Lire Running Man : Glen Powell présente les cascades du film dans un nouveau teaser sur www.cineserie.com

Running Man remis au goût du jour par Edgar Wright

Cette année sortira Running Man, une nouvelle adaptation du roman de Stephen King. Glen Powell y incarne Ben Richards, un homme vivant dans un futur dystopique aux États-Unis. Afin de pouvoir payer le traitement de sa fille malade, il accepte de participer à un jeu sadique aux règles simples : pendant trente jours, il doit échapper à des tueurs qui peuvent être aidés du reste de la population pour le retrouver et l’éliminer.

Ce nouveau film marque la première collaboration entre Glen Powell et Edgar Wright, qui a réalisé le film et en a écrit le scénario avec Michael Bacall. Le cinéaste britannique, qui aime jongler entre différents genres, n’a plus sorti de long-métrage depuis le thriller psychologique Last Night in Soho, dévoilé en 2021. Avec Running Man, il est revenu au film d’action, huit ans après la sortie de Baby Driver.

Glen Powell présente les cascades spectaculaires du film

Edgar Wright nous a déjà proposé des séquences d’actions mémorables dans Baby Driver. Et son nouveau film devrait encore contenir des cascades impressionnantes. Dans une nouvelle vidéo partagée par Paramount, Glen Powell présente certaines d’entre elles.

 

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Les cascades en question sont toutes réalisées en décors naturels. L’une d’elles montre le personnage de Ben Richards sautant d’une fenêtre avant de se suspendre à une corde. Dans un autre extrait, il se jette du haut d’un pont alors que deux voitures entrent en collision et provoquent une explosion. Il se laisse également glisser dans un tunnel afin d’échapper à des flammes.

Une expérience qui s’annonce intense

Ces images illustrent les propos de Glen Powell datant du mois d’août. L’acteur avait teasé de nombreux passages spectaculaires. Il avait par exemple évoqué « une super scène d’affrontement dans un avion ». Edgar Wright avait aussi révélé que son film suivait son personnage principal à chaque instant. L’expérience s’annonce intense, étant donné les nombreux dangers auxquels Ben Richards se retrouve confronté dans le récit.

Il faudra attendre un peu plus de deux mois pour pouvoir vivre cette expérience. En France, Running Man investira les salles obscures le 19 novembre prochain.

Lire La Diplomate : Kate est au cœur d’une nouvelle crise dans la bande-annonce de la saison 3 sur www.cineserie.com

La Diplomate revient après un an d’absence

Incarnée par Keri Russell, Kate Wyler est la principale protagoniste de La Diplomate. Lorsqu’on lui offre le poste d’ambassadrice des États-Unis au Royaume-Uni, elle se retrouve propulsée au milieu d’une crise internationale de grande ampleur. Forcée de naviguer une situation compliquée, elle doit aussi composer avec son mari Hal, lui aussi un brillant politicien qui ne peut s’empêcher de s’immiscer dans ses affaires.

Encensée pour la qualité de son écriture et ayant captivé de nombreux abonnés Netflix, La Diplomate a été renouvelée pour une seconde saison, dévoilée en 2024. Son dernier épisode a réservé une grosse surprise aux fans. Le président Rayburn a succombé à une crise cardiaque. Ce qui signifie que la désormais ancienne vice-présidente, Grace Penn, a accédé à son poste.

Kate et Hal auront encore fort à faire

La troisième saison de La Diplomate racontera les conséquences – potentiellement désastreuses – de l’arrivée au pouvoir de Grace Penn. La nouvelle bande-annonce nous apprend que Kate et Hal vont devoir empêcher la présidente de faire quelque chose d’« apocalyptiquement stupide ».

La principale protagoniste devra aussi gérer la menace représentée par le Premier ministre britannique dans les nouveaux épisodes. Heureusement, elle pourra toujours compter sur le soutien d’Austin Dennison, le ministre des affaires étrangères. La bande-annonce tease également une possible romance entre Kate et un nouveau personnage incarné par Aidan Turner.

Moins d’un mois avant la sortie

Tous les principaux acteurs de La Diplomate sont de retour dans cette troisième saison. Face à Keri Russell et Rufus Sewell (l’interprète de Hal), Allison Janney incarne toujours Grace Penn. Autour d’eux, Ato Essandoh, Ali Ahn, David Gyasi et Rory Kinnear rejouent Stuart Heyford, Eidra Graham, Nicol Trowbridge et Austin Dennison.

The Diplomat has been renewed for Season 4!

Season 3 will premiere this fall. pic.twitter.com/tjtHG4ef9U

— Netflix (@netflix) May 14, 2025

La troisième saison de La Diplomate s’étale sur huit épisodes (soit le même nombre que la première, alors que la seconde en comptait six). Elle sera dévoilée le 16 octobre prochain sur Netflix. Les fans n’auront pas besoin d’attendre des nouvelles de la plateforme concernant une potentielle suite, puisque la quatrième saison est déjà officiellement prévue depuis le mois de mai dernier.

Lire Le Comte de Monte-Cristo : Pierre Niney gardera un symbole du film à vie sur www.cineserie.com

Le Comte de Monte-Cristo, un raz-de-marée au box-office

Nouvelle adaptation du récit d’Alexandre Dumas réalisée cette fois par Matthieu Delaporte et Alexandre De La Patellière, Le Comte de Monte-Cristo a investi les salles françaises en juin 2024. Pierre Niney y incarne Edmond Dantès, un homme injustement emprisonné alors qu’il était sur le point de se marier. Après de longues années, il parvient à s’échapper de prison et adopte une nouvelle identité pour se venger de ceux qui l’ont privé de sa liberté et du grand amour de sa vie.

Le Comte de Monte-Cristo a été un véritable raz-de-marée au box-office. Comme expliqué en janvier dernier, il a attiré plus de 9 millions de spectateurs en France avant de réaliser des débuts encourageants aux États-Unis. Selon le site spécialisé JP Box-Office, près de 4 millions d’entrées à l’étranger se sont ajoutées à son total français. Partout dans le monde, le film a donc été vu près de 13 millions de fois !

Pierre Niney se fait un tatouage du film

Le Comte de Monte-Cristo a donc largement dépassé les 5 millions d’entrées. Or, avec l’équipe du film, Pierre Niney s’était promis de se faire un tatouage en rapport avec l’histoire d’Edmond Dantès si ce cap était atteint. Un peu plus d’un an après la sortie du long-métrage, il vient de passer à l’acte.

 

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Sur son compte instagram, Pierre a révélé s’être fait tatouer un dessin représentant « Edmond mettant le cap vers son destin… quelques instants avant de devenir Le Comte De Montecristo ». Pour créer le visuel, il a fait appel à l’un de ses amis.

Une nouvelle adaptation arrive

Alors que Pierre Niney emportera donc désormais Le Comte de Monte-Cristo partout avec lui, une nouvelle adaptation du roman d’Alexandre Dumas est déjà en route. Il s’agira cette fois d’une série. Si elle n’a pas encore de date de sortie, elle devrait être diffusée en 2026 sur une chaîne de France Télévisions.

Dans la série Le Comte de Monte-Cristo, Edmond Dantès aura cette fois les traits de Sam Claflin. L’abbé Faria, quant à lui, sera incarné par Jeremy Irons. Ana Girardot, Lino Guanciale et Blake Ritson seront également au casting.

Lire Une bataille après l’autre : que disent les premiers avis sur le nouveau film de Leonardo DiCaprio ? sur www.cineserie.com

Une bataille après l’autre, l’un des meilleurs films de l’année ?

S’il a attendu longtemps pour cela, Leonardo DiCaprio a fini par collaborer avec Paul Thomas Anderson. Le résultat est Une bataille après l’autre, un film librement basé sur le roman Vineland de Thomas Pynchon. Il s’intéresse un ancien révolutionnaire, Bob. Vivant reclus depuis des années, il sort de sa cachette afin de retrouver sa fille disparue suite à la réapparition de son ancien ennemi juré.

Les spectateurs français doivent patienter jusqu’au 24 septembre prochain avant de pouvoir découvrir Une bataille après l’autre dans les salles. Avant cela, de nombreux journalistes ont pu voir le long-métrage. Et selon eux, la nouvelle proposition de Paul Thomas Anderson est tout simplement l’un des meilleurs films de l’année. Celui-ci s’offre pour le moment 97% d’avis positifs sur Rotten Tomatoes et la note de 96 sur 100 sur MetaCritic.

« Une merveille arrivant à point nommé »

Journaliste pour The Hollywood Reporter, Richard Lawson a été époustouflé par Une bataille après l’autre. Selon lui, le film est « une merveille arrivant à point nommé », qui dénonce le fascisme et d’autres problèmes sociétaux aux États-Unis. Sur le site Vulture, Alison Willmore estime que le long-métrage fait partie des meilleurs de Paul Thomas Anderson.

‘One Battle After Another’ is top-tier Paul Thomas Anderson — not as good as ‘There Will Be Blood’ or ‘Phantom Thread’ but so much better than the average movie that it seems to belong in a different medium entirely. https://t.co/elESVNJUBZ

— Vulture (@vulture) September 17, 2025

Pour la BBC, Caryn James parle d’un film « épique ». Elle le présente comme étant « à la fois horrifique et extrêmement drôle ». Elle avance même que « le drame et la comédie co-existent avec une facilité remarquable et virtuose ». De son côté, Peter Bradshaw, journaliste pour The Guardian, qualifie le film d’« addictif ».

« Un classique instantané »

Pour Empire, Alex Godfrey va même plus loin en présentant Une bataille après l’autre comme « un classique instantané ». Selon lui, « il se passe beaucoup de choses » dans le film porté par Leonardo DiCaprio, mais rien n’est superflu.

When debating the difference between a 9 and a 10, there are so many subtle things that make Paul Thomas Anderson's One Battle After Another a true masterpiece.

Our review: https://t.co/79gJPtbb27 pic.twitter.com/IKlyWQmAry

— IGN (@IGN) September 17, 2025

Via sa critique pour IGN, Michael Calabrod acquiesce. Il qualifie Une bataille après l’autre de « chef d’œuvre ». Le journaliste assure même être « bouche bée qu’un tel film existe ». Il met en avant la performance de Teyana Taylor dans le rôle de Perfidia, et chante les louanges de Paul Thomas Anderson. Selon lui, le réalisateur « a atteint un nouveau sommet dans sa carrière ».

Lire Dave Bautista a refusé ce rôle à succès chez DC et explique pourquoi sur www.cineserie.com

Un rôle écrit pour Dave Bautista

Dave Bautista est devenu une figure indissociable du Marvel Cinematic Universe. L’ancien catcheur interprète Drax le Destructeur dans la trilogie des Gardiens de la Galaxie réalisée par James Gunn. Tandis que le réalisateur est parti chez le concurrent pour lancer le nouvel univers DC, Dave Bautista ne l’a pas rejoint. Pourtant, il était à deux doigts de le faire.

Dans une récente interview au Howard Stern Show, James Gunn, a révélé qu’il avait initialement écrit le rôle de Peacemaker pour Dave Bautista. Selon le nouveau co-président de DC Universe, deux films étaient au programme. Cependant, Dave Bautista a refusé l’offre, permettant à John Cena d’enfiler le costume.

« Peacemaker » : les raisons d’un refus

On sait maintenant pourquoi Dave Bautista a refusé le rôle de Peacemaker. Il en a dévoilé la raison dans les colonnes de ComicBook.

« Je voulais vraiment jouer ce rôle. James Gunn l'a écrit pour moi, il était fait pour moi. Mais j’ai eu un problème de planning et je n'ai tout simplement pas le faire car je travaillais sur Army of the Dead. C'était un problème de planning que nous n'arrivions pas à résoudre », affirme-t-il.

Pour autant, l'acteur ne semble pas regretter cet inconvénient et ce, pour une simple et bonne raison :

«  C'était un mal pour un bien de ne pas avoir fait ça, car je dois dire, pour être honnête, je n'aurais jamais pu interpréter ce rôle comme John Cena. Il est parfait pour ça, vous savez, je n’aurais pas rendu justice au personnage et ça n'aurait pas été aussi réussi. »

Dave Bautista ne sait pas si bien dire. La série Peacemaker cartonne sur HBO Max. Elle est devenue la troisième série la plus regardée en streaming lors de sa sortie en 2022, selon Whip Media. La saison 2 est sortie le mois dernier et continue d’attirer les foules. Alors que sa diffusion est toujours en cours, elle recueille déjà le score parfait de 100 % sur Rotten Tomatoes.

Lire Anaconda (trailer) : Paul Rudd et Jack Black revisitent le film culte de 1997 sur www.cineserie.com

L'annonce d'un reboot d'Anaconda a fait grand bruit, et le moins que l'on puisse dire, c'est que cette nouvelle version s'annonce pleine de surprises. Avec Paul Rudd et Jack Black en têtes d'affiche, le film promet de mélanger horreur et comédie avec une approche méta des plus originales. Avec une sortie prévue le 31 décembre 2025 en France, Anaconda est l'un des événements cinématographiques à ne pas manquer pendant les vacances de Noël !

Une relecture inattendue du classique de 1997

Le film original, sorti en 1997, avait marqué les esprits avec ses effets spéciaux, son ambiance angoissante et surtout la présence de Jennifer Lopez ! Cette nouvelle version, réalisée par Tom Gormican (à qui l'on doit Un Talent en or massif), propose une relecture audacieuse. Paul Rudd et Jack Black incarnent deux amis inséparables qui rêvent de refaire Anaconda, leur film préféré. Mais leur projet tourne au cauchemar lorsqu'un véritable anaconda géant apparaît, transformant leur tournage en une lutte pour la survie.

Voici le synopsis officiel  :

Doug et Griff sont amis d'enfance et partagent depuis toujours un rêve un peu fou : réaliser leur propre remake de leur film préféré, le cultissime Anaconda. En pleine crise de la quarantaine, ils décident enfin de se lancer, et se retrouvent à tourner en plein cœur de l'Amazonie. Mais le rêve vire rapidement au cauchemar lorsqu'un véritable anaconda géant fait son apparition et transforme leur plateau déjà chaotique en un véritable piège mortel. Le film qu'ils meurent d'envie de faire ? Va être vraiment mortel...

 

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Entre Rires et Frissons : Les Promesses du Casting

Interrogé par le magazine People, Jack Black décrit le film comme "un mélange excitant de comédie et d'horreur". Il ajoute :

Accrochez-vous pour les sensations fortes de la saison — "Anaconda" arrive !

Ce serait une occasion unique de constater le talent de l'acteur pour la comédie, combiné à une atmosphère horrifique.

Le casting est complété par Thandiwe Newton qu'on ne présente plus, Steve Zahn, Selton Mello, Ione Skye et Daniela Melchior. L'ensemble promet une distribution éclectique, capable d'offrir une expérience cinématographique riche et variée. L'équipe a également déclaré que la présence de ces acteurs ajoutait une dimension particulière au film, mélangeant humour et tension avec brio.

Le réalisateur Tom Gormican, connu pour son approche créative, promet un film différent de l'original tout en en respectant l'esprit. Cette promesse a suscité l'enthousiasme des fans qui attendent avec impatience de découvrir ce que ce nouveau Anaconda leur réserve. Le 31 décembre 2025 est donc coché sur le calendrier !

Lire Task : la série HBO divise la critique mais domine les classements sur www.cineserie.com

La nouvelle série policière d'HBO, qui divise fortement la critique et le public, s'est hissée en tête des classements de streaming après seulement deux épisodes. Task, créée par Brad Ingelsby, suit un jeu du chat et de la souris entre l'agent du FBI Tom Brandis (Mark Ruffalo) et Robbie Prendergrast (Tom Pelphrey), un homme de famille le jour et cambrioleur de maisons le soir.

Une réception critique mitigée, mais un succès d'audience indéniable

La série Task a recueilli des éloges mitigés de la part de la critique, obtenant un score de 89 % sur Rotten Tomatoes. Cependant, l'accueil du public est plus partagé, avec seulement 65 % sur le "Popcornmeter". Malgré ces divergences, Task a connu un succès fulgurant sur les plateformes de streaming. Selon les données de HBO Max, la série s'est rapidement hissée en tête des classements.

La série est sortie le 8 septembre 2025 en France, avec un nouvel épisode tout les lundis. Elle devance des productions populaires telles que Peacemaker saison 2 et The Pitt, se positionnant comme un drame policier majeur dans le catalogue HBO. Elle est notamment numéro 1 sur HBO Max dans plusieurs pays.

 

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Un casting et une intrigue qui captivent

Le casting de Task, mené par Mark Ruffalo et Tom Pelphrey, comprend aussi Emilia Jones, Fabien Frankel, Thuso Mbedu et Alison Oliver, et a été largement salué pour ses performances. La tension entre l'agent du FBI et le criminel, qui bascule entre sa vie familiale et ses activités illégales, est au cœur de l'intrigue et semble passionner le public. Les critiques, quant à eux, soulignent la qualité de l'écriture et la réalisation. Un critique du Hollywood Reporter a écrit :

Ingelsby a su créer une atmosphère sombre et captivante, où la morale est constamment remise en question.

L'engouement pour Task témoigne de l'attrait persistant du genre policier et de la capacité d'HBO à produire des séries qui suscitent le débat et l'intérêt. Le succès de la série soulève la question de l'impact des critiques et de l'importance de l'audience dans le succès d'une série. Task parviendra-t-elle à maintenir cette dynamique jusqu'à la fin de la saison ?

Lire Alien: Earth : un xénomorphe en plein jour qui brise les codes sur www.cineserie.com

Dans Alien: Earth, la dernière série tirée de la célèbre franchise de science-fiction, les fans ont été surpris par une audace inédite : l'exposition d'un xénomorphe à la lumière du jour. Cet événement marquant se produit dans l'épisode 7, intitulé Emergence. Attention cet article contient des spoilers !

Une prise de risque assumée par les créateurs

L'épisode 7 marque un tournant. Wendy, en pleine tentative d'évasion après avoir piraté le système du laboratoire, libère l'une des créatures terrifiantes. Contre toute attente, le xénomorphe décime les gardes de sécurité et s'enfuit dans la jungle. Plus tard, alors que Wendy, Nibs et Joe sont encerclés par les gardes de Prodigy, le xénomorphe entre en scène appelé à l'aide par Wendy et c'est une nouvelle fois un carnage ! Puis il vient vers Wendy, et suprise : au lieu d'attaquer le trio, le xénomorphe l'écoute et repart se cacher.

Le réalisateur de l'épisode, Dana Gonzales, s'est confié à ScreenRant pour expliquer comment il a réussi à mettre en scène cette séquence mémorable. En tant que fan de la franchise Alien depuis son enfance, Dana Gonzales a abordé cette scène avec une passion particulière. Il a déclaré :

C'était une idée qui est venue assez tôt dans le processus. On voulait vraiment défier les attentes, et ce moment était parfait pour ça.

Cette audace narrative change la donne. L'exposition au soleil ne semble pas affaiblir les créatures, du moins pas de manière visible pour l'instant. C'est une évolution intéressante qui promet d'accroître la tension et l'imprévisibilité des affrontements.

Un xénomorphe à la lumière du jour

La sortie d'un xénomorphe en plein jour est une première dans l'univers d'Alien. C'est une façon de surprendre les spectateurs, mais aussi de questionner les codes établis par les films précédents. Cela ouvre de nouvelles possibilités en termes de mise en scène et de narration. L'équipe créative a visiblement cherché à renouveler l'intérêt de la saga, tout en respectant l'essence de ce qui a fait son succès. Ce changement, qui pourrait sembler anecdotique, montre une volonté de ne pas se reposer sur les acquis.

 

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Ce choix de mise en scène, bien que risqué, a le mérite de surprendre et de donner une nouvelle dimension à la série. Le succès de cette audace se mesurera sur la durée et selon les réactions des fans.

Cette scène marquera-t-elle un tournant pour le reste de la saison ? La première saison de Alien: Earth prendra fin mercredi prochain sur Disney+ avec la diffusion de l'épisode 8.

Lire Miami Vice : le remake réalisé par Joseph Kosinski a une date de sortie sur www.cineserie.com

Joseph Kosinski va diriger un nouveau film Miami Vice

Série culte des années 80 créée par Anthony Yerkovich, Miami Vice (traduite en français sous le titre Deux flics à Miami) s’intéresse à Sonny et Ricardo, deux policiers joués par Don Johnson et Philip Michael Thomas qui tentent de faire régner la justice dans la ville floridienne. Afin de mettre un terme aux trafics de drogue et à la corruption, ils mènent de nombreuses enquêtes sous couverture au fil des épisodes.

Au mois d’avril dernier, un remake de Miami Vice a été annoncé. Il prendra la forme d’un long-métrage. Celui-ci sera réalisé par Joseph Kosinski. Habitué à prendre les commandes de grosses productions, le cinéaste a entre autres dirigé Tron : L’Héritage et beaucoup plus récemment Top Gun : Maverick puis F1, deux films portés respectivement par Tom Cruise et Brad Pitt.

Une date de sortie annoncée

Un peu moins de cinq mois après l’annonce du remake de Miami Vice, celui-ci dispose désormais d’une date de sortie. Variety rapporte que le long-métrage débaquera dans les cinémas américains le 6 août 2027. En France, il devrait arriver deux jours plus tôt.

'Miami Vice' Reboot With 'F1' Director Joseph Kosinski Gets 2027 Release Date https://t.co/p7Upx7m7MB

— Variety (@Variety) September 17, 2025

Selon le média américain, la production du film recherche actuellement les acteurs qui seront choisis pour le porter. Ensuite, le tournage débutera l’année prochaine. Le long-métrage sera tourné pour une sortie en IMAX.

La première saison de la série comme inspiration

Le nouveau Miami Vice transposera à l’écran un scénario de Dan Gilroy (Star Wars : Andor) et Eric Warren Singer (Top Gun : Maverick). Variety partage également les premiers détails sur son histoire. Contrairement au film de 2006 avec Colin Farrell et Jamie Foxx, ce remake se déroulera au milieu des années 80.

Le long-métrage « explorera le glamour et la corruption » présents à Miami à cette époque. Il tirera son inspiration de l’épisode pilote et de la première saison de la série avec Don Johnson et Philip Michael Thomas.

Joseph Kosinski a un autre projet dans les cartons. Il s’agit d’un thriller sur une conspiration autour des ovnis, centré sur deux hommes qui mettent au jour un programme secret dédié à la récupération et l’étude d’ovnis.

Lire Deux réalisateurs légendaires saluent la carrière incroyable de Tom Cruise sur www.cineserie.com

Enfin la reconnaissance pour un acteur de talent

Ce n’est pas tous les jours que de grands réalisateurs font l’éloge d’un acteur. Qui plus est, de Tom Cruise. La star des films d’action est plus populaire que jamais grâce aux succès de productions telles que Top Gun : Maverick et la franchise Mission : Impossible.

Avant qu’il reçoive enfin les honneurs qu’il mérite avec un Oscar d’honneur pour toute sa carrière, Tom Cruise peut se contenter des magnifiques compliments à son égard. Et pas de n’importe qui. De Cameron Crowe, qui a dirigé la star dans Jerry Maguire et Vanilla Sky, et Clint Eastwood.

La carrière de Tom Cruise impressionne ces deux réalisateurs

The New York Times a récemment consacré un papier à Cameron Crowe. Durant cet entretien, le réalisateur a été questionné sur la carrière Tom Cruise. Le média a ainsi demandé au réalisateur s’il pensait que l’acteur s’intéressait désormais davantage aux blockbusters qu’aux films d’auteurs.

La supposition a rapidement été balayée par Cameron Crowe. Ce dernier constate même que Tom Cruise revient petit à petit aux films centrés sur des personnages, qui ont fait sa gloire au début de sa carrière (Rain Man, Né un 4 juillet). Le réalisateur a ensuite révélé une anecdote avec Clint Eastwood. Pour eux, la carrière de l'acteur sera considérée comme légendaire dans plusieurs années :

« Je le vois venir et ça a peut-être même déjà commencé où il se lancera dans des rôles aussi influents qu'il s'est lancé dans des films d'action de grande qualité. Cette période à la Paul Newman approche à grands pas et va faire chavirer les esprits », amorce-t-il d’abord.

Puis, de poursuivre :

« Je vais vous dire une petite chose : j'ai le même avocat que Clint Eastwood, et il m'a invité à dîner. Il m'a fait asseoir à côté de Clint Eastwood, et j'étais tellement nerveux. Que dit-on à Clint Eastwood ? J'étais assis là et Clint Eastwood s'est penché et m'a dit : “Tom Cruise.” Et j'ai dit : “Oh, Tom Cruise. J'adore travailler avec lui.” Et il a dit : “Dans cent ans, tout le monde se souviendra de la carrière de Tom Cruise.” »

Avant d’entrer définitivement dans la légende, l'interprète d'Ethan Hunt a encore plusieurs projets en production. Il y a tout d’abord le film très attendu de Alejandro Gonzalez Iñárritu, mais aussi Deeper, le film de science-fiction de Doug Liman.

Lire Starfighter : nouvelle image de Ryan Gosling dans le prochain film Star Wars sur www.cineserie.com

Star Wars : Starfighter est en tournage

Écrit par Jonathan Tropper et réalisé par Shawn Levy, le prochain film Star Wars nous présentera une histoire indépendante de la saga Skywalker. Intitulé Starfighter, il prendra place environ cinq ans après les événements de L’Ascension de Skywalker. Il suivra un pilote qui tentera d’aider un jeune personnage à échapper à un groupe de méchant lancé à sa poursuite.

Le 28 août dernier, Shawn Levy a annoncé le début du tournage de Starfighter. Par la même occasion, il a partagé un premier cliché des deux stars du film, Ryan Gosling et Flynn Gray. Et le cinéaste canadien vient de donner un nouvel aperçu des deux acteurs.

Ryan et Gosling et Flynn Gray se montrent plus clairement

Sur son compte instagram, Shawn Levy a partagé un nouveau cliché pris sur le tournage de Starfighter. Tout comme la première, cette nouvelle image nous montre Ryan Gosling et Flynn Gray. Mais cette fois, elle donne un bien meilleur aperçu des acteurs dans le costume de leurs personnages.

 

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Comme l’indique ce cliché, les prises de vues de Starfighter se déroulent en mer Méditerranée. Le post indique plus précisément que la photo a été prise en Sardaigne, en Italie.

Le casting s’est étoffé

Face à Ryan Gosling et Flynn Gray, Mia Goth (X) et Matt Smith (House of the Dragon) joueront des méchants dans Starfighter. De nouveaux acteurs ont aussi été annoncés au casting du film en août. Amy Adams (Premier contact), Aaron Pierre (Rebel Ridge), Daniel Ings (The Gentlemen) et Jamael Westman (The Essex Serpent) tiendront des rôles inconnus pour le moment.

The Mandalorian & Grogu sera le prochain film Star Wars à sortir. Il sera projeté dans les salles françaises à partir du 20 mai 2026. Starfighter sera ensuite dévoilé le 26 mai 2027. Un dixième film appartenant à la saga Skywalker est également prévu. Il est pour le moment titré New Jedi Order, et sera de nouveau porté par Daisy Ridley. Comme expliqué en août dernier, il devrait être le point de départ d’une nouvelle ère au sein de l’univers cinématographique Star Wars.

Lire « The Batman Part II » : Matt Reeves promet un méchant « jamais vu » auparavant sur www.cineserie.com

De nouveaux personnages dans « The Batman Part II »

Les fans de DC et du Chevalier noir n’en peuvent plus d’attendre The Batman Part II. Ainsi, ils doivent se contenter, de temps en temps, de brides d’informations. Les dernières en date devraient faire plaisir aux amoureux du super-héros.

Le scénario de The Batman Part II est tenu secret par l’équipe du film pour éviter toute fuite. Pourtant, il se murmure que de nouveaux personnages devraient faire leur apparition. Et pourquoi pas Robin ?

Au micro du podcast Happy Sad Confused (via Variety), Matt Reeves n’a ni confirmé ni infirmé la rumeur. En revanche, le réalisateur et son co-scénariste ont bien réfléchi à plusieurs personnages pour cette suite.

« Bien sûr, on parle de tout. Il n'y a probablement aucun personnage dont on n'ait pas parlé. De quoi s'agit-il ? C'est le début de tout », a révélé Matt Reeves.

Un méchant inédit dans un film Batman

Par ailleurs, Matt Reeves a promis qu’on en saurait plus sur Bruce Wayne dans ce film puisque « le premier était très centré sur Batman ». Pour autant, il prévient : il ne s’agira pas d’explorer, encore une fois, les origines de Bruce mais bien de découvrir l’homme derrière le masque.

The Batman Part II abordera donc un nouvel angle en se concentrant sur le milliardaire qu'interprète Robert Pattinson. Malgré tout, le film n’en oubliera pas le méchant qui affrontera Batman. Pour Matt Reeves, le choix du vilain a été crucial. Il va même jusqu’à dire que le vilain du film n’a « jamais vraiment été fait au cinéma ». Parfait pour mettre l’eau à la bouche des fans. Reste à savoir de qui il s’agit et s'il est déjà apparu dans une série animée, par exemple.

The Batman Part II débutera son tournage au printemps 2026 pour une sortie sur nos écrans en octobre 2027. On a hâte.

Lire L’Été où je suis devenue jolie : surprise, la série phénomène Prime Video va être suivie d’un film ! sur www.cineserie.com

L’Été où je suis devenue jolie ne s’arrêtera finalement pas là

Adaptée de la trilogie littéraire éponyme de Jenny Han, la série L’Été où je suis devenue jolie a été débuté sa diffusion en 2022 sur Prime Video. Elle se concentre sur un triangle amoureux. Isabel Conklin (surnommée « Belly ») passe chacune de ses vacances d’été avec le meilleur ami de sa mère et ses deux fils, Conrad et Jeremiah. L’année de ses 16 ans, elle commence à éprouver des sentiments amoureux pour les deux frères.  

Énorme carton, L’Été où je suis devenue jolie est l’une des séries les plus vues sur Prime Video depuis le lancement de la plateforme. Après deux premières saisons sorties à un an d’intervalle, la troisième vient de livrer sa conclusion. Elle a démarré sa diffusion le 16 juillet dernier, avant de la terminer ce 17 septembre. Mais en coulisses, une surprise de taille se préparait pour les fans de la série. Et elle vient d’être dévoilée.

Un film conclura l’histoire de Belly, Jeremiah et Conrad

Alors que les fans de L’Été où je suis devenue jolie pensaient avoir dit adieu aux personnages de la série, ils vont finalement pouvoir continuer à suivre leurs aventures. Car, comme le rapporte Variety, l’histoire imaginée par Jenny Han va se poursuivre dans un film.

‘Summer I Turned Pretty’ Movie Set at Amazon Following Series Finalehttps://t.co/zuRQf91s6I

— Variety (@Variety) September 17, 2025

L’annonce a été faite lors d’un événement organisé pour la fin de la série à Paris. Les détails sur l’intrigue du long-métrage sont tenus secrets. Mais on sait que celui-ci continuera à s’intéresser à la relation entre Belly, Jeremiah et Conrad.

Jenny Han écrira le scénario

Autre bonne nouvelle pour les fans : le scénario du film sera écrit par Jenny Han elle-même. Selon l’autrice, « un événement important » attend encore Belly. Et elle explique que « seul un film pouvait faire justice » à cette nouvelle histoire.

Cette fois, le long-métrage viendra conclure l’histoire de Belly, Jeremiah et Conrad. Car Jenny Han le décrit comme « le chapitre final ». Pour le moment, aucune date de sortie n’a été avancée. Le film ne devrait en tout cas pas être dévoilé avant 2027.

Lire Prime Video : plusieurs mois après sa diffusion, cette série est renouvelée sur www.cineserie.com

Nous les menteurs aura de nouveaux épisodes

Adaptée du roman éponyme écrit par E. Lockhart (le nom de plume de l’autrice Emily Jenkins), Nous les menteurs suit Cadence Sinclair, une adolescente qui a l’habitude de passer ses vacances sur l’île privée de sa richissime famille. Elle y retrouve chaque année ses cousins Johnny et Mirren, ainsi que son ami Gat. Mais un été, un accident fait basculer sa vie. Lorsqu’elle retourne sur l’île, Cadence constate avec dépit que tous ses proches lui cachent quelque chose. Elle va alors tenter de découvrir la vérité derrière ce secret.

Les huit épisodes de la première saison de Nous les menteurs sont tous sortis le 18 juin dernier. Le dernier épisode se terminait sur une fin ouverte, et laissait espérer une suite. Si celle-ci n’avait toujours pas été officialisée près de trois mois plus tard, Prime Video a enfin partagé la nouvelle attendue par les fans du show.

Un préquel de la première saison ?

Variety annonce que Nous les menteurs aura bel et bien une saison 2. Les créatrices de la série, Julie Plec et Carina Adly Mackenzie, seront toujours impliquées sur les nouveaux épisodes. Elles ont partagé leur enthousiasme à l’idée de raconter la suite de l’histoire de la famille Sinclair à l’écran, « Il y a encore plein de secrets enterrés à Beechwood Island et nous sommes impatientes de les déterrer ».

'We Were Liars' Renewed for Season 2 at Amazon https://t.co/lF90rwg7xX

— Variety (@Variety) September 17, 2025

La deuxième saison devrait être basée sur le deuxième livre d’E. Lockhart dans cet univers, le préquel Famille de menteurs. L’autrice a également teasé des surprises pour la suite de la série : « MacKenzie et Plec ont de gros, gros plans pour la saison 2, y compris tout ce que les lecteurs de mes livres veulent voir à l’écran – et de nombreuses surprises ».

Une troisième saison est envisageable

Selon Variety, l’accord passé entre Prime Video et E. Lockhart pour l’adaptation de ses livres comprend non seulement Nous les menteurs et Famille de menteurs, mais aussi le roman Again, Again, dont l’histoire ne fait pas partie du même univers. La plateforme va donc peut-être aussi nous proposer une adaptation de ce livre à l’avenir.

Un peu plus tard cette année, E. Lockhart dévoilera également son nouveau roman : We Fell Apart. Il s’agira de la suite de Nous les menteurs. Si la saison 2 de la série Prime Video devrait adapter le préquel Famille de menteurs, une troisième saison pourrait donc ensuite être lancée afin de porter à l’écran We Fell Appart.

Lire Quelles différences entre Marvel et DC ? Un acteur ayant travaillé pour les deux studios répond sur www.cineserie.com

Frank Grillo, le visage de Brock Runlow et Rick Flag

Au cours des années 2010, Frank Grillo est apparu dans trois films du Marvel Cinematic Universe. Il a joué Brock Rumlow dans les deux derniers Captain America portés par Chris Evans, Le Soldat de l’hiver et Civil War, avant de reprendre son rôle dans Avengers : Endgame. Il a également prêté sa voix à ce même personnage dans la série animée What If… ?.

Depuis, Frank Grillo a rejoint le nouveau DC Universe dirigé par James Gunn et Peter Safran. Il a doublé Rick Flag dans Creature Commandos, la série sortie l’année dernière, avant de lui prêter ses traits dans Superman, dévoilé cet été.

Une grosse différence d’approche concernant le scénario

L’acteur américain est donc bien placé pour connaître les différences majeures entre les méthodes de travail du MCU et celles du nouveau DC Universe. Au cours d’un récent épisode du podcast de Brandon Davis, il s’est justement livré à ce sujet. Selon lui, les frères Russo (qui ont réalisé les trois films du MCU dans lequel il est apparu) sont « plus à l’aise avec le fait de réaliser un film sans avoir un scénario totalement fini ». Un processus qui, d’après lui n’est « pas rare ».

La méthode de travail de James Gunn est bien différente. Le réalisateur ne souhaite pas démarrer un tournage sans un scénario complet : « Tous les scénarios sont écrits à l’avance. Vous n’avez pas vraiment besoin de les retoucher ».

James Gunn est plus libre de ses choix

Toujours d’après Frank Grillo, une autre différence majeure existe. Les frères Russo doivent tenir compte de l’avis de « tout un tas de personne » lorsqu’ils réalisent leurs films. À l’inverse, James Gunn est beaucoup plus libre de ses choix créatifs : « Ce n’est pas comme s’il avait un comité auquel il devait répondre. C’est seulement lui et Peter Safran ».

Si leurs méthodes sont donc bien différentes, Frank Grillo estime que les frères Russo et James Gunn sont « tous incroyables ». Il prédit même qu’ils seront encensés pour leur travail dans de nombreuses décennies : « Dans 50 ans, quand on regardera en arrière, on se dira ‘Ces gars ont créé un genre’ ».

Lire One Piece : Netflix partage une nouvelle vidéo de la saison 2 sur www.cineserie.com

One Piece revient l’année prochaine

Adapté du cultissime manga éponyme signé Eiichirō Oda, la série en live action de Netflix One Piece suit l’aventure dans laquelle se lance Monkey D. Luffy, un adolescent qui rêve de trouver le trésor du légendaire pirate Gol D. Roger. Dans les premiers épisodes, il fait la connaissance de Zoro, Nami, Usopp et Sanji, avec qui il se lie d’amitié et qui le rejoignent dans son périple.

Malgré la difficulté à porter à l’écran une œuvre aussi culte, One Piece a été reçue en triomphe parmi les fans de l’histoire créée par d’Eiichirō Oda. La série fait déjà partie des références au sein des adaptations d’un manga en live action. Deux ans après la sortie de sa première saison, la deuxième est en route, et devra se montrer à la hauteur des précédents épisodes.

Une saison 2 « meilleure » et « plus intense »

Netflix vient de mettre en ligne une nouvelle vidéo des coulisses de la saison 2 de One Piece (visible en tête d’article). Elle présente plusieurs scènes filmées pour les épisodes à venir, tandis que les acteurs teasent les nouveautés que l’on pourra découvrir dans cette suite.

 

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Selon l’interprète de Luffy, la saison 2 de One Piece sera « meilleure » que la première. L’acteur jouant Zoro assure de son côté que le tournage des nouveaux épisodes a cette fois été « beaucoup plus intense ». Quant à l’interprète de Nami, elle annonce des liens plus forts entre les personnages au centre de la série.

De nouveaux personnages introduits

L’équipage du Chapeau de Paille fera route vers Grand Line dans la saison 2 de One Piece. Le synopsis officiel des nouveaux épisodes assure que Luffy et ses amis affronteront « des adversaires plus féroces », et qu’ils se lanceront dans « leur quête la plus périlleuse ». Les nouveaux épisodes introduiront aussi des personnages bien connus des fans du manga. Dont Nico Robin, Vivi et Smoker.

La saison 2 de One Piece arrivera en 2026 sur Netflix. Sa date de sortie précise reste un mystère à l’heure actuelle. L’équipage du Chapeau de Paille sera ensuite de retour dans une troisième salve d’épisodes. Pour rappel, les producteurs de la série aimeraient poursuivre leur histoire pendant 12 saisons.

Lire La Femme de ménage : Sydney Sweeney redoutable dans le trailer sur www.cineserie.com

Le voile se lève enfin sur La Femme de ménage, le nouveau thriller qui promet de faire des étincelles. Avec Sydney Sweeney et Amanda Seyfried en têtes d'affiche, ce film réalisé par Paul Feig s'annonce déjà comme un événement. Le trailer, dévoilée hier, laissent entrevoir une ambiance sombre et des secrets bien gardés.

La Femme de ménage : quand le thriller psychologique prend vie à l'écran

Adapté du roman à succès de Freida McFadden, publié en 2022, La Femme de ménage nous plonge dans l'histoire de Milly (Sydney Sweeney). Jeune femme en quête d'un nouveau départ, elle accepte un emploi de femme de chambre dans une somptueuse demeure. Derrière les apparences luxueuses, Milly découvre rapidement que la famille qu'elle sert cache de sombres secrets.

Le casting, particulièrement alléchant, est complété par la présence d'Amanda Seyfried. Brandon Sklenar, Michele Morrone et Elizabeth Perkins figurent également au générique, promettant des performances mémorables. La réalisation est assurée par Paul Feig, connu pour son talent à jongler entre comédie et suspense, comme il l'a déjà prouvé avec des films tels que L'Ombre d'Emily. La sortie en salles est prévue pour le 24 décembre 2025 en France.

 

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Sydney Sweeney, une étoile montante à suivre de près

Sydney Sweeney, qui incarne le rôle principal, est actuellement au sommet de sa popularité. Après ses rôles marquants dans des séries comme Euphoria et The White Lotus, l'actrice enchaîne les projets au cinéma. Ses récentes apparitions, notamment dans le fim qui pourrait lui apporter un oscar: Christy, bien que critiquées, ont contribué à renforcer sa présence médiatique.

Le succès potentiel de La Femme de ménage repose en grande partie sur ses épaules, et l'adaptation de ce roman populaire pourrait bien lui ouvrir de nouvelles portes. La combinaison du talent de Sydney Sweeney, du scénario captivant et de la réalisation de Paul Feig, est très prometteuse. Les fans et les professionnels du cinéma attendent avec impatience de découvrir ce nouveau projet.

Le trailer, qui a suscité de vives réactions, laisse présager un film haletant, plein de rebondissements. La Femme de ménage saura-t-il captiver le public et s'imposer comme un succès majeur ? Une chose est sûre : avec un tel casting et une intrigue aussi alléchante, le film a de sérieux atouts.

Lire Subversion : après Lily James, une nouvelle actrice rejoint Chris Hemsworth dans le thriller sur www.cineserie.com

Chris Hemsworth et Lily James à l’affiche de Subversion

Chris Hemsworth continue d’incarner Thor dans le Marvel Cinematic Universe. L’acteur australien sera prochainement à voir dans le cinquième volet Avengers, Doomsday. Il poursuit également sa carrière en dehors du MCU. Dans cette optique, il sera prochainement à l’affiche d’un nouveau film d’action : Subversion.

Annoncé au mois de mai dernier, Subversion sera réalisé par Patrick Vollrath, le cinéaste derrière Code 7500 - Un avion en détresse. Le cinéaste portera à l’écran un scénario écrit par Andrew Ferguson. Cette nouvelle histoire est décrite comme « un Die Hard dans un sous-marin ». À la fin du mois de juillet, Lily James a rejoint le projet pour y tenir l’un des principaux rôles. Elle vient d’être imitée par une actrice australienne.

Teresa Palmer ajoute son nom au casting

The Hollywood Reporter annonce que Teresa Palmer sera également à l’affiche de Subversion. L’interprète de Dorothy Shutte dans Tu ne tueras point et de Diana Bishop dans la série Le Livre perdu des sortilèges a pu être vue dernièrement dans The Fall Guy, aux côtés de Ryan Gosling et Emily Blunt.

Teresa Palmer has permission to come aboard Amazon MGM Studios‘ submarine thriller Subversion. https://t.co/NKrcMgnzpa

— The Hollywood Reporter (@THR) September 17, 2025

En revanche, THR ne précise pas le rôle que Teresea Palmer tiendra dans son prochain film. Pour le moment, seuls les rôles de Chris Hemsworth et Lily James sont connus. Le premier jouera un officier victime de chantage et forcé de transporter une cargaison illégale dans un sous-marin en eaux internationales. La seconde incarnera une garde-côte qui essaiera de l’arrêter.

Michael Peña et Joe Cole également à l’affiche

Michael Peña (Seul sur Mars) et Joe Cole (Peaky Blinders) joueront également des rôles importants dans Subversion. David Wenham (Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi), Robert John Burke (The Last of Us) et Simone Kessell (Yellowjackets) seront également au casting.

En juillet dernier, nous vous expliquions que le tournage de Subversion devait débuter durant ce mois de septembre. Et, selon Business News Australia, les prises de vues ont récemment commencé dans l’État du Queensland, en Australie. Si Amazon MGM Studios n’a pas encore annoncé la date de sortie du film, on peut parier sur la deuxième moitié de l’année 2026.

Lire Vicious : Dakota Fanning vit un cauchemar dans le nouveau film d'horreur de Bryan Bertino sur www.cineserie.com

Vicious, le tout nouveau film d'horreur du réalisateur de The Strangers, Bryan Bertino, promet une nuit d'enfer pour son héroïne interprétée par Dakota Fanning.

Un huis clos horrifique et intense

Dans Vicious, Dakota Fanning incarne Polly, une femme confrontée à l'impensable : une boîte mystérieuse déposée devant sa porte. Pour échapper au terrifiant destin qui l'attend, Polly devra respecter trois règles simples : donner quelque chose dont elle a besoin, quelque chose qu'elle déteste et quelque chose qu'elle aime. Bryan Bertino, connu pour son cinéma sombre et implacable, s'annonce une nouvelle fois comme le maître de l'angoisse.

S'exprimant avant l'avant-première du film, Bryan Bertino a confirmé que Vicious s'inscrit dans la lignée de ses œuvres les plus marquantes. L'action se déroule dans un huis clos angoissant. L'absence de sécurité et le danger constant sont au cœur de l'histoire, comme l'explique le réalisateur :

Je dis toujours que c'est comme si vous vous réveilliez au milieu de la nuit et que vous entendiez un bruit, et vous pensez qu'il y a quelqu'un chez vous, vous ne pensez pas 'J'ai hâte à la fin heureuse qui va arriver'.

Pour Bryan Bertino, la peur réside dans l'anticipation de l'horreur, dans la vulnérabilité des personnages et la menace constante de la mort. Le réalisateur promet une expérience immersive, basée sur le point de vue de Polly, dont les limites seront mises à rude épreuve.

Je voulais que ce film soit émotionnellement difficile, psychologiquement difficile, spirituellement difficile et physiquement difficile,

a-t-il déclaré.

 

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Dakota Fanning et Kathryn Hunter, un duo prometteur

Le rôle de Polly représente un défi de taille pour Dakota Fanning, qui apparaît dans presque toutes les scènes. Bertino ne tarit pas d'éloges sur sa performance. Il souligne la capacité de l'actrice à porter le film et à incarner pleinement son personnage. Le réalisateur a également mentionné l'importance de l'alchimie sur le plateau.

Dakota est fantastique dans le film. Je pense qu'elle porte le film d'une manière que la plupart des acteurs n'ont pas à faire. Parce qu'elle est seule pendant une bonne partie de l'histoire, et honnêtement, elle a été une partenaire incroyable pour moi.

Outre Dakota Fanning, le film met également en scène Kathryn Hunter (Black Doves), actrice reconnue pour son talent. Bryan Bertino, admiratif, a rapidement pensé à elle pour le rôle. Le réalisateur promet des scènes intenses entre les deux actrices.

Les scènes entre elle et Dakota sont incroyables,

a-t-il confié.

Avec un réalisateur chevronné et un casting talentueux, Vicious s'annonce comme un film d'horreur incontournable cet automne. Parviendra-t-il à renouveler le genre et à surprendre les spectateurs ?  Prévu pour une sortie sur Paramount+ et en numérique le 10 octobre aux USA, le film devrait arriver peu de temps après chez nous.

Lire The Morning Show : la série Apple TV+ est de retour… et va se poursuivre ! sur www.cineserie.com

The Morning Show est de retour à l’écran

Depuis 2019, Jennifer Aniston et Reese Witherspoon sont les stars de la série The Morning Show. Elles y incarnent Alex Levy et Bradley Jackson, deux collègues travaillant pour l’une des nombreuses émissions matinales aux États-Unis. Si elles nourrissent de grandes ambitions dans leur carrière, elles font face à de nombreux défis pour parvenir à les concrétiser, aussi bien dans leur environnement professionnel que personnel.

Suite à la sortie de sa première saison, The Morning Show a dévoilé son deuxième puis son troisième chapitre à deux ans d’intervalle. Et le quatrième, dans lequel Marion Cotillard apparaît pour la première fois dans le rôle de Céline Dumont, a désormais lancé sa diffusion. Car son premier épisode est visible sur Apple TV+ depuis ce mercredi 17 septembre.

Dix nouveaux épisodes qui explorent plusieurs sujets sociétaux

Pour son retour à l’écran, The Morning Show fait un bond en avant. Car l’intrigue de la saison 4 prend place au printemps 2024, près de deux ans après la fin de la saison 3. L’équipe de la matinale doit appréhender les changements entraînés par la fusion entre UBA et NBN. Et elle doit faire face à « la nature évasive de la vérité au sein d’une Amérique polarisée ». Cette saison 4 s’intéresse à plusieurs nouveaux sujets sociétaux tels que les deepfakes et les théories du complot.

 

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Tout comme les deux premières, la nouvelle saison de The Morning Show se compose de dix épisodes. Ils sortiront tous à une semaine d’intervalle, chaque mercredi jusqu’au 19 novembre prochain.

Apple TV+ commande une quatrième saison !

La diffusion de cette quatrième saison est donc loin d’être terminée. Pourtant, Apple TV+ n’a pas attendu plus longtemps pour enclencher la suite de la série. Car The Hollywood Reporter révèle que The Morning Show vient d’être renouvelée pour un cinquième chapitre.

Cette révélation s’accompagne d’une autre bonne nouvelle. La showrunner Charlotte Stoudt ainsi que la réalisatrice et productrice exécutive Mimi Leder tiendront toujours ces rôles pour les nouveaux épisodes. Devant la caméra, Jennifer Aniston et Reese Witherspoon devraient logiquement revenir, même si cette information n’a pas encore été confirmée.

Lire Tulsa King : Sylvester Stallone est loin d’en avoir fini avec sa série sur www.cineserie.com

Sylvester Stallone joue au mafioso dans Tulsa King

Créée par Taylor Sheridan, Tulsa King est diffusée depuis 2022 sur Paramount+. Première série dont Sylvester Stallone est la tête d’affiche, elle suit Dwight Manfredi, un ancien mafioso de New York. Arrêté, il a purgé une peine de prison de 25 ans. À sa sortie, il pense retrouver la vie qu’il avait quittée. Mais il se retrouve finalement exilé dans la ville de Tulsa, en Oklahoma. N’ayant aucune intention de se laisser abattre, il décide de constituer sa propre équipe pour bâtir un nouvel empire criminel.

Jusqu’à présent, deux saisons de Tulsa King ont été dévoilées. Comme expliqué en septembre 2024, la première a réalisé le meilleur démarrage de 2022 dans le monde du petit écran, faisant encore mieux que House of the Dragon. La deuxième a débuté encore plus fort avec 2 millions de vues en un seul jour pour son premier épisode !

La quatrième saison est déjà commandée

Devenu un titre majeur du catalogue de Paramount+, Tulsa King va se poursuivre avec une troisième saison. Celle-ci débutera sa diffusion ce dimanche 21 septembre. Avant cela, l’avenir de la série est assuré. Car The Hollywood Reporter annonce qu’un quatrième chapitre vient d’être officiellement commandé.

'Tulsa King' Renewed for Season 4 Ahead of Sunday's Premiere https://t.co/cjOMoL6iaK

— The Hollywood Reporter (@THR) September 17, 2025

Avant celui-ci, le personnage joué par Sylvester Stallone fera face à son adversaire le plus dangereux dans la saison 3. À savoir la riche famille Dunmires, dont le patriarche, Jeremiah, sera joué par Robert Patrick. Devant une telle menace, Dwight devra se battre pour tout ce qu’il a construit et pour protéger sa famille.

Un spin-off est également prévu

Comme évoqué plus haut, la saison 3 de Tulsa King sera diffusée à partir de ce dimanche 21 septembre sur Paramount+, au rythme d’un épisode par semaine. Elle aura en tout dix épisodes, comme la saison 2 (la première en comptait neuf).

Une série dérivée est également en préparation. Elle s’intitulera NOLA King. Son intrigue prendra cette fois place à la Nouvelle-Orléans. Elle sera centrée sur un personnage du nom de Russell Lee Washington Jr., joué par Samuel L. Jackson et qui sera introduit dans la saison 3 de Tulsa King.

Lire À contre-sens : Londres : le troisième film se prépare déjà sur www.cineserie.com

À contre-sens, une saga très appréciée

Sorti en 2023, À contre-sens, qui suit la relation entre les adolescents Noah et Nick, est encore aujourd’hui le plus gros succès de Prime Video pour un film original local non-anglophone. Il a été suivi d’un second volet, qui a lui-même réalisé le meilleur démarrage parmi les programmes originaux de Prime Video non-anglophones. Le troisième film, toujours adaptée de la saga littéraire écrite par Mercedes Ron, sortira cette année. Mais avant cela, un remake anglophone a déjà vu le jour.

À contre-sens : Londres est sorti le 13 février dernier sur Prime Video. Comme son titre l’indique, celui-ci transpose l’histoire imaginée par Mercedes Ron dans la capitale anglaise. Autrement, il reprend l’intrigue du film espagnol. Il suit Noah, une adolescente forcée de changer de vie lorsque sa mère décide d’emménager chez son nouvel amoureux, William. Noah fait alors la connaissance de Nick, le fils de William. Elle ne tarde pas à ressentir une forte attirance envers lui.

L’adaptation anglophone passe déjà la troisième

Dans la lignée de la version espagnole, À contre-sens : Londres est devenu un gros succès sur Prime Video à sa sortie. Une suite a alors été officialisée. S’il va falloir attendre encore plusieurs mois avant de pouvoir la découvrir, le troisième volet est déjà en préparation.

 

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Grâce à une annonce de Prime Video sur son compte instagram, nous savons désormais que le troisième À contre-sens : Londres a débuté son tournage. Le streamer a partagé une photo des deux stars de la saga, Asha Banks et Matthew Broome, avec une copie du scénario.

Le deuxième film dévoilé début 2026 ?

Avant À contre-sens : Londres 3, les fans attendent de découvrir la suite des aventures de Noah et Nick dans le second film. Celui-ci a terminé son tournage au mois de juillet dernier, comme annoncé à l’époque par Prime Video dans un autre post instagram. On peut imaginer qu’il sortira environ un an après le premier volet. C’est-à-dire aux alentours de février 2026. Le troisième pourrait sortir début 2027, voire même avant.

Quant à l’adaptation en langue espagnole des romans de Mercedes Ron, elle livrera bientôt sa conclusion. Car le troisième long-métrage sera le dernier. Il sera dévoilé le 16 octobre prochain.

Lire Gen V : la suite du spin-off de The Boys débarque sur Prime Video sur www.cineserie.com

Gen V est de retour avec de nouveaux épisodes

Démarrée en 2019, The Boys s’est imposée comme l’une des séries majeures du catalogue de Prime Video. Centrée sur plusieurs personnages qui tentent de stopper des super-héros malintentionnés, elle est considérée par beaucoup comme l’une des meilleures propositions de la plateforme. Sa popularité lui a permis d’étendre son univers avec un spin-off, Gen V.

Aussi irrévérencieuse que sa grande sœur, cette série dérivée se concentre cette fois sur un groupe de personnages étudiant dans une université réservée aux jeunes adultes possédant des super-pouvoirs. La première saison de Gen V est sortie en 2023, et a fait bonne impression auprès du public. Deux ans plus tard, la série est de retour avec une deuxième salve d’épisodes.

Un intervalle de plus d’un an

La deuxième saison de Gen V reprend plus d’un an après la fin de la première. Et beaucoup de choses se sont passées dans l’univers de la série durant ce laps de temps. Car l’intégralité des événements de la saison 4 de The Boys s’est déroulée dans l’intervalle. Cela signifie que Cate et Sam ont rejoint l’armée d’Homelander afin de l’aider à remporter sa guerre contre les humains et à prendre le pouvoir aux États-Unis.

 

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Pendant ce temps, Marie, Jordan et Emma sont restés enfermés dans une prison de haute-sécurité suite au dernier épisode de la première saison. Ils y ont subi des expériences traumatisantes. Les fans peuvent donc s’attendre à les retrouver changés par rapport aux précédents épisodes. Quant au personnage d’Andre, il ne fait pas partie de cette seconde saison puisque son interprète, Chance Perdomo, a tragiquement perdu la vie en mars 2024.

Huit épisodes diffusés jusqu’en octobre

La deuxième saison de Gen V compte le même nombre d’épisodes que la première. C’est-à-dire huit. Prime Video a choisi de dévoiler les trois premiers ce mercredi 17 septembre. Ensuite, un épisode sortira chaque mercredi jusqu’au dernier, le 22 octobre.

De son côté, The Boys a terminé le tournage de sa cinquième et dernière saison. Elle sortira sans doute en deuxième partie d’année 2026, ou début 2027. Un nouveau spin-off va également voir le jour. À savoir Vought Rising, dans lequel on retrouvera les personnages de Soldier Boy et Clara Vought (connue plus tard sous le nom de Stormfront), toujours joués par Jensen Ackles et Aya Cash. Sa première saison devrait sortir en 2026.

Lire Netflix : Mercredi fait encore très fort et dépasse Stranger Things sur www.cineserie.com

La suite de Mercredi est encore un carton

Depuis 2022, Mercredi suit les aventures de la fille de la famille Addams. Dans la première saison, celle-ci se lance dans une enquête sur plusieurs meurtres survenus dans la ville non loin de sa nouvelle école, la Nevermore Academy. Dans la deuxième, elle fait face à un mystère encore plus dangereux. Et subit des visions qui lui annoncent la mort de son amie Enid.

La première saison de Mercredi est devenue la série anglophone la plus vue de tous les temps sur Netflix. La deuxième a été récemment dévoilée en deux parties. Les quatre premiers épisodes sont sortis le 6 août. Puis, les quatre derniers sont arrivés sur la plateforme de streaming le 3 septembre. Et ils bénéficient encore d’une énorme popularité.

La saison 2 intègre le top 10 de Netflix

Deux semaines après la sortie de sa deuxième partie, la saison 2 de Mercredi a maintenant cumulé 95,4 millions de vues sur Netflix. Comme le rapporte Variety, cela lui permet d’être maintenant la dixième série anglophone la plus vue de tous les temps sur la plateforme.

Season 2 of #Wednesday joins Netflix’s list of most popular English-language TV titles of all time, knocking out “Stranger Things” Season 3 to take the No. 10 spot with 94.5 million views so far.https://t.co/dfAdE6c4F7 pic.twitter.com/OKQtJwSvGP

— Variety (@Variety) September 16, 2025

Pour intégrer ce classement, elle a dépassé un autre mastodonte du streamer. Car elle est passée devant la troisième saison de Stranger Things. La série a donc désormais placé ses deux premières saisons dans le prestigieux top 10 de la plateforme.

Une saison 3 et une série dérivée

Netflix arrête de comptabiliser le nombre de vues de ses programmes après 91 jours. Dans le cas de la saison 2 de Mercredi, qui a été dévoilée en deux parties, le compte s’arrêtera après la sortie de ses derniers épisodes. Ce qui signifie qu’elle a jusqu’au début du mois de décembre pour essayer de grappiller d’autres places dans le top 10.

L’univers de Mercredi va en tout cas continuer de s’étendre. En juillet dernier, une saison 3 a été officiellement annoncée. Au même moment, les créateurs du show ont expliqué qu’ils envisageaient de lancer un spin-off. Et il y a quelques jours, l’acteur Fred Armisen a révélé qu’ils travaillaient sur le développement d’une série sur son personnage, l’oncle Fétide.