Lire Jon Bernthal et une star de Marvel réunis dans un thriller pour Netflix sur www.cineserie.com

avec Jon Bernthal impatiemment attendu dans une nouvelle série Netflix

Netflix a déjà inclus dans son calendrier ses nouveautés pour la rentrée 2026. Les fans attendent en premier lieu La Chronique des Bridgerton, One Piece ou le grand final de Outer Banks. Sauf qu’il ne faut pas oublier que le géant du streaming fait également de la place aux mini-séries, très prisées par ceux qui manquent de temps.

Ainsi, après The Madness, Anatomie d’un scandale ou Mon petit renne, Netflix revient avec du lourd. Et quoi de mieux qu’un bon thriller dans lequel Jon Bernthal et Tessa Thompson (Thor : Ragnarok) tiennent l’affiche ?

Une mini-série avec de nombreux talents devant et derrière la caméra

La mini-série est His & Hers. On la doit à un sacré duo : Bill Dubuque (Ozark, Mr. Wolff) et Dee Johnson (Zero Day, Fellow Travelers). Ce dernier officie également au scénario des six épisodes au côté de William Oldroyd à qui l’on doit le film The Young Lady avec Florence Pugh. La mini-série est notamment produite par une certaine Jessica Chastain.

« Dans la chaleur étouffante d'Atlanta, Anna vit dans une solitude obsédante, s'éloignant de ses amis et de sa carrière de journaliste. Mais lorsqu'elle entend parler d'un meurtre à Dahlonega, la ville paisible où elle a grandi, elle revient à la vie et se jette sur l'affaire en quête de réponses. Le détective Jack Harper n'apprécie guère son implication et se méfie... », indique le résumé disponible sur Allociné.

His & Hers signe le retour de Jon Bernthal sur le petit écran après We Own This City et Daredevil : Born Again cette année. Quand à Tessa Thompson, ce sera également un retour aux sources, elle qui a débuté à la télé dans Cold Case : Affaires classées et Veronica Mars. Sa dernière apparition dans ce médium remonte à 2023 pour la série Marvel What If… ? : la Valkyrie.

Netflix vient de dévoiler que la sortie de His & Hers est prévue pour le 8 janvier 2026. Quelques images de la série avec Jon Bernthal sont d’ores et déjà disponibles le temps de patienter.

Lire Une bataille après l’autre pourrait faire perdre une énorme somme à Warner Bros. sur www.cineserie.com

Malgré les bons résultats d’Une bataille après l’autre au box-office…

Réalisé par Paul Thomas Anderson et porté par Leonardo DiCaprio, Une bataille après l’autre est sorti le 24 septembre dernier. Le film suit Bob Ferguson, un homme ayant fait partie d’un groupe révolutionnaire, les « French 75 », de nombreuses années auparavant. Désormais, il vit reclus dans une petite ville avec sa fille de 16 ans, Willa. Mais lorsque son ancien ennemi réapparait dans sa vie et que Willa disparaît, il est forcé de sortir de sa cachette pour la retrouver.

Jusqu’à présent, Une bataille après l’autre a récolté environ 140 millions de dollars dans le monde selon les chiffres rapportés par Variety. Cette somme est plus qu’honorable. Surtout pour un film ne faisant pas partie d’une franchise, Rated R aux États-Unis (c’est-à-dire pour lequel les moins de 17 ans doivent être accompagnés) et qui dure près de trois heures. Mais cela sera peut-être largement insuffisant pour empêcher Warner Bros. de perdre une somme impressionnante.   

… Warner Bros. pourrait perdre 100 millions de dollars

Warner Bros. aurait dépensé plus de 130 millions de dollars pour la production d’Une bataille après l’autre. À cela s’ajoutent 70 millions de coûts de marketing. Et les ventes de billets sont normalement divisées à 50-50 entre les studios et les propriétaires des cinémas.

"One Battle After Another" needs roughly $300 million to break even in theaters. The film's current $140 million gross is impressive for an original movie that's R rated and nearly three hours long, but the film is still tracking to lose $100 million.

Warner Bros. spent more… pic.twitter.com/NXQRsE3tWw

— Variety (@Variety) October 15, 2025

Selon Variety, Une bataille après l’autre devra donc récolter environ 300 millions de dollars pour permettre à Warner Bros. de rembourser son investissement. Et d’après plusieurs sources interrogées par le média, le long-métrage n’atteindra pas ce but. Il est bien parti pour faire perdre environ 100 millions de dollars au studio.

Une perte à relativiser

Un représentant de Warner Bros. a nié cette information. Il a souligné que les films du studio sortis cette année ont amassé en tout plus de 4 milliards de dollars à ce jour. Mais selon Variety, ce chiffre fait référence aux revenus des films, et non à leur profit pour le studio.

Toutefois, le média indique que les triomphes de Warner Bros. en salles depuis le début de l’année (dont Minecraft et Conjuring : L’heure du jugement) vont aider le studio à compenser ses pertes engendrées par Une bataille après l’autre.

Et le film de Paul Thomas Anderson sera sans doute l’un des favoris pour les Oscars. Ce qui le rend encore très important pour le studio, au-delà de ses recettes dans les salles. Même s’il venait à essuyer une perte d’environ 100 millions de dollars, le long-métrage ne devrait donc pas être un gros échec pour Warner Bros..

Lire Predator : Badlands : une scène d’action spectaculaire dévoilée avant la sortie du film sur www.cineserie.com

Badlands marque une première dans l’histoire de la franchise Predator

Dan Trachtenberg a réussi son entrée dans l’univers Predator. Le scénariste et réalisateur a fait forte impression avec Prey, un film se déroulant au XVIIIème siècle et dans lequel une guerrière comanche affronte une créature extraterrestre. Trois ans plus tard, le cinéaste va bientôt revenir avec son nouveau long-métrage au sein de cette franchise : Badlands.

Dan Trachtenberg a encore innové avec Badlands. Car pour la première fois depuis le lancement de la saga, le principal personnage du film est un Predator. Rejeté par son clan, il débarque sur une nouvelle planète avec la tâche d’affronter l’adversaire ultime. Au cours de son voyage, il va faire la connaissance d’une androïde prénommée Thia, qui va l’aider dans sa quête.

La dangerosité de la planète s’illustre dans un extrait dévoilé

Dévoilée il y a quelques jours, la bande-annonce du film présentait la planète au centre de Badlands comme étant « la plus dangereuse de l’univers ». Un endroit où chaque élément de la nature peut être mortel. Et l’extrait du long-métrage que vient de mettre en ligne IGN illustre cela. Le principal protagoniste doit ainsi faire face à une végétation particulièrement agressive qui l’attaque de tous les côtés.

New poster for ‘PREDATOR: BADLANDS’

In theaters on November 7. pic.twitter.com/5DXxhD9miE

— DiscussingFilm (@DiscussingFilm) October 13, 2025

Après un combat intense et spectaculaire, le Predator parvient finalement à s’échapper. Mais cette scène nous donne un aperçu de certains des dangers auxquels il devra faire face dans le film. Comme expliqué lors de la sortie de la dernière bande-annonce du long-métrage, le principal protagoniste devra « chasser quelque chose qui ne peut pas être tué ». Et il n’aura pas le droit à l’erreur, puisqu’en cas d’échec, sa punition sera la mort.

Killer of Killers est déjà visible avant Badlands

Les spectateurs français pourront découvrir l’intégralité de Predator : Badlands dans moins de trois semaines. Car le long-métrage sortira le 5 novembre prochain dans les salles de l’Hexagone. S’il rencontre un grand succès auprès du public, on imagine que Dan Trachtenberg aura l’opportunité de réaliser un nouveau long-métrage au sein de la franchise.

D’ici-là, si vous possédez un abonnement à Disney+, vous pouvez toujours découvrir son film d'animation à sketchs situé dans le même univers, Killer of Killers. Sorti le 6 juin dernier sur la plateforme de streaming, il suit cette fois une viking, puis un ninja et enfin un pilote de la Seconde Guerre mondiale affrontant chacun un Predator à différentes époques.

Lire Netflix : découvrez un extrait exclusif de la saison 4 de The Witcher sur www.cineserie.com

Une quatrième saison et une nouvelle tête d’affiche pour The Witcher

Diffusée depuis 2019 sur Netflix, la série The Witcher est une adaptation des livres écrits par Andrzej Sapkoswki. Créée par Lauren Schmidt Hissrich, elle narre l’histoire de Geralt de Riv, un sorceleur qui chasse les monstres du Continent, Yennefer de Vengerberg, une magicienne, et Ciri, la princesse du royaume de Cintra.

The Witcher dévoilera bientôt sa quatrième saison. Celle-ci sera la première portée par Liam Hemsworth. Suite au départ d’Henry Cavill, qui a mis en colère de nombreux fans du show, l’acteur australien a repris le rôle de Geralt. Autour de lui, les autres acteurs principaux sont les mêmes que dans les précédentes saisons. Freya Allan et Anya Chalotra incarnent toujours Yennefer et Ciri.

Regis sauve Geralt et Jaskier dans un extrait

À l’occasion de la nouvelle édition de son Fan Fest, IGN a mis en ligne un extrait exclusif de la quatrième saison de The Witcher. Celui-ci met à l’honneur Regis, le personnage incarné par Laurence Fishburne qui sera introduit dans cette nouvelle saison. Dans l’univers créé par Andrzej Sapkoswki, Regis est un vampire très puissant au passé mystérieux, qui exerce le métier de chirurgien-barbier.

Torn apart by a war-ravaged Continent, the fight continues for Geralt, Ciri and Yennefer to survive and reunite again. The Witcher Season 4 returns to Netflix 30th October. pic.twitter.com/QPsGJSujZW

— The Witcher (@witchernetflix) September 14, 2025

Dans la scène de la série dévoilée, Regis sort Geralt et Jaskier d’un mauvais pas. Car il les libère alors qu’ils ont été faits prisonniers et sont retenus dans une tente. Le personnage joué par Laurence Fishburne donne un aperçu de ses pouvoirs lorsqu’il se débarrasse du garde simplement en le touchant, effrayant Jaskier.

Plusieurs « alliés inattendus » pour Geralt et ses amis

Dans la nouvelle saison de The Witcher, Regis devrait se joindre à Geralt et ses amis et les aider dans leur quête. Il ne sera sans doute pas le seul, puisque le synopsis officiel de ce quatrième chapitre indique que Geralt, Ciri et Yennefer feront la connaissance de plusieurs « alliés inattendus » en cours de route. Parmi les enjeux des nouveaux épisodes, ils devront s’opposer à Vilgefortz, qui tentera de se bâtir une armée.  

La troisième saison de The Witcher aura toujours huit épisodes. Ceux-ci sortiront tous à la même date sur Netflix : le jeudi 30 octobre prochain. Soit dans deux semaines. La série créée par Lauren Schmidt Hissrich se poursuivra ensuite avec une cinquième et dernière saison. Comme annoncé récemment, son tournage est maintenant terminé. Elle devrait sortir en deuxième partie d’année 2026.

Lire « Évanouis » : le réalisateur en dit plus sur le préquel centré sur ce personnage clownesque sur www.cineserie.com

Le film d’épouvante qui a secoué les spectateurs cet été

Ce fut le succès surprise de cet été en France et aux États-Unis. On veut bien sûr parler du film d’épouvante Évanouis. Chez nous, le film écrit et réalisé par Zach Cregger a réuni près d’un million de spectateurs.

Le succès du film est en partie dû au bouche à oreille, particulièrement efficace des deux côtés de l’Atlantique, et l’histoire entièrement originale. Celle de la disparition de tous les enfants d’une même classe à l’exception d’un, la même nuit, à la même heure : 2h17. Sans plus attendre, la ville entière se met à leur recherche et tente de comprendre ce qui -ou quoi- peut être à l’origine de ces étranges disparitions.

Bonne nouvelle, puisque l’univers de Évanouis devrait se poursuivre, comme l’a fait savoir son réalisateur.

Le préquel sera indépendant de « Évanouis », prévient le réalisateur

Si vous faites partie de ceux qui ont vu Évanouis cet été, vous avez sûrement remarqué la tante Gladys. Un personnage quelque peu excentrique et à l’apparence clownesque. Superbement interprété par Amy Madigan, le personnage a laissé son empreinte auprès des spectateurs. À tel point que beaucoup voudraient en savoir plus sur ses origines.

Il faut dire que Évanouis adopte le point de vue de plusieurs personnages tout au long du récit, sauf celui de la tante Gladys. Un choix assumé de la part de Zach Cregger afin d’intensifier le mystère qui l’entoure. Pourtant, le mois dernier, le réalisateur annonçait la production d’un dérivé à la fois préquel, centré sur Gladys. D’abord hésitant, Zach Cregger craignait que les origines du personnage gâchent la mystique entourant le film :

« Ça m'a traversé l'esprit. Mais je pense que l'histoire de Gladys est tellement intéressante qu'elle sera très indépendante et autonome, et je ne pense pas que cela diminuera la force de Évanouis. »

Vous l’aurez compris, ce préquel sera donc indépendant de Évanouis. Ceux qui n’ont pas vu le film pourront alors, sans problème, se rattraper avec celui-ci. Zach Cregger s’est dit « prêt » à raconter l’histoire de Gladys : « Je l'avais déjà en poche avant la sortie du film. » Désormais, il n’y a plus qu’à la mettre en boîte.

Lire Frankenstein : Oscar Isaac donne vie à la créature dans un extrait du film mis en ligne sur www.cineserie.com

Oscar Isaac et Jacob Elordi en têtes d’affiche de Frankenstein

Trois ans après la sortie de Pinocchio sur Netflix, Guillermo del Toro dévoilera bientôt sa nouvelle création sur la plateforme de streaming. Cette fois, il nous proposera le film qu’il rêvait de faire depuis son enfance : Frankenstein. Cette nouvelle adaptation devrait être fidèle à l’histoire écrite par Mary Shelley. Publiée en 1818, elle se concentre sur un scientifique et le monstre qu’il a créé avant d’éprouver des remords pour son œuvre.

Pour incarner le scientifique qui donne vie à la créature de Frankenstein, le cinéaste mexicain a choisi Oscar Isaac. Quant à la créature elle-même, il souhaitait au départ confier le rôle à Andrew Garfield. Ce dernier avait accepté et se préparait à jouer le personnage. Mais il a finalement dû renoncer puisqu’il a été pris par un autre projet. Guillermo del Toro s’est donc tourné vers Jacob Elordi pour le remplacer.

Une scène majeure dévoilée avant la sortie du film

À quelques semaines de la sortie de Frankenstein, IGN vient de dévoiler un extrait du film. Imprégnée d’une ambiance gothique collant au récit imaginé par Mary Shelley, la scène en question nous montre le moment où le personnage joué par Oscar Isaac active sa machine pour donner vie à la créature incarnée par Jacob Elordi.

FRANKENSTEIN, a film by Guillermo del Toro, starring Oscar Isaac, Jacob Elordi, Mia Goth, and Christoph Waltz, is coming to select theaters October 17 and on Netflix November 7. pic.twitter.com/2UddaggWVP

— Frankenstein Film (@FrankensteinGDT) August 18, 2025

Après que la foudre a frappé l’antenne faisant partie de la machine, celle-ci se met en route. Mais l’extrait s’arrête avant que l’on puisse voir la créature en mouvement. Afin de découvrir la suite de cette scène, il faudra patienter jusqu’à la sortie du long-métrage.

Un film qui s’annonce chargé en émotions

Lors de la récente avant-première du film, Guillermo del Toro a indiqué que son Frankenstein parlait « de la notion très catholique de pères et fils, et de la douleur que l’on transmet d’une génération à une autre ». L’interprète d’Elizabeth Lavenza, Mia Goth, a quant à elle assuré que le long-métrage était « incroyablement émouvant et plein de cœur ».

Frankenstein sortira le 7 novembre prochain sur Netflix. Les spectateurs nord-américains pourront bientôt le voir au cinéma avant cette date. Car il sera projeté dans certaines salles à partir de ce vendredi 17 octobre. Malheureusement, en France, le film ne nous sera proposé que sur la plateforme de streaming.

Lire Daniel Day-Lewis défend la Méthode et s’en prend à ceux qui la critiquent sur www.cineserie.com

Une méthode de jeu décriée depuis plusieurs années

Lorsque l’on évoque la Méthode (ou Method Acting en anglais), on pense d’emblée à des acteurs comme Robert De Niro,Marlon Brando ou encore Daniel Day-Lewis. Cette pratique, issue du Système Stanislavski, pousse l’acteur à se plonger à 100 % dans un personnage, sans jamais en sortir. Même pas entre les prises.

Dès lors, des débordements peuvent survenir. C’est notamment ce qui avait été largement reproché à Jared Leto durant le tournage de Suicide Squad alors qu’il interprétait le Joker. De ce fait, la Méthode est souvent la cible de critiques pour le comportement parfois extrême qu’elle entraîne. Ainsi, Margot Robbie s’était plaint des étranges « cadeaux » de Jared Leto : un rat, un cochon mort ou des balles de pistolet envoyées à Will Smith. Pas étonnant alors que beaucoup critiquent la très décriée Méthode. Sauf que cela ne plaît pas au grand Daniel Day-Lewis.

Des critiques provenant de personnes qui « ne comprennent pas grand chose », selon Daniel Day-Lewis

Lors d’un échange avec un panel de spectateurs au Festival du film de Londres, Daniel Day-Lewis a été questionné sur son processus de préparation. Il est bien connu que l’acteur de There Will Be Blood est un adepte de la Méthode. C’est tout naturellement qu’il a tenu a clarifié les choses sur cette pratique.

« Ces dernières années, tous les commentaires sur la Méthode proviennent invariablement de personnes qui n'en comprennent pas grand-chose, voire rien du tout. On dirait presque qu'il s'agit d'une science spécieuse, voire d'une secte. Mais c'est juste une façon de se libérer pour laisser libre cours à sa spontanéité, face caméra avec ses collègues, et de réagir comme bon lui semble. », défend l’acteur.

Souvent taxée de malsaine ou de ridicule, la Méthode offre un terrain de jeu plus vaste selon le principal intéressé : « En réalité, si vous avez fait votre travail, vous devriez être libre d’accepter tout ce qui vous traverse. »

La Méthode a bien servi à Daniel Day-Lewis, lui qui est considéré comme l’un des plus grands acteurs actuels. Cette pratique lui a surtout permis de remporter trois Oscars du meilleur acteur durant sa carrière. Daniel Day-Lewis fait actuellement parler de lui pour sa performance dans le film Anemone, réalisé par son fils Ronan. Sa date de sortie est prévue pour le 4 mars 2026 en France.

Lire De feu et d’eau : bande-annonce du documentaire sur la création des films Avatar sur www.cineserie.com

Le documentaire sur la création d’Avatar va bel et bien voir le jour

Trois ans après la sortie du deuxième film Avatar, La Voie de l’eau, la franchise portée par Sam Worthington et Zoe Saldaña va réinvestir les salles de cinéma cette année avec son troisième volet, De feu et de cendres. On retrouvera la famille de Jake et Neytiri suite aux événements tragiques survenus à la fin de La Voie de l’eau. Elle devra faire face au Peuple des cendres, une tribu agressive menée par la redoutable Varang.

En parallèle des films de la saga, James Cameron a indiqué en juillet dernier qu’il voulait créer une série anthologique d’animation située dans l’univers d’Avatar. Il y a quelques jours, Zoe Saldaña a également révélé que le cinéaste envisageait de réaliser un documentaire sur la création des films Avatar. Or, nous apprenons désormais qu’il a bel et bien concrétisé ce projet, puisque sa bande-annonce vient d’être dévoilée !

Il expliquera le processus de la performance capture

Mélangeant le titre du troisième et du second volet de la saga, le documentaire sur Avatar s’intitule De feu et d’eau. Comme indiqué par Zoe Saldaña il y a plusieurs jours, ce documentaire entend surtout faire la lumière sur le processus de la performance capture. Il expliquera pourquoi cette technologie, utilisée pour tous les films de la franchise, repose entièrement sur la performance des acteurs, se différenciant ainsi de l’animation.

Experience every behind-the-scenes moment.

Fire And Water: Making The Avatar Films, an epic two-part event, is streaming November 7 on @DisneyPlus. pic.twitter.com/i3yuxKJRpU

— Avatar (@officialavatar) October 15, 2025

Le documentaire devrait aussi rendre hommage aux nombreuses équipes impliquées dans les longs-métrages. Dont celles responsables de la création des équipements utilisées pour reproduire les créatures que l’on peut voir à l’écran. Ou encore celles qui s’occupent des costumes et des décors des films.

Deux parties à voir dans moins d’un mois sur Disney+

De feu et d’eau pourrait être particulièrement long, puisqu’il sera divisé en deux parties. Autre bonne nouvelle : le documentaire pourra bientôt être vu. Car il sortira le vendredi 7 novembre prochain sur Disney+.

Il sortira donc avant le troisième film de la saga. Car De feu et de cendres sera projeté dans les salles françaises à partir du 17 décembre prochain. Un quatrième et même un cinquième opus ont déjà été annoncés. Même si James Cameron a récemment concédé que De feu et de cendres devra faire un carton dans les salles pour assurer l’avenir de la franchise.

Lire Stranger Things : la durée de l’épisode final est officiellement connue, les fans vont adorer ! sur www.cineserie.com

La durée des derniers épisodes de Stranger Things dévoilée petit à petit

Eleven et ses amis ont fait du chemin depuis qu’ils nous ont été présentés dans la première saison de Stranger Things. Neuf ans après leur introduction, ils connaitront bientôt leur dernière aventure à l’écran. Car la cinquième saison de la série, qui débutera sa diffusion plus tard cette année, sera la dernière.

La dernière saison de Stranger Things aura neuf épisodes. Récemment, Ross Duffer, l’un des deux frères à qui l’on doit la création de la série, a dévoilé la durée des quatre premiers. Le premier durera 1 heure et 8 minutes, le second 54 minutes, le troisième 1 heure et 6 minutes et le quatrième sera le plus long d’entre eux avec 1 heure et 23 minutes.

Un très long final pour la série !

Au cours d’un nouvel entretien avec Variety, les frères Duffer se sont exprimés sur la dernière saison de Stranger Things. Et Matt Duffer a dévoilé la durée de l’épisode final de la série. Selon lui, il durera « environ deux heures » ! Les fans vont ainsi être ravis d’apprendre que la série se terminera sur un épisode particulièrement long, qui s’annonce riche en émotions.

Duffer Brothers confirm that Stranger Things 5 Finale will be 2 hours long. ? pic.twitter.com/hgS5S6Sg3J

— Stranger News (@StrangerNews11) October 15, 2025

D’autant qu’il y a quelques semaines, Cara Buono, l’interprète de Karen Wheeler, a assuré que « chaque épisode est plus gros que le précédent » dans cette dernière saison. Pour l’anecdote, malgré sa très longue durée, le dernier épisode de Stranger Things ne sera toutefois pas le plus long de la série. Le dernier épisode de la saison 4 dure 2 heures et 22 minutes !

Le dernier épisode ne sortira pas au cinéma

Malheureusement, les frères Duffer ont aussi confirmé que le final de Stranger Things ne sortirait pas au cinéma, malgré la demande de certains fans. En tout cas, la saison 5 de la série reprendra 18 mois après la fin de la quatrième.

Au début de ce dernier chapitre, tous les personnages seront de retour à Hawkins, et vivront sous quarantaine militaire. Mais ils ne resteront évidemment pas les bras croisés. En septembre dernier, Millie Bobby Brown a affirmé qu’ils prendraient tous part à l’action dans cette dernière saison. Dans leur entretien avec Variety, les frères Duffer ont aussi révélé que les derniers épisodes du show expliqueraient ce qu’est Monde à l’envers.

Netflix a décidé d’étaler la date de sortie du cinquième chapitre de Stranger Things sur trois dates différentes. Les quatre premiers épisodes seront mis en ligne le 27 novembre prochain, et les quatre suivants le 25 décembre. Enfin, le dernier arrivera le 1^er janvier 2026 sur la plateforme de streaming.

Lire Netflix : la nouvelle saison de cette série adorée par les abonnés est arrivée sur www.cineserie.com

La Diplomate est de retour sur Netflix

L’intrigue particulièrement prenante de La Diplomate est suivie par de très nombreux abonnés Netflix depuis la première saison du show. Sortie en 2023, celle-ci nous présentait Kate Wyler, une politicienne nommée ambassadrice des États-Unis au Royaume-Uni en plein crise internationale et forcée de gérer la situation en plus de son mariage tumultueux avec Hal, un autre brillant politicien.

S’appuyant sur une écriture intelligente et des performances impeccables, La Diplomate a dévoilé sa deuxième saison à la fin du mois d’octobre 2024. Et, moins d’un an plus tard, la série créée par Debora Cahn est déjà de retour. Car ce jeudi 16 octobre, Netflix a mis en ligne l’intégralité de sa troisième saison.

Kate face à l’administration de Grace Penn et une nouvelle menace

La nouvelle saison de La Diplomate reprend après le terrible cliffhanger survenu à la fin du précédent chapitre. Choqué par une nouvelle qu’on lui a annoncée, le président Rayburn est mort d’une crise cardiaque. Après s’être érigée en ennemie de Kate, Grace Penn a donc pris sa place et est désormais la présidente des États-Unis.

 

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Avec l’aide de Hal, Kate va être forcée de se mettre rapidement au travail pour empêcher Grace Penn de nuire. Elle va devoir également gérer une nouvelle menace qui pourrait avoir des conséquences désastreuses pour le monde. Heureusement, elle pourra toujours compter sur l’appui du ministre britannique des affaires étrangères, Austin Dennison. Au milieu du chaos diplomatique, elle pourrait aussi entamer une romance avec un nouveau personnage... 

La saison 4 est déjà commandée

Les principaux acteurs de La Diplomate sont tous de retour dans cette troisième saison. On retrouve ainsi Keri Russell et Rufus Sewell dans les rôles de Kate et Hal, et Allison Janney dans celui de Grace Penn. Autour d’eux, Ato Essandoh, Ali Ahn, David Gyasi et Rory Kinnear sont toujours là pour incarner Stuart Heyford, Eidra Graham, Nicol Trowbridge et Austin Dennison.

Alors que la deuxième saison était plus courte avec six épisodes, le troisième chapitre de La Diplomate est aussi long que le premier. Il compte huit épisodes. Comme nous vous l’avons relayé en mai dernier, Netflix a d’ores-et-déjà décidé de donner à la série une saison 4. Encore une fois, tous les principaux acteurs du show devraient être de retour pour cette suite.

Lire Bande-annonce Champagne Problems : Netflix lance la saison des films de Noël sur www.cineserie.com

Champagne Problems, la nouvelle comédie romantique estampillée Netflix

Mark Steven Johnson a écrit et réalisé la comédie romantique Love in the Villa, sortie sur Netflix en 2022. Trois ans plus tard, la plateforme de streaming va dévoiler sa nouvelle comédie romantique, située cette fois durant la période de Noël : Champagne Problems.

Champagne Problems suit Sydney Price, une cadre dans une entreprise américaine qui se rend à Paris afin de racheter une marque de champagne renommée, Château Cassell, avant Noël. Mais ses plans sont contrecarrés lorsqu’elle entame une romance avec Henri, un charmant Parisien… qui a également une position importante dans l’entreprise qu’elle souhaite racheter.

Une histoire d’amour sur fond de deal commercial

Netflix a mis en ligne la bande-annonce de Champagne Problems. Après avoir passé la nuit avec Henri, Sydney s’en va rencontrer le dirigeant de la marque de champagne qu’elle souhaite racheter pour son entreprise. Mais elle ne tarde pas à se rendre compte qu’Henri est le fils de ce dirigeant.

First look at Tom Wozniczka and Minka Kelly in ‘Champagne Problems.’ pic.twitter.com/zUjkKjmuug

— Movie Coverage (@MovieCoverage_) October 15, 2025

Alors que la nuit qu’elle a passée avec Henri complique les choses, Sydney doit en plus passer les jours suivants à rivaliser avec d’autres potentiels acheteurs pour l’acquisition de Château Cassell. Elle va donc devoir gérer à la fois la mission pour laquelle elle a été envoyée en France et ses sentiments pour Henri.

Minka Kelly et Tom Wozniczka en têtes d’affiche

La principale protagoniste de Champagne Problems est incarnée par Minka Kelly. Cette dernière est la star de Nouvelle vie à Ransom Canyon, la série sortie sur Netflix qui a cartonné à sa sortie en avril dernier sur Netflix et aura une saison 2. Quant à Henri, il est joué par Tom Wozniczka. Le Français est principalement connu pour avoir joué dans deux excellentes séries Apple TV+. Il a incarné Patrice dans la quatrième saison de Slow Horses et Thomas dans Les Gouttes de Dieu.

Quant aux seconds rôles de Champagne Problems, ils sont interprétés par Thibault de Montalembert (Dix pour cent), Sean Amsing (Coup de foudre garanti), Flula Borg (The Rookie : Le flic de Los Angeles), Astrid Whettnall (Into the Night) et Maeve Courtier-Lilley (Gran Turismo).

Champagne Problems sortira plus d’un mois avant Noël, puisqu’il arrivera sur Netflix le 19 novembre prochain.

Lire Ça : Bienvenue à Derry : une dernière bande-annonce terrifiante avant la sortie de la série sur www.cineserie.com

Bienvenue à Derry, la série préquelle des films Ça

Afin d’adapter le best-seller de Stephen King paru en 1986, Andy Muschietti a découpé son histoire en deux films. Avec Ça, il a transposé à l’écran la partie dans laquelle les principaux personnages sont enfants. Et avec sa suite, il a adapté la partie s’intéressant à ces mêmes personnages à l’âge adulte. Six ans après la sortie de ce deuxième film, le cinéaste argentin s’apprête à dévoiler Bienvenue à Derry, une série préquelle qu’il a créée avec Barbara Muschietti et Jason Fuchs.

Alors que le premier film Ça se déroulait à la fin des années 80, Bienvenue à Derry prend place dans les années 60. La série s’intéresse à un groupe d’enfants qui vit près d’une base de l’armée de l’air américaine. Dans celle-ci se trouve un mystérieux bunker, qui semble réservé aux projets spéciaux de l’armée. Alors que l’un de leurs amis a disparu, les enfants se lancent à sa recherche. Mais ils sont loin de se douter de ce qu’ils vont découvrir…

Derry est plongée dans le chaos dans la dernière bande-annonce

Alors que la série entamera sa diffusion dans quelques jours, HBO Max a dévoilé la bande-annonce finale de Ça : Bienvenue à Derry. Celle-ci nous promet une série sanglante contenant plusieurs créatures cauchemardesque.

 

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Et les images montrent que les enfants ne seront pas les seuls à faire face à ces créatures. Des soldats de l’armée américaine seront eux-mêmes confrontées aux terreurs abritées dans les égouts de la ville. Les images montrent aussi le retour de Grippe-Sou. Toujours joué par Bill Skarsgård, le redoutable clown aura une nouvelle fois une place centrale dans l’intrigue du show.

Une scène d’introduction qui donne le ton

La série Ça s’annonce peut-être encore plus effrayante que les films. Au cours d’une interview avec Deadline, Andy et Barbara Muschietti ont expliqué avoir voulu marquer les esprits dès l’introduction du show. Ainsi, la première scène du premier épisode est destinée à faire bondir les téléspectateurs de leur siège, et à donner le ton du reste de l’histoire.

Selon Andy Muschietti, cette scène décrit un événement assez choquant pour que le public comprenne que personne n’est en sécurité dans la série. Grâce à cela, « on est immédiatement tenu en haleine » en découvrant cette séquence d’ouverture.

En France, Ça : Bienvenue à Derry sera à voir sur HBO Max à partir du 27 octobre prochain. La série est composée de neuf épisodes. L’un d’eux devrait sortir chaque semaine, jusqu’au dernier le 22 décembre prochain. Pour rappel, Andy Muschietti veut donner trois saisons à la série.

Lire Christopher Nolan encense la performance de Dwayne Johnson dans The Smashing Machine sur www.cineserie.com

The Smashing Machine a fait un flop dans les salles

Dwayne Johnson s’est transformé pour incarner Marc Kerr dans The Smashing Machine. Réalisé par Benny Safdie, le film suit l’ancien champion du monde de MMA juste après la première défaite de sa carrière, en 1997. Ayant du mal à accepter ce revers, il développe une addiction aux opioïdes. À cause de cela, sa relation déjà compliquée avec sa femme, Dawn, empire.

Si The Smashing Machine n’est pas encore sorti en France, il a déjà été dévoilé aux États-Unis. Il y est sorti le 3 octobre dernier. Malheureusement, ses premiers résultats au box-office ont été très mauvais. Comme rapporté peu de temps après sa sortie, il n’a engrangé que 5,9 millions de dollars lors de son premier week-end, ce qui représente le pire démarrage de la carrière de Dwayne Johnson. Mais cela n’a pas empêché Christopher Nolan d’adorer la performance de l’acteur.

Christopher Nolan chante les louanges de Dwayne Johnson

Christopher Nolan est le nouveau président de la Directors Guild of America, c’est-à-dire le syndicat des réalisateurs de l’industrie cinématographique américaine. Il a été élu à ce poste en septembre dernier, comme rapporté à ce moment par Deadline. Récemment, il a participé au podcast de la DGA avec Benny Safdie. Et durant la conversation, il n’a pas tari d’éloges sur Dwayne Johnson. Il a qualifié sa performance dans The Smashing Machine de « déchirante », avant de poursuivre :

Je pense que c’est une incroyable performance. Je ne pense pas que l’on verra une meilleure performance cette année ou la plupart des autres années.

Les mots de Christopher Nolan réconforteront peut-être Dwayne Johnson après la mauvaise réception du film. Ce n’est pas la première fois que le cinéaste salue son travail. Par le passé, il a déjà avoué être un grand fan de la saga Fast & Furious, dans laquelle l’acteur américain incarne Luke Hobbs.

Une œuvre « qui sera de mieux en mieux comprise au fil du temps »

Au cours du podcast de la DGA, Christopher Nolan a également félicité Benny Safdie pour The Smashing Machine. Selon lui, le long-métrage sera reconnu à sa juste valeur avec le temps : « C’est une œuvre remarquable et radicale qui sera de mieux en mieux comprise au fil du temps ».

Afin de se faire leur propre avis sur The Smashing Machine, les spectateurs français devront patienter encore plusieurs jours. Le long-métrage débarquera dans les salles de l’Hexagone le 29 octobre prochain. Quant au prochain film de Christopher Nolan, L’Odyssée, il sortira le 15 juillet 2026.

Lire Marvel : Krysten Ritter annonce un nouveau projet centré sur Jessica Jones sur www.cineserie.com

Après Daredevil : Born Again…

Apparue en tant que Jane Margolis dans la série culte Breaking Bad, Krysten Ritter a ensuite décroché un autre rôle majeur pour le petit écran. Elle a été choisie pour tenir l’affiche de Jessica Jones, la série centrée sur la super-héroïne reconvertie en détective privée et forcée de faire face à ses vieux démons lors d’une nouvelle enquête.

En plus de cette série, Krysten Ritter a rejoué ce personnage dans The Defenders, une autre série Marvel sortie sur Netflix dans les années 2010. Comme rapporté en mai dernier, elle sera bientôt de retour dans ce rôle après une longue absence. Car elle apparaîtra dans la deuxième saison de Daredevil : Born Again. Et l’actrice a désormais un autre projet autour de Jessica Jones.

… Krysten Ritter va rejouer Jessica Jones dans un nouveau projet

Krysten Ritter a récemment participé à une émission mise en ligne sur la chaîne YouTube de Brandon Davis. L’actrice était accompagnée de Brad Winderbaum, l’un des producteurs de nombreux films et séries Marvel. Et lorsque Brandon Davis lui a demandé si elle aimerait voir Jessica Jones explorer de nouvelles choses dans le futur, elle a fait une révélation :

Je pense qu’il y a beaucoup de choses que l’on peut explorer et Brad et moi en avons parlé. Et je ne vais pas dévoiler les choses dont je parle, parce qu’on va les faire.

Krysten Ritter n’a donc pas voulu donner de détail sur ce futur projet. Elle n’a même pas précisé s’il s’agirait d’une nouvelle série ou cette fois d’un long-métrage. Mais elle va donc rejouer Jessica Jones au-delà de la deuxième saison de Daredevil : Born Again.

Born Again reviendra en mars 2026

Alors que l’on attend désormais d’en savoir plus sur le nouveau projet centré sur Jessica Jones, la deuxième saison de Daredevil : Born Again commencera sa diffusion au mois de mars 2026 sur Disney+. Et l’avenir de la série est déjà assuré. Il y a quelques semaines, Brad Winderbaum a révélé qu’elle aurait une saison 3. Celle-ci commencera son tournage l’année prochaine.

La deuxième saison de Daredevil : Born Again fera partie de la phase 6 du Marvel Cinematic Universe. Trois autres séries appartenant à cette même phase seront dévoilées l’an prochain. Il s’agit de Wonder Man, Vision Quest et la deuxième saison de la série animée Votre fidèle serviteur Spider-Man.

Lire Send Help : Rachel McAdams et Dylan O’Brien en mode survie dans la bande-annonce sur www.cineserie.com

Sam Raimi reviendra l’année prochaine avec Send Help

Connu pour avoir lancé la franchise Evil Dead et avoir réalisé les films Spider-Man sortis dans les années 2000, Sam Raimi dévoilera son nouveau long-métrage l’année prochaine, quatre ans après la sortie de Doctor Strange in the Multiverse of Madness. Avec Send Help, il nous proposera un film d’horreur psychologique ponctué de moments d’humour noirs, qui racontera une histoire de survie.

Send Help a été écrit par Mark Swift et Damian Shannon (Freddy contre Jason). Son intrigue se concentre sur Linda Liddle et Bradley Preston, une employée et son patron qui la maltraite au bureau. Joués par Rachel McAdams (Spotlight) et Dylan O’Brien (Le Labyrinthe), ils se retrouvent coincés sur une île isolée suite au crash de leur avion. Quelques heures après la mise en ligne des premières photos du film, sa bande-annonce vient d’être dévoilée.

Linda inverse les rôles dans la bande-annonce

Au début de la bande-annonce de Send Help, le personnage incarné par Dylan O’Brien prouve à quel point il méprise celui joué par Rachel McAdams dans leur travail. Mais après leur accident, le rapport de force change entre eux. Car Linda est capable de construire un abri et d’aller chercher de la nourriture tandis que Bradley, blessé, peine à se déplacer.

 

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Linda prend alors les commandes et décide d’inverser les rôles. Désormais, elle sera la patronne de Bradley dans un environnement où elle peut choisir les règles. Et elle pourrait bien en profiter pour se venger des humiliations qu’il lui a infligées lorsqu’ils travaillaient dans un bureau…

Le film sortira en janvier prochain

La bande-annonce de Send Help illustre ainsi les récents propos de Sam Raimi concernant Linda. Le cinéaste avait expliqué que ce personnage connaissait une véritable transformation dans son film. Il a aussi confié qu’il espérait transmettre un message de « respect » et de « gentillesse » avec son nouveau long-métrage. Selon ses propres mots, l’un des objectifs de cette histoire est d’« encourager notre société à traiter les gens avec respect et gentillesse, quel que soit leur statut ».

Send Help sera à voir dans les salles de cinéma en début d’année prochaine. En France, sa date de sortie est fixée au 28 janvier 2026.

Lire X-Men : ce célèbre acteur se positionne pour jouer Charles Xavier dans le MCU sur www.cineserie.com

Un reboot de X-Men est au programme du MCU

Célèbre équipe de super-héros issue des comics Marvel, les X-Men ont envahi le grand écran en 2000, lorsque le premier film leur étant consacré est sorti dans les salles. Ils ont ensuite été au centre de plusieurs autres longs-métrages. Mais les choses ont changé depuis leur première apparition au cinéma. Car le Marvel Cinematic Universe a été lancé. Et ces personnages y seront bientôt intégrés.

Parmi les longs-métrages en préparation au sein du MCU se trouve ainsi un remake de X-Men. Il sera dirigé par Jake Schreier, qui a déjà travaillé avec Marvel pour Thunderbolts*. Comme révélé par Kevin Feige en juillet dernier, les mutants auront donc de nouveaux interprètes dans son long-métrage. Or, un acteur a émis le souhait de décrocher le rôle de l’un d’entre eux.

Laurence Fishburne veut jouer le professeur Xavier

Le professeur Xavier est l’un des personnages incontournables de l’univers X-Men. Mutants aux capacités télépathiques surpuissantes, il est aussi le fondateur de l’Institut Xavier, une école qui accueille les jeunes mutants et les aide à s’accepter et à s’éduquer. Comme le rapporte Entertainment Weekly, au cours d’un panel consacré à Matrix lors du récent Comic Con de New York, Laurence Fishburne a révélé vouloir jouer ce personnage.

Laurence Fishburne is pitching himself to play Professor Charles Xavier in the MCU's version of the X-Men: 'What do you think about Laurence Fishburne as Professor X?' https://t.co/lJCgphRDFG

— Entertainment Weekly (@EW) October 14, 2025

L’interprète de Morpheus dans les Matrix a ainsi interrogé avec malice le public présent lors de cet événement avec la question suivante : « Qu’est-ce que vous pensez de Laurence Fishburne dans le rôle du professeur Xavier ? » L’acteur a déjà collaboré plusieurs fois avec Marvel. Il a incarné le Dr. Bill Foster dans Ant-Man et la Guêpe. Et il a prêté sa voix au Beyonder pour la série d’animation Moon Girl et Devil le Dinosaure.

Il ne veut pas apparaître dans Star Wars

S’il décroche bel et bien le rôle du professeur Xavier, l’acteur américain succédera à Patrick Stewart et James McAvoy. Mais pour l’heure, rien ne dit qu’il jouera bel et bien ce personnage. Une rumeur parle de Colman Domingo comme étant le potentiel choix de Marvel pour le rôle. Mais celle-ci n’a pas non plus été confirmée pour le moment.

En tout cas, Laurence Fishburne s’est donc clairement montré volontaire pour incarner le personnage. Comme annoncé récemment, le reboot de X-Men pourrait sortir au mois de mai 2028.

En dehors des X-Men, Laurence Fishburne a avoué être un fan de l’univers Star Wars. Mais il a aussi indiqué ne pas vouloir y apparaitre. Il a ainsi confié qu’il préférait le regarder plutôt que d’y prendre part : « Je regarde tout sur Star Wars, je suis au milieu de Rebels en ce moment. Mais je suis bien sur le canapé avec Star Wars. Je n’ai pas besoin d’un sabre laser ».

Lire Tron : Disney aurait-il déjà tranché sur l’avenir de la saga ? sur www.cineserie.com

Tron : Ares a eu une réception décevante dans les salles

Réalisé par Joachim Rønning, Tron : Ares est le troisième volet d’une franchise qui a pris son temps entre chacun de ses films. Après un premier opus sorti en 1982 et un second en 2010, le troisième est arrivé dans les salles françaises le 10 octobre dernier. Dans cette nouvelle histoire, un être doté d’intelligence artificielle fait son apparition dans le monde des humains avec l’objectif de remplir une dangereuse mission.

Les résultats d’Ares pour son premier week-end dans les salles ont été en dessous des attentes. Comme expliqué récemment, le long-métrage n’a récolté que 33,5 millions de dollars en Amérique du Nord et 27 millions à l’international. Soit un total d’environ 60 millions. Or, Disney a déboursé 180 millions pour sa production et plusieurs autres millions (le chiffre exact n’est pas connu) pour son marketing.

La fin de la saga au cinéma ?

Avec la mauvaise réception d’Ares, l’avenir de la franchise lancée en 1982 était en doute, seulement quelques jours après la sortie du long-métrage. Et selon une information de The Hollywood Reporter, Disney semble avoir déjà pris sa décision sur le sujet.

The 'TRON' franchise will "likely" retire from the big screen

(via: The Hollywood Reporter) pic.twitter.com/rZLYi9XJm5

— ScreenTime (@screentime) October 15, 2025

Le média vient de consacrer un article questionnant la capacité de Jared Leto (la tête d’affiche d’Ares) à porter une franchise. Et selon des sources interrogées par le média dans le cadre de cet article, la saga Tron « va sans doute prendre sa retraite du grand écran ».

« Vous auriez pu avoir Ryan Gosling, ça n’aurait pas marché »

Disney semble donc avoir pris la décision d’enterrer la saga. Et selon l’une des sources interrogées par The Hollywood Reporter, la faute ne revient pas à Jared Leto. D’après ses propres mots : « Vous auriez pu avoir Ryan Gosling, ça n’aurait pas marché ». Car cette source affirme que « personne n’a demandé ce reboot. Si vous dites ‘Tron : Ares est bien, nous avions juste besoin d’un acteur différent’, vous vous bercez d’illusions ».

Tron : Ares a toutefois encore plusieurs semaines dans les salles pour améliorer ses résultats au box-office. Mais il a peu de chances d’engranger assez d’argent pour que Disney change d’avis concernant le futur de la franchise.

Quant à Jared Leto, il va maintenant espérer une meilleure réception pour son prochain film. L’acteur reviendra dans Les Maîtres de l’univers, qui devrait sortir au début du mois de juin 2026. Il y jouera l’antagoniste Skeletor.

Lire Marvel : Mia Goth tente de rassurer les fans concernant Blade sur www.cineserie.com

Six ans plus tard, Blade est toujours en développement

L’introduction au sein du Marvel Cinematic Universe d’un héros très populaire pari les fans des comics a été annoncée en juillet 2019. Car à cette époque, le patron du MCU, Kevin Feige, a révélé qu’un nouveau film Blade était en préparation. Pourtant, six ans plus tard, le long-métrage ne s’est toujours pas concrétisé.

Blade s’est embourbé dans un développement désastreux, marqué par un enchaînement de contretemps. Le film a notamment essuyé le départ de deux réalisateurs successifs (d’abord Bassam Tariq en 2022, puis Yann Demange deux ans plus tard). Mais il n’a toujours pas été abandonné par Marvel. Et l’une des actrices qui doit y tenir un rôle majeur vient de s’exprimer sur le sujet.

Mia Goth assure que le long développement du film est une bonne chose

Mia Goth a officiellement rejoint Blade en avril 2023, dans un rôle encore inconnu. Cela fait donc plus de deux ans qu’elle a été annoncée au casting, et on pouvait se demander si ses plans avaient changé depuis. Mais au cours d’un récent entretien avec Elle, l’actrice a assuré qu’elle était toujours attachée à ce projet. Et concernant le (très) long développement du long-métrage, elle a voulu rassurer les fans :

Le film prend le temps qu’il prend pour une bonne raison. Ils veulent bien le faire.

Mia Goth has confirmed that she’s still attached to ‘BLADE’.

“It’s for the best that it’s taken the time that it has. They want to do it right.”

(Via: https://t.co/DPqtpibYm8) pic.twitter.com/1rwhqLbD1s

— Marvel Updates (@marvel_updat3s) October 14, 2025

Ces propos font écho à ceux de Kevin Feige datant de juillet dernier. Le producteur avait assuré que Marvel voulait « un super scénario » avant de commencer la production du long-métrage (ce qui diffère de nombreux films du studio, qui sont souvent tournés alors que le scénario n’est pas encore terminé).

L’attente sera encore longue

Malheureusement, Mia Goth n’a pas donné plus de détails sur l’avancée de Blade. Mais il va très certainement falloir attendre encore longtemps avant de pouvoir découvrir le film. Quant à l’histoire du long-métrage, la seule chose connue sur le sujet pour le moment est l’information partagée par Kevin Feige en juillet dernier. À savoir qu’il devrait se dérouler à notre époque.

En attendant de pouvoir découvrir Blade, Mia Goth sera bientôt à l’affiche de Frankenstein. Le nouveau long-métrage de Guillermo del Toro sortira sur Netflix le vendredi 7 novembre prochain.

Lire Amadeus : la rivalité entre Mozart et Salieri reprend vie dans le premier teaser de la série sur www.cineserie.com

Will Sharpe face à Paul Bettany dans la nouvelle version d’Amadeus

Considéré comme un chef d’œuvre du septième art, le film Amadeus de Miloš Forman, sorti en 1984, raconte la rivalité entre Mozart et Antonio Salieri. Plusieurs décennies après sa sortie, Sky a fait le pari de reprendre cette histoire pour en faire une série. Celle-ci a été créée par Joe Barton, le scénariste à qui l’on doit notamment Black Doves.

Will Sharpe (The White Lotus) a décroché le rôle de Mozart dans la série Amadeus. Paul Bettany (Avengers : Infinity War) a été choisi pour prêter ses traits à Antonio Salieri. Et le rôle de Constanze Mozart, la femme du génie autrichien, a été confié à Gabrielle Creevy (Black Doves). En août dernier, Sky a partagé quelques photos de la série. Quelques mois plus tard, la chaine britannique a mis en ligne son premier teaser.

Salieri veut faire tomber Mozart dans le premier teaser

Le teaser d’Amadeus nous montre un Mozart fêtard et qui semble prendre tout à la légère. En revanche, Antonio Salieri se montre jaloux de ses prouesses. Et le compositeur vénitien semble avoir un plan pour entacher la réputation du prodige : « Diminuez l’homme, et vous diminuerez le Dieu ».

 

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Le show créé par Joe Barton se déroule à la fin du XVIIIème siècle. Plus sous la coupe de son père, Mozart arrive à Vienne à 25 ans avec la ferme intention de se forger son propre destin. En faisant la rencontre de Constanze Weber, il trouve une alliée improbable. Ensemble, ils croiseront la route d’Antonio Salieri, qui changera le cours de leur existence.

Sky diffusera la série en décembre

Tout comme le film de Miloš Forman, la nouvelle version d’Amadeus est basée sur la pièce éponyme de Peter Shaffer. Son synopsis officiel nous promet une série « originale, intime et irrévérencieuse », qui « étend et interroge la mythique rivalité entre les deux hommes ».  Son histoire est présentée comme « une symphonie corruptrice de jalousie, d’ambition et de génie ».

La série se divise en cinq épisodes. Sky a également révélé qu’elle serait diffusée au mois de décembre prochain. La chaîne n’a pas encore donné de date plus précise. En France, on ne sait pas encore qui diffusera le show créé par Joe Barton.

Lire Send Help : premières images du nouveau film de Sam Raimi sur www.cineserie.com

Send Help, un film de survie réalisé par Sam Raimi

Si Sam Raimi a produit plusieurs films depuis, son dernier long-métrage en tant que réalisateur, Doctor Strange in the Multiverse of Madness, a été dévoilé en 2022. Mais après cette pause qui s’étendra jusqu’à l’année prochaine, le cinéaste reviendra avec Send Help. Ce film devrait mélanger plusieurs genres, puisqu’il est décrit comme un thrilleur d’horreur psychologique ayant aussi des touches d’humour noir.

Reprenant la trame de nombreuses histoires, dont celle du film culte Seul au monde, Send Help suit des personnages isolés sur une île après un accident. Mais au lieu de Tom Hanks et d’un ballon de volley, le film se concentre sur Linda Liddle et Bradley Preston, une employée et son patron qui ne s’entendent pas mais deviennent les seuls survivants du crash de leur avion lors d’un voyage d’affaires.

Rachel McAdams et Dylan O’Brien sont coincés sur une île

Les deux principaux protagonistes de Send Help sont interprétés par Rachel McAdams (Sherlock Holmes) et Dylan O’Brien (Le Labyrinthe). Et ils se montrent tous les deux sur les premières photos du long-métrage, partagées par Entertainment Weekly.

"The pitch was outrageous and original... I knew right away that I wanted to direct this picture."@EW has shared the first images from director Sam Raimi's survival horror movie SEND HELP. pic.twitter.com/tf56EpF5Bq

— Bloody Disgusting (@BDisgusting) October 14, 2025

L’une de ces images montre Linda aidant Bradley à boire alors que ce dernier a subi une blessure. Mais tout au long du film, la tension s’intensifiera entre les deux personnages. Ils devront alors faire preuve de volonté et d’esprit pour s’en sortir.

« Encourager notre société à traiter les gens avec respect et gentillesse »

Selon Sam Raimi, Send Help n’est pas seulement une histoire de survie sur une île isolée. Le film raconte également la transformation du personnage de Linda, qui passe d’une employée sous-estimée à une femme qui « prouve sa valeur » et sur laquelle doit s’appuyer Bradley. Selon le cinéaste, l’un des messages du film est d’« encourager notre société à traiter les gens avec respect et gentillesse, quel que soit leur statut ».

Send Help a été écrit par Mark Swift et Damian Shannon. Habitué à travailler ensemble, le duo a notamment signé le scénario des films d’horreur Freddy contre Jason et Vendredi 13.

Send Help est prévu pour le début d’année prochaine. Il arrivera dans les salles françaises le 28 janvier 2026.

Lire La Comtesse de Monte-Cristo : TF1 annonce le tournage et le casting autour d’Audrey Fleurot sur www.cineserie.com

TF1 dévoile le gros casting de La Comtesse de Monte-Cristo

Écrit par Alexandre Dumas, Le Comte de Monte-Cristo a donné lieu à plusieurs adaptations. Celle sortie en 2024 et portée par Pierre Niney a été un véritable triomphe, réussissant à séduire à la fois la critique et le public. Un an après, TF1 prépare une nouvelle adaptation – cette fois très libre – du roman de l’écrivain français, qui prendra la forme d’une mini-série : La Comtesse de Monte-Cristo.

Via un communiqué, TF1 vient d’annoncer le début du tournage de la série. Ainsi que son casting. Audrey Fleurot (HPI) sera entourée de Simon Ehrlacher (Cat’s Eyes), Zabou Breitman (No et moi), Esteban Vial (Les Indociles), Marysole Fertard (Chien de la casse), Thibault Benenfant (Jeanne du Barry), Kad Merad (Baron noir), Fotinì Peluso (La Tresse), Thierry Godard (Andor), Maxime Lelue (Demain nous appartient), Waël Sersoub (Versailles), Denis Lavant (Holy Motors), Éric Elmosnino (Gainsbourg), Olivia Côte (Fario) et Slimane Dazi (Libre).

Une relecture centrée sur Mercédès Herrera

La Comtesse de Monte-Cristo est centrée sur le personnage de Mercédès Herrera. Prête à tout pour Edmond Dantès, elle se démène pour le faire sortir de prison lorsqu’il est arrêté injustement et envoyé croupir au Château d’If. Mais alors qu’elle a mis en place un plan pour le faire sortir, Edmond est tué lors de leur tentative d’évasion.

 

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De son côté, Mercedes est capturée et se retrouve à son tour enfermée au Château d’If. Elle devient alors obsédée par l’idée de se venger de ceux qui ont détruit sa vie. Il y a d’abord Fernand, son cousin amoureux d’elle. Puis Danglars, un baron qui a trahi Edmond. Et surtout Héloïse de Villefort, la femme du procureur de la ville.

La série devrait sortir l’année prochaine

La Comtesse de Monte-Cristo a été écrite par Gaïa Guasti (La Révolution), Djibril Glissant (HPI), Clément Peny (Les Survivants) et Florian Spitzer (Follow). La mini-série est réalisée par Djibril Glissant (HPI) et Leonardo D’Antoni (Narcos : Mexico). Et elle sera découpée en 8 épisodes de 52 minutes. Elle devrait être diffusée en 2026.

Une autre adaptation du livre d’Alexandre Dumas devrait aussi sortir l’année prochaine. Il s’agit de la série Le Comte de Monte-Cristo, qui devrait adapter plus fidèlement le roman.

Lire Une immense star américaine au casting du nouveau film écrit par Luc Besson sur www.cineserie.com

Luc Besson a écrit un nouveau thriller, Father Joe

Pour son dernier film en date, Luc Besson a choisi de revisiter un mythe littéraire en nous proposant Dracula. Cette nouvelle adaptation du livre éponyme de Bram Stoker, dans laquelle le Prince Vladimir traverse les siècles à la recherche de son grand amour, est sortie le 30 juillet dernier dans les salles. Deux mois et demi plus tard, le prochain film du cinéaste français avance.

Comme nous l’apprend Variety, Luc Besson prépare Father Joe, un thriller situé à Manhattan dans les années 90. Le cinéaste en a écrit le scénario, et le produira. Mais cette fois, il ne le réalisera pas. Il laissera cette tâche à Barthélémy Grossmann. Un homme qu’il connait bien, puisque le Suisse a déjà porté à l’écran son scénario d’Arthur, malédiction, le film d’horreur inspiré de la franchise Arthur et les Minimoys.

Al Pacino au casting !

Variety révèle également les trois principaux acteurs choisis pour porter le nouveau long-métrage écrit par Luc Besson. Et l’un d’eux n’est autre qu’Al Pacino ! Le cinéaste français va donc collaborer avec un nouveau grand nom pour son prochain projet. Par le passé, il a notamment travaillé avec Robert de Niro et Michelle Pfeiffer pour Malavita.

Kiefer Sutherland, Al Pacino and Ever Anderson to Star in Action Thriller 'Father Joe' From Luc Besson and EuropaCorp (EXCLUSIVE) https://t.co/N389amD1mk

— Variety (@Variety) October 13, 2025

Aux côtés d’Al Pacino, Kiefer Sutherland sera à l’affiche de Father Joe. L’acteur célèbre pour son rôle de Jack Bauer dans la série 24 Heures chrono tiendra le rôle principal du film. La troisième actrice annoncée à la distribution du long-métrage est Ever Anderson, qui a joué une jeune version de Natasah Romanoff dans Black Widow ainsi que Wendy Darling dans Peter Pan & Wendy.

Un homme de foi en guerre contre le crime organisé

Le titre Father Joe fait référence au nom du principal personnage du film. Kiefer Sutherland jouera ainsi un homme de foi qui se lance dans une violente guerre face au milieu criminel de New York. Al Pacino incarnera un puissant chef mafieux dont l’empire entre en collision avec la croisade du principal protagoniste. Quant à Ever Anderson, elle prêtera ses traits à une jeune femme prise entre le danger et la rédemption sous les conseils de Joe.

Toujours selon Variety, le tournage de Father Joe doit débuter mi-octobre. Soit dans les jours à venir. Cela signifie que le film sortira sans doute fin 2026 au plus tôt.

Lire Après Stranger Things, Millie Bobby Brown sera la star d’une nouvelle série Netflix sur www.cineserie.com

Millie Bobby Brown a encore un nouveau projet avec Netflix

Millie Bobby Brown a été révélée par son rôle d’Eleven dans Stranger Things, l’une des séries les plus populaires de tous les temps sur Netflix. Celle-ci livrera bientôt sa conclusion. Car sa cinquième et dernière saison débutera sa diffusion dans un mois et demi. L’actrice britannique ne rejouera donc plus son personnage phare.

Stranger Things est toutefois loin d’être la seule histoire pour laquelle Millie Bobby Brown a collaboré avec Netflix. L’actrice a également joué dans les deux premiers Enola Holmes, et reviendra dans le troisième en 2026. Elle a aussi porté La Demoiselle et le Dragon et The Electric State. Et il y a quelques semaines, elle a entamé le tournage de la comédie romantique Just Picture It. Mais elle ne va pas s’arrêter là. Puisqu’elle prépare désormais une nouvelle série pour le service de streaming.

L’actrice mènera le casting de la série Prism

Deadline nous apprend que Millie Bobby Brown tiendra le rôle principal de Prism, une série actuellement en développement chez Netflix. Elle jouera Cassie, une femme qui a la capacité unique de communiquer avec des apparitions, qui doivent déterminer avant qu’il ne soit trop tard la raison derrière un phénomène récemment découvert qui provoque l’apparition de fantômes tout autour du monde.

Millie Bobby Brown will star in supernatural series ‘PRISM’ for Netflix.

Follows a woman with the unique ability to communicate with apparitions, who must uncover the cause of a newly discovered phenomenon that causes “visitors” to appear all over the world before it’s too late. pic.twitter.com/2VLKpswcG7

— Film Updates (@FilmUpdates) October 13, 2025

Prism sera basée sur la nouvelle du même nom écrite par Nick Shafir. Celle-ci a été publiée dans Assemble Artifacts, un magazine qui rassemble des nouvelles appartenant à différents genres. Dont l’horreur, la science-fiction et la comédie.

Elle jouera également une championne olympique

Etan Frankel, qui a travaillé sur Shameless, a été choisi pour être le showrunner de Prism. Rachel Brosnahan et les frères Anthony et Joe Russo feront parties des producteurs exécutifs de la série aux côtés de Millie Bobby Brown.

Selon Deadline, l’actrice pourra honorer ses engagements à ses autres projets en plus de sa participation à Prism. L’un de ces projets a été annoncé il y a quelques semaines. Millie Bobby Brown va jouer la gymnaste Kerri Strug dans un biopic qui pourrait une nouvelle fois sortir sur Netflix.

D’ici-là, les fans de Stranger Things pourront découvrir la conclusion de la série, qui sortira en trois parties. Composée de quatre épisodes, la première partie sortira le 27 novembre. La seconde, contenant également quatre épisodes, fera attendre les fans jusqu’au 25 décembre. Enfin, l’épisode final sortira le 1^er janvier 2026.

Lire Running Man : qu’a pensé Stephen King de la nouvelle adaptation de son roman ? sur www.cineserie.com

Edgar Wright revisite Running Man

Pour son roman Running Man, publié en 1982, Stephen King a imaginé un futur dans lequel les États-Unis sont dirigés par un gouvernement dictatorial. Ce dernier a même mis en place plusieurs jeux de télévision sadiques afin de décourager toute éventuelle rébellion de la population. Dont « La Grande Traque », une épreuve durant laquelle un candidat est traqué par des tueurs qui peuvent s’appuyer sur le reste de la population pendant trente jours. Espérant remporter l’énorme somme d’argent en jeu pour sauver sa fille malade, Ben Richards décide de participer.

Le roman de Stephen King a déjà fait l’objet d’une adaptation en long-métrage, réalisée par Paul Michael Glaser et sortie en 1987. Vingt-huit ans plus tard, Edgar Wright est prêt à dévoiler son propre Running Man, cette fois avec Glen Powell dans le rôle principal.

Stephen King a été séduit

L’équipe de Running Man s’est rendue au Comic Con de New York pour présenter le long-métrage. Comme le montre une vidéo partagée sur le compte instagram officiel de Paramount, durant le panel, Edgar Wright a partagé la réaction enthousiaste de Stephen King lorsque l’auteur a découvert cette nouvelle transposition à l’écran de son roman :

Il a vraiment beaucoup aimé le film. Il m’a dit ‘C’est plus fidèle au livre pour faire plaisir aux fans, mais en même temps assez différent pour me tenir en haleine’.

 

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Une publication partagée par ParamountFR (@paramountpicturesfrance)

Au cours de ce panel, Edgar Wright a expliqué avoir effectivement voulu réaliser une adaptation plus fidèle au roman que ne l’était le film sorti en 1987. Car selon lui, « il y a avait une partie entière de l’histoire qui n’avait pas été adaptée ».

Ben Richards, l’« outsider ultime »

Au Comic Con de New York, Glen Powell s’est aussi exprimé sur son personnage dans Running Man. Dans des propos relayés par The Hollywood Reporter, il l’a décrit comme étant « l’outsider ultime ». Car selon lui, Ben Richards est « un gars normal qui fait face au système oppressif le plus puissant. Donc il n’y a pas d’enjeu plus important et de chances plus infimes pour lui de s’en sortir ».

Écrit par Edgar Wright ainsi que Michael Bacall (Scott Pilgrim), Running Man sortira dans un peu plus d’un mois. En France, il investira les salles obscures le 19 novembre prochain.