Lire Une bataille après l’autre : Leonardo DiCaprio tente d’échapper à Sean Penn dans le nouveau trailer sur www.cineserie.com

Leonardo DiCaprio face à Sean Penn dans Une bataille après l’autre

Trois ans après Licorice Pizza, Paul Thomas Anderson va revenir avec une œuvre drastiquement différente. Son nouveau long-métrage, Une bataille après l’autre, est une adaptation très libre du livre de Thomas Pynchon Vineland, paru en 1990.

Leonardo DiCaprio tient le rôle principal d’Une bataille après l’autre. Il y incarne un ancien membre d’un groupe révolutionnaire, Bob Ferguson. Face à lui, Sean Penn joue Steven J. Lockjaw, un suprémaciste blanc qui se lance à sa poursuite. Teyana Taylor, Regina Hall et Benicio del Toro sont également au casting.

Une folle course-poursuite

Une bataille après l’autre est sans doute le film le plus grand public de la carrière de Paul Thomas Anderson. Et sa nouvelle bande-annonce nous en donne encore un aperçu. Leonardo DiCaprio y est forcé de fuir. Alors que sa femme a déjà été arrêtée, il se retrouve bientôt traqué par le personnage joué par Sean Penn. S’ensuit une course-poursuite totalement débridée, ponctuée de moments drôles et de scènes spectaculaires.

En janvier dernier, nous vous expliquions déjà qu’Une bataille après l’autre était présenté comme « un gros film d’action et de comédie », contenant « plein de cascades et de poursuites de voitures ». Mélangent les genres, il a été qualifié de « complètement fou » par un spectateur ayant déjà pu le découvrir.

Un film particulièrement long ?

Warner Bros. n’a pas encore dévoilé la durée officielle d’Une bataille après l’autre. Mais comme évoqué en janvier dernier, une première version du film montrée à un public réduit durait 2 heures et 50 minutes. Si certains passages ont pu être coupés depuis, la nouvelle proposition de Paul Thomas Anderson pourrait donc être particulièrement longue.

Une bataille après l’autre est également le film le plus cher de la carrière de son réalisateur. Warner Bros. va donc espérer qu’il arrivera à être rentabilisé grâce à ses ventes de billets. En France, le long-métrage sortira dans les cinémas le 24 septembre prochain.

Lire Hostage : Suranne Jones et Julie Delpy se font face dans la bande-annonce du thriller Netflix sur www.cineserie.com

Hostage, une série thriller portée par Suranne Jones et Julie Delpy

Sur la liste des nouveautés de Netflix prévues pour le mois d’août, on trouve la série thriller Hostage. Celle-ci nous offrira un face-à-face entre la Première ministre britannique et la présidente française, jouées respectivement par Suranne Jones et Julie Delpy.

Hostage débute avec un sommet entre les deux politiciennes. Au milieu de l’événement, le mari de la Première ministre britannique est enlevé, tandis que la présidente française fait l’objet d’un chantage. Elles font alors toutes les deux face à des choix inimaginables. Face à une situation qui les pousse à se faire face, elles vont devoir essayer de travailler ensemble pour mettre au jour le complot qui les vise toutes les deux.

Une course contre-la-montre intense

Netflix a mis en ligne les nouvelles images de Hostage. Alors qu’elle accueille la présidente française, la Première ministre britannique est horrifiée de découvrir que son mari a été enlevé. Les ravisseurs exigent qu’elle quitte son poste avant le jour suivant. Acculée, elle va devoir prendre une décision capitale pour l’avenir de son pays ainsi que celui de sa famille. Pourra-t-elle compter sur la présidente française, elle aussi sous pression ?

#Hostage — a political conspiracy thriller drama series, Streaming August 21 on @netflix.

Limited Series With All 5 Episodes
Available in #English, #Hindi, #Tamil & #Telugu audio#HostageSeries #HostageNetflix #Netflix #NetfixSeries @FlickMatic_ pic.twitter.com/i7K0CgcLAc

— FlickMatic (@FlickMatic_) July 24, 2025

Hostage a été créée par Matt Charman. Ce dernier a notamment écrit le scénario du film de Steven Spielberg Le Pont des espions, pour lequel il a reçu une nomination aux Oscars. Outre Suranne Jones et Julie Delpy, sa nouvelle série rassemble Lucian Msamati, Corey Mylchreest, Ashley Thomas, James Cosmo et Jehnny Beth.

Moins d’un mois avant sa sortie

Hostage se compose de cinq épisodes, qui font chacun environ une heure. Netflix a décidé de les mettre tous en ligne au même moment. Ainsi, ils arriveront tous sur la plateforme de streaming le jeudi 21 août prochain.

Plus tard, Suranne Jones sera de retour dans la troisième saison de l’excellente série Vigil. Toujours accompagnée de Rose Leslie, elle devra cette fois résoudre le meurtre d’un membre des forces spéciales britanniques sous couverture abattu dans une station de recherche isolée de l’Arctique. Si vous n’avez pas encore vu les deux premières saisons du show, nous vous conseillons de les découvrir. Ils sont disponibles sur la plateforme MyCanal.

Lire Lindsay Lohan veut faire des films sérieux après « Freakier Friday » sur www.cineserie.com

« Freakier Friday » : une suite 22 ans plus tard

Le mois prochain sortira sur nos écrans Freakier Friday. Il s’agit de la suite du film culte de notre enfance, Freaky Friday : Dans la peau de ma mère, sortie 22 ans plus tôt. Pour cette occasion, on retrouve à l’affiche le duo d’antan, à savoir Jamie Lee Curtis et Lindsay Lohan.

Les deux stars étaient réunies lors de l’avant-première du film qui s’est tenue à Los Angeles le 22 juillet. Elles ont révélé être toujours restées proches depuis le premier film. Les deux actrices ont ensuite assuré que Freakier Friday était « plus ambitieux » et comportait « plus de comédie » que le premier.

Ce savant mélange semble avoir plu à Lindsay Lohan, qui s’est dit prête à tenter de nouvelles aventures au cinéma.

Lindsay Lohan se dit prête à essayer de nouveaux rôles au cinéma

Ces dernières années ont marqué le grand retour de Lindsay Lohan au cinéma, en particulier sur Netflix. Depuis 2022, l’actrice est apparue dans trois films Netflix, le dernier en date étant Our Little Secret. On l’a également vu dans la suite Mean Girls : Lolita malgré moi, vingt ans après le premier opus dans lequel elle figurait déjà.

Lindsay Lohan semble donc bel et bien de retour et déterminée à poursuivre sur sa lancée. Au micro de The Hollywood Reporter, la jeune femme s’est confiée sur ses ambitions futures alors qu’elle tourne une série pour Hulu.

« J'aimerais interpréter des rôles plus sérieux et dramatiques. J'adore faire des comédies romantiques, car c'est mon truc et je sens que mes fans veulent me voir dedans. Mais j'aimerais aussi m'essayer à des choses différentes, comme un film d'action par exemple. Montrer aux gens une autre facette de moi ».

La tâche semble plus que réalisable quand on sait que Netflix est friand de ce genre de films à gros spectacle. De plus, sa collaboration régulière avec la plateforme pourrait la placer en pôle position pour un projet d’action. Enfin, il faudrait espérer un succès en salle de Freakier Friday pour que l’engouement renaisse autour de Lindsay Lohan. Pour cela, il faudra se rendre dans les salles obscures dès le 6 août prochain.

Lire Luca Guadagnino recrute un comédien pour jouer Elon Musk dans son prochain film sur www.cineserie.com

Artificial, le nouveau projet de Luca Guadagnino centré sur la société OpenAI

Luca Guadagnino prépare un nouveau film. Celui-ci sera intitulé Artificial et produit par Amazon MGM Studio. Selon Jordan Ruimy, il sera basé sur une histoire vraie. Il explorera les événements turbulents ayant entouré le patron de la société d’intelligence artificielle OpenAi, Sam Altman, en 2023. Ce dernier a été limogé avant d’être réengagé seulement quelques jours plus tard.

Le film devrait nous proposer de plonger dans les coulisses des luttes de pouvoir et des tensions au sein de la société. Une histoire qui peut rappeler celle de The Social Network, dont la suite a été officialisée il y a quelques jours. Justement, le rôle principal d’Artifical sera tenu par l’une des stars du film de David Fincher : Andrew Garfield. Monica Barbaro jouera Mira Morati, la directrice technique d’OpenAI. Et Yura Burisov prêtera ses traits à Ilya Sutskever, le cofondateur de la société.

Ike Barinholtz jouera Elon Musk

L’histoire d’Artificial fera aussi apparaître Elon Musk. Et Luca Guadagnino a trouvé l’acteur pour le jouer. Toujours d'après Jordan Ruimy, il a confié le rôle à Ike Barinholtz. Ce dernier est surtout connu pour son talent humoristique. Il a joué dans de nombreuses comédies, et incarne depuis cette année l’hilarant Sal Saperstein dans la série Apple TV+ The Studio.

Ike Barinholtz devrait donc apporter tout son talent pour nous offrir une version satirique du milliardaire. Le scénario d’Artifical, écrit par Simon Rich, dépeint Elon Musk comme un homme ayant investi tôt dans OpenAI avant de se transformer en « rival amer » de la société. Dans un passage du scénario, Mira Murati déclare à son propos : « Elon n’est pas si mal pour un dictateur ».

Le tournage est en cours

Le tournage d’Artificial a d’ores-et-déjà débuté en Italie. Les prises de vues devraient avancer rapidement, puisqu’il est prévu qu’elles se terminent dès le mois d’août. Amazon MGM Studios compte sortir le film en 2026, même si aucune date précise n’a été arrêtée pour le moment.

Les fans de Luca Guadagnino pourront découvrir un autre film du réalisateur italien avant cela. Porté par Julia Roberts, Andrew Garfield et Ayo Edebiri, After the Hunt nous proposera de suivre une professeure d’université qui risque de voir ses secrets être révélés. Le thriller sortira le 10 octobre au cinéma aux États-Unis. Il n’a pas encore de date de sortie en France.

Lire Apple TV+ renouvelle sa comédie sportive acclamée pour une saison 2 sur www.cineserie.com

Un prochain retour sur le green pour Owen Wilson

Qu’ils soient fans de golf ou non, les spectateurs ont grandement apprécié Stick. La nouvelle série de Apple TV+, sortie le 4 juin dernier, s’est conclue hier avec le dixième épisode, intitulé Déjà-vu. Pour éviter le blues qui accompagne les fins de saison, Apple TV+ a réservé une bonne surprise à ses abonnés.

La plateforme a annoncé une saison 2 pour Stick au moment de la mise en ligne du dernier épisode. Si vous faites partie des fans de la série, alors vous serez sans doute ravis de retrouver Owen Wilson, son club de golf et sa ribambelle de personnages dans les mois à venir. Par ailleurs, il n’y a pas que les fans qui se réjouissent d’une saison 2.

« Stick », le succès public de Apple TV+

Comme le souligne Deadline, Stick fait régulièrement partie du Top 10 des programmes les plus regardés de Apple TV+ depuis son démarrage. À son lancement, cette comédie sportive a recueilli le très bon score de 79 % sur Rotten Tomatoes. De part son ton, son univers dans le sport et son côté feel-good, Stick a rapidement été comparée à Ted Lasso, autre mastodonte de la plateforme.

Cette comparaison n’a pas échappé à Matt Cherniss, le responsable de la programmation chez Apple TV+ :

« Avec la première saison de Stick, le public est immédiatement tombé sous le charme de l'univers charmant, drôle et touchant créé par Jason , Owen et leur équipe de choc. Il y a encore beaucoup à offrir aux fans de la série et nous sommes ravis qu'ils puissent bientôt découvrir le prochain chapitre de Pryce Cahill ».

Le créateur de Stick, Jason Keller, sera de nouveau aux manettes pour raconter la suite des aventures de Pryce alors qu’une nouvelle dynamique se dessine avec un autre personnage.

« Je suis inspiré et touché par la réaction du public à Stick. Je suis ravi de réaliser une deuxième saison avec ce casting magique, mené par l'incomparable Owen Wilson ; et la formidable équipe créative d'Apple TV+ », a-t-il révélé.

Avec un peu de chances, Stick sera de retour courant 2026.

Lire Apple TV+ : le créateur de Breaking Bad va revenir avec une nouvelle série sur www.cineserie.com

Vince Gilligan quitte l’univers de Breaking Bad

Vince Gilligan peut se targuer d’avoir travaillé sur deux des séries les plus iconiques de tous les temps. Il a d’abord participé au scénario de nombreux épisodes de X-Files : Aux frontières du réel dans les années 1990 et 2000. Puis, il a dévoilé sa propre création, Breaking Bad, en 2008. Celle-ci est largement considérée comme l’une des meilleures séries de son époque.

Breaking Bad a eu cinq saisons. Ses derniers épisodes ont été diffusés en 2013. Mais Vince Gilligan est resté dans son univers beaucoup plus longtemps. Avec Peter Gould, il a d’abord co-créé le spin-off Better Call Saul, composé de six saisons dévoilées de 2015 à 2022. Entretemps, le scénariste a même écrit et réalisé le film El Camino, centré cette fois sur Jesse Pinkman. Mais il s’apprête enfin à revenir avec une série séparée de l’univers de Breaking Bad.

« Happiness is contagious »

Alors que Breaking Bad était sortie sur Netflix après avoir été diffusée à la télévision, la nouvelle série de Vince Gilligan sera cette fois à voir sur Apple TV+. La plateforme de streaming n’a pas encore révélé son titre. En revanche, elle en a partagé un premier visuel sur son compte instagram.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par Apple TV (@appletv)

La photo en question montre une main dessinant un smiley dans un récipient à l’aide d’un coton tige. Elle est accompagnée de la légende « Happiness is contagious » (« La joie est contagieuse » en français). Mais il est pour le moment impossible de savoir à quoi cette phrase fait référence.

Une histoire de science-fiction portée par une actrice de Better Call Saul

La nouvelle création de Vince Gilligan reste très mystérieuse. Selon Première, quelques informations ont toutefois filtré la concernant. D’abord, la série a été tournée à Albuquerque, au Nouveau-Mexique (une ville qui avait déjà servi de décors à la plupart des épisodes de Breaking Bad). Ensuite, le titre utilisé pendant son tournage était « Wycaro 339 ». Là encore, impossible de savoir à quoi ce terme fait référence.

Surtout, il s’agit d’une série de science-fiction. Première la compare à La Quatrième dimension, diffusée dans les années 50 et 60 et qui a eu droit à un reboot. Et on connait déjà sa principale interprète. Le rôle-titre a été confié à Rhea Seehorn, qui incarnait déjà Kim Wexler dans Better Call Saul.

Enfin, Apple TV+ aurait déjà commandé deux saisons. La plateforme ne devrait pas tarder à en dire plus sur cette nouvelle série, en dévoilant notamment la date de sortie des premiers épisodes.

Lire « Un sentiment anti-américain » : James Gunn commente les chiffres de Superman au box-office sur www.cineserie.com

Superman fait moins bien à l’international qu’aux États-Unis

Écrit et réalisé par James Gunn, le nouveau Superman est visible dans les salles françaises depuis le 9 juillet dernier. Il a fait de très bons scores pour son premier week-end dans les salles nord-américaines, où il a récolté 122 millions de dollars. En revanche, ses résultats à l’international ont été bien moins élevés. Sur 79 territoires, il n’a récolté « que » 95 millions de dollars.

Comme évoqué lorsque nous vous avons rapporté ces chiffres, le super-héros créé par Jerry Siegel et Joe Shuster a toujours été vu comme un personnage plus populaire aux États-Unis qu’à l’étranger. Mais James Gunn a une autre explication pour justifier le relatif échec de son Superman au box-office international.

James Gunn évoque le contexte géopolitique mondial

Au cours d’une interview avec Rolling Stones, James Gunn a été interrogé sur la réception mitigée de Superman à l’international. Pour expliquer celle-ci, le cinéaste a mis en avant le fait que le personnage ne soit pas aussi populaire que d’autres super-héros dans certains endroits du globe. Mais selon lui, le contexte géopolitique mondial actuel est aussi un frein au succès de son film :

Superman n’est pas très connu dans certains endroits. Il n’est pas su super-héros très connu comme Batman. Cela affecte les choses. Et il y a un sentiment anti-américain à travers le monde en ce moment. Cela ne nous aide pas vraiment.

James Gunn on the front page of Rolling Stone pic.twitter.com/LvsqDd8d9e

— DCU Brief (@DCUBrief) June 16, 2025

Malgré tout, James Gunn se veut positif. Il affirme que « le bouche à oreille est très positif à la fois aux États-Unis et partout ailleurs » concernant son long-métrage. Et il décrit la réception de son film comme étant « une victoire totale ».

Un lancement malgré tout réussi

James Gunn peut se montrer rassuré de la réception majoritairement positive de Superman. Car le film portait sur ses épaules la responsabilité de lancer avec succès le nouveau DC Universe. Une mission qu’il a réussie.

Désormais, James Gunn peut se tourner plus sereinement vers le futur. Les deux prochains films du nouveau DC Universe seront Supergirl et Clayface. En France, le premier sortira au cinéma le 24 juin 2026, et le second le 9 septembre de la même année. Et parmi ses futurs projets, James Gunn a teasé il y a quelques semaines une possible suite non conventionnelle de Superman.

Lire Les fans de Scream vont adorer cette nouveauté sur la saga sur www.cineserie.com

Scream, un phénomène culturel lancé en 1996

Difficile de ne pas mentionner Scream lorsque l’on cite les franchises cinématographiques d’horreur les plus iconiques de tous les temps. Écrit par Kevin Williamson et réalisé par Wes Craven, le premier film faisant apparaître Ghostface a lancé un véritable phénomène culturel.

Depuis, cinq suites ont vu le jour. Le long-métrage sorti en 1996 a même engendré la saga parodique Scary Movie, composée elle-même de cinq volets. Et avant qu’un septième film Scream ne sorte au cinéma, la franchise va faire l’objet d’une nouveauté destinée à ses plus grands fans.

Une « bible » sur la saga sera bientôt publiée

Comme le rapporte Bloody Disgusting, un livre consacré à l’univers de Scream s’apprête à sortir. Il s'intitule Your Favorite Scary Movie: How the Scream Films Rewrote the Rules of Horror. Écrit par le journaliste et auteur Ashely Cullins, il se compose de 352 pages. Il s’intéresse à la façon dont les films ont été faits. Et explore surtout comment leur mélange de violence gore et d’humour méta a réussi à relancer un genre que l’on pensait à bout de souffle au début des années 90.

YOUR FAVORITE SCARY MOVIE: HOW THE SCREAM FILMS REWROTE THE RULES OF HORROR will be published on August 19.

Neve Campbell, Courteney Cox, David Arquette, Kevin Williamson, Skeet Ulrich, Matthew Lillard, Parker Posey, Hayden Panettiere, Radio Silence, and more are interviewed. pic.twitter.com/pujNA3slen

— Bloody Disgusting (@BDisgusting) July 22, 2025

Le livre devrait contenir de nombreuses révélations majeures sur la franchise. Car Kevin Williamson a avoué avoir lui-même appris beaucoup de choses en le lisant ! Le créateur de la saga a également décrit le livre comme étant « l’histoire définitive de Scream, une véritable bible de son histoire et de son héritage ».

La voix de Ghostface pour l’audiobook !

Autre élément alléchant pour les fans de Scream : la version en audiobook de Your Favorite Scary Movie sera narrée par Roger L. Jackson. Ce dernier n’est autre que l’inimitable voix de Ghostface dans tous les films de la saga.

De nombreux acteurs des films ont aussi participé au livre. Celui-ci contient des interviews inédites de membres majeurs des premiers opus. Comme Neve Campbell, Courteny Cox, David Arquette, Skeet Ulrich et Matthew Lillard. Ashley Cullins a aussi interrogé des acteurs apparus dans les volets les plus récents, tels que Jack Quaid, Jasmin Savoy Brown et Mason Gooding.

Your Favorite Scary Movie sera publié le 19 août prochain. Concernant la franchise cinématographique dont le livre est tiré, Scream 7 arrivera dans les salles françaises le 25 février 2026. Un sixième Scary Movie a même été annoncé en avril 2024. Et il a désormais une date de sortie : le 10 juin 2026.  

Lire Hans Zimmer va composer la bande-originale de la saison 3 de « Euphoria » sur www.cineserie.com

Hans Zimmer se tourne vers la télé

On entend surtout les bandes-originales de Hans Zimmer au cinéma et moins à la télévision. Pourtant, le mythique compositeur a déjà œuvré pour des séries telles que The Crown, la série d’animation Twilight of the Gods de Zack Snyder et plus récemment Chief of War.

Après la série d’Apple TV+ portée par Jason Momoa, Hans Zimmer va composer le score de Euphoria. Sam Levinson, le créateur de la série HBO, a jeté son dévolu sur le compositeur doublement oscarisé pour signer la musique de la troisième saison.

Selon Deadline, Sam Levinson écoutait les scores de Interstellar et True Romance lorsqu’il scénarisait la saison. Il a donc eu l’idée d’inviter Hans Zimmer pour ajouter sa patte.

Deux compositeurs pour la saison 3 de « Euphoria »

Cependant, Hans Zimmer ne sera pas l’unique chef d’orchestre de la saison 3. Il joindra ses forces à celles du musicien britannique Labrinth, qui a composé les deux premières saisons de Euphoria. Après le recrutement de Sharon Stone pour l’ultime saison, Sam Levinson frappe fort en embarquant Hans Zimmer. Ce dernier a d’ailleurs exprimé sa joie dans un communiqué relayé par Deadline :

« C'est un honneur de rejoindre cette incroyable équipe de conteurs dirigée par le visionnaire Sam Levinson. Ensemble, ils ont créé une série audacieuse et émouvante qui a profondément marqué le public. La musique de Labrinth a façonné l'identité de la série et je suis impatient de contribuer à l'histoire et à l'élaboration de cette nouvelle saison grâce à la musique ».

Sam Levinson s'est réjoui de cette nouvelle venue : « Je suis vraiment fier du travail que Labrinth et moi avons accompli au cours des saisons précédentes et je suis ravi que Hans nous pousse vers de nouveaux sommets ».

Pour découvrir la dernière saison de Euphoria et entendre le score de Hans Zimmer, il va falloir s’armer de patience. La saison 3 est toujours en production.

Lire Chad Stahelski va réaliser un film d’action très politique adapté du comics « Calexit » sur www.cineserie.com

Chad Stahelski aux manettes d’un autre film d’action

Depuis qu’il a réinventé l’action à Hollywood avec la saga John Wick, Chad Stahelski est un homme très demandé. Pour l’instant, le cascadeur reconvertit en réalisateur ne s’est concentré que sur les quatre épisodes de la saga portée par Keanu Reeves. Mais alors qu’il est occupé à la production du cinquième opus, on apprend que Chad Stahelski va réaliser l’adaptation d’un roman graphique.

Selon The Hollywood Reporter, Chad Stahelski a signé pour produire et réaliser Calexit, un film d’action politique sur les déportations de masse aux États-Unis. Il n’y a rien d’étonnant à ce que le cinéaste s’attelle à un film d’action. En revanche, on le voyait moins s’engager dans un film aussi politique.

« Calexit », un film chargé politiquement

Au vu du pitch de Calexit, il y a peu de doute sur le parallèle avec l’administration Trump. « L'histoire se déroule dans un futur proche où le président américain signe un décret expulsant tous les immigrants, mais la Californie réagit en se proclamant État sanctuaire. Alors que les citoyens de l'État luttent pour reprendre le pouvoir à un gouvernement autocratique, l'histoire est centrée sur Jamil, un passeur et coursier en zone de guerre, et Zora, une jeune leader de la Résistance de Mulholland, qui tentent de fuir Los Angeles occupée, une ville sous loi martiale », décrit le résumé de The Hollywood reporter.

Calexist aurait déjà été écrit par Matteo Pizzolo, le co-créateur du comics sorti en 2017. L’auteur n’a jamais caché la charge politique de son œuvre ni la référence au président Donald Trump. Vue la teneur politique de l’histoire, il ne serait pas impossible que des distributeurs ou plateformes de streaming soient réticents à l’idée de financer un tel projet, préférant éviter toute controverse.

Pour l’instant, aucune date de production n’a été avancée. Il faut dire que Chad Stahelski a du pain sur la planche. Il doit commencer le tournage du reboot de Highlander pour Amazon/ MGM avec Henry Cavill à la fin de l’année. Puis, il est attaché à sept autres projets, toujours en développement.

Affaire à suivre…

Lire La saison 5 de l’une des séries les plus populaires de Disney+ a une date de sortie sur www.cineserie.com

Only Murders in the Building, chapitre 5

Only Murders in the Building a été créée par John Hoffman et une véritable légende de la comédie américaine, Steve Martin. La série se concentre sur trois habitants d’un immeuble aisé de New York. Deux d’entre eux sont des amis âgés, tandis que la troisième est une jeune femme. Mais ils ont tous un point commun : une passion pour les podcasts d’affaires criminelles. Aussi, lorsqu’un résident de leur immeuble meurt dans des circonstances étranges, ils décident de mener l’enquête.

En plus d’avoir co-créé la série, Steve Martin y interprète l’un des trois personnages principaux aux côtés de Martin Short et Selena Gomez. Les enquêtes du trio, pleines de rebondissements, fascinent les abonnés Disney+ depuis maintenant quatre ans. Car après la sortie de la première saison en 2021, trois nouveaux chapitres ont suivi. Et un cinquième a été annoncé en octobre 2024.

Rendez-vous en septembre

Disney a publié un communiqué pour dévoiler la date de sortie de la saison 5 d’Only Murders in the Building. Ce nouveau chapitre, qui devrait encore compter dix épisodes, arrivera cette année. Les trois premiers épisodes sortiront le 9 septembre prochain sur Disney+. Puis, un nouvel épisode suivra chaque semaine.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par Disney+ FR (@disneyplusfr)

La saison 5 reprendra directement après les événements survenus à la fin de la quatrième. Charles, Oliver et Mabel tenteront cette fois de découvrir la vérité derrière la mort de leur concierge, Lester. Selon le synopsis officiel, leur enquête les conduira à « un dangereux réseaux de secrets reliant de puissants milliardaires, des mafieux d’un autre temps et les mystérieux habitants de l’Arconia ».

Encore plusieurs guest-stars

Au fil des saisons d’Only Murders in the Building, de nombreuses stars ont participé à la série, comme Cara Delevingne, Paul Rudd ou encore Eva Longoria. Le show est même parvenu à recruter Meryl Streep, qui a rejoint sa distribution pour le troisième chapitre. Et une fois encore, ses nouveaux épisodes feront apparaître plusieurs guest-stars.

La saison 5 de la série Disney+ introduira de nouveaux personnages joués par Renée Zellweger, Logan Lerman, Christoph Waltz, Téa Leoni et Keegan-Michael Key. Autrement, outre le trio principal, d’autres protagonistes récurrents des chapitres précédents seront de retour. Comme Howard Morris et l’inspectrice Donna Williams, toujours joués par Michael Cyril Creighton et Da’vine Joy Randolph.

Lire Lilo & Stitch : Disney choisit de retourner aux sources pour la suite sur www.cineserie.com

Disney prépare la suite de Lilo & Stitch

Sorti cette année, Lilo & Stitch transpose l’histoire d’un des classiques de l’animation Disney en live action. Il raconte l'origine de la forte amitié entre une petite fille hawaïenne et une créature venue de l’espace après s’être échappée d’un vaisseau spatial.

Lilo & Stitch a démarré en trombes au box-office. Les spectateurs ont ensuite continué d’aller le voir, permettant au film d’établir plusieurs records. Il y a peu, il a même franchi la barre du milliard de dollars de recettes au box-office mondial, lui permettant de devenir le deuxième plus gros succès de l’année derrière Ne Zha 2. Disney n’avait toutefois pas attendu qu’il réalise cette performance pour lancer le développement d’une suite.

Le scénariste du film original tout proche de signer pour l’écrire

Plusieurs semaines après avoir annoncé officiellement Lilo & Stitch 2, Disney a choisi le scénariste du film. The Hollywood Reporter révèle que le studio aux grandes oreilles est en négociations finales avec Chris Sanders pour qu’il écrive cette suite. Pour le moment, ces discussions ne concernent en revanche pas son implication sur le projet en tant que réalisateur, même si cela pourrait être amené à changer.

Hold on to your coconuts, because one of Stitch’s parents is coming home. https://t.co/tq9fZesYHm

— The Hollywood Reporter (@THR) July 24, 2025

Chris Sanders n’est autre que le co-scénariste et co-réalisateur de l’original Lilo & Stitch, sorti en 2002. Depuis, il a travaillé sur de nombreux autres films d’animation. Il a par exemple co-écrit et co-réalisé le premier Dragons. C’est également à lui que l’on doit le récent Le Robot sauvage.

« Une toute nouvelle histoire »

On ne sait pas encore ce que Chris Sanders nous racontera dans la suite de Lilo & Stitch s’il boucle bel et bien son deal avec Disney (ce qui devrait être le cas). Mais The Hollywood Reporter donne déjà un élément sur cette suite. Le média affirme qu’elle nous proposera « une toute nouvelle histoire ». Elle ne devrait donc pas être adaptée de l’un des films d’animation qui ont suivi l’original, ou des séries qui en ont été dérivées.

Disney semble en tout cas bien décidé à avancer rapidement sur Lilo & Stitch 2. Le studio pourrait donc vite doter ce nouveau film d’une date de sortie. Même s’il faudra très certainement attendre au moins jusqu’en 2027 pour la découvrir.

De son côté, Chris Sanders est actuellement au travail sur un autre film d’animation pour DreamWorks. Après le carton du premier film, il développe Le Robot sauvage 2. Comme expliqué en octobre dernier, il pourrait même signer ensuite un troisième film.

Lire Basée sur une histoire vraie, cette nouvelle série Apple TV+ s’annonce palpitante sur www.cineserie.com

The Savant, une série thriller qui devrait être tendue et prenante

Apple TV+ ajoutera cette année à son catalogue une nouvelle série thriller qui s’annonce palpitante. Titré à partir du surnom de sa principale protagoniste, The Savant suit une enquêtrice qui infiltre des groupes de haine en ligne pour arrêter des extrémistes avant qu’ils ne réalisent des actes terroristes. La série est inspirée d’un article d’Andrea Stanley publié dans Cosmopolitan en 2019.

L’article en question raconte la véritable histoire d’une ancienne policière et Marine qui aide le FBI à suivre l’activité en ligne d’hommes dangereux, considérés comme de potentielles menaces pour la sécurité des États-Unis. Andrea Stanley l’appelle « K » dans son article. Mais l’ancienne policière est véritablement surnommée « the savant ». Cela est dû à sa capacité à démasquer des hommes sur le point de commettre des atrocités. Elle a par exemple été directement impliquée dans l’arrestation de Michael Finton, qui prévoyait de faire exploser une bombe dans un bâtiment de l’Illinois en 2009.

Jessica Chastain se montre sur les premières photos

La principale protagoniste de The Savant est interprétée par Jessica Chastain. Cette dernière a déjà livré une performance remarquable dans un thriller majeur : le Zero Dark Thirty de Kathryn Bigelow. Et sur son compte instagram, Apple TV+ a dévoilé les premières images de l’actrice dans son nouveau rôle.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par Apple TV (@appletv)

Après avoir déjà partagé l’affiche de Meurtres sans ordonnance avec Jessica Chastain, Nnamdi Asomugha incarne son mari dans The Savant. La distribution de la série compte également Cole Dolman, Jordana Spiro, Trinity Lee Shirley, Toussaint Francois Battiste, Pablo Schreiber et James Badge Dale.

Huit épisodes étalés sur un mois et demi

The Savant a été créée par Melissa James Gibson. Par le passé, elle a travaillé sur plusieurs séries très bien reçues : The Americans, House of Cards et Anatomie d’un scandale. En revanche, il est impossible de savoir si la véritable « K » a été impliquée dans la création de la nouvelle série Apple TV+. Car, comme l’explique Deadline, elle garde le secret sur son identité étant donné son activité.

The Savant commencera sa diffusion le 26 septembre prochain. Ses deux premiers épisodes sortiront sur Apple TV+ à cette date. Ils seront suivis d’un épisode chaque vendredi, jusqu’au 7 novembre. En tout, la série compte donc huit épisodes.

Lire Mercredi : excellentes nouvelles pour la série Netflix ! sur www.cineserie.com

La saison 2 de Mercredi va cartonner

Jenna Ortega incarne Mercredi Addams dans la série Netflix en langue anglaise la plus populaire de tous les temps. Son personnage doit apprendre à s’intégrer à sa nouvelle école, la Nevermore Academy. Mais plutôt que de se concentrer sur les cours qui y sont dispensés ou d’essayer de se faire des amis, elle préfère se lancer dans une enquête.  Elle veut ainsi résoudre une série de meurtres qui terrorise les habitants de la ville.

Comme évoqué plus haut, Mercredi trône toujours largement en tête du classement des séries en langue anglaise les plus vues de tous les temps sur Netflix. Le deuxième chapitre du show devrait à son tourfaire un énorme carton sur la plateforme. Mais avant qu’il ne sorte, nous apprenons aujourd’hui que la série créée par Alfred Gough et Miles Millar prépare déjà sa suite.

Un troisième chapitre est déjà prévu !

Pour la promotion de la saison 2 de Mercredi, The Hollywood Reporter s’est longuement entretenu avec Jenna Ortega et Tim Burton (qui a encore dirigé plusieurs épisodes de ce nouveau chapitre). À cette occasion, l’acteur et le cinéaste ont fait une révélation majeure au média américain.

#WednesdayNetflix has been renewed for a third season at Netflix, with the streamer exploring a possible spinoff based on the Addams Family as well: https://t.co/jGZtBThKnH pic.twitter.com/AwyORnBOIp

— The Hollywood Reporter (@THR) July 23, 2025

Jenna Ortega et Tim Burton ont ainsi annoncé que Netflix avait déjà renouvelé Mercredi pour une saison 3 ! Lorsqu’ils auront découvert la deuxième saison, les très nombreux fans du show n’auront donc pas à se demander si la série se poursuivra ou non.

Un spin-off est aussi en réflexion

Outre la saison 3 à venir, l’équipe de Mercredi réfléchit même à l’idée d’un spin-off. Bela Bajaria, la responsable du contenu de Netflix, a expliqué à The Hollywood Reporter qu’il y avait « beaucoup de choses à explorer dans la famille Addams ». En revanche, elle n’a pas donné plus de détail sur le personnage auquel pourrait s’intéresser cette potentielle série dérivée.

Avant d’éventuellement voir ce spin-off se matérialiser, la série principale sera bientôt de retour. Composée une nouvelle fois de huit épisodes, la saison 2 de Mercredi arrivera toutefois en deux parties sur Netflix. La première sera mise en ligne le 6 août prochain. Et la seconde le 3 septembre.

Lire Cette nouvelle saga développée par Warner Bros. pourrait devenir un phénomène populaire sur www.cineserie.com

Le Pays des contes, une saga littéraire best-seller

Chris Colfer a acquis une notoriété internationale grâce à son rôle de Kurt Hummel dans Glee, la série musicale diffusée de 2009 à 2015. Par la suite, il a changé de carrière en devenant auteur. Et il a rencontré un très grand succès avec sa saga Le Pays des contes, devenue un best-seller ayant atteint la première place du prestigieux classement littéraire du New York Times.

Le premier tome de la saga, Le Sortilège perdu, invite le lecteur à faire la connaissance d’Alex et Conner, deux jumeaux qui ont perdu leur père. Pour leur douzième anniversaire, leur grand-mère leur offre un livre magique. Grâce à lui, ils vont être transportés au Pays des contes, un monde imaginaire dans lequel ils rencontreront différents personnages issus de la culture populaire comme Boucle d’or et la Méchante Reine. Pour rentrer chez eux, ils devront rassembler huit objets magiques.

Warner Bros. prépare une adaptation en live action

Deadline révèle que Warner Bros. a acquis les droits de la franchise Le Pays des contes. Le studio mise ainsi sur l’énorme succès des livres pour en tirer une franchise cinématographique qu'il espère aussi populaire.

Warner Bros. Acquires Chris Colfer's 'The Land Of Stories' For Film; Phil Johnston To Adapt Bestseller https://t.co/3QoM8xxb8t

— Deadline (@DEADLINE) July 22, 2025

Cette adaptation sera réalisée en live action. Warner Bros. a même déjà choisi un scénariste pour s’en occuper. Il s’agit de Phil Johnston, qui a notamment écrit Les Mondes de Ralph et sa suite, Ralph 2.0, ainsi que Zootopie.

Un film par livre ?

Il est encore trop tôt pour connaitre la date de tournage ou de sortie du premier film adapté de cette nouvelle franchise cinématographique. Deadline ne précise d’ailleurs pas si Warner Bros. compte produire un long-métrage pour chacun des livres de la saga Le Pays des contes. Si tel est le cas, le premier volet adaptera Le Sortilège perdu.

Au total, Chris Colfer a donné six tomes à sa saga littéraire, qui ont été publiés de 2013 à 2018 en France. Il a aussi écrit une trilogie dont l’action se situe avant les aventures d’Alex et Conner, démarrée par Une histoire de magie. Il a même enrichi l’univers de sa saga avec plusieurs livres « compagnons », tels que The Curvy Tree et Queen Red Riding Hood’s Guide to Royalty.

Lire « Un vrai régal » : Freaky Friday 2 provoque des premières réactions très enthousiastes sur www.cineserie.com

Jamie Lee Curtis et Lindsay Lohan réunies dans Freaky Friday 2

Le duo formé par Jamie Lee Curtis et Lindsay Lohan a donné lieu à une comédie culte : Freaky Friday - Dans la peau de ma mère. Les deux actrices y incarnent Tess et Anna Coleman, une mère psychologue et sa fille lycéenne qui entretiennent des relations conflictuelles. Un jour, elles se réveillent chacune dans le corps de l’autre. D’abord paniquées, elles décident rapidement de maintenir l’illusion auprès de ceux qui les entourent en faisant semblant d’adopter l’identité de l’autre.

Vingt-trois ans après la sortie de Freaky Friday, une suite, Encore dans la peau de ma mère, s’apprête à sortir. Jamie Lee Curtis et Lindsay Lohan y reprennent leurs rôles de Tess et Anna, qui sont une nouvelle fois forcées de maintenir les apparences après s’être réveillées dans le corps d’une autre personne. Les premiers avis sur ce nouvel opus ont été partagés sur les réseaux sociaux.

« Un super film feel good »

Parmi les journalistes ayant partagé leur avis sur Freaky Friday 2, Jeff Conway a été totalement conquis par ce second volet. Selon lui, Encore dans la peau de ma mère est « deux fois plus fun et plus tendre que l’original ». Il assure que le long-métrage est « un vrai régal que toute la famille appréciera ».

FREAKIER FRIDAY is double the fun and twice the sweetness as the original!

These 22 years later, Lindsay Lohan and Jamie Lee Curtis haven’t missed a beat! Their on-screen chemistry is truly something special.

A true delight that the entire family will enjoy! @lindsaylohan ?? pic.twitter.com/gwGkfQiqWy

— Jeff Conway (@jeffconway) July 23, 2025

De son côté, Jazz Tangcay avoue avoir « ri et pleuré » devant Freaky Friday 2, qu’elle qualifie de « super film feel good ». Cris Killian utilise lui aussi le terme de « film feel good ». Et selon lui, les fans de l’original « vont verser une larme de joie nostalgique » devant cette suite.

« Hilarant de bout en bout »

Brandon Davis affirme également avoir « hurlé de rire » devant les nouvelles aventures de Tess et Anna. S’il avoue que Freaky Friday 2 est parfois « confus », il promet qu’il est aussi « hilarant de bout en bout », et qu’il est l’un des films les plus funs de l’année. Carla Renatra met également en avant les moments drôles du film. Elle avoue avoir « ri à voix haute » et même « braillé » devant certaines séquences.

#FreakierFriday is great. I was howling.

Jamie Lee Curtis is having the time of her life and it’s a blast to watch. It’s silly and sometimes confusing but hilarious throughout, even touching at times.

Absolutely some of the most fun I’ve had watching a movie this year. pic.twitter.com/xky88LQAa1

— Brandon Davis (@BrandonDavisBD) July 23, 2025

Freaky Friday 2 sortira dans deux semaines en France. Il sera projeté dans les cinémas à partir du 6 août prochain.

Lire Katie Holmes et Joshua Jackson : Les acteurs de Dawson se retrouvent dans Happy Hours sur www.cineserie.com

Un duo emblématique de retour à l'écran

L'iconique duo de Dawson est de retour ! Plus de deux décennies après avoir conquis le cœur des téléspectateurs, Katie Holmes et Joshua Jackson ont été aperçus ensemble à New York. Cette fois, ils ne sont plus à Capeside, mais sur le tournage de Happy Hours, une série de films ambitieux conçue par Katie Holmes elle-même. L'annonce a fait l'effet d'une bombe pour les fans, ravis de retrouver ce couple mythique.

Happy Hours est le premier volet d'une trilogie prévue. Il s'agit d'une dramédie romantique qui explore les défis d'un couple jonglant entre leur carrière et les responsabilités familiales. Katie Holmes écrit, réalise et joue dans le film, partageant l'affiche avec Joshua Jackson. Leur collaboration rappelle bien sûr les débuts de leur carrière et leur rôle de jeunes amants dans Dawson. Selon les premières descriptions, le film suivra des "amours de jeunesse qui se retrouvent à l'âge adulte".

Le casting promet d'être également très intéressant. Mary-Louise Parker et Constance Wu figurent parmi les actrices qui rejoignent le duo principal. Le tournage a déjà commencé à New York, ce qui a permis de découvrir quelques photos de plateau. Les fans ont rapidement réagi sur les réseaux sociaux, exprimant leur excitation et partageant des souvenirs de la série qui a révélé les deux acteurs.

Un projet personnel et attendu

Katie Holmes semble s'épanouir dans des projets personnels. Après avoir réalisé plusieurs films, dont Rare Objects, elle se lance dans cette nouvelle aventure avec l'ambition de raconter une histoire qui résonne auprès du public. Les informations concernant le film restent encore limitées, mais l'association Holmes-Jackson est déjà un gage de qualité pour beaucoup de spectateurs.

Le magazine Cosmopolitan a rapporté la nouvelle, soulignant l'importance de ce projet pour les deux acteurs. Pour l'instant, aucune date de sortie n'a été annoncée, mais l'impatience est palpable.

Des retrouvailles saluées par les fans et l'actrice elle-même

L'enthousiasme est certain, non seulement sur le tournage mais aussi sur les réseaux sociaux. Katie Holmes a d'ailleurs exprimé sa joie de retravailler avec Joshua Jackson. Sur son compte Instagram, elle a partagé une photo, accompagnée d'un message touchant :

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Katie Holmes (@katieholmes)

Travailler avec Josh après tant d’années est un témoignage d’amitié. Happy Hours est une histoire d’amour à laquelle participent de nombreuses personnes que j’adore. Nous avons hâte que tout le monde voie ce que nous avons fait.

Serait-ce le début d'une nouvelle ère pour les séries romantiques et les retrouvailles nostalgiques ?

Lire Apple TV+ annonce une bonne nouvelle pour cette série avec Harrison Ford sur www.cineserie.com

Shrinking va se poursuivre

Série tantôt drôle, tantôt émouvante, Shrinking a été lancée en 2023 sur Apple TV+. On y rencontre Jimmy, un thérapeute endeuillé. Brisé par le chagrin, il décide de ne plus suivre les règles de sa profession. À la place, il choisit de ne prendre plus aucun filtre pour porter conseil à ses patients. Il commence par pousser une femme à quitter son mari. Lorsque la vie de cette dernière s’améliore nettement, Jimmy est conforté dans l’idée que sa nouvelle approche fonctionne, et l’applique donc à ses autres clients.

Le concept de Shrinking a plu aux abonnés d’Apple TV+. La première saison de la série a été un succès, tout comme la seconde, sortie en octobre 2024. La plateforme de streaming a donc décidé de donner son feu vert pour de nouveaux épisodes. Et elle vient d’annoncer une bonne nouvelle les concernant.

La saison 3 est entièrement tournée

Apple TV+ vient d’annoncer que le tournage de la saison 3 de Shrinking était désormais terminé. Sur son compte instagram, la plateforme de streaming a partagé une vidéo des coulisses de la production. On y voit Harrison Ford en train de complimenter l’équipe de la série, les remerciant pour leur travail « incroyable ».

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par Apple TV (@appletv)

Dans Shrinking, Harrison Ford joue Paul, un collègue de Jimmy qui tente de l’aider dans son deuil et n’est pas convaincu par ses idées. Il donne la réplique à Jason Segel, l’interprète du principal personnage. Jessica Williams, Luke Tennie, Michael Urie et Lukita Maxwell incarne d’autres protagonistes majeurs de l’histoire. Ils seront tous de retour dans la saison 3.

Michael J. Fox et Jeff Daniels seront dans les nouveaux épisodes

En plus de ceux déjà présents dans les deux premières saisons de la série, Shrinking introduira de nouveaux personnages dans sa saison 3. Comme révélé par Deadline en mai dernier, Michael J. Fox sera de la partie. On ne connait pas encore l’identité de son personnage. Jeff Daniels fera également son apparition dans le rôle du père de Jimmy.

La saison 3 de Shrinking devrait arriver en 2026 sur Apple TV+, même si elle n’a pas encore de date de sortie officielle. Comme il l’avoue dans la vidéo partagée par le service de streaming, Harrison Ford espère que la série se poursuivra ensuite avec une quatrième saison.

Lire Basic Instinct : le scénariste en dit plus sur le reboot et confirme un retour majeur sur www.cineserie.com

Joe Eszterhas écrit un reboot de Basic Instinct

Thriller sorti en 1992, Basic Instinct suit l’enquête de Nick Curran, un inspecteur de police de San Francisco. Ce dernier est chargé de découvrir l’assassin de Johnny Boz, une star du rock qui a succombé à de multiples coups de pic à glace. Son enquête le met rapidement sur la piste de l’ex du chanteur, Catherine Tramell, une écrivaine particulièrement séduisante et vive d’esprit. Malgré lui, Nick ne peut s’empêcher de se sentir de plus en plus attiré par elle.

Depuis peu, Amazon MGM Studios développe officiellement un reboot de Basic Instinct. Il sera écrit par Joe Eszterhas, le scénariste du film original. Celui-ci a promis aux spectateurs « une virée sauvage et orgasmique ». Quelques jours après ces propos, il a donné un peu plus de détails sur sa nouvelle histoire.

Une histoire sur des tueurs en série et des copycats

Dans une nouvelle interview avec The Wrap, Joe Eszterhas a avoué que la majeure partie de l’intrigue du reboot de Basic Instinct n’était « pas encore formée ». Malgré cela, il sait à quelle période se déroulera le film, et certains des sujets qu’il abordera :

L’histoire commence en 2025. Elle parle de tueurs en série. Elle parle de copycats (des imitateurs de tueurs en série, N.D.L.R.). Il y a un élément démoniaque qui sera, je pense, effrayant.

Lorsque le projet a été annoncé il y a quelques jours, il se murmurait également que ce nouveau film serait « anti-woke ». Dans sa nouvelle interview avec The Wrap, Joe Eszterhas a confirmé que son scénario adopterait une telle approche. Comme le film original avant lui, le reboot de Basic Instinct devrait donc être au cœur d’une nouvelle polémique à sa sortie.

Catherine Tramell reviendra, mais sera-t-elle jouée par Sharon Stone ?

Le scénariste a aussi confirmé que Catherine Tramell ferait son retour dans le nouveau Basic Instinct. Elle ne sera cette fois « pas la star du film, mais la co-star ». En revanche, le retour de son interprète n’a pas encore été confirmé, même si Joe Eszterhas espère que Sharon Stone acceptera de reprendre son rôle.   

Enfin, Joe Eszterhas a indiqué qu’il avançait rapidement sur le scénario du reboot de Basic Instinct. Il a estimé qu’il aurait besoin d’« un mois et demi ou deux » pour le terminer. Et Amazon MGM Studios semble vouloir lancer la production du film le plus rapidement possible. Si le scénario est bouclé à la fin de l’été ou au début de l’automne, le tournage pourrait donc débuter dans quelques mois. Et le film pourrait sortir en deuxième partie d’année 2026, ou en 2027 au plus tard.

Lire Resident Evil : le réalisateur du reboot en dit plus sur son film sur www.cineserie.com

Zach Cregger chargé du nouveau reboot de Resident Evil

Après six films sortis de 2002 à 2016 (tous portés par Milla Jovovich) puis le reboot Bienvenue à Raccoon City, la franchise cinématographique Resident Evil va une nouvelle fois repartir à zéro. Depuis janvier dernier, une nouvelle adaptation des célèbres jeux est officiellement en développement. Elle sera réalisée par Zach Cregger, qui a réussi son introduction dans le genre de l’horreur avec son premier long-métrage, Barbare.

Il y a peu, Zach Cregger a fait une annonce quelque peu décevante pour les fans de Resident Evil. Car il a expliqué que son reboot ne suivrait pas fidèlement l’histoire des jeux. Il a tout de même assuré qu’il voulait transmettre aux spectateurs les sensations ressenties par les joueurs. Quelques jours plus tard, il vient d’en dire plus sur le sujet.

« Honorer l’expérience » vécue par les joueurs

Zach Cregger est en période de promotion pour son nouveau long-métrage, Évanouis. Cela a donné l’occasion à ComicBook.com de l’interroger sur son reboot de Resident Evil. Affirmant être lui-même « obsédé » par le quatrième volet de la franchise de jeux vidéo, le cinéaste a réitéré son envie d’« honorer l’expérience » vécue par les joueurs :

 J’ai joué à tous les jeux. J’ai joué à Resident Evil 4 une centaine de fois. Je suis obsédé par ce jeu. Et donc, je veux juste raconter une histoire qui donne l’impression d’honorer l’expérience que l’on a lorsque l’on joue aux jeux.

Zach Cregger Says 'Resident Evil' Reboot Will Be "Honoring" The Games: "I Think The Movie Is Going To Rip" https://t.co/WpoDM5RrJ4

— Deadline (@DEADLINE) July 22, 2025

Le fait que Zach Cregger soit lui-même un grand aficionado des jeux Resident Evil va sans doute rassurer les fans qui espèrent une adaptation convaincante. Mais il convient de rester prudent, puisqu’avoir un réalisateur fan d’une franchise de jeux vidéo aux manettes d’une adaptation en film n’est pas toujours gage de réussite.

« Le film va déchirer »

Zach Cregger a aussi expliqué n’avoir vu aucune des précédentes adaptations cinématographiques de Resident Evil. Celles-ci ne lui serviront donc pas de source d’inspiration pour son reboot. Le cinéaste s’est aussi montré confiant sur sa capacité à réaliser une nouvelle version réussie : « Je pense que le film va déchirer. »

En France, le reboot de Resident Evil sortira au cinéma le 16 septembre 2026. Quant à Évanouis, il sera bientôt dévoilé puisqu’il arrivera dans les salles françaises le 5 août prochain. Selon les premières réactions au long-métrage rapportées par Jordan Ruimy, le deuxième film de Zach Cregger est encore une réussite. Griffin Schiller l’a même qualifié de « chef d’œuvre de l’horreur ».

Lire Un Français lance le tournage du nouveau film d’une saga culte sur www.cineserie.com

Evil Dead Burn, le nouveau film de la célèbre franchise d’horreur

Avant de s’attaquer à la première trilogie Spider-Man, Sam Raimi s’est fait un nom en lançant une franchise d’horreur devenue par la suite iconique. Pour son premier long-métrage, il a dirigé Evil Dead, un film dans lequel la lecture du livre Necronomicon Ex-Mortis provoque des événements horrifiques autour des personnes présentes, transformant notamment certaines personnes en démons assoiffés de sang.

Depuis la sortie de son premier opus, la saga horrifique s’est largement étendue. Elle a engendré quatre films supplémentaires, des comics, des jeux vidéo et même une comédie musicale. Son dernier long-métrage en date est sorti en 2023. Deux ans plus tard, un sixième opus, titré Evil Dead Burn, se prépare.

Le réalisateur de Vermines aux commandes

La réalisation du sixième film de la saga horrifique a été confiée à un Français : Sébastien Vaniček. Comme Sam Raimi l’avait fait avant lui, il a fait forte impression avec son premier long-métrage. À savoir le film d’horreur Vermines, dans lequel les habitants d’un immeuble devaient faire face à une invasion d’araignées. Et sur son compte instagram, le cinéaste a annoncé le début du tournage d’Evil Dead Burn.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par Sébastien Vaniček (@sebvanicek)

Sébastien Vaniček a réuni une distribution internationale pour porter son nouveau film. Il a attribué le rôle principal à Souheila Yacoub. Autour d’elle, il a fait appel à Hunter Doohan, Luciane Buchanan, Tandi Wright, Maude Davey et Victory Ndukwe.

Une nouvelle « expérience sensorielle forte »

Le réalisateur d’Evil Dead Burn en a aussi écrit le scénario, aidé de Florent Bernard. Et selon Ozzak, Sam Raimi lui a accordé une grande liberté créative en acceptant ses trois requêtes. En plus de pouvoir écrire le film, Sébastien Vaniček a ainsi obtenu la possibilité de travailler avec son équipe habituelle et de pouvoir s’occuper du processus de post-production en France.

La nouvelle œuvre du cinéaste français devrait s’inscrire dans la lignée de Vermines. Car, toujours d’après Ozzak, Sébastien Vaniček compte proposer au public « une expérience sensorielle forte », et installer dans son nouveau film « une atmosphère oppressante et viscérale ». Selon ses propres mots issus d’une interview avec Variety en mars dernier, il veut même que les spectateurs « ressortent du cinéma physiquement épuisés » après avoir vu son film.

La date de sortie d’Evil Dead Rise a déjà été annoncée. Elle a été fixée au 22 juillet 2026 en France.

Lire Les 4 Fantastiques : Premiers pas : les premières réactions au nouveau film Marvel sont tombées sur www.cineserie.com

Les 4 Fantastiques vont faire leurs premiers pas au sein du MCU

Créés par Stan Lee et Jack Kirby, les 4 Fantastiques sont déjà apparus dans plusieurs films. Mais ils vont enfin faire leur entrée au sein du Marvel Cinematic Universe avec Premiers pas. Joués cette fois par Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach et Joseph Quinn, ils devront faire face à Galactus, l’un des méchants les plus puissants issus des comics de la Maison des Idées.

L’impatience des fans qui souhaitent revoir la première famille de Marvel à l’écran touche à sa fin. Car Les 4 Fantastiques : Premiers pas sortira très bientôt dans les salles. Juste avant cela, le long-métrage a été projeté en avant-première dans un cinéma de Los Angeles. En ressortant de la séance, de nombreuses personnes présentes dans la salle se sont rendus sur les réseaux sociaux pour partager leur avis sur ce qu’ils venaient de voir.

Une alchimie gagnante entre les principaux acteurs

À en croire les premières réactions à Premiers pas, l’entrée des 4 Fantastiques dans le MCU est réussie. D’après Eric Goldman, le film est « vraiment exquis », et « capture parfaitement la dynamique » de l’équipe de super-héros. Matt Ramos a lui aussi trouvé le film « incroyable ».

The Fantastic Four: First Steps is truly delightful. Perfectly captures the FF and their dynamic. I had a big smile on my face throughout it and wow on the awesome production design and visuals. pic.twitter.com/8GbN3cULJW

— Eric Goldman (@TheEricGoldman) July 22, 2025

Matt Ramos mentionne également l’alchimie entre les quatre principaux acteurs comme étant l’un des ingrédients principaux de cette réussite. Et plusieurs sont ceux à partager son avis. Michael J. Lee, Cris Parker et Germain Lussier utilisent eux aussi le terme d’« alchimie » pour mettre en avant la complicité à l’écran entre Pedro Pascal, Vanessa Kirby, Ebon Moss-Bachrach et Joseph Quinn.

L’un des plus beaux films du MCU ?

Plusieurs spectateurs présents à l’avant-première de Premiers pas soulignent aussi la beauté des images du film. Joseph Deckelmeier estime que le long-métrage est « visuellement stupéfiant ». Jack McBryan utilise exactement les mêmes adjectifs pour le décrire. Dan Marcus va même jusqu’à déclarer que le nouveau Les 4 Fantastiques contient « les visuels les plus splendides jamais conçus pour un film du MCU ».

Si ces réactions vous ont mis l’eau à la bouche, sachez que vous aurez très bientôt l’occasion de découvrir à votre tour Les 4 Fantastiques : Premiers pas. Le film sortira ce mercredi 23 juillet dans les salles françaises.

Pour rappel, la bande-annonce d’Avatar : Fire and Ash sera projetée en exclusivité dans les salles avant Les 4 Fantastiques : Premiers pas. L’UGC Ciné Cité Les Halles sera même le premier cinéma du monde à la montrer, à 9h.

Lire Predator : Badlands : la nouvelle bande-annonce du film envoie encore du lourd sur www.cineserie.com

Badlands, le nouveau film de la franchise Predator

Dan Trachtenberg a réveillé la franchise Predator avec Prey. Sorti en 2022, le long-métrage nous propose cette fois un retour en arrière. Situé il y a trois siècles, il suit Naru, une farouche guerrière comanche qui porte la responsabilité de protéger sa tribu dès qu’un danger se présente. Elle trouve bientôt une nouvelle proie à traquer. Mais elle réalise vite qu’il s’agit d’une créature extraterrestre disposant d’un arsenal ultra sophistiqué. Tous les deux habitués à chasser plutôt qu’être chassés, ils vont se livrer une confrontation haletante.

Prey a apporté une touche de fraicheur bienvenue au sein d’une saga qui comptait déjà quatre films (sans compter les crossovers avec la franchise Alien). Cette nouvelle proposition a séduit les fans de la saga. Elle a aussi permis à Dan Trachtenberg d’avoir la possibilité de réaliser un nouvel opus, Badlands.

La nouvelle bande-annonce en met plein la vue

En avril dernier, la première bande-annonce de Predator : Badlands nous a impressionné. Quelques mois plus tard, les nouvelles images du film en mettent encore plein la vue.  Elles présentent entre autres plusieurs affrontements spectaculaires entre le principal personnage et différents adversaires.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par 20th Century Studios (@20thcenturystudios)

Après nous avoir fait voyager dans le passé avec Prey, Dan Trachtenberg a choisi de situer l’histoire de Badlands sur une nouvelle planète. Et pas n’importe laquelle, puisque le personnage joué par Elle Fanning la décrit comme « la plus dangereuse de l’univers ». Cette fois, l’histoire se concentre sur un Predator qui tente de traquer « le super-prédateur ultime ». La créature est aidée dans son périple par Thia, une mystérieuse androïde.

Sortie début novembre

Les spectateurs français pourront découvrir Badlands à partir du 5 novembre prochain dans les cinémas. D’ici-là, si vous êtes abonnés à Disney+, vous pouvez voir le film d’animation Killer of Killers, visible depuis le 6 juin dernier sur la plateforme.

Il s’agit d’un film à sketchs, situé dans le même univers et réalisé une nouvelle fois par Dan Trachenberg. Il présente la confrontation entre un Predator et trois des plus grands guerriers de l’Histoire : une Viking, un ninja et un pilote de la Seconde Guerre mondiale. Comme Prey, ce nouveau film de Dan Trachtenberg a été très bien reçu, avec 88% de notes positives de la part des spectateurs et 95% parmi les journalistes sur Rotten Tomatoes. On peut donc se montrer confiant sur la qualité de Badlands.

Lire Netflix : on connait la (longue) durée du Frankenstein de Guillermo del Toro sur www.cineserie.com

Frankenstein, un film très personnel pour Guillermo del Toro

Adapté de Frankenstein ou le Prométhée moderne de Mary Shelley, le prochain film de Guillermo del Toro est l’un des plus attendus de l’année. Le réalisateur mexicain nous offrira sa version de l’histoire dans laquelle un savant donne vie à un monstre avant de regretter sa création.

L’impatience autour de Frankenstein a encore grimpé d’un cran depuis que Netflix a dévoilé la première bande-annonce du film, en juin dernier. Car celle-ci nous a fait découvrir de superbes images emplies d’une atmosphère restituant à merveille l’ambiance du livre de Mary Shelley. Quelques semaines après, nous apprenons que le long-métrage sera particulièrement long.

Près de deux heures et demi

Si cette information était restée secrète jusqu’à présent, la durée de Frankenstein a été dévoilée. Jordan Ruimy rapporte que le nouveau long-métrage de Guillermo del Toro s’étalera sur 2 heures et 29 minutes.

Guillermo del Toro’s ‘FRANKENSTEIN’ will have a runtime of 2 hours and 29 minutes.

Releasing in November on Netflix. pic.twitter.com/tf9viEkxKF

— DiscussingFilm (@DiscussingFilm) July 21, 2025

Cela en fait le deuxième long-métrage le plus long de la carrière du cinéaste. Il n’arrive que derrière Nightmare Alley, en étant seulement une minute plus court. Cette durée illustre l’ambition derrière ce nouveau film, qui représente l’un des plus importants pour Guillermo del Toro d’un point de vue personnel. Par le passé, il avait assuré que Frankenstein ou le Prométhée moderne était le livre ayant eu la plus grande importance dans sa vie.

« De la violence sanglante et des images macabres »

Frankenstein a reçu la classification « Rated R » aux États-Unis. Ce qui signifie qu’un adulte doit accompagner les mineurs qui souhaitent le voir. Le long-métrage a été classé de cette façon car il contient « de la violence sanglante et des images macabres ».

Cette classification ne signifie toutefois pas que le film mettra surtout en avant son côté horrifique. Selon des rumeurs relayées par Jordan Ruimy, Frankenstein « insistera autant sur le poids émotionnel et philosophique de l’histoire que sur l’horreur ». Guillermo del Toro semble donc avoir voulu réaliser une adaptation très fidèle au livre de Mary Shelley.

Pour rappel, de nombreux fans ont réclamé que Frankenstein ait droit à une sortie en salles. Malheureusement, Netflix n’a pour le moment pas accédé à leur requête. Le long-métrage sortira au mois de novembre sur le service de streaming. Aucune date plus précise n’a été communiquée pour le moment.