Ubisoft a dévoilé une collaboration majeure pour Rainbow Six Siege : l’arrivée de Solid Snake comme nouvel opérateur permanent dans la saison Y11S1, baptisée Operation Silent Hunt. Inspiré de la saga Metal Gear, le héros emblématique rejoint l’univers tactique du jeu avec un équipement inédit, des voix originales signées David Hayter et une saison largement influencée par l’esthétique et l’univers de la franchise culte.
Présenté lors d’une bande-annonce diffusée à Paris, Solid Snake a été accueilli dans l’univers du jeu par Sam Fisher, figure emblématique de l’infiltration chez Ubisoft. L’éditeur japonais Konami a également collaboré au projet en fournissant des effets sonores iconiques issus de la série originale, renforçant l’identité stealth du personnage.
Dans Rainbow Six Siege, Solid Snake adopte un profil atypique, privilégiant la mobilité et la discrétion plutôt que la résistance. Son arsenal comprend notamment le fusil d’assaut F2, le fusil de combat PMR90A2 et le pistolet TACIT .45 avec silencieux. Son gadget principal, l’OSP Pouch, agit comme un système radar et d’alerte anticipée, directement inspiré des mécaniques emblématiques de Metal Gear.
Cette arrivée s’accompagne d’un événement inédit, encore partiellement tenu secret, proposant un mode 4v4 temporaire et des skins inspirés de personnages célèbres de la saga.
Une première saison sous influence Metal Gear
La saison Y11S1, Operation Silent Hunt, qui sera lancée le 3 mars, s’articule largement autour de l’univers de Metal Gear. En plus de l’introduction de Solid Snake et de son histoire indépendante dans le lore du jeu, la saison propose un nouveau mode arcade en 1v1, des cartes modernisées et une refonte importante de l’équilibrage.
Cette mise à jour ouvre également la voie à une transformation plus large du jeu, amorcée par la feuille de route de l’Année 11, placée sous le slogan : More Siege, More Often. Ubisoft promet ainsi davantage de contenus, de mises à jour et d’améliorations régulières pour renouveler l’expérience des joueurs.
Une feuille de route ambitieuse pour l’Année 11
Au-delà de la première saison, l’Année 11 prévoit plusieurs évolutions majeures. La saison 2 introduira notamment une nouvelle carte inspirée de Rainbow Six Vegas, le Casino Calypso, ainsi qu’une refonte du personnage Dokkaebi et une mise à jour importante de l’onglet esports. La saison 3 accueillera un nouveau défenseur, dont le gadget capable de percer les boucliers, vise à contrer certaines stratégies dominantes. Enfin, la saison 4 se concentrera sur le jeu en équipe, avec l’ajout d’un hub social, d’une playlist expérimentale, d’une refonte du mode Otage et du retour de l’événement limité The Grand Larceny. Un système de maîtrise des opérateurs viendra également valoriser la progression des joueurs.
Rainbow Six Siege X est disponible sur PC, PS4, PS5, Xbox One et Xbox Series X|S.
Si Overwatch semble retrouver un certain succès depuis sa dernière mise à jour, un point noir vient entâcher le tableau. À peine introduit, le personnage Jetpack Cat fait déjà polémique. Jugé trop puissant par une partie de la communauté, ce nouveau héros divise les joueurs, malgré l’appel des développeurs à ne pas le bannir.
Les développeurs d’Overwatch ont lancé la saison 1 de leur nouvelle mise à jour avec plusieurs ajouts majeurs, dont cinq héros inédits : Domina, Emre, Mizuki, Anran et Jetpack Cat. En parallèle, le jeu a également introduit de nouveaux sous-rôles pour les classes principales et divers contenus supplémentaires. Mais c’est surtout l’un de ces nouveaux personnages qui attire l’attention : Jetpack Cat, au cœur de vives discussions au sein de la communauté.
Sur le réseau social X, le compte officiel du jeu a publié un message humoristique demandant aux joueurs de ne pas bannir le personnage, NO BAN JETPACK CAT PLZ, accompagné d’une image innocente du héros. Une requête qui n’a pas convaincu tout le monde. Dans les commentaires, de nombreux joueurs affirment vouloir continuer à bannir le personnage, tandis que d’autres réclament un rééquilibrage de ses compétences.
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La controverse s’étend également sur Reddit, notamment sur le forum r/Competitiveoverwatch, où plusieurs discussions pointent le potentiel jugé excessif du personnage en parties compétitives. Jetpack Cat se distinguerait particulièrement dans les affrontements à courte et moyenne portée, tout en pouvant se désengager facilement des combats. Son attaque ultime est perçue comme particulièrement efficace contre les tanks, tandis que sa capacité de grappin pourrait influencer fortement l’issue des affrontements, en rendant possible des situations lunaires et impossibles auparavant.
Face à cette situation, certains joueurs réclament même un bannissement permanent du personnage jusqu’à ce que des ajustements soient apportés, illustrant les tensions entre la volonté des développeurs et les préoccupations d’une partie de la communauté compétitive.
La dernière grosse mise à jour d’Overwatch, qui introduit notamment la saison 1 et des héros comme Jetpack Cat, est disponible depuis le 10 février 2026 sur PC et consoles.
Si la franchise de Capcom a su se réinventer techniquement, elle traîne derrière elle un héritage narratif complexe, parsemé de pistes abandonnées et de conclusions hâtives. Nous avons sélectionné les 10 mystères en suspens dans Resident Evil qui pourraient, et devraient, être abordés par la série à un moment donnée.
En près de trente ans d’existence, la licence phare de Capcom a tissé une toile complexe où se mêlent conspirations biologiques mondiales et destins individuels brisés, laissant derrière chaque opus son lot de zones d’ombre et de pistes inexplorées. Le studio nippon parvient difficilement à refermer les plaies béantes du lore de Resident Evil, chaque nouvel opus y glissant plus de nouvelles questions que de réponses. Des ruines radioactives de Raccoon City aux récentes dérives institutionnelles du BSAA, nous avons synthétisé dix points critiques qui, s’ils sont enfin abordés, pourraient redéfinir tout ce que nous pensions savoir sur l’univers de la saga.
Les 10 mystères non résolus de Resident Evil
Le Cold Case Billy Coen
Depuis sa fuite dans les montagnes d’Arklay à la fin de Resident Evil 0, le lieutenant Billy Coen n’a plus donné aucun signe de vie. Déclaré officiellement mort par Rebecca Chambers pour le soustraire à sa condamnation, il reste l’un des rares personnages à avoir survécu à une zone de confinement de niveau 1 sans être intégré au BSAA ou à une agence gouvernementale. Son statut de mort-vivant administratif en fait un atout (ou une menace) que la série n’a plus exploité depuis plus de vingt ans.
La fuite de Raymond Vester et Jessica Sherawat
Le final de l’incident du Queen Zenobia dans Resident Evil Revelations a scellé la fuite d’un échantillon du T-Abyss, récupéré par Raymond Vester et Jessica Sherawat. Ce virus, fusionnant le Virus-T avec un virus issu d’organismes abyssaux, possède la capacité de contaminer l’ensemble de la biosphère marine. Tant que ce duo d’agents doubles, agissant pour le compte d’une entité encore inconnue (potentiellement liée à TRICELL) reste dans la nature, la menace d’une catastrophe écologique globale plane sur la série.
Récupéré par Albert Wesker après son décès à la base antarctique sous contrôle des Ashford, le corps de Steve Burnside contenait une souche pure et stabilisée du virus T-Veronica. Wesker avait explicitement mentionné la possibilité de réanimer le sujet pour ses recherches. Malgré la mort de Wesker dans Resident Evil 5, les laboratoires secrets héritiers de ses travaux pourraient détenir une version clonée ou mutée de Steve, transformant ce personnage tragique en une arme biologique de pointe.
The Connections : La nouvelle mafia du bioterrorisme
Introduit dans l’ombre de l’incident des Baker dans Resident Evil 7, ce syndicat criminel a orchestré la création de l’arme E-001 (Eveline). Contrairement à Umbrella qui visait la domination mondiale, The Connections opère comme un courtier technologique, vendant des souches virales à des régimes instables. Ils sont discrets, ils sont riches et ils sont toujours là. On attend toujours de voir la tête de leurs dirigeants.
L’humanité altérée de Jill Valentine
Jill Valentine a subi des altérations cellulaires majeures suite à son exposition prolongée au virus Progenitor et à l’administration du gaz P30 par Wesker dans Resident Evil 5. Si ces changements expliquent son vieillissement ralenti et ses capacités physiques hors normes constatées dans les récents rapports de terrain, ils posent une question de sécurité nationale : Jill est-elle encore techniquement humaine ou constitue-t-elle un réservoir biologique dont le BSAA surveille l’évolution avec une méfiance croissante ? Si elle devient, malgré elle, une menace biologique ou une clé génétique pour de nouveaux virus, cela placerait les joueurs face à un dilemme moral inédit : combattre l’héroïne originale.
L’identité des employeurs d’Ada Wong
Agent double, triple, ou électron libre ? Depuis les incidents de Raccoon City, Ada Wong transmet des données sensibles à une entité anonyme souvent désignée sous le nom de L’Organisation. Ce groupe a survécu à la chute d’Umbrella, à celle de la Famille (Resident Evil 6) et aux purges du gouvernement américain. Tant que le nom et les objectifs de cette puissance de l’ombre ne sont pas révélés, la structure même de la géopolitique mondiale dans Resident Evil reste tronquée. Ada n’est que la face visible d’un empire financier et scientifique encore intact. C’est, encore aujourd’hui, le plus vieux mystère de la saga.
Le Projet Elpis
Les rumeurs entourant Resident Evil Requiem font état d’une découverte majeure sous les ruines vitrifiées de Raccoon City : le Projet Elpis. Ce protocole secret, qui aurait été mené parallèlement au Virus-T, suggère que la ville n’était pas seulement un laboratoire à ciel ouvert, mais le centre d’une expérience de transcendance génétique. Si une entité a survécu à l’explosion nucléaire de 1998, cela invaliderait tout ce que l’on pensait savoir sur la destruction totale de la zone et redéfinirait les origines de la série.
La duplicité de Blue Umbrella
La renaissance d’Umbrella sous le logo bleu, officiellement consacrée à la réparation des crimes passés, demeure l’un des points les plus ambigus du lore. Bien qu’ils fournissent des armes sophistiquées comme l’Albert-01 au BSAA, leur accès privilégié aux anciens sites de recherche soulève des doutes. Plusieurs documents suggèrent que cette « nouvelle » Umbrella pourrait être une stratégie de blanchiment scientifique destinée à préparer le retour de la firme sous une forme encore plus hégémonique.
Le réveil d’Alex Wesker
Depuis le final de Revelations 2 en 2015, le spectre d’Alex Wesker plane sur la licence. En transférant sa conscience dans la jeune Natalia Korda, l’antagoniste a réussi là où Albert avait échoué : l’immortalité biologique. Voir une enfant porter l’héritage génétique et mémoriel des Wesker au sein même de la famille Burton est une bombe à retardement narrative.
La corruption du BSAA
C’est le pivot central depuis la fin de Resident Evil Village. Découvrir que le BSAA déploie des créatures génétiquement modifiées remplaçant les effectifs humains constitue une rupture totale avec les fondements de la série. Pourquoi une organisation antiterroriste utiliserait-elle les outils de ses ennemis ? Est-ce une infiltration d’Umbrella, une nécessité stratégique ou une corruption interne profonde ? La fin de Resident Evil Village montre Chris se dirigeant vers le quartier général européen du BSAA pour obtenir des réponses.
BONUS : Les métamorphoses de Chris Redfield
S’il est un mystère que même les serveurs d’Umbrella ne parviennent pas à décrypter, c’est bien l’évolution morphologique constante du vétéran de l’unité S.T.A.R.S. Au fil des décennies, Chris Redfield semble avoir subi plus de mutations que n’importe quel sujet d’expérience. Entre son gabarit de bodybuilder capable de déplacer des rochers à mains nues dans Resident Evil 5 et sa refonte faciale quasi méconnaissable dans Resident Evil 7, Chris défie toutes les lois de la génétique et de la continuité visuelle. Chirurgie esthétique de pointe, effets secondaires d’une exposition prolongée aux virus, ou simple crise identitaire de la part de Capcom ? C’est sans doute là le secret le mieux gardé de la licence.
Que ces mystères trouvent une résolution définitive ou qu’ils ne soient que les prémices de nouvelles menaces plus sombres encore, une chose est certaine : la saga s’apprête à vivre l’un de ses chapitres les plus décisifs. L’attente touche enfin à sa fin pour les amateurs de survival-horror : Resident Evil Requiem sera disponible dès le 27 février prochain sur PC, Switch 2, PS5 et Xbox Series X|S. Reste à savoir si nous sommes réellement prêts à affronter les vérités qui nous attendent dans les ruines de Raccoon City.
HBO poursuit son incursion dans l’univers du jeu vidéo avec une nouvelle adaptation ambitieuse. La chaîne développe actuellement une série inspirée de Baldur’s Gate 3, pilotée par Craig Mazin, déjà à l’origine de l’adaptation de The Last of Us.
Selon Deadline, Craig Mazin sera fortement impliqué dans le projet : il en sera le créateur, scénariste, showrunner et producteur exécutif. Il sera épaulé par Jacqueline Lesko, Cecil O’Connor et Gabriel Marano, ce dernier représentant Hasbro Entertainment, propriétaire de la franchise Baldur’s Gate, elle-même issue de l’univers Donjons & Dragons. Chris Perkins, figure emblématique de Wizards of the Coast et responsable narratif historique de D&D, interviendra également comme consultant.
La série s’inspirera directement du matériau narratif de Baldur’s Gate 3, tout en débutant après la fin du jeu. Craig Mazin disposera toutefois d’une grande liberté créative : l’histoire ne sera pas liée aux développements futurs du jeu et adoptera une structure plus classique de série télévisée, à la différence de The Last of Us, fidèle à son œuvre d’origine. Des personnages emblématiques du jeu devraient apparaître, aux côtés de nouveaux protagonistes.
Fidèle à l’esprit de Donjons & Dragons, la série devrait également intégrer la notion de progression des personnages, avec une évolution de leurs capacités au fil du récit. Le projet est conçu pour coexister avec d’autres adaptations live-action de l’univers D&D, notamment The Forgotten Realms actuellement en développement chez Netflix.
Cette annonce confirme la tendance lourde des adaptations vidéoludiques à la télévision. En parallèle de Baldur’s Gate et de The Last of Us, dont la dernière saison est en production, Prime Video travaille sur une série God of War, tandis que d’autres projets sont en cours autour de licences comme Tomb Raider ou Life is Strange.
Un projet multijoueur ambitieux lié à Assassin’s Creed: Shadows a bien été annulé par Ubisoft. Connu sous le nom de code Assassin’s Creed League, ce contenu coopératif devait initialement enrichir le season pass du jeu avant d’être profondément repensé. Si sa forme originale ne verra jamais le jour, son héritage technique, lui, pourrait influencer l’avenir de la licence.
Confirmant une information révélée précédemment par Tom Henderson (Insider Gaming), le média Origami rapporte que Assassin’s Creed League était à l’origine conçu comme un DLC multijoueur pour Assassin’s Creed: Shadows. Le projet proposait des missions scénarisées jouables en coopération à quatre, mettant en scène un groupe d’assassins dans le Japon féodal, afin de rester en cohérence avec l’univers de Assassin’s Creed Shadows. Cette extension devait conclure le season pass du jeu.
Ubisoft Annecy, en charge du projet, aurait réévalué la faisabilité de cette extension. Le studio aurait finalement estimé que le développement du contenu nécessitait trop de temps pour atteindre les standards de qualité attendus, conduisant à l’abandon de la version DLC du projet. Plusieurs pistes auraient alors été envisagées, notamment l’intégration du concept multijoueur dans un autre Assassin’s Creed, ou la transformation de League en un jeu coopératif autonome de plus petite envergure, réutilisant certaines zones du monde ouvert de Shadows. C’est cette seconde option qui aurait été retenue, avec l’objectif de lancer des phases d’alpha fermées sur invitation à partir de mai 2026.
Enfin, selon les sources d’Origami, Ubisoft Vantage poursuivrait le travail amorcé via une équipe réduite d’une dizaine de développeurs. Leur priorité serait de transférer les avancées techniques du projet vers le moteur Anvil, avant de proposer de nouveaux concepts de gameplay coopératif susceptibles d’être intégrés à de futurs opus de la saga Assassin’s Creed.
Assassin’s Creed: Shadows est sorti le 20 mars 2025 sur PS5, Xbox Series X|S et PC, avec une version Nintendo Switch 2 sortie le 2 décembre 2025.
Le lancement de Grand Theft Auto 6 entre dans sa dernière ligne droite. Take-Two Interactive a confirmé que la partie marketing s’enclenchera dès cet été, tout en réaffirmant sa date de sortie à l’automne 2026 et en balayant les rumeurs autour d’une absence de version physique au lancement.
À l’occasion de la publication de ses résultats financiers trimestriels, Take-Two Interactive a annoncé que la campagne marketing de GTA 6 débutera cet été. Un signal fort, alors que l’un des jeux les plus attendus de la décennie se rapproche enfin de sa sortie. Dans le même temps, l’éditeur a confirmé que GTA 6 sortira bien le 19 novembre 2026 sur PS5 et Xbox Series X|S, une date déjà évoquée et désormais réaffirmée officiellement dans ce rapport financier.
Interrogé par Variety, le PDG de Take-Two, Strauss Zelnick, est également revenu sur les rumeurs affirmant que l’éditeur envisagerait de retarder la sortie d’une version physique du jeu jusqu’en 2027 afin de limiter les fuites. Une hypothèse qu’il a sèchement démentie, déclarant que ce n’était tout simplement pas le plan décidé par la firme. GTA 6 aura donc bel et bien le droit à une édition physique à sa sortie.
Avec une communication qui s’apprête à s’intensifier et des doutes levés sur les modalités de sortie, Take-Two semble déterminé à maîtriser pleinement la dernière ligne droite avant l’arrivée de GTA 6 dans les bacs et sur les consoles.
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