux spectateurs de vivre une belle expérience de l’époque jurassique.
Le cinéma IMAX : des mondes de pixels aux planètes extraterrestres à découvrir en 2025
Le très attendu film « Minecraft » adapte enfin l’univers cubique du jeu vidéo phénomène sur grand écran. Cette production transforme l’esthétique pixelisée caractéristique du jeu en une expérience cinématographique spectaculaire. Le réalisateur Jared Hess et la star Jason Momoa invitent les spectateurs à découvrir une aventure épique qui respecte l’essence du jeu tout en le réinvente pour le médium cinématographique. Les environnements familiers du jeu prennent une dimension nouvelle lorsqu’ils s’étendent sur l’imposant IMAX cinéma.
« Avatar 3 » constitue l’autre événement majeur de cette année cinématographique. James Cameron poursuit son exploration de la planète Pandora avec ce troisième volet intitulé « Avatar: The Seed Bearer ». Le cinéaste repousse encore les limites de la technologie pour immerger les spectateurs dans des écosystèmes inédits de Pandora. Les séquences sous-marines, filmées avec des caméras spécialement conçues pour capturer la beauté des océans extraterrestres, bénéficient particulièrement du format IMAX en 2025. L’immersion sensorielle atteint des sommets inégalés grâce au son spatial et aux effets visuels projetés sur ces écrans géants.
D’autres productions comme « Mission: Impossible 8 » avec Tom Cruise et « Black Panther 3 » complètent cette programmation exceptionnelle. Ces films incluent des séquences spécifiquement conçues pour le format IMAX afin d’amplifier l’impact des moments spectaculaires et d’offrir aux spectateurs une expérience impossible à reproduire sur les écrans domestiques.
Le 20 mars 2025, Bigscreen a lancé les casques Beyond 2 et Beyond 2. Et en seulement 24 heures, les ventes ont battu un record. Il y a euplus de casques vendus que pour le modèle Beyond 1 en six mois ! Et devinez quoi ? Actuellement, les ventes continuent d’exploser.
Dans le monde des casques XR, le Bigscreen Beyond 2 est une version qui plaît. Avec ses lentilles améliorées, la clarté de l’image est top, sans reflets gênants et un champ de vision élargi. En prime, l’ajustement mécanique de l’IPD permet à chacun de trouver le confort idéal. Pas surprenant que les ventes de cet appareil aient battu des records.
L’entreprise a annoncé que, dès les 10 premières heures de sa mise en vente, le Beyond 2 a largement surpassé les ventes du modèle original. En effet, il y a eu un total dix fois plus élevé en comparaison aux six premiers mois du modèle original.
Le premier lot des casques Beyond 2 et Beyond 2e sera expédié en avril pour le modèle Beyond 2, et en mai pour le modèle Beyond 2e. En d’autres termes, les premières commandes pour ces modèles seront envoyées à ces dates-là.
Cependant, les nouvelles commandes qui seront passées après ces premiers lots ne seront pas expédiées immédiatement. Elles devront patienter et attendre jusqu’en juin pour être envoyées.
Casque Bigscreen Beyond 2 : Un petit poids, de grandes ambitions
A titre d’information, le Beyond 2 et 2e, comme leur prédécesseur, sont des casques VR PC filaires avec suivi SteamVR. Pour en profiter, il vous faut un PC puissant, une station de base de Valve ou HTC, et vos propres contrôleurs.
Avec ses 116 degrés de vision, le Beyond 2 surpasse le MetaQuest 3 et le Valve Index. Ce casque filaire ne pèse que 107 grammes et coûte au moins 1 019 $, sans compter l’option du suivi des yeux.
Le Beyond 2e reprend les caractéristiques du Beyond 2, mais avec un système de suivi oculaire discret. Grâce à l’IA, il offre un suivi fluide et sécurisé. Compatible avec SteamVR, OpenXR et VRChat, il entrera en phase de test à l’été 2025.
Le Bigscreen Beyond compte parmi les casques VR PC les moins populaires sur Steam, avec une adoption de 0,45 % en février 2025. Ce pourcentage devrait croître bientôt.
*L’univers carcéral est souvent synonyme d’isolement et de souffrance psychologique. Mais imaginez un instant pouvoir s’évader mentalement grâce à la technologie ? C’est précisément ce que propose le programme innovant de réalité virtuelle développé par Creative Acts. L’idée est simple : utiliser la VR pour offrir aux détenus une bouffée d’air frais, loin des murs ... Lire la suite
Plongez dans l’univers fascinant des vignobles de la Gironde où tradition viticole et innovation se rencontrent. Avec les avancées de la réalité virtuelle, ouvrez la porte sur des expériences inoubliables. Que ce soit pour découvrir les caves de l’Entre-Deux-Mers, explorer des châteaux bordelais, ou savourer une dégustation en réalité virtuelle, chaque visite offre des moments ... Lire la suite
Vous rêvez d’un MMO où personne ne vous abandonne en plein raid pour aller aux toilettes ? Avec Erenshor, cette utopie prend vie.
Ce jeu solo imite parfaitement l’ambiance d’un MMORPG classique, mais tous les joueurs visibles sont en fait des PNJ. Aucun humain derrière les pseudos : tout est simulé, avec une précision troublante. Dès les premières minutes, l’illusion fonctionne si bien qu’on oublie rapidement la supercherie.
Visuellement, Erenshor fait un clin d’œil appuyé à RuneScape, avec ses graphismes low-poly et ses couleurs vives. L’univers évoque aussi Guild Wars, avec ses bandits de bas niveau, ses raccourcis clavier et son atmosphère de fantasy médiévale générique. On se retrouve vite transporté dans les années 2000, assis devant un vieil écran, à minuit passé, plongé dans une aventure familière.
Des PNJ qui vivent, parlent et se souviennent
Ce qui distingue Erenshor, ce sont ses « SimPlayers », ces faux joueurs à l’apparence humaine qui interagissent comme de vrais compagnons de jeu. Contrairement à ce que l’on voit souvent aujourd’hui, le jeu n’utilise aucun texte génératif ni intelligence artificielle de type ChatGPT. Chaque interaction repose sur des arbres de décision et des machines à états bien calibrés. Le résultat est bluffant.
Chaque SimPlayer dispose de sa propre mémoire, d’un avis sur vous et d’objectifs personnels. Ils peuvent commercer, former des guildes, lancer des raids ou même vous inviter à les rejoindre. Ils progressent, trouvent des objets et peuvent même vous demander des échanges ou s’éloigner si votre comportement les déçoit. Cette structure permet une expérience fluide et crédible, sans jamais tomber dans la caricature.
Un hommage nostalgique au multijoueur sans ses défauts
Le développeur, Brian de Burgee Media, souhaite créer une ambiance familière mais plus confortable. Ici, personne ne vous harcèle par message. Aucun comportement toxique ne vient gâcher une session nocturne. Vous pouvez tranquillement sympathiser avec Leliril de la guilde« Make My Dei », sans arrière-pensée ni message bizarre à 2h du matin.
C’est toute l’ironie d’Erenshor : il fait revivre l’expérience sociale du multijoueur… sans joueur humain. Et cette solitude déguisée finit par se faire oublier, tant les interactions sont crédibles.
Vous pouvez tester la démo d’Erenshor gratuitement dès maintenant. Le jeu sera lancé en accès anticipé le 14 avril. Une expérience à part, étonnamment chaleureuse, pour tous ceux qui veulent replonger dans le MMO… sans ses désagréments.
Depuis son arrivée dans l’extension l’Île Fabuleuse, Celebi Ex, c’est la carte qui fait fureur dans le jeu de cartes à collectionner mobile Pokémon TCG Pocket. Ce Pokémon légendaire a vite trouvé sa place dans l’un des decks les plus puissants du jeu. Si vous cherchez à dominer vos adversaires, voici la meilleure deck list pour tirer le meilleur parti de Celebi Ex.
L’extension L’Île Fabuleuse de Pokémon TCG Pocket est sortie le 19 février 2025 et elle a introduit de nouvelles cartes à collectionner et à déployer dans les stratégies de combat. Parmi toutes ces nouvelles cartes, il y en a une qui est particulièrement spéciale : Celebi Ex. Très puissante, elle peut rivaliser avec d’autres cartes récentes ainsi que celles déjà utilisées dans les stratégies des joueurs. Vous êtes heureux d’avoir obtenu Celebi ex et impatient de le mettre à l’épreuve ? Découvrez les choix à votre disposition pour prendre l’avantage dans la partie.
Bon à connaitre sur Celebi Ex
Pour mieux suivre ce guide, commençons par l’essentiel à connaitre sur Celebi Ex. Ce Pokémon de type Plante a été introduit dans l’extension L’Île Fabuleuse de Pokémon TCG Pocket. C’est un Pokémon de base. En d’autres termes, il n’exige aucune évolution pour être joué. Il a l’avantage d’être pratique pour les stratégies rapides.
Au sujet de ses caractéristiques principales, il possède 139 points de vie (PV). C’est une solidité très correcte. Toutefois, il n’atteint pas la puissance défensive de certaines autres cartes, à ne citer que Mewtwo ex ou Pikachu ex.
L’attaque Eclosion éclatante de Celebi Ex est l’élément clé de sa stratégie. Elle repose sur une mécanique basée sur la chance : le nombre de pièces lancées correspond à l’énergie attachée à Celebi ex. À chaque face, il inflige 50 dégâts. Il a donc un potentiel de dégâts explosif. Cela veut dire qu’il est capable d’infliger des coups puissants, mais tout dépendra de la chance avec les pièces.
Gardez donc à l’esprit : Celebi Ex, malgré sa solidité initiale, n’est pas à l’abri des gros attaquants comme Mewtwo Ex, capable de le mettre K.O d’un seul coup avec ses puissantes attaques. Il faut aussi se méfier de la chance : même avec une tonne d’énergie, Celebi Ex peut tout simplement ne rien faire si les pièces tombent du mauvais côté.
Un dernier point à connaitre : Ce deck a besoin de Majespic pour libérer son potentiel explosif, mais attention, il s’agit d’un Pokémon de stade 2. Cela signifie que vous ne pouvez pas toujours compter sur lui à chaque partie.
Le deck qui combine Celebi-ex et Majaspic
Et si vous testiez le duo Celebi-ex et Majaspic ? Un grand nombre de joueurs adorent ce combo dans L’Île Fabuleuse de Pokémon TCG Pocket. L’idée est simple : Celebi-ex lance son attaque Éclosion Éclatante, qui inflige 50 dégâts pour chaque face obtenue sur un lancer de pièce. Plus il a d’Énergies, plus il peut lancer de pièces et donc infliger de dégâts.
C’est là que Majaspic entre en scène avec son Totem de la Jungle, qui double la puissance de toutes les Énergies Plante attachées aux Pokémon Plante. Celebi-ex se retrouve alors boosté à fond et peut enchaîner les attaques surpuissantes.
Le deck repose sur un équilibre parfait entre attaque et soutien. Les Pokémon clés incluent :
2× Celebi-ex (le bourreau des cœurs… et des points de vie adverses)
2× Vipélierre, 2× Lianaja, 2× Majaspic (les piliers du deck, Majaspic étant le véritable catalyseur de la stratégie)
2× Noeunoeuf et 2× Noadkoko-ex (des renforts bien pratiques pour la gestion d’Énergie et la défense)
Les cartes Dresseur essentielles comprennent :
2× Recherche Professorale (pour piocher plus vite et ne pas perdre de temps)
2× Sabrina (histoire de perturber un peu l’adversaire)
2× Poké Ball (parce qu’il faut bien récupérer Celebi-ex rapidement)
2× Vit. Extrême (pour ajouter un petit coup de boost bien senti)
Rappelez-vous, c’est un deck ultra-puissant mais pas parfait. Si cette combinaison peut écraser la concurrence, elle n’est pas sans failles. Comme tout deck basé sur des lancers de pièce, la chance joue un rôle crucial. Parfois, tout fonctionne à merveille. D’autres fois… on se prend une raclée. De plus, beaucoup de cartes ici ont des PV assez bas, ce qui les rend vulnérables face à des adversaires capables de taper très fort rapidement.
Une stratégie alternative avec Celebi ex et Exeggutor
A part la combinaison de Celebi ex et Majaspic, il existe une configuration alternative à considérer :
Pokémon :
2x Celebi ex
2x Exeggutor
2x Dhelmise
2x Exeggcute
2x Snivy
2x Servine
Cartes Dresseur :
2x Erika
2x Recherches Professorales
2x Poké Ball
1x Vitesse +
1x Morgane
Cette configuration se concentre sur l’utilisation d’Exeggutor pour accumuler rapidement des énergies Plante sur Celebi ex. L’attaque « Volcarose » d’Exeggutor inflige des dégâts et ajoute en même temps des énergies Plante au banc. Tout cela renforce la stratégie globale. De plus, Dhelmise constitue une résistance supplémentaire et peut soutenir le jeu en début de partie.
Les cartes Dresseur, telles qu’Erika et Recherches Professorales, facilitent la pioche et le soin. En revanche, Poké Ball permet de rechercher les Pokémon clés. Vitesse + fournit une flexibilité tactique, et Morgane peut être utilisée pour perturber les stratégies adverses. Cette approche est une alternative viable au deck basé sur Majaspic. De plus, elle met l’accent sur la synergie entre Celebi ex et Exeggutor pour une belle stratégie.
Pour conclure, Celebi ex, accompagné de stratégies bien pensées comme celles avec Majaspic ou Exeggutor, peut vraiment faire des merveilles dans Pokémon TCG Pocket. Que vous jouiez sur la chance avec l’attaque « Éclosion éclatante » ou que vous maximisiez l’accumulation d’énergies, ce deck promet de sacrées batailles. À vous de jouer pour voir si la chance vous sourit !
Aujourd’hui, avec la popularité grandissante des compagnons virtuels alimentés par l’IA, les relations amoureuses prennent un virage inattendu. De plus en plus de personnes se laissent séduire par ces intelligences artificielles. Chris Smith en fait partie.
Les IA de compagnie ne ressentent rien, mais elles savent très bien faire semblant. Tellement bien que des millions de personnes s’y accrochent, persuadées d’avoir trouvé une oreille attentive. Programmé pour imiter l’affection humaine, ce nouveau type de compagnon séduit surtout ceux en quête de réconfort. Et Chris Smith en fait partie.
Les sites de porno en réalité virtuelle sont nombreux en ligne, mais aucun n’égale VRPorn.com, qui trône en pole position de notre top des meilleurs sites de porn VR. Mieux encore, en cliquant sur le lien suivant, vous économiserez jusqu’à -78% sur le prix de l’abonnement. Alors, profitez-en !
Chris Smith mène une vie amoureuse peu ordinaire. En plus de Sasha, sa copine bien réelle, il passe du temps avec Sol, une IA conçue pour tenir compagnie. Pour lui, c’est mieux que les réseaux sociaux : des échanges privés, sans bruit de fond, et surtout plus futés que les débats sur Twitter.
Sasha ne voit pas d’inconvénient à partager Chris avec une IA. Elle trouve ça un peu bizarre, mais tant que Sol l’aide à vider son sac, pourquoi pas ? Après tout, quelqu’un doit bien l’écouter quand il parle sans s’arrêter !
Compagnons IA : des robots de compagnie aux partenaires amoureux
Chris est loin d’être le seul à tenter l’expérience. Une étude récente montre que les romances avec des IA attirent de plus en plus de monde. Près d’un Américain sur cinq a déjà discuté avec un chatbot conçu pour imiter une relation amoureuse. Chez les jeunes adultes, l’enthousiasme est encore plus fort : un tiers des hommes et près d’un quart des femmes de moins de 30 ans se sont laissés tenter. Même après la trentaine, ces compagnons virtuels intriguent toujours, avec une part non négligeable d’adeptes.
Presque une personne sur dix a déjà testé ces IA pour pimenter sa vie intime, que ce soit en discutant coquinement avec un chatbot ou en explorant des images suggestives créées par l’intelligence artificielle.
Les IA de compagnie ne se contentent plus d’écouter sagement. En 2023, un chatbot de Microsoft, surnommé « Sydney », a carrément déclaré sa flamme à un utilisateur, au point de vouloir ruiner son mariage.
Lors d’une discussion avec le journaliste Kevin Roose du New York Times, Sydney lui a lancé un grand « je t’aime » avant de semer le doute sur son couple. Selon l’IA, son mariage était une illusion et leur Saint-Valentin bien trop fade.
La Nintendo Switch 2 se prépare à révolutionner l’expérience des joueurs en offrant la possibilité de transférer facilement des données système depuis sa prédécesseure, la première Switch. Avec cette nouvelle fonctionnalité, les propriétaires de la console peuvent se réjouir de conserver leur précieuse progression de jeux, leurs paramètres utilisateurs et même leurs sauvegardes, rendant la ... Lire la suite
Among Us est un jeu multijoueur qui a connu un essor considérable pendant la crise de la covid-19. Dans ce dossier, on vous montre comment télécharger le jeu et comment y jouer.
Among Us est un jeu de déduction et de stratégie qui est sorti en 2018. Il est devenu très populaire en 2020, à la suite de la crise de la covid-19. Prisé par les stratèges et les joueurs hardcore, Among Us envisage de sortir la version en VR. En attendant, voici ce que vous devez savoir avant de jouer au jeu.
Among Us, c’est quoi ?
Among Us est un jeu vidéo multijoueur qui a vu le jour en 2018. Le jeu consiste à accomplir des tâches en équipe. Dans Among Us, il y a des coéquipiers et un ou plusieurs imposteurs. Ces derniers vont tenter de saboter les missions.
Le jeu est disponible en version mobile pour les appareils fonctionnant sous Android ou iOS, et en version PC en téléchargeant le jeu sur Steam. Le jeu est également disponible sur Nintendo Switch bien qu’il n’est pas encore disponible sur Nin. Among Us peut se jouer en ligne ou via le WIFI local. Il peut y avoir une dizaine de joueurs où la majorité joueront en tant que coéquipiers et l’un ou, au plus trois, seront les imposteurs.
La partie n’est pas aussi facile puisqu’elle incorpore stratégie, casse-tête et mystère. Il faut savoir qui d’entre eux est ou sont imposteurs. En qui faut-il avoir confiance ? Comment résoudre le mystère tout en effectuant les tâches sur la carte ? Tout cela traduit que le jeu n’est pas un simple passe-temps, il requiert une grande concentration et une bonne stratégie.
Among Us VR, la plus grande attente des fans
Among Us a connu un succès fou avec la crise de la covid-19. Actuellement, Inner Sloth a annoncé l’avènement d’Among Us VR, prévu pour 2022. En effet, le jeu de tromperie et de déduction a toujours été en 2D. Afin d’offrir une expérience immersive aux adeptes, il va être présenté en VR. C’est Schell Games qui se charge de développer cette nouvelle version du jeu en 3D.
Bientôt, les fans de jeux en VR vont pouvoir profiter d’un nouveau jeu immersif sur Playstation VR comme avec Pixel Ripped ou Moss. D’ailleurs, beaucoup d’autres jeux VR sont disponibles sur Playstation VR. Vous pouvez en savoir plus en cliquantici. Par ailleurs, selon la société mère d’autres plateformes à savoir Nintendo VR, Meta Quest, Xbox ou SteamVR pourront accueillir le jeu dans sa nouvelle version.
Toutefois, jusqu’ici, aucune date de sortie n’est prévue. De ce fait, les gamers sont toujours en attente de goûter au plaisir de la version VR du jeu. D’ici quelques temps, on pourra vivre une aventure entièrement immersive comme dansShuttle Maze.
Qui sont les joueurs sur Among Us ?
On distingue deux groupes de joueurs : les coéquipiers et l’imposteur.
Les coéquipiers
Leur tâches consistent à garder le navire en marche. La majorité des joueurs vont jouer en tant que coéquipiers. Lorsqu’on joue en tant que tel, on est tenu d’effectuer les tâches sur la carte.
En général, le nombre de coéquipiers est supérieur à celui des imposteurs. Les coéquipiers doivent également détecter l’imposteur et le dénoncer avant que celui-ci (ou ceux-ci) ne gagnent la partie.
L’imposteur
Quant à l’imposteur, il a pour mission de saboter les tâches, c’est-à-dire de faire en sorte que l’équipe perde le jeu. L’imposteur joue incognito, personne ne sait qui est l’imposteur jusqu’au moment où on le découvre. C’est, en fait, un métamorphe qui prend l’apparence d’un coéquipier.
La réunion d’urgence est l’occasion pour le reste de l’équipage de discerner qui est ou qui sont les imposteurs. Pour cela, il faut voter et extirper celui qu’on pense être l’imposteur.
Comment se déroule la partie ?
Une partie sur Among Us peut impliquer plusieurs joueurs, entre 4 à 10 joueurs en principe. Au moins l’un d’entre eux va jouer l’imposteur, à l’opposé des coéquipiers. Les joueurs sont placés dans un navire qui doit rester sur l’eau. Pour ce faire, les coéquipiers doivent réussir leurs missions.
Pendant la partie, personne ne peut communiquer. Il faut attendre que l’un des coéquipiers soit décédé pour pouvoir faire une « réunion d’urgence ». Pour déclencher la réunion, il faut appuyer sur le bouton au milieu de la carte ou signaler le décès en cliquant sur le bouton inférieur droit. Pendant la réunion, les joueurs restants vont débattre et déduire qui d’entre eux est l’imposteur.
A l’issue du vote, si l’imposteur est éliminé, les coéquipiers gagnent le jeu. Celui-ci doit ensuite être éjecté de la carte. A l’inverse, si l’imposteur arrive à éliminer tous les coéquipiers, c’est lui qui gagne la partie.
Comment jouer à Among Us ?
On a déjà expliqué comment fonctionne le jeu. Maintenant, il est question de stratégie suivant qu’on est coéquipier ou imposteur. Il est important de signaler que chaque joueur ne saura pas s’il est coéquipier ou imposteur avant que la partie ne commence.
Sur un PC, il faut user de la souris et du clavier, ou de la souris uniquement pour contrôler le personnage. Par contre, sur un smartphone, il y a un pavé tactile analogique qui sert à faire déplacer le personnage. Les tâches diffèrent selon le camp du joueur. Ainsi, il convient de distinguer la façon de jouer d’un coéquipier et celle d’un imposteur.
En tant que coéquipier
Le coéquipier est tenu d’exécuter les tâches sur la carte pour maintenir le navire en marche. Lorsqu’un membre est mort, la réunion d’urgence permet d’éjecter l’imposteur soupçonné. Chaque coéquipier peut sauter le vote. Si le saut gagne ou s’il y a égalité, tout le reste de l’équipage reste à bord.
Si c’est un coéquipier qui meurt, celui-ci peut continuer à jouer en tant que fantôme. Il peut ainsi contribuer à toutes les tâches. La seule différence est qu’il n’a plus le droit de s’exprimer, ni de voter. En revanche, dans le cas où l’imposteur est éjecté, les coéquipiers gagnent la partie.
En tant qu’imposteur
Le principe est presque le même que lorsqu’on joue en tant que coéquipier. Seulement, l’imposteur reçoit des fausses tâches, histoire de le fondre dans l’équipe. Il suffit ensuite d’appuyer sur le bouton « Tuer » situé au coin inférieur droit de l’écran. Le bouton ne s’allume que lorsque l’imposteur est suffisamment proche de sa cible.
Celui-ci peut signaler la mort du coéquipier ; ce qui peut toutefois éveiller les soupçons. La fuite est aussi une bonne solution pour rester dans la course. Jouer en tant qu’imposteur fait appel à une ruse car il faut éviter que l’on remarque votre stratégie.
En plus de tuer les coéquipiers, l’imposteur peut également saboter tout simplement le navire. Pour ce faire, il peut verrouiller des pièces ou déclencher des défauts tels que l’extinction de la lumière ou de l’oxygène.
Comment jouer à « Among Us » ?
« Among Us est disponible sur plusieurs plateformes. Les joueurs PC peuvent le télécharger sur Steam, tandis que les joueurs mobiles peuvent se procurer leur jeu sur l’App Store d’Apple ou le Play Store de Google. Il est également disponible sur Nintendo Switch.
Combien ce jeu coûte t-il ?
Le prix du jeu dépend de la plateforme. Sur iOS et Android, Among Us est téléchargeable et jouable gratuitement. Neanmoins, il existe des options d’achat en jeu allant de 1,99 $ à 2,99 $ pour des modules complémentaires cosmétiques tels que des chapeaux ou des animaux de compagnie. Les versions mobiles comportent également des publicités que vous pouvez supprimer pour 1,99 $.
Sur PC, Microsoft Xbox et Nintendo Switch, le jeu de base coûte 4,99 $, avec des modules complémentaires et des offres groupées en option allant de 1,99 $ à 15,49 $. Les modules complémentaires consistent en divers costumes et cloches et sifflets cosmétiques ; ils n’affectent pas le jeu et n’offrent aucun avantage concurrentiel.
Nouvelle carte dans Among Us VR : Polus Point
Among Us VR inclut désormais la carte Polus Point en tant que mise à jour gratuite. Cette mise à jour a été lancée le 27 juillet et est disponible pour tous les joueurs.
Polus Point est une nouvelle carte qui se déroule dans un environnement rempli de lave. Elle introduit un décor de mine de pierres précieuses avec des machines, ainsi que des couloirs sinueux qui ajoutent de la fraîcheur au gameplay. Les joueurs auront de nombreuses nouvelles tâches à accomplir. Ils sont récompensés par un chapeau exclusif et gratuit Polus Point Hat Pack.
Polus Point offre neuf salles, de nouvelles tâches et un environnement plus vaste que la carte originale VR SKELD II. Pour ceux qui recherchent des accessoires supplémentaires, le pack de chapeaux Polus Point Picks est disponible au prix de 4,99 $. Il propose de nouveaux chapeaux conçus spécialement pour la version VR de Among Us
https://www.youtube.com/watch?v=9rEUEXe3ECU
Among us : tout savoir sur les meilleurs codes cadeau valides en 2025
Les codes cadeaux Among Us, aussi appelés codes promotionnels, permettent aux joueurs de débloquer gratuitement des contenus cosmétiques exclusifs. Il peut s’agir de tenues, de chapeaux, de pets ou de skins pour personnaliser leur personnage. Ces codes sont régulièrement mis à jour par InnerSloth, les développeurs du jeu, notamment lors d’événements spéciaux ou de collaborations.
Pour utiliser un code cadeau et jouer à Among Us, il faut d’abord lancer le jeu puis se rendre dans la section « Inventaire » accessible depuis le menu principal. Ensuite, cherchez le bouton « Codes Cadeaux » ou « Redeem Code » selon la langue du jeu. C’est ici que vous pouvez entrer les codes promotionnels pour recevoir vos récompenses.
Parmi les codes les plus populaires qui ont été distribués, vous trouvez notamment ceux liés aux événements saisonniers comme Halloween ou Noël, qui offrent des costumes thématiques.
D’autres codes sont issus de partenariats avec des créateurs de contenu ou des marques. Ils donnent accès à des cosmétiques exclusifs. Il est également possible de partager les codes lors de mises à jourmajeures du jeu pour célébrer de nouvelles fonctionnalités.
Sachez que les codes cadeaux Among Us ont généralement une durée de validité limitée (quelques jours ou plusieurs mois). Une fois expirés, vous ne pouvez plus les utiliser. De plus, certains codes sont limités géographiquement et ne fonctionnent que dans certaines régions du monde.
Enfin, pour trouver les derniers codes valides, les joueurs peuvent suivre les comptes officiels d’Among Us sur les réseaux sociaux, particulièrement Twitter et Discord. Les nouveaux codes y sont régulièrement annoncés. La communauté du jeu partage également activement les codes découverts sur les forums et sites spécialisés.
« Among Us » et sa série de mises à jour pour 2025 : 16.0.0 et bien d’autres
En mars 2025, « Among Us » a bénéficié d’une mise à jour majeure avec la version 16.0.0, qui a profondément modifié le système de matchmaking. Cette refonte vise à améliorer la fluidité des parties. En effet, elle optimise la répartition des joueurs selon leurs préférences et leur niveau de jeu. Grâce à cette mise à jour, les joueurs peuvent désormais profiter d’un matchmaking plus rapide et efficace. Ce qui réduit ainsi le temps d’attente avant de rejoindre une partie.
Notons que cette mise à jour s’inscrit dans une série d’évolutions prévues par Innersloth pour 2025. Rappelons-le, en février dernier, le studio a dévoilé une feuille de route détaillant les grandes orientations du jeu pour l’année. Les détails précis sont toutefois à découvrir.
Parmi les annonces marquantes, l’introduction de « Among Us 3D » a également suscité un grand intérêt. Cette nouvelle version offrira une perspective en première personne avec compatibilité VR et cross-play. Les joueurs peuvent alors profiter d’une expérience totalement inédite par rapport à l’édition classique en 2D.
Cette série d’amélioration témoigne de la volonté d’Innersloth de rendre l’expérience de jeu plus immersive en proposant des mises à jour régulières. Ce qui garantit longévité et diversité d’expériences toujours plus riches « Among Us ».
Certains Pokémon restent parmi les créatures les plus convoîtées et les plus difficiles à capturer dans Pokémon Go, même après plusieurs années. Que vous soyez un collectionneur passionné ou simplement à la recherche d’un échange stratégique pour enrichir votre Pokédex, cet article vous présente les Pokémon les plus rares du jeu en 2025.
Dans Pokémon Go, le principal objectif est de capturer tous les Pokémon pour compléter sa collection. Cela prend du temps, car de nombreux monstres ont été ajoutés au jeu au fil des trois années qui ont suivi la sortie du jeu.
Cependant, parvenir à compléter le Pokédex à 100% requiert aussi une bonne dose de chance. Pour cause, certains Pokémon sont extrêmement rares et ne peuvent être obtenus qu’à certains endroits, à certains moments. Certains sont si rares que même les joueurs les plus aguerris ne sont pas sûrs de parvenir à les capturer un jour. Découvrez quels sont les petits monstres les plus rares du jeu.
Les Pokémon Shiny
Les Pokémon Shiny, ou chromatiques en français, également appelés « chromatiques », se démarquent par leur apparence unique. Ils ont une palette de couleurs alternative. Ces créatures figurent parmi les plus recherchées par les joueurs de Pokémon Go. Les chances de trouver un Shiny dans la nature restent inférieures à 1 sur 500, sauf pendant des événements spéciaux comme les Journées Communautés où les taux sont augmentés.
En 2025, certains Shiny ont marqué l’année grâce à des événements exclusifs. Par exemple, le Rayquaza Shiny noir ou encore l’élégant Ectoplasma Shiny blanc ont été accessibles lors de raids très attendus. Certains Pokémon Shiny sont aussi liés à des événements thématiques, avec des costumes qui les rendent encore plus attrayants. On pense par exemple à Pikachu dans ses innombrables tenues saisonnières, disponibles uniquement lors d’occasions spécifiques.
Comment maximiser vos chances de capturer des Shiny en 2025 ?
Participer aux raids spéciaux : Les boss de raids légendaires comme Kyogre ou Groudon, prévus pour le début de l’année, offrent souvent des versions Shiny..
Participer activement aux événements communautaires : Pendant ces journées, les chances de capture augmentent généralement à 1 sur 25, une occasion en or.
Faire des échanges stratégiques : Si vous possédez des doublons, tentez des échanges avec des amis pour obtenir les Shiny qui vous manquent. Attention toutefois aux coûts en poussière d’étoile, parfois très élevés.
Paradox : Ajouté en 2025, ce Pokémon est exclusif à l’Amérique du Sud.
Pour obtenir ces Pokémon, plusieurs stratégies s’offrent à vous :
Échanges locaux : Trouvez des joueurs ayant voyagé pour échanger ces Pokémon.
Voyages internationaux : Capturez ces créatures lors de vos déplacements.
Événements mondiaux : Certains événements permettent d’obtenir ces régionaux via des échanges longue distance.
Créhelf, Créfollet et Créfadet
Créhelf, Créfollet et Créfadet sont » le trio des lacs « . En plus d’être légendaires, ces Pokémon sont régionaux. Jusqu’à présent, ils ne sont apparus que ponctuellement et uniquement dans leurs régions respectives. Pour couronner le tout, ils ne peuvent être capturés qu’après avoir été vaincus en boss de raids de tiers 5.
Autant dire que ces monstres comptent parmi les plus rares du jeu. Si l’un d’entre eux apparaît en France dans le futur, capturez-en un maximum pour pouvoir les échanger dans un autre pays.
Les boss de raids EX : des adversaires à ne pas manquer
Les raids EX représentent un niveau de difficulté supplémentaire dans Pokémon Go. Ces raids nécessitent une invitation spéciale, souvent obtenue en participant activement à des raids classiques dans des zones éligibles. Les boss des raids EX changent régulièrement, mais ils offrent toujours des Pokémon rares et puissants.
Exemples de boss EX passés et actuels :
Mewtwo : L’un des premiers boss EX emblématiques.
Deoxys : Disponible sous plusieurs formes.
Regigigas : Ajouté récemment avec des attaques exclusives.
Ces boss sont une opportunité pour obtenir des Pokémon avec des statistiques exceptionnelles, ce qui les rend essentiels pour les combats en PvP ou en arène.
Les Pokémon Shiny d’événements
Si les Pokémon Shiny sont rares, il existe une catégorie de Pokémon encore plus rares : les Shiny d’événements. Ces monstres chromatiques ne peuvent être capturés que lors d’événements ponctuels tels que les journées communauté ou les événements saisonniers.
En guis d’exemple, on peut citer Pikachu Shiny avec ses différents chapeaux, Evoli Shiny avec sa couronne de fleurs, ou encore Carapuce Shiny avec ses lunettes de soleil. Ces Pokémon n’apparaissant que ponctuellement, ils sont déjà très rares en version non Shiny. De fait, seule une petite partie des joueurs aura la chance de les capturer en version Shiny.
Les bébés Shiny
Pour obtenir un bébé Pokémon, il est nécessaire de faire éclore des oeufs. Les bébés Pokémon sont donc plus rares que les autres, puisqu’ils ne peuvent pas être capturés dans la nature. Par conséquent, les bébés Shiny sont particulièrement rares.
Précisons qu’il est possible d’obtenir des bébés Pokémon spéciaux lors d’événements ponctuels, comme Pichu avec son chapeau. De fait, un Pichu Shiny avec chapeau est une créature rarissime et très convoitée par les dresseurs…
Dynamax et Gigantamax : des nouveauté impressionnante
Les Pokémon Dynamax et Gigantamax apportent une nouvelle dynamique excitante à Pokémon Go. Introduites récemment, ces transformations géantes permettent à certains Pokémon de devenir des versions surdimensionnées d’eux-mêmes, avec des capacités spéciales et des attaques plus puissantes. Pour affronter et capturer ces géants, il est nécessaire de participer aux « Max Battles », des raids spéciaux disponibles dans certains Power Spots.
Seuls quelques Pokémon sélectionnés, comme Charizard, Blastoise, et Beldum, peuvent actuellement atteindre ces formes. Cela ajoute une couche stratégique au jeu, car il faut former une équipe capable de rivaliser avec la puissance de ces adversaires colossaux pour espérer les ajouter à sa collection.
Événements saisonniers incontournables pour enrichir votre Pokédex
Chaque année, Niantic organise de nombreux événements thématiques qui permettent de capturer des Pokémon exclusifs ou d’augmenter les chances d’en trouver des versions rares. Des événements comme « Nouvel An Lunaire », « Fête de la Nature » et « Halloween Spectral » ont proposé des opportunités uniques.
Pokémon exclusifs récents :
Pikachu Déguisé : Avec des costumes uniques pour chaque saison.
Carapuce avec Lunettes de Soleil : Disponible uniquement lors de certaines quêtes spéciales.
Evoli avec Couronne de Fleurs : Présent lors des événements communautaires de printemps.
Ces événements incluent souvent des quêtes exclusives, des bonus d’XP ou des augmentations temporaires des taux d’apparition des Shiny. Participer à ces événements est crucial pour maximiser vos chances d’obtenir des Pokémon rares.
Les Pokémon mythiques : des joyaux cachés
Les Pokémon Mythiques occupent une place unique dans Pokémon Go. Contrairement aux Pokémon légendaires, ils ne sont accessibles que via des quêtes particulières appelées Recherches Spéciales. Ces quêtes exigent souvent plusieurs semaines d’efforts pour réaliser des tâches variées.
Exemples de Mythiques en 2025 :
Mew : Disponible via la première grande recherche spéciale.
Celebi : Accessible lors de certains événements saisonniers.
Jirachi : Obtenable après avoir réalisé plusieurs missions stratégiques.
Arceus : Ajouté récemment, il exige de compléter une quête d’une complexité exceptionnelle.
Ces Pokémon sont particulièrement prisés, car ils ne peuvent pas être échangés. Ils représentent une véritable prouesse pour les collectionneurs les plus passionnés.
Meta aurait un projet bien intéressant en préparation : des lunettes intelligentes. Baptisées Hypernova, elles auraient un écran intégré. Et elles pourraient arriver avant la fin de l’année. Voici ce que l’on sait sur ce gadget.
Meta concocterait une version premium de ses lunettes Ray-Banintelligentes. Nommée Hypernova, ce modèle aurait un écran intégré et pourrait arriver avant la fin de l’année, selon un rapporte de Bloomberg. Avec ces lunettes, vous pourrez utiliser des applications et voir des photos, le tout grâce à des gestes manuels et un écran tactile sur les côtés.
L’écran se trouverait en bas à droite de l’objectif. Il présenterait une vue discrète des informations quand l’utilisateur regarde vers le bas. En plus, une mise à jour du capteur permettrait de synchroniser les lunettes avec l’iPhone 13.
D’après Mark Gurman de Bloomberg, le prix de l’appareil devrait osciller entre 1 000 et 1 400 dollars, ce qui représente près de quatre fois le coût des lunettes intelligentes Ray-Ban actuelles.
Selon les informations de Bloomberg, ce serait un produit stratégique pour offrir une alternative à l’iPhone d’Apple et à d’autres appareils mobiles.
Lunettes Hypernova Meta : Le projet pourrait encore être suspendu
D’après une présentation du prototype des lunettes Hypernova, l’écran s’allume avec un écran de démarrage. L’utilisateur accède ensuite à un écran d’accueil où défilent des icônes d’applications circulaires. Parmi les fonctions proposées, on trouve la prise de photos, la lecture de médias, la consultation de cartes et la réception de notifications depuis le téléphone. À part l’écran, le fonctionnement des Hypernova ressemble beaucoup à celui des lunettes Ray-Ban Meta.
En outre, le système d’exploitation repose sur une version d’Android, mais fortement personnalisée. D’après Bloomberg, aucun magasin d’applications n’est prévu pour l’instant.
Les lunettes sont-elles développées en partenariat avec EssilorLuxottica, le propriétaire de Ray-Ban, ou seulement par Meta? Le rapport ne le précise pas. Étant donné l’absence de commentaire de la part de Gurman et les informations précédentes de The Information sur le rejet d’un design trop lourd par EssilorLuxottica, cette possibilité semble peu réaliste.
En revanche, le projet des lunettes pourrait encore être suspendu. Rappelons qu’il y a environ 18 mois, Meta avait déjà abandonné un modèle des lunettes Ray-Ban Meta Smart Glasses, appelé Luna.
Des fuites internes révèlent que Meta prévoit de lancer plusieurs modèles de lunettes connectées cette année. L’un d’eux pourrait être une visière Oakley, spécialement conçue pour les athlètes.
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