Lire Mauvaises nouvelles en pagaille pour Zack Snyder, Netflix annule tous ses projets sur www.cineserie.com

« Rebel Moon », un succès sur Netflix malgré des avis mitigés

Les mauvaises nouvelles s’enchaînent pour Zack Snyder chez Netflix. En décembre 2023, le réalisateur dévoilait Rebel Moon - Partie 1 : Enfant du feu sur le géant du streaming. Quatre mois plus tard, le deuxième opus, Rebel Moon – Partie 2 : L’Entailleuse, suivait avec les mêmes avis mitigés. Malgré tout, les deux films se sont classés premiers du top Netflix.

Ce qui devait être une saga à la Star Wars devant compter six épisodes devrait finalement s’arrêter à deux longs-métrages. Devant les critiques, parfois virulentes des spectateurs, Netflix aurait choisi de ne pas poursuivre l’aventure Rebel Moon. Mais également les autres productions de Zack Snyder.

Netflix met fin au Snyderverse de Zack Snyder sur sa plateforme

Le Zack Snyder made in Netflix vient-il de rendre son dernier souffle ? Selon le très sérieux Forbes, la suite de Army of the Dead et son spin-off animé ont été secrètement annulés en août 2024. Depuis, ce sont deux autres projets du cinéaste qui sont passés à la trappe : la série animée sur la mythologie nordique, Twilight of the Gods, et le projet centré sur le SWAT de Los Angeles, pourtant annoncé l’année dernière.

L’histoire d’amour semble donc terminée entre Netflix et Zack Snyder. Ainsi, la plateforme ne compte pas étendre le Znyderverse à l’avenir. Mais que les fans du réalisateur de Watchmen se rassurent, Zack Snyder devrait prochainement revenir sur le grand et le petit écran. Il est actuellement en production de son « projet de cœur », le thriller The Last Photograph. Le film suit un ancien agent de la DEA qui part à la recherche de sa nièce et son neveu disparus en Amérique du Sud après l’assassinat de leurs parents. Zack Snyder planche également sur une série télévisée tirée de son film 300.

Si on ne connaît pas encore les dates de sorties de ces projets, une chose semble sûre : ils ne sortiront pas sur Netflix.

Lire Starfighter : Shawn Levy recrute un grand compositeur pour son film Star Wars sur www.cineserie.com

Shawn Levy aux manettes de Star Wars : Starfighter

Après The Mandalorian and Grogu, le prochain film qui étendra encore un peu plus l’univers Star Wars sera Starfighter. Son histoire sera indépendante des événements racontés dans la saga Skywalker. Elle se déroulera environ cinq ans après L’Ascension de Skywalker. Elle se concentrera sur un pilote essayant d’aider un jeune personnage à échapper à plusieurs antagonistes qui le traqueront.

Vu pour la dernière fois en date dans The Fall Guy, Ryan Gosling jouera le pilote en question dans Starfighter. Quant au jeune personnage, il sera incarné par Flynn Gray (Mercredi). Écrit par Jonathan Tropper (Adam à travers le temps), le film sera réalisé par Shawn Levy (Deadpool & Wolverine). Ce dernier vient de dévoiler le nom du grand compositeur qui s’occupera de mettre le film en musique.

Thomas Newman composera la bande originale

Shawn Levy a participé au podcast On Film…With Kevin McCarthy dans le contexte de la promotion de la dernière saison de Stranger Things, dont il est producteur exécutif. L’hôte du podcast lui a demandé le nom du compositeur de Starfighter. Le cinéaste a alors répondu qu’il s’agirait de Thomas Newman.

Thomas Newman a marqué de nombreux spectateurs avec certaines des musiques qu’il a composées. On lui doit notamment celles du cultissime Les Évadés, mais aussi La Ligne verte, Le Monde de Nemo et WALL-E. Ses fréquentes collaborations avec Sam Mendes nous ont aussi donné les bandes originales d’American Beauty, Les Sentiers de la perdition, Skyfall ou encore 1917.

Une musique « avec beaucoup de cœur »

Shawn Levy a également donné quelques détails sur ce qu’il attend de Thomas Newman pour la musique de Starfighter. Le cinéaste souhaite quelque chose d’« un peu inspiré par la musique classique ». Mais il affirme que la bande son de son film ne sera pas composée « de remixes de morceaux de John Williams », le compositeur historique des Star Wars :

Ça sera peut-être inspiré de certains de ces morceaux, mais je savais que j’avais besoin d’une musique de films avec beaucoup de cœur de la part d’un compositeur qui, comme John Williams, n’a pas peur des thèmes.

Starfighter sortira au cinéma en France le 26 mai 2027. Comme évoqué plus haut, un autre film Star Wars sera dévoilé avant cela : The Mandalorian and Grogu. Celui-ci sera visible en salles à partir du 20 mai 2026.

Lire Comme attendu, Zootopie 2 réalise un démarrage fracassant sur www.cineserie.com

Le carton de Zootopie 2 se confirme

Les spectateurs peuvent enfin retrouver les policiers Hopps et Wilde dans Zootopie 2, neuf ans après leur introduction dans le premier film. Cette fois, ils sont forcés par leur chef de prendre part à un programme de thérapie pour coéquipiers. Mais ils sont bientôt occupés par une nouvelle enquête. Devant agir sous couverture dans de nouveaux quartiers de la ville, ils doivent faire la lumière sur un mystère impliquant un serpent récemment arrivé en ville.

Zootopie 2 est visible depuis ce mercredi 26 novembre au cinéma. Alors que l’on s’attend à ce qu’il fasse un très gros carton dans de nombreux territoires d’ici la fin du week-end à venir, ses chiffres de fréquentation pour son premier jour en salles viennent d’être communiquées. Et ils confirment que le long-métrage est bien parti pour être vu par de très nombreux spectateurs.

Le deuxième meilleur démarrage de l’année en France

Comme le rapporte Première, Zootopie 2 a réussi à attirer presque 260 000 spectateurs dans plus de 640 cinémas français ce mercredi 26 novembre. Cela en fait le deuxième plus gros démarrage de l’année dans l’Hexagone. Seul Demon Slayer : La Forteresse infinie a fait mieux avec 340 000 spectateurs en un jour. Le nouveau film Disney a fait environ le même score que Lilo & Stitch, qui a fait 263 000 entrées mais a bénéficié de plus d’avant-premières.

Deuxième meilleur démarrage de l’année en France pour Zootopie 2 https://t.co/tngWkot3l8

— Premierefr (@PremiereFR) November 27, 2025

Selon Première, la nouvelle aventure de Hopps et Wilde est partie pour faire un peu moins bien que la première. Zootopie avait fait encore mieux avec 350 000 entrées pour son premier jour (dont 125 000 avant-premières) dans 647 cinémas. Au total, ses chiffres de fréquentation à l’issue de sa projection dans les salles s’étaient élevés à 4,7 millions de spectateurs.

Déjà plus de 80 millions de dollars de recettes !

Zootopie 2 a aussi réussi un démarrage fracassant en Amérique du Nord. Variety rapporte qu’il y a récolté 39,5 millions de dollars pour son premier jour en salles ! Il a aussi récolté 33,7 millions en Chine, toujours en une seule journée. D'après Box Office Mojo, le film a déjà engrangé 81,1 millions de dollars au total dans le monde !

Ces chiffres confirment ce que l’on attendait. Car nous vous avons expliqué tout récemment que le long-métrage était bien parti pour devenir un énorme carton au box-office. Il pourrait même avoir récolté 500 millions de dollars à l’issue de son premier week-end dans les cinémas ! Nous verrons si cela se confirme dans les jours à venir.

Lire Deux acteurs choisis pour doubler les fils de Shrek et Fiona dans le cinquième film sur www.cineserie.com

Une nouvelle aventure pour Shrek, l’Âne et Fiona

Depuis la sortie de Shrek en 2001, une franchise s’est développée autour de l’ogre et ses compagnons d’aventure, l’Âne et la princesse Fiona. Le film d’origine a eu trois suites et deux spin-offs, Le Chat Potté et Le Chat potté 2 : La Dernière Quête. Et la saga principale ne nous a pas encore livré sa dernière histoire puisque son cinquième volet est en préparation.

Les détails sur l’histoire de Shrek 5 sont tenus secrets. Mais on sait que la réalisation du film a été confiée à Conrad Vernon et Walt Dohrn. Le premier a dirigé le second volet de la franchise ainsi que Madagascar 3. Il prête aussi sa voix à Tibiscuit dans la version originale. Quant au deuxième, il a travaillé sur les trois précédents longs-métrages centrés sur le célèbre ogre.

Marcello Hernández et Skyler Gisondo doubleront Fargus et Farkle

Deux nouveaux acteurs viennent de rejoindre le casting du film de Conrad Vernon et Walt Dohrn. Deadline rapporte que Marcello Hernández et Skyler Gisondo ont été choisis pour doubler les enfants de Shrek et Fiona, Fargus et Farkle.

'SNL's Marcello Hernández & 'Superman's Skyler Gisondo Join 'Shrek 5' As Shrek & Fiona's Sons https://t.co/s4fTaN1rsw

— Deadline (@DEADLINE) November 27, 2025

Marcello Hernández est surtout connu aux États-Unis pour son travail dans l’émission Saturday Night Live. Il est aussi apparu dans la comédie Happy Gilmore 2 cette année. Quant à Skyler Gisondo, il a tenu un rôle majeur dans Licorice Pizza. Et son interprétation de Jimmy Olsen dans Superman a beaucoup plu aux fans. À tel point que son personnage va avoir droit à sa propre série au sein du DC Universe.

Zendaya prêtera sa voix à leur sœur

Marcello Hernández et Skyler Gisondo vont donc donner la réplique à Zendaya. Car cette dernière a déjà été annoncée comme étant l’actrice choisie pour prêter sa voix à leur sœur, Felicia. Quant à Shrek, l’Âne et Fiona, ils seront toujours doublés en anglais par Mike Myers, Eddie Murphy et Cameron Diaz dans le cinquième film.

La date de sortie de Shrek 5 a été repoussée en début d’année. En France, elle est maintenant fixée au 23 décembre 2026. Pour rappel, l’Âne va également avoir son spin-off. Eddie Murphy prêtera de nouveau sa voix au personnage dans la version originale.

Lire Le réalisateur du percutant « Rebel Ridge » va revenir avec une série d’action pour Netflix sur www.cineserie.com

L’après « Rebel Ridge » très attendu par les fans d’action

La dernière fois que l’on a vu un film signé Jeremy Saulnier, c’était avec le percutant Rebel Ridge sur Netflix. Ce thriller costaud, porté par un Aaron Pierre magnétique, avait passionné les abonnés sur la plateforme. Ces derniers l’avaient bien fait savoir en attribuant au film l’excellent score de 94 % sur le site d’agrégation Rotten Tomatoes.

Mieux encore, en une semaine, Rebel Ridge avait été visionné 38,6 millions de fois après sa mise en ligne le 6 septembre 2024. Naturellement, il s’était classé numéro 1 du Top 10 des films les plus regardés de Netflix. Les spectateurs avaient souligné le rythme haletant, le scénario solide et l’action à tout va.

Jeremy Saulnier fait équipe avec Joel Edgerton

Bonne nouvelle pour les fans de Jeremy Saulnier et de thriller, le cinéaste est bientôt de retour. D’après Deadline, Jeremy Saulnier réalisera une série policière dramatique pour Netflix qui sera également produite par A24. Elle s’intitulera Trigger Point et elle mettra en scène Joel Edgerton (Dark Matter). Deadline a dévoilé le pitch de Trigger Point :

« Trigger Point suit un groupe d'anciens opérateurs des forces spéciales de niveau 1 qui vendent leurs compétences d'élite au milieu criminel sous couvert d'une société militaire privée — et l'agent du FBI qui les traque ».

Le média poursuit en indiquant que Joel Edgerton interprétera le rôle principal de Red, un ancien opérateur de niveau 1 devenu criminel. L'acteur australien est familier de l'action, lui qui a tourné dans le très réussi Warrior aux côtés de Tom Hardy.

Une fois encore, ce projet promet de nous offrir un thriller bourré d’action, intense et haletant. D’autres noms devraient prochainement s’ajouter au casting, tandis que de plus amples détails concernant l’histoire devraient émerger d'ici peu. Le tournage de Trigger Point doit commencer début 2026 pour une date de sortie encore inconnue. Mais on a déjà hâte.

Lire Ghosts of Hiroshima : mauvaise nouvelle pour le projet ultra ambitieux de James Cameron sur www.cineserie.com

Ghosts of Hiroshima, un film historique qui s’annonce marquant

James Cameron fait surtout parler de lui en ce moment pour la sortie à venir du troisième volet de sa saga Avatar, De feu et de cendres, qui nous présentera une nouvelle tribu Na’vi : le Peuple des cendres. Mais le cinéaste a de nombreux autres projets. Dont un film historique qui a le potentiel d’être l’un des plus marquants jamais réalisés. Il s’agit de Ghosts of Hiroshima, basée sur le roman éponyme ainsi que The Last Train from Hiroshima, écrits par Charles Pellegrino.

Ghosts of Hiroshima sera basé sur l’histoire vraie d’un homme ayant survécu aux deux bombardements atomiques ayant frappé Hiroshima puis Nagasaki en 1945. Avec ce film, James Cameron ambitionne de raconter l’impact de ces bombardements du point de vue de la population japonaise les ayant subis. En août dernier, il a annoncé qu’il utiliserait même peut-être la 3D pour un résultat encore plus impactant. Et il a décrit ce film comme étant « peut-être le plus gros défi de ma carrière ».

James Cameron a parlé du projet pour faire vendre plus de livres !

Malheureusement, il va falloir patienter un long moment avant de pouvoir découvrir Ghosts of Hiroshima. Ces derniers mois, James Cameron a pourtant beaucoup parlé de ce film. En mai, Deadline a même affirmé qu’il s’agirait de son premier en dehors de l’univers d’Avatar depuis Titanic. Mais au cours du podcast The Town de Matt Belloni, le cinéaste a fait une déclaration décevante. Il a expliqué avoir voulu faire parler de ce projet pour aider Charles Pellegrino à vendre davantage de livres :

J’ai dix autres projets ; celui-ci a simplement fait les gros titres à cause de l’annonce du livre et du fait que j’essayais de faire du livre un best-seller parce que l’auteur est l’un de mes amis.

James Cameron a ensuite tenu à rassurer les fans qui veulent découvrir Ghosts of Hiroshima. Il a confirmé qu’il ferait bel et bien le film. Mais il a précisé ne pas avoir écrit de scénario à l’heure actuelle. Le long-métrage n’a également pas de date de sortie et son réalisateur n’a pas encore trouvé de distributeur.

Le cinéaste travaille sur de nombreux projets

Autant dire qu’il faudra patienter longtemps avant de pouvoir découvrir Ghosts of Hiroshima. Quant aux autres projets mentionnés par James Cameron, ils incluent Avatar 4 et 5. Mais aussi The Devils, basé sur le livre éponyme de Joe Abercrombie, Alita 2, sur lequel le cinéaste s’est exprimé il y a quelques jours en affirmant que le long-métrage avançait. Son film sur Billie Eilish s’est aussi récemment doté d’une date de sortie.

Il est difficile de savoir quel projet James Cameron privilégiera dans les mois à venir. Quoi qu’il en soit, Avatar : De feu et de cendres sortira au cinéma le 17 décembre prochain.

Lire Après le fiasco de Christy, Sydney Sweeney partie pour se rattraper avec La Femme de ménage ? sur www.cineserie.com

Au contraire de Christy, La Femme de ménage pourrait être un joli succès

Interprète de Cassie dans Euphoria, Sydney Sweeney s’est transformée pour jouer la boxeuse Christy Martin dans le biopic Christy. Alors qu’il ne sera visible qu’à partir du 4 mars 2026 en France, le film est sorti le 7 novembre aux États-Unis. Et il s’est distingué pour une mauvaise raison. Car, comme expliqué il y a plusieurs jours, il a signé l’un des pires démarrages de l’histoire au box-office.

Toutefois, Sydney Sweeney pourrait bientôt rebondir après l’échec cuisant de Christy. L’actrice sera bientôt à l’affiche du thriller La Femme de ménage avec Amanda Seyfried. On la verra jouer une jeune femme engagée pour s’occuper de la maison d’un couple qui semble cacher un lourd secret. Et selon les premières réactions au film, celui-ci pourrait rencontrer un joli succès dans les salles.

« Une tension à vous tenir en haleine »

Les premiers retours sur La Femme de ménage sont très positifs. Wendy Lee Szany affirme que le long-métrage est « fou ». Elle précise qu’il est « plein de suspense et de twists à vous laisser bouche bée ». Tessa Smith utilise également l’adjectif « fou » pour décrire le long-métrage. Elle ajoute qu’il s’agit d’« une adaptation extrêmement fidèle au livre » de Freida McFadden.

#TheHousemaidMovie will leave you speechless.

A shocking, twisted thriller. Sydney Sweeney, Amanda Seyfried, and Brandon Sklenar are PHENOMENAL.

A campy thriller that morphs into something dark and riveting with edge-of-your-seat tension. It will blow you away. pic.twitter.com/aqVbn9sFCV

— Jonathan Sim (@TheJonathanSim) November 26, 2025

Jonathan Sim assure que La Femme de ménage va « vous laisser sans voix ». Il qualifie aussi le film de « choquant » et explique qu’il se transforme en « quelque chose de sombre et fascinant avec une tension à vous tenir en haleine ». Christopher Gallardo écrit que le long-métrage est « impitoyable et surprenant de la meilleure manière possible ».

Un cadeau de Noël pour les fans de thrillers

Scott Menzel ajoute que la première partie du film est « espiègle, stylisé et absolument fun avant que le film prenne un virage net et passionnant qui vous tient en haleine ». Le journaliste pense que les fans d’un autre film de Paul Feig, L’Ombre d’Emily, apprécieront La Femme de ménage. Et il assure que le long-métrage rappelle « clairement » le Promising Young Woman d’Emerald Fennell.

Si vous aimez les thrillers et êtes impatient de découvrir La Femme de ménage, le film pourra constituer un cadeau de Noël pour vous. Car en France, il sera projeté dans les cinémas à partir du 24 décembre prochain.  

Lire « Y : Marshals » : Kayce Dutton est de retour dans la bande-annonce du dérivé de « Yellowstone » sur www.cineserie.com

« Yellowstone », la série qui a passionné les spectateurs du monde entier

Il y a presque un an, les fans disaient ‘au revoir’ à Yellowstone. La série créée par Taylor Sheridan est devenue en cinq saisons la plus regardée aux États-Unis. Le premier épisode de l’ultime saison a d’ailleurs attiré près de 12, 1 millions de spectateurs outre-Atlantique.

Devant un tel succès, Paramount Network ne comptait pas s’arrêter là. Ainsi, Yellowstone a connu différents dérivés. Dans un premier temps, 1883 et 1923 déjà terminées. Puis, The Madison, sortie en janvier 2025. Sont également attendues quatre autres dérivés dont un centré sur Kayce Dutton.

Kayce Dutton reprend les armes dans « Y : Marshals »

Le premiers des quatre spin-offs Yellowstone à découvrir sur nos écrans sera Y : Marshals. Ce dérivé se concentrera sur Kayce Dutton qui rejoint un groupe d’élite de marshals après avoir quitté le ranch familial. Taylor Sheridan officie une fois encore à la production aux côtés de Spencer Hudnut (SEAL Team) et David C. Glasser.

Kayce Dutton est toujours interprété par Luke Grimes et sera, cette fois, accompagné d’une nouvelle bande. Parmi eux : Logan-Marshall-Green (Prometheus), Tatanka Means (Killers of the Flower Moon), Arielle Kebbel (Vampire Diaries), Brett Cullen (Lost : Les Disparus) et Ash Santos (Mayor of Kingstown).

Une première bande-annonce vient d’être dévoilée par la chaîne CBS, qui diffusera la saison sur son antenne dès le 1er mars 2026 outre-Atlantique. On y retrouve un Kayce en proie aux doutes entre son nouveau statut et l’héritage familial des Dutton. « Les Dutton naissent tous avec un instinct de tueur. Mais toi, Kayce, tu n'es pas un tueur. Tu es un protecteur », lui lance le chef Thomas Rainwater.

« Après avoir quitté le ranch de Yellowstone, Kayce Dutton rejoint une unité d'élite des US Marshals, combinant ses compétences de cow-boy et de Navy SEAL pour faire régner la justice dans les vastes étendues du Montana, où lui et ses coéquipiers doivent concilier famille, devoir et le lourd tribut psychologique qu'implique le fait d'être le dernier rempart dans la guerre contre la violence qui ravage la région », indique le synopsis de CBS.

Y : Marshals sera disponible dans le reste du monde dès le 1er mars 2026 sur Paramount+.

Lire The Bear : la star de la série Disney+ donne des nouvelles de la saison 5 sur www.cineserie.com

The Bear concocte une cinquième saison

Se déroulant dans le milieu culinaire, la série Disney+ The Bear se concentre sur un jeune chef talentueux, Carmen Berzatto. Lorsque son frère décède tragiquement, il retourne à Chicago afin de diriger le restaurant familial. Pour en faire un lieu gastronomique réputé, il va s’appuyer sur sa nouvelle équipe tout en essayant de faire face à plusieurs obstacles, dont des dettes non réglées et le traumatisme causé par la mort de son frère.

La première saison de The Bear a récolté une incroyable moyenne de 100% de notes positives parmi les journalistes sur Rotten Tomatoes, et 92% au sein du public. Depuis, la série a eu trois nouvelles saisons. La dernière en date a été diffusée cet été. Plusieurs mois après, l’interprète de Carmen, Jeremy Allen White, a donné des nouvelles de la suite.

Le tournage débutera début janvier

Variety s’est récemment entretenu avec Jeremy Allen White sur ses projets actuels. Parmi eux se trouve la saison 5 de The Bear. Le média l’a interrogé sur le prochain chapitre de la série Disney+. Plus précisément, il lui a demandé quand débuterait le tournage des nouveaux épisodes. L’acteur a alors répondu :

Le 5 janvier ou quelque chose comme ça. Très bientôt.

Jeremy Allen White says ‘The Bear’ S5 starts filming in January ?‍?

(via @Variety) pic.twitter.com/5hduOte8fo

— Culture Crave ? (@CultureCrave) November 25, 2025

Jeremy Allen White n’en a pas dit davantage sur le sujet. Mais, pour rappel, la cinquième saison de The Bear doit sortir en 2026. Avec un lancement du tournage au début de cette même année, il faudra espérer que la production ne connaisse pas de coup dur pour que la sortie des nouveaux épisodes ne soit pas repoussée. Si tout se déroule bien, cette suite devrait arriver sur Disney+ aux alentours de la rentrée 2026.

Un Star Wars et la suite de The Social Network au programme de Jeremy Allen White

En dehors de The Bear, Jeremy Allen White sera dans le prochain film Star Wars, The Mandalorian and Grogu. Ou plus exactement, sa voix sera dans le film. Car on l’entendra doubler Rotta, le fils de Jabba le Hutt. Le long-métrage sortira le 20 mai 2026 au cinéma en France.

Jeremy Allen White a aussi été choisi pour jouer le journaliste Jeff Horwitz dans la suite de The Social Network, intitulée cette fois The Social Reckoning. Toujours scénarisé et cette fois également réalisé par Aaron Sorkin, ce long-métrage sortira le 7 octobre 2026. Pour rappel, il recréera un événement marquant de l’histoire américaine.

Lire Quentin Tarantino donne son top 20 des meilleurs films du XXIème siècle sur www.cineserie.com

Quentin Tarantino dresse sa liste des meilleurs films du siècle

En plus d’être un réalisateur (considéré par beaucoup comme l’un des meilleurs de sa génération), Quentin Tarantino est un très grand cinéphile. Immense passionné du septième art, il est réputé pour avoir vu d’innombrables longs-métrages dans sa vie. Comme rapporté par la BBC en octobre 2024, il a utilisé l’impressionnante collection du magasin Video Archives pour lequel il travaillait afin de parfaire sa culture cinématographique avant de devenir lui-même cinéaste.

Récemment, Quentin Tarantino était l’invité de The Bret Easton Ellis Podcast, dont l’hôte n’est autre que l’auteur d’American Psycho. Il a alors donné la liste de ce qu’il considère comme les 20 meilleurs films à avoir été faits depuis le début du XXIème siècle. Il a suivi une seule règle pour la remplir : il n’a choisi qu’un seul long-métrage par réalisateur.

Une liste très éclectique

À la 20^ème place de ce classement se trouve West Side Story, le remake de la comédie musicale sorti en 2021. Selon Quentin Tarantino, ce film a « revitalisé » Steven Spielberg, prouvant que son talent était toujours là. En 19^ème position, on trouve Cabin Fever, que QT avoue être son film préféré d’Eli Roth.

Le cinéaste assure aussi que la performance de Brad Pitt est l’une de ses préférées dans le 18^ème long-métrage de son classement : Le Stratège. Le numéro 17 est particulièrement méconnu. Il s’agit du film d’arts martiaux Chocolate. Il contient « certains des meilleurs combats de kung-fu » que Quentin Tarantino aie jamais vu à l’écran. Un autre long-métrage peu connu se place 15^ème. À savoir The Devil’s Rejects, avec lequel son réalisateur, Rob Zombie, « a raffiné sa voix ».

De la violence et du rire

Le numéro 15 de la liste est le très controversé La Passion du Christ de Mel Gibson. Quentin Tarantino avoue avoir « beaucoup ri » devant ce film. Car pour lui, « la violence extrême est drôle ». Un long-métrage très différent arrive en 14^ème position puisqu’il s’agit de Rock Academy, que QT décrit comme étant « très fun ». En 13^ème place, on trouve un titre qui peut paraître surprenant : Jackass - le film. Le cinéaste justifie ce choix disant qu’il s’agit du long-métrage qui l’a fait le plus rire « durant ces 20 dernières années ».

Quentin Tarantino best movies of the 21st century so far, No. 20-11:

11. Battle Royale
12. Big Bad Wolves
13. Jackass: The Movie
14. School of Rock
15. The Passion of the Christ
16. The Devil’s Rejects
17. Chocolate
18. Moneyball
19. Cabin Fever
20. West Side Story pic.twitter.com/wpnpPdAB2b

— Films to Films (@filmstofilms_) November 26, 2025

Qualifiant son scénario de « fantastique » et comparant son intrigue à celle de Prisoners, le cinéaste choisit ensuite Big Bad Wolves comme numéro 12 de son classement. Le onzième est Battle Royale. QT a été estomaqué lorsqu’il a découvert le film au Japon, avant qu’il ne sorte aux États-Unis. Pour rappel, lors du même podcast, il a aussi critiqué l’autrice du livre Hunger Games, l’accusant d’avoir plagié Battle Royale.

Quentin Tarantino n’a pas encore révélé son top 10. Il le fera dans le prochain épisode du podcast de Bret Easton Ellis, qui sortira la semaine prochaine. Nous vous partagerons à ce moment la suite et fin de sa liste.

Lire Frankenstein sortira en version physique avec au moins une scène inédite sur www.cineserie.com

Après la sortie de Frankenstein sur Netflix…

Guillermo del Toro adule le roman le plus célèbre de Mary Shelley depuis qu’il a pu le découvrir dans son enfance. Plusieurs décennies après, il est parvenu à en réaliser sa propre adaptation. Reprenant l’intrigue du livre, son Frankenstein raconte l’histoire de la relation complexe entre un scientifique et la créature à laquelle il a donné vie. Le film est disponible depuis le 7 novembre dernier sur Netflix.

Certains spectateurs ont pu aller voir Frankenstein sur grand écran. Car il a été projeté dans les cinémas nord-américains à partir du 17 octobre dernier, soit trois semaines avant son arrivée sur la plateforme de streaming. Malheureusement, en France, le film n’est pas sorti en salles. Toutefois, il sera accessible à ceux qui souhaitent le découvrir sans posséder un compte Netflix.

… les fans pourront se le procurer en version physique

Une internaute a récemment posté un message sur son compte X concernant Frankenstein. Elle a indiqué qu’elle adorerait voir une scène située dans un couvent, qui a été coupée au montage du film. Guillermo del Toro lui a alors répondu en indiquant que cette scène serait visible lorsque son long-métrage sortira en version physique.

It will be included in the physical media release https://t.co/keSP0tHvUX

— Guillermo del Toro (@RealGDT) November 26, 2025

Grâce à cette réponse, nous savons donc désormais que Frankenstein sortira sous forme physique. Et que celle-ci contiendra au moins une scène coupée du film. On attend désormais davantage de détails sur le sujet, dont une date. Mais on peut donc espérer une sortie en DVD, Blu-ray et peut-être 4K UHD.

Toujours une moyenne impressionnante sur Rotten Tomatoes

En attendant de pouvoir se le procurer en version physique, Frankenstein fait un malheur sur Netflix. Pour rappel, il a cumulé par moins de 29,1 millions de vues en seulement trois jours suite à sa sortie ! Il a ainsi pris de loin la première place du classement des films anglophones les plus vus sur la plateforme sur cette semaine. Il est resté premier la semaine suivante et a gardé sa place sur le podium en arrivant troisième la semaine du 17 au 23 novembre.

Frankenstein maintient également un score ultra positif sur Rotten Tomatoes. Sur les 342 avis des journalistes recensés par le site spécialisé, 86% sont positifs. Plus de 1000 spectateurs ont aussi partagé leur opinion sur le long-métrage, et lui donnent une moyenne de notes positives de 94%.

Lire La star de « Shang-Chi », Simu Liu, dénonce la faible représentation des Asiatiques à Hollywood sur www.cineserie.com

Les Asiatiques sont sous-représentés sur nos écrans

Hollywood est constamment pointé du doigt pour différentes raisons, notamment son manque de diversité à l’écran. De nombreux acteurs de l’industrie ont déjà exprimé leur déception et frustration de ne pas voir certains groupes ethniques mieux représentés à l’écran. Et ce, même si des efforts ont été faits.

Parmi ces groupes, les Américains d’origine asiatique se sentent particulièrement délaissés. Cela a le don d’agacer l’un de leurs meilleurs représentants : Simu Liu. L’acteur, qui a connu le succès avec Shang-Chi et la Légende des Dix Anneaux chez Marvel, est très actif sur les réseaux sociaux. Il commente régulièrement sur des décisions politiques ou des polémiques au cinéma. Ce week-end, il s’en est pris à l’industrie, qui laisse les acteurs asiatiques trop à l’écart.

« C’est absolument scandaleux » : Simu Liu s’en prend à Hollywood

C’est sur le réseau social Threads que Simu Liu a publié un message virulent sur la faible représentation des asiatiques à l’écran, rapporte Variety. L’acteur vu dans Barbie a d’abord partagé des articles de presse relayant les témoignages d’acteurs asiatiques qui racontent leurs difficultés à trouver des rôles valorisants à Hollywood. Puis, Simu Liu a partagé ce message :

« Il faut absolument mettre des Asiatiques dans n'importe quel film, maintenant. Le recul de notre représentation à l'écran est absolument scandaleux. Les studios nous considèrent comme un risque. »

Pourtant, les films à succès avec des histoires centrées sur les asiatiques ne manquent pas.  Simu Liu ne s’est d'ailleurs pas privé de les citer. Parmi eux, on peut compter Minari, L'Adieu, Past Lives, Everything Everywhere All At Once, le carton Crazy Rich Asians et bien sûr, Shang-Chi. Ce dernier a rapporté 432 millions de dollars dans le monde.

« Chacun d'eux est un succès financier. Aucun acteur asiatique n'a jamais fait perdre à un studio ne serait-ce que près de 100 millions de dollars, mais un acteur blanc peut en perdre 200 millions à deux reprises et décrocher sans problème le rôle principal du prochain blockbuster », a-t-il fustigé.

Ce message peut-il faire évoluer encore plus les choses pour les acteurs asiatiques à Hollywood ?

Lire James Cameron dévoile ses ambitions pour Avatar : De feu et de cendres sur www.cineserie.com

James Cameron a voulu changer les choses pour Avatar 3

Le second volet de la franchise Avatar, La Voie de l’eau, a laissé les spectateurs sous le choc en se terminant par un événement marquant. Dans le troisième film, De feu et de cendres, la famille Sully devra faire face aux conséquences émotionnelles de cet événement. Dans ce contexte très difficile pour eux, Jake, Neytiri et leurs enfants feront la connaissance d’une nouvelle tribu, le Peuple des cendres, dont les membres se présenteront comme leurs ennemis.

Nous avons déjà eu droit à de nombreuses révélations concernant Avatar 3 depuis le début de l’année. Au mois de janvier, James Cameron a par exemple indiqué avoir fait « des choix courageux » et voulu « casser les codes » avec cette nouvelle histoire. Alors que son film sortira dans maintenant moins d’un mois, le cinéaste a fait écho à ces propos en présentant ses ambitions pour De feu et de cendres.

« Un monde élargi et réinventé »  

Avatar 3 fait l’objet du nouveau numéro de Première. Pour remplir cette nouvelle édition, le magazine a interrogé entre autres James Cameron. Alors que certaines critiques pensent que ce nouveau long-métrage risque d’être un peu trop similaire aux deux précédents et provoquer un essoufflement de la saga, le réalisateur a affirmé que cela ne serait pas le cas :

Avatar 3 n’est pas une répétition du Pandora qu’on connaît – c’est un monde élargi et réinventé qu’on arpente.

James Cameron présente Avatar : De Feu et de Cendres dans le nouveau numéro de Première, sorti ce mercredi en kiosques et disponible sur notre boutique en ligne ?https://t.co/GEEX03H2Ls pic.twitter.com/WsCUQmGlLt

— Premierefr (@PremiereFR) November 26, 2025

Le village du Peuple des cendres illustrera le « monde élargi » évoqué par James Cameron. Car, comme expliqué au mois de février, il s’agira d’un paysage très différent de ceux que l’on a pu voir jusqu’à présent sur Pandora. Plutôt que d’être luxuriant et riche en couleurs, il sera sombre et rempli d’arbres calcinés suite à une catastrophe naturelle.

« Le cœur du film, ce sont vraiment les personnages »

Pour le premier Avatar, James Cameron a utilisé une nouvelle technologie afin de filmer les scènes en 3D. Pour le second, il a tenté de perfectionner l’usage de la HFR (High Frame Rate), qui permet d’afficher beaucoup plus d’images par seconde que ce à quoi nous sommes habitués. Mais dans son interview avec Première, le réalisateur a évoqué un autre changement concernant De feu et de cendres. Il a expliqué avoir pu, cette fois, se concentrer pleinement sur l’histoire plutôt que la technologie :

Ces trois dernières années, je n’ai pas repensé la technologie, j’ai perfectionné l’histoire. Et ça change tout. C’est un vrai soulagement de pouvoir me concentrer sur le récit. Le vrai défi était de fabriquer une émotion. Et d’après les projections tests, la réaction du public est plus forte que pour le 2, peut-être même que pour le premier. On a déplacé le centre de gravité du spectaculaire vers l’intime. Cette fois, le cœur du film, ce sont vraiment les personnages."

Le cinéaste promet cependant que « le spectacle est là » dans ce nouvel opus. Il a par exemple utilisé « 3 500 plans à effets visuels » pour De feu et de cendres, qui devrait contenir de nombreuses scènes spectaculaires. Une séquence de bataille « qui restera dans les annales » a même été promise en février dernier.

Avatar : De feu et de cendres sortira le 17 décembre prochain dans les salles françaises. Nous vous renvoyons à notre récent article si vous voulez tenter de gagner des places pour le film.

Lire Avant John M. Chu, ce grand réalisateur a failli réaliser « Wicked » au cinéma sur www.cineserie.com

« Wicked » : un succès triomphal au cinéma

Un an après le triomphe de Wicked, sa suite, Wicked : Partie 2 vient de sortir dans nos salles de cinéma. Une fois encore, on retrouve Ariana Grande et Cynthia Erivo dans les rôles principaux, à savoir Glinda et Elphaba. Dans ce deuxième opus, Elphaba est désormais surnommée la Méchante sorcière de l’Ouest par les habitants de Oz après s’être opposée au Magicien d’Oz (Jeff Goldblum).

Tiré du musical de Broadway lui-même tiré du roman de Gregory Maguire (1995), Wicked : Partie 2 est déjà bien parti. Comme nous vous l’annoncions cette semaine, le film réalisé par John M. Chu a enregistré la plus grosse prévente de tous les temps pour un film classé PG (interdit aux moins de 13 ans non accompagnés d’un adulte aux États-Unis). Lors de son premier week-end d’exploitation, le film a engrangé 226 millions de dollars dans le monde. Un succès quasiment garanti qui aurait pu être l’œuvre de quelqu'un d’autre.

James Cameron a opté pour le bleu de « Avatar » plutôt que le vert de « Wicked »

Il est facile pour certains artistes de déclarer après ce succès qu’ils avaient prévu de réaliser les deux parties de Wicked. Pourtant, c’est bien ce qui a failli se passer avec James Cameron. Le réalisateur de Titanic estime que, de nos jours, les films doivent « être un événement ». En effet, beaucoup d’argent est en jeu et il est donc vital que le public se déplace en nombre pour aller voir ces blockbusters.

James Cameron sait de quoi il parle, lui qui est parvenu à rapporter aux studios de cinéma 8,7 milliards de dollars au cours de sa carrière ! À eux deux, Avatar et et Avatar : La Voie de l’eau ont rapporté 5,2 milliards au box-office. Qu’en aurait-il été avec un Wicked version James Cameron ?

« Le genre de films que j'aime regarder, c’est disons Dune ou même Wicked. J'ai failli réaliser Wicked à l'époque. J'adore vraiment l'histoire, Le Magicien d'Oz est l'un de mes films préférés. Ça remonte à 15 ans », a-t-il confié dans le podcast The Town with Matt Belloni.

Avant de se lancer dans la saga Avatar, le cinéaste canadien s’était entretenu avec Universal Pictures pour mettre en boîte Wicked. Mais un détail l’a stoppé net : «  je n'avais pas trouvé la chanson. » Même s’il est passé à côté, James Cameron n’exclut pas de réaliser, un jour, une comédie musicale.

Lire Quentin Tarantino critique durement Hunger Games et accuse son autrice de plagiat sur www.cineserie.com

Hunger Games et Battle Royale, deux histoires aux nombreuses similitudes

La franchise cinématographique Hunger Games est adaptée de la saga littéraire du même nom écrite par Suzanne Collins. Reprenant l’histoire du roman, le premier film nous présente un monde dans lequel des jeux sadiques sont organisés chaque année. Un garçon et une fille de chacun des Districts qui composent la nation de Panem doivent y participer avec une règle simple : tuer ou mourir. Ainsi, les participants doivent s’entretuer jusqu’à ce qu’il ne reste que l’un d’eux.

Cette intrigue rappelle clairement celle de Battle Royale. Le roman de Kōshun Takami a été publié en 1999 (soit neuf ans avant le premier Hunger Games) et a aussi donné lieu à un film sorti en 2000. Devenu lui-même un classique, il se déroule dans un avenir proche. Chaque année, les élèves d’une classe sont envoyés sur une île déserte afin de s’entretuer. Seul le dernier survivant est autorisé à rentrer chez lui.

Quentin Tarantino aurait porté plainte

Quentin Tarantino était récemment l’invité de The Bret Easton Ellis Podcast. Le cinéaste a évoqué les similarités entre l’histoire racontée par Kōshun Takami dans Battle Royale et le livre de Suzanne Collins. Et il n’a pas été tendre envers l’autrice américaine :

Je ne comprends pas comment l’auteur japonais n’a pas porté plainte contre Suzanne Collins . Elle a juste copié son put*** de livre.

Quentin Tarantino says ‘HUNGER GAMES’ “ripped off” ‘BATTLE ROYALE.’

“I do not understand how the Japanese writer didn’t sue Suzanne Collins for every fucking thing she owns.”

(Via: Bret Easton Ellis Podcast) pic.twitter.com/lHTNp7WzF0

— The Hollywood Handle (@HollywoodHandle) November 26, 2025

Quentin Tarantino s’en est également pris aux critiques littéraires qui ont encensé le livre Hunger Games. Il leur a reproché de ne pas avoir pointé du doigt les ressemblances de l’histoire avec Battle Royale. Selon ses mots : « Ils ont dit que c’était le truc le plus original qu’ils aient jamais lu. Dès qu’ils ont vu le film, ils ont dit ‘Put*** ? C’est juste Battle Royale pour un public plus jeune ».

Suzanne Collins a affirmé ne rien avoir plagié

Suzanne Collins a déjà été interrogée sur les ressemblances de son histoire avec celle du roman de Kōshun Takami. Lors d’une interview avec The New York Times en 2011, elle a affirmé qu’elle n’avait pas connaissance de Battle Royale avant d’écrire Hunger Games.

C’est seulement après avoir présenté son livre à son éditeur qu’elle a entendu parler de l’histoire racontée par Kōshun Takami. Elle a alors demandé à son éditeur si elle devait la lire. Mais ce dernier lui a conseillé de ne pas le faire : « Il m’a dit ‘Non, je ne veux pas que tu aies ce monde dans la tête. Continue simplement ce que tu fais’ ».

Suzanne Collins a donc suivi son conseil et continué d’écrire des romans Hunger Games. Ce qu’elle fait encore aujourd’hui. Son dernier en date, Lever de soleil sur la moisson, est paru cette année. Le film qui en est l’adaptation a récemment dévoilé sa bande-annonce, et sortira le 16 novembre 2026 dans les salles françaises.

Lire La dernière saison de l’un des plus gros phénomènes Netflix est enfin lancée ! sur www.cineserie.com

La saison 5 de Stranger Things démarre enfin sa diffusion !

Au mois de juillet 2016, les abonnés Netflix ont pu faire la connaissance d’un groupe d’enfants en quête de réponses suite à la disparition de leur ami lorsque la première saison de Stranger Things a été lancée. Depuis, les héros habitant la ville d’Hawkins ont vécu un grand nombre d’aventures périlleuses dans ce qui est devenu l’une des séries les plus populaires du catalogue de la plateforme de streaming la plus utilisée au monde.

Les fans ont dû patienter longtemps avant de pouvoir découvrir les premiers épisodes de la dernière saison de Stranger Things. Car le troisième chapitre du show est sorti en 2022. La bande-annonce époustouflante dévoilée à la fin du mois d’octobre a fait grimper encore un peu plus l’engouement autour de cette dernière saison. Et ce jeudi 27 novembre, ses quatre premiers épisodes sont enfin arrivés sur Netflix.

Un Vecna surpuissant et des batailles dantesques

Dans la dernière saison de Stranger Things, Eleven est toujours recherchée par le gouvernement. Celui-ci a même mis Hawkins en quarantaine militaire pour la retrouver. Une nouvelle agente du gouvernement, Dr. Kay, fait aussi son apparition pour traquer l’adolescente. Mais une menace bien plus importante œuvre dans l’ombre : Vecna. Pour rappel, ce dernier est « plus fort et plus effrayant que jamais » dans ces nouveaux épisodes. Il dispose même de nouveaux pouvoirs dans le monde réel.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par ǝɔuɐɹℲ xᴉlɟʇǝN (@netflixfr)

Cet ultime chapitre devrait nous proposer de nombreuses scènes spectaculaires. Au mois d’octobre, les frères Duffer ont promis des séquences d’affrontements aussi impressionnantes que la Bataille des Bâtards dans Game of Thrones.

La suite dans un peu moins d’un mois

Les frères Duffer ont aussi expliqué avoir « conclu tous les arcs narratifs » des principaux personnages de Stranger Things avec cette saison 5. Ils ont ainsi souhaité proposer « une fin définitive de cette histoire ». Mais il faudra attendre encore plusieurs semaines avant de pouvoir voir cette conclusion. Car pour le moment, seuls les quatre premiers épisodes de la saison 5 sont disponibles.

La suite arrivera sur Netflix le 24 décembre prochain. Quatre nouveaux épisodes sortiront à cette date. Il ne restera ensuite plus qu’un épisode de Stranger Things à découvrir. Il débarquera sur la plateforme de streaming le 1^er janvier 2026. Il durera environ deux heures.

Lire Traqués : la série française Apple TV est mise en pause pour possible plagiat sur www.cineserie.com

Apple TV suspend la série Traqués

Série française produite par Gaumont et prévue pour Apple TV, Traqués se concentre sur Franck, un homme habitué à chasser avec ses amis durant le week-end. Un jour, ils sont pris pour cibles de façon incompréhensibles par un autre groupe de chasseurs. Après avoir répliqué, ils parviennent à s’enfuir, puis décident de ne rien dire sur cet incident à leur entourage. Alors que Franck tente de reprendre le cours de son existence auprès de sa femme Krystel, lui et son groupe d’amis ont bientôt l’impression d’être pourchassés par les hommes qui les ont pris pour cibles.

Traqués est la nouvelle création de Cédric Anger (La prochaine fois je viserai le cœur). Benoit Magimel (Rosalie) et Mélanie Laurent (Inglourious Basterds) y incarnent Franck et Crystel. À l’origine, la série devait commencer sa diffusion le mercredi 3 décembre prochain sur Apple TV. Mais le service de streaming a décidé de suspendre la série le temps d’une enquête. Car celle-ci pourrait être le résultat d’un plagiat.

Une histoire basée sur le roman Shoot ?

Deadline explique que Traqués présente de grandes similarités avec Shoot, un roman de l’auteur américain Douglas Fairbairn paru en 1973. Or, ce roman n’est pas censé avoir été utilisé comme inspiration pour la série. Face à un tel constat, Apple TV a donc décidé de suspendre temporairement la diffusion du show.

'The Hunt': IP Dispute Delays Gaumont's Thriller Series For Apple TV https://t.co/nMNPNjAAoW

— Deadline (@DEADLINE) November 25, 2025

Gaumont a entamé un processus de vérification « minutieux » afin de réussir à clarifier les origines du projet. La société de production affirme prendre « très sérieusement les questions de propriété intellectuelle ».

Une situation qui rappelle celle de The Savant

En attendant que le processus de vérification de Gaumont soit achevé, Apple TV a décidé de retirer toute information concernant Traqués de son site officiel et de son application. Si Gaumont finit par écarter l’idée d’un plagiat, ces informations devraient revenir et la plateforme de streaming annoncera sans doute une nouvelle date de sortie pour la série. Mais il faudra peut-être patienter plusieurs mois pour cela.

Ce n’est pas la première fois cette année qu’Apple TV décide de suspendre temporairement une série. En septembre, la plateforme a décidé de reporter la diffusion de The Savant. Même si la raison était très différente. Dans un contexte tendu aux États-Unis, elle a sans doute préféré ne pas en rajouter avec le show porté par Jessica Chastain sur une véritable enquêtrice qui lutte contre des groupes de haine. Deux mois après l’annonce de son report, nous ne savons toujours pas quand The Savant sera visible.  

Lire Maman j’ai raté l’avion : Macaulay Culkin présente ses idées pour un nouveau film sur www.cineserie.com

Macaulay Culkin est prêt à revenir dans un reboot de Maman, j’ai raté l’avion

Macaulay Culkin est devenu célèbre depuis son incarnation de Kevin McCallister dans Maman, j’ai raté l’avion. Réalisé par Chris Columbus et sorti en 1990, le long-métrage se concentre sur un garçon de 9 ans qui se retrouve tout seul chez lui après que ses parents l’ont malencontreusement laissé derrière eux alors qu’ils partaient en vacances pour Noël. Lorsque deux cambrioleurs prennent sa maison pour cible, Kevin doit faire preuve de beaucoup d’inventivité pour les dissuader d’entrer.

Si Maman, j’ai raté l’avion a eu plusieurs suites, Macaulay Culkin n’a repris son rôle de Kevin McCallister que dans l’une d’entre elles. Mais alors qu’un potentiel nouveau film est souvent évoqué, l’acteur n’est pas fermé à cette idée. Comme rapporté à l’époque par Comicbook.com, il a avoué qu’il était prêt à rejouer ce personnage en novembre 2024. Un peu moins d’un an après, il a partagé ses idées concernant ce potentiel reboot.

Kevin McCallister enfermé dehors par son enfant ?

Lors de l’événement A Nostalgic Night with Macaulay Culkin, Maman, j’ai raté l’avion a été projeté récemment. L’interprète de Kevin McCallister a ensuite donné une interview sur le classique de 1990. Comme rapporté par Variety, il a évoqué le potentiel nouveau film. Il a expliqué ne pas être « complètement allergique » à la pensée d’y prendre part. Il a même ensuite révélé avoir un pitch pour cette nouvelle histoire :

J’ai eu cette petite idée. Je suis soit veuf ou divorcé. J’élève un enfant et tout ça. Je travaille vraiment dur et je ne prête pas vraiment attention et l’enfant commence un peu à être énervé envers moi et ensuite je me retrouve enfermé à l’extérieur. L’enfant ne me laisse pas entrer. Et c’est lui qui pose des pièges contre moi.

Macaulay Culkin is open to making a new #HomeAlone sequel and says "I kind of had this idea."

“I’m either a widower or a divorcee. I’m raising a kid and all that stuff. I’m working really hard and I’m not really paying enough attention and the kid is kind of getting miffed at me… pic.twitter.com/GeC4YzAhIJ

— Variety (@Variety) November 25, 2025

En d’autres termes, Kevin se retrouve à la place des cambrioleurs du premier film dans le scénario proposé par Macaulay Culkin. Selon l’acteur, « la maison est une sortie de métaphore pour notre relation ». Son personnage doit ainsi tenter de pousser son fils à le « faire entrer de nouveau dans son cœur ».

Chris Columbus ne veut pas faire de nouveau film

Cette idée sera peut-être reprise afin de lancer véritablement le projet d’un nouveau film Maman, j’ai raté l’avion. Mais si tel est le cas, ce sera très vraisemblablement sans Chris Columbus. Au mois d’août dernier, le cinéaste a avoué que, selon lui, un tel projet serait « une erreur ».

Lire Avant la sortie de sa saison 5, Stranger Things établit un nouveau record sur www.cineserie.com

Stranger Things s’apprête à nous livrer son dernier chapitre

L’affrontement final approche. Neuf ans après avoir été introduits dans la première saison de Stranger Things, les jeunes héros de la série s’apprêtent à batailler pour défendre le monde de la menace représentée par Vecna dans la cinquième et dernière saison.

Le début de la diffusion de ce dernier chapitre est désormais tout proche. Ses quatre premiers épisodes arriveront sur Netflix ce jeudi 27 novembre à 2 heures du matin en France. Avant de les découvrir, de très nombreux abonnés ont choisi de (re)voir les premières saisons du show créé par les frères Matt et Ross Duffer. Au point de lui permettre de battre un record.

Les quatre premières saisons sont dans le top 10 de Netflix !

Alors que ce cinquième et dernier chapitre s’apprête à être lancé, le classement partagé par Netflix montre que les quatre premières saisons de Stranger Things sont arrivées dans le top 10 des séries les plus visionnés de la plateforme durant la même semaine. À savoir celle du 17 au 23 novembre. Or, cela constitue une performance historique. Car jamais une série Netflix n’avait réussi un tel exploit.

'STRANGER THINGS' becomes Netflix's first series to have four seasons in the Top 10 at once!

- Season 1: Top 3 with 4.1 million views
- Season 4: Top 5 with 3.3 million views
- Season 2: Top 7 with 3.1 million views
- Season 3: Top 9 with 3.1 million views pic.twitter.com/KXqeUBpvg2

— Stranger Things Updates (@Updates_SThings) November 25, 2025

La première saison de Stranger Things est arrivée en troisième place des séries anglophones les plus vues sur cette semaine. Pour y parvenir, elle a cumulé 4,1 millions de vues. La saison 4 est arrivée en cinquième position avec 3,3 millions de visionnages. Le deuxième chapitre du show est arrivé en septième place, et le troisième en neuvième position. Ils ont tous les deux cumulé environ 3,1 millions de vues.

La dernière saison devrait atteindre un nombre de visionnages fou

Cette performance témoigne de l’engouement entourant la sortie de la cinquième saison de Stranger Things. Celle-ci peut clairement espérer atteindre un nombre de visionnages encore plus élevé que les précédentes. Car il s’agit du grand final de l’histoire entamée à l’écran en 2016. En plus de cela, les fans attendent depuis maintenant trois ans de pouvoir la découvrir, puisque le quatrième chapitre du show est sorti en 2022. L’impatience est donc à son comble parmi eux.

Comme évoqué plus haut, les quatre premiers épisodes de la saison 5 de Stranger Things arriveront sur Netflix ce jeudi 27 novembre. Les quatre suivants seront disponibles la veille de Noël. Et le grand final de la série arrivera sur la plateforme de streaming le 1^er janvier 2026. Pour rappel, il durera environ deux heures !

Lire Netflix : la série Assassin’s Creed recrute un premier acteur dans un rôle majeur sur www.cineserie.com

La série Assassin’s Creed de Netflix avance

Édités par Ubisoft, les jeux vidéo de la franchise Assassin’s Creed permettent d’incarner un assassin à différentes époques et différents endroits de l’Histoire. Le joueur prend ainsi le contrôle de l’ancêtre d’un sujet grâce à une machine spéciale, l’Animus. Son but est de trouver des artefacts très puissants capables d’asservir et de manipuler les humains, appelés « les Fragments d’Éden ».

Netflix a officiellement annoncé vouloir réaliser une adaptation en série d’Assassin’s Creed au mois d’octobre 2020. Après cette annonce, le projet est longtemps resté dans les cartons. Mais il a été dépoussiéré l’été dernier. Nous avons alors appris que Netflix venait de donner son feu vert pour enfin avancer concrètement sur la série. Quelques mois après, celle-ci vient d’apposer le nom d’un premier acteur sur la liste de son casting.

Toby Wallace est le premier nom annoncé au casting

Via un communiqué, le service de streaming le plus utilisé au monde vient d’annoncer que Toby Wallace jouerait un rôle important dans la série Assassin’s Creed. L’acteur britannico-australien a notamment pu être vu dans The Bikeriders et Eden. Il apparaîtra également dans la saison 3 d’Euphoria.

Toby Wallace is entering the world of Assassin's Creed.

He's the first series regular cast for the live-action series adaptation of Ubisoft's best-selling video game franchise. pic.twitter.com/BNwFV84QQL

— Netflix (@netflix) November 25, 2025

Pour le moment, Netflix préfère garder le secret concernant le personnage qu’il incarnera. Mais ce personnage aura une grande importance dans l’histoire du show. Selon la plateforme de streaming, Toby Wallace s’apprête ainsi à « entrer dans un monde qui abonde d’alliances et de plans secrets, et ayant connu des siècles de conflits ».

Deux factions en guerre et des moments marquants de l’Histoire

Assassin’s Creed racontera la guerre secrète auxquelles se livreront deux factions de l’ombre. La première aura l’ambition de « déterminer le futur de l’humanité en utilisant le contrôle et la manipulation ». Face à elle, l’autre faction « se battra pour préserver le libre arbitre ». La série se concentrera sur différents personnages. Ces derniers « se battront pour former le destin de l’humanité » à différentes périodes « pivotales de l’Histoire ».

Roberto Patino (Westworld) et David Wiener (Halo) seront les créateurs et les showrunners de la série Assassin’s Creed. Celle-ci n’a pas encore de date de sortie. Mais l’annonce du premier acteur de sa distribution est bon signe pour l’avancée du projet. D’autres comédiens devraient bientôt rejoindre Toby Wallace, et on espère que Netflix communiquera bientôt la date de sortie de la première saison du show.

Lire One Piece : on sait quels acteurs joueront Mr. 1 et Miss Doublefinger dans la saison 3 sur www.cineserie.com

Le casting de la saison 3 de One Piece s’étoffe encore

Dans la saison 1 de One Piece, Monkey D. Luffy a fait connaissance avec Zoro, Nami, Usopp et Sanji après avoir entamé sa grande aventure pour retrouver le trésor de Gol D. Roger. Dans la deuxième, le groupe d’amis naviguera sur Grand Line et se rendra dans de nombreux endroits bien connus des fans du manga, tels que Reverse Mountain, Little Garden et l’île de Drum.

La saison 2 de One Piece sera diffusée l’année prochaine. Mais, bien avant cela, l’équipe de la série prépare déjà son troisième chapitre. Au début du mois de novembre, nous vous avons expliqué que Cole Escola y serait introduit dans le rôle de Bon Clay. Peu de temps après, Xolo Maridueña a été annoncé dans celui de Portgas D. Ace. C’est désormais au tour de deux autres personnages de trouver leurs interprètes.

Deux nouveaux acteurs annoncés

Sur son compte instagram, Netflix a annoncé qu’Awdo Awdo (qui apparaîtra dans le thriller Subversion) incarnerait Mr. 1 dans la troisième saison de One Piece. Mr. 1, dont le vrai nom est Daz Bones, était un tueur à gages avant de rejoindre l’organisation criminelle Baroque Works, où il est devenu l’Agent Officier masculin le plus puissant derrière Crocodile.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par ǝɔuɐɹℲ xᴉlɟʇǝN (@netflixfr)

Dans le manga, Mr. 1 est accompagnée de sa partenaire, Miss Doublefinger. Justement, cette dernière a aussi trouvé son interprète pour la série Netflix. Elle sera jouée par Daisy Head (Donjons & Dragons : L’Honneur des voleurs). Autrement appelée Zala l’Araignée Empoisonnée, Miss Doublefinger est l’Agente Officière féminine la plus puissante de Baroque Works.

Quatre personnages auront un plus grand rôle que dans la saison 2

Parallèlement à l’arrivée de deux nouveaux acteurs au casting de la saison 3 de One Piece, nous apprenons que d’autres personnages y auront un plus grand rôle que dans la deuxième saison. Il s’agit de Chopper, Mr. O, Miss All Sunday et Nefartari Cobra. Car comme le rapporte Variety, leurs interprètes, Mikaela Hoover, Joe Manganiello, Lera Abova et Sendhil Ramamurthy, viennent d’être promus en tant qu’acteurs réguliers des futurs épisodes.

Le tournage du troisième chapitre de One Piece vient tout juste de débuter. Il se déroule une nouvelle fois en Afrique du Sud. Cette troisième saison devrait arriver sur Netflix en 2027. Quant à la deuxième, elle sera disponible sur la plateforme à partir du 10 mars 2026.  

Lire Mercredi : une actrice française rejoint la saison 3 de la série Netflix sur www.cineserie.com

Mercredi s’intéressera à d’autres mystères dans la saison 3

Dans la première saison de Mercredi, sortie en 2022, le personnage joué par Jenna Ortega intègre la Nevermore Academy et se met rapidement à enquêter sur des meurtres énigmatiques. Dans la deuxième saison du show réalisé en partie par Tim Burton, la fille de Morticia et Gomez Adams doit résoudre un mystère encore plus dangereux alors qu’elle voit la mort de son amie Enid à travers des visions.

Mercredi est l’une des séries les plus regardées par les abonnés Netflix depuis le début des années 2020. Sa première saison est toujours à la première place des séries anglophones les plus vues de tous les temps sur la plateforme. Sa deuxième est en quatrième position de ce classement. Le troisième chapitre du show est officiellement en préparation depuis l’été dernier. Il vient d’accueillir une nouvelle actrice à son casting.

Eva Geen jouera la tante Ophelia

Netflix vient d’annoncer via un communiqué officiel l’arrivée d’Eva Green dans l’univers de la série. L’interprète de Vesper Lynd dans Casino Royale tiendra un rôle important puisqu’elle incarnera Ophelia Frump, la sœur cadette de Morticia et donc la tante de Mercredi.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par ǝɔuɐɹℲ xᴉlɟʇǝN (@netflixfr)

C’est loin d’être la première fois qu’Eva Green s’apprête à collaborer avec Tim Burton. Elle a déjà joué dans trois films du cinéaste : Dark Shadows, Miss Peregrine et les Enfants Particuliers et Dumbo, respectivement sortis en 2012, 2016 et 2019.

Son personnage devrait avoir une grande importance

De nombreux mystères entourent le personnage d’Ophelia. Tout au long de la saison 2 de la série, Morticia décrit sa sœur comme ayant disparu après avoir perdu le contrôle de ses pouvoirs. Ce qui créé un parallèle avec la perte des pouvoirs psychiques de Mercredi. Et lorsque Morticia donne à sa fille le vieux journal d’Ophelia à la fin de la saison 2, ses pouvoirs reviennent à travers une terrible vision. Celle-ci montre Ophelia enfermée dans une sombre pièce du manoir d’Hester, ayant écrit sur le mur la phrase suivante : « Mercredi doit mourir ».

Cette fin nous laisse donc avec de nombreuses questions sur l’avenir de la tante de Mercredi. Elle indique également que le personnage que jouera Eva Green devrait avoir un rôle important dans la troisième saison du show.

Le troisième chapitre de Mercredi n’a pas encore de date de sortie. Pour rappel, Netflix devrait aussi nous proposer en parallèle une série dérivée sur l’oncle Fétide.

Lire Scrubs : J.D. annonce son retour dans le teaser du reboot sur www.cineserie.com

Bill Lawrence a souhaité faire renaître Scrubs

Sitcom américaine majeure des années 2000, Scrubs suit plusieurs membres de l’hôpital Sacré-Cœur. Elle se concentre principalement sur John Dorian, alias J.D.., et son meilleur ami et colocataire, Christopher Turk. Faisant tous les deux leur entrée dans l’hôpital en tant qu’internes, ils s’apprêtent à vivre des péripéties extravagantes aux côtés d’Elliot Reid, une autre interne, et de l’infirmière Carla Espinosa.

La dernière saison de la série créée par Bill Lawrence a été diffusée en 2010. Mais ce dernier a décidé de faire revivre le show en proposant de nouveaux épisodes des aventures de J.D. et Turk. Il a ainsi créé la nouvelle série Scrubs, qui vient de dévoiler son premier teaser.

J.D., Turk et Elliot font leur retour dans le teaser

Le premier teaser du reboot de Scrubs (visible ci-dessous) montre le retour de J.D., Turk et Elliot, toujours incarnés par Zach Braff, Donald Faison et Sarah Chalke. Alors qu’ils pensent faire une entrée remarquée, les nouveaux internes n’ont aucune idée de qui ils sont. Perry et Carla font aussi une brève apparition, également toujours incarnés par John C. McGinley et Judy Reyes.

 

Voir cette publication sur Instagram

 

Une publication partagée par Official Scrubs (@scrubs)

S’ils ne se montrent pas dans ce teaser, deux autres personnages de la série originale seront de retour dans ce reboot. Il s’agit de Todd et Hooch, joués par Robert Maschio et Phill Lewis. Les nouveaux internes seront quant à eux joués par Ava Bunn (Espion à l’ancienne), Jacob Dudman (Intimidation), David Gridley (All American), Layla Mohammadi (Opérations spéciales : Lioness) et Amanda Morrow (Le Diable s’habille en Prada 2).

Des rires, du cœur et quelques surprises

Son synopsis officiel annonce que dans le reboot de Scrubs, J.D. et Turk reviennent alors que la médicine et les internes a changé, mais leur amitié a résisté au temps. D’anciens et de nouveaux personnages vont et viennent au sein de l’hôpital Sacré-Cœur avec des rires, du cœur et quelques surprises en chemin.

Aux États-Unis, le reboot de Scrubs commencera sa diffusion le 25 février 2026 sur ABC et Hulu. Ses deux premiers épisodes sortiront à cette date. On ne connait pas encore son nombre total d’épisodes. Leur date de diffusion en France reste aussi un mystère, mais ils devraient en tout cas sortir sur Disney+.

Lire « C’est fondamentalement pourri jusqu’à la moelle » : James Cameron torpille Netflix sur www.cineserie.com

Malgré la promesse de Netflix…

Netflix est la plateforme de streaming la plus populaire du monde. Les chiffres de FlixPatrol montrent qu’elle a dépassé les 300 millions d’abonnés fin 2024. La plateforme de streaming a étendu ses ambitions ces dernières années en proposant plusieurs films qu’elle espérait voir remporter l’Oscar afin d’obtenir davantage de légitimité.

Ces dernières semaines, Netflix est même entré dans la danse pour potentiellement racheter Warner Bros., l’un des plus grands et historiques studios hollywoodiens. Comme relayée par Variety, la plateforme a promis de continuer à sortir les films de la Warner dans les salles si elle parvient à racheter le studio. Malgré cela, beaucoup pensent que cela est un écran de fumée. James Cameron en fait partie.

… James Cameron fracasse la plateforme de streaming

James Cameron a récemment échangé avec le journaliste Matt Belloni sur le sujet du possible rachat de Warner Bros. par Netflix. Selon ses mots prononcés lors du podcast The Town, ce rachat serait « un désastre ». Il a rappelé que le patron de Netflix, Ted Sarandos, a déclaré publiquement que l’expérience d’aller voir des films au cinéma était « démodée ». Lorsque Matt Belloni a mentionné la promesse faite de sortir les films au cinéma, James Cameron a balayé cette idée d’un revers de main :

C’est une fausse promesse. ‘Nous allons sortir les films pendant une semaine ou dix jours. Comme ça nous serons en lice pour prétendre aux Oscars.’ Vous voyez, c’est fondamentalement pourri jusqu’à la moelle.

James Cameron a ensuite poursuivi en expliquant que les films devraient être destinés aux salles de cinéma. Il a affirmé que les Oscars ne voulaient rien dire pour lui s’ils n’étaient pas significatifs d’une sortie en salles. Il estime qu’un long-métrage devrait sortir dans au moins « 2 000 salles pendant un mois » afin d’être en course pour remporter un Oscar.

Le cinéaste vote pour Paramount

James Cameron n’est donc très clairement pas en faveur de l’achat de Warner Bros. par Netflix. Pour le cinéaste canadien, « Paramount est le meilleur choix ». On verra dans les mois à venir si son souhait se réalise.

Quoi qu’il en soit, James Cameron s’apprête à dévoiler le troisième film de sa franchise très ambitieuse. Avatar : De feu et de cendres sortira le 17 décembre prochain au cinéma en France. Comme expliqué récemment, vous pouvez également gagner des places pour des séances de plusieurs de ses chefs d’œuvre par le biais du lien suivant : https://welovecinema.bnpparibas/coin-cinephiles/bnp-paribas/bnp-paribas-cineculte-edition-speciale-james-cameron.