Lire Gros retournement de situation dans le rachat de Warner Bros., Netflix battu par Paramount ! sur www.cineserie.com

Paramount est passé devant Netflix pour le rachat de Warner Bros. !

Au début du mois de décembre dernier, Netflix a fait une annonce fracassante en révélant avoir trouvé un accord avec Warner Bros. pour le rachat du célèbre studio, qui fait partie des plus anciens à Hollywood. Les deux parties s’étaient mises d’accord pour une vente évaluée à 82,7 milliards de dollars.

Mais un gros retournement de situation vient d’avoir lieu dans ce dossier. Dans les mois ayant suivi l’annonce mentionnée plus haut, le nouveau boss de Paramount, David Ellison, s’est démené pour parvenir à convaincre les patrons de Warner Bros. de changer d’avis. Et grâce à sa dernière offre, il y est parvenu.

Le géant du streaming refuse d’augmenter sa proposition

Comme mentionné plus haut, l’accord entre Netflix et Warner Bros. était évaluée à 82,7 milliards de dollars. Or, selon Variety, la dernière offre de Paramount pour racheter le studio s’élève à environ 111 milliards de dollars ! Cette offre a été soumise pour racheter l’intégralité de Warner Bros. Discovery, y compris les chaînes de télévision appartenant au conglomérat.

It's Over: Netflix Declines to Raise Bid for Warner Bros. Discovery https://t.co/cVDkzl2u4W

— Variety (@Variety) February 26, 2026

Netflix a l’opportunité d’augmenter son offre afin de rivaliser avec celle de Paramount et de refaire pencher la balance en sa faveur. Mais le géant du streaming a décidé de ne pas le faire. Ses patrons, Ted Sarandos et Greg Peters, ont déclaré que Warner Bros. avait toujours été pour eux « une bonne chose à avoir au bon prix, mais pas quelque chose à avoir absolument, quel que soit le prix ». Ils ont également indiqué qu’ils allaient investir « environ 20 milliards de dollars » cette année pour continuer à étendre leur propre catalogue.

Les autorités doivent encore approuver le deal

Si Paramount a donc réussi à inverser la tendance en trouvant un accord pour acquérir Warner Bros., ce rachat doit encore être approuvé par les autorités. Comme rapporté par The Hollywood Reporter, le procureur général de Californie a indiqué que l’affaire n’était pas encore conclue. Il a indiqué que le département de la Justice californien avait ouvert une enquête pour vérifier la légalité de l’accord. Et il a assuré que l’enquête serait menée de façon « vigoureuse » pour ne manquer aucun élément sur ce dossier.

Si le gouvernement américain donne son accord (ce qui devrait être le cas selon THR), le deal devra ensuite être approuvé par les organismes de réglementation européens. Des États américains opposés à l’accord pourraient aussi engager des poursuites judiciaires afin de le bloquer.

Nous ne sommes donc pas à l’abri d’un nouveau rebondissement dans ce dossier. Mais dans l’état actuel des choses, Paramount est bien parti pour racheter Warner Bros..

Lire César : L’Attachement triomphe, découvrez le reste du palmarès sur www.cineserie.com

L’Attachement sacré meilleur film aux César 2026

Alors que la prestigieuse cérémonie de récompenses du cinéma français se déroule normalement un vendredi, la 51^ème édition des César se tenait ce jeudi 26 février. Parmi les trophées remis lors de cette cérémonie, celui du meilleur film a été décerné à L’Attachement, qui avait été nominé aux côtés de Dossier 137, Nouvelle Vague, La Petite Dernière et Un simple accident.

Ce trophée tombe à pic pour L’Attachement, puisqu’il est justement sorti le 19 février dernier. Vous pouvez donc vous rendre au cinéma pour vous faire votre propre avis à son sujet. Le film se concentre sur Sandra, une femme très indépendante. Elle accepte de s’occuper de l’enfant du couple voisin, Elliott, lorsque la mère doit accoucher. Mais cette dernière décède suite à des complications après avoir donné naissance à une petite fille, Lucille. Après cela, Sandra devient une présence de plus importante dans la vie d’Elliott, Lucille et leur père.

Un nouveau trophée pour Léa Drucker et un premier pour Laurent Lafitte

Parmi les autres vainqueurs de la cérémonie, Léa Drucker a été désignée meilleure actrice pour sa performance dans Dossier 137. Il s’agit de son deuxième César après celui qu’elle avait remporté en 2019 pour Jusqu’à la garde. Et Laurent Lafitte a remporté pour la première fois la statuette du meilleur acteur grâce à sa prestation dans La Femme la plus riche du monde.

 

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Vimala Pons a décroché le César de la meilleure actrice dans un second rôle pour L’Attachement. Et Pierre Lottin s’est vu décerner celui du meilleur acteur dans un second rôle pour son interprétation de Raymond Sintès dans L’Étranger. Le trophée du meilleur espoir féminin a été attribué à Nadia Melliti, qui a fait forte impression dans La Petite Dernière. Et celui du meilleur espoir masculin à Théodore Pellerin pour Nino.

Richard Linklater récompensé pour sa réalisation

Autrement, le César de la meilleure réalisation a été décerné à Richard Linklater pour Nouvelle Vague. Franck Dubosc et Sarah Kaminski ont remporté le trophée du meilleur scénario original grâce à leur script d’Un ours dans le Jura. Et celui de la meilleure adaptation a été donné à Carine Tardieu, Agnès Feuvre, Raphaële Moussafir pour L’Attachement.

Outre la performance saluée de Théodore Pellerin dans le long-métrage, Nino a été récompensé du César du meilleur premier film. Dans une autre forme, Arco a remporté celui du meilleur film d’animation. Le Chant des forêts a été sacré meilleur film documentaire. Enfin, avant de savoir s’il remportera l’Oscar du meilleur long-métrage aux États-Unis, Une bataille après l’autre a été choisi pour le titre du meilleur film étranger.

Pour découvrir la liste complète des gagnants, vous pouvez suivre ce lien.

Lire Les premiers avis sur Projet Dernière Chance encensent le film avec Ryan Gosling sur www.cineserie.com

Le premier blockbuster de 2026

Il est l’un des films les plus attendus de l’année. Avant de découvrir Disclosure Day de Steven Spielberg ou L’Odysée de Christopher Nolan, c’est un autre film de science-fiction dont on devrait beaucoup parler avant l’été.

Projet Dernière Chance est un film ambitieux adapté du roman de hard sci-fi du même nom d’Andy Weir. Ryan Gosling y tient le premier rôle en incarnant Ryland Grace, un professeur de sciences. Ce dernier se réveille seul à bord d’un vaisseau spatial sans aucun souvenir. Tandis que la mémoire lui revient peu à peu, Ryland se rappelle qu’il doit sauver l’humanité car le Soleil se meurt.

Largement salué dans le monde littéraire, le roman d’Andy Weir est, de ce fait, très attendu par les fans. Mais également par les amoureux des odyssées spatiales et cinéphiles. Cela tombe bien, les premiers avis concernant Projet Dernière Chance viennent de sortir. Et les critiques sont plus que positives.

Des critiques conquis par Projet Dernière Chance

Une partie de la presse a eu la chance de découvrir avant tout le monde Projet Dernière Chance. Rapidement, certains journalistes ont partagé leur avis, parfois dithyrambique, du film sur X. On commence avec Eric Marchen pour qui, le long-métrage de Phil Lord et Christopher Miller, est le « premier grand blockbuster de 2026. » Le journaliste loue également l’esthétique sublime et la performance de son acteur principal :

« La cinématographie extraordinaire de Greig Fraser nous transporte dans les étoiles, portée par une performance magistrale de Ryan Gosling. Ce film est tout simplement génial ! »

Le critique Adriano Caporusso souligne quant à lui les « effets visuels époustouflants. » Tandis que pour Scott Menzel, Projet Dernière Chance est une « œuvre cinématographique épique » qui s’avère être le film « le plus ambitieux à ce jour, mais sans doute aussi le plus abouti » des réalisateurs. Clayton Davis, de Variety, est, quant à lui, plus que conquis par l’ensemble du projet :

« Le film de Phil Lord et Chris Miller est le chef-d’œuvre du duo emblématique. Leur E.T. l’extra-terrestre : un film familial, haut de gamme, qui plaira au grand public et qui a tout d’un véritable blockbuster. Ryan Gosling et Sandra Hüller sont extraordinaires et crèvent l’écran. Un vrai coup de cœur ! »

« Interstellar en moins bien »

En revanche, le critique cinéma du Globe and Mail, Barry Hertz, émet quelques réserves, même s’il semble avoir globalement aimé Projet Dernière Chance.

« Un scénario pas tout à fait à la vitesse de la lumière, avec trop de fins et un élément crucial de l'intrigue qui disparaît comme par magie, sans parler de l'apparente obligation commerciale envers le catalogue Rocky des films Amazon. Mais tout ça n’enlève pas le charme galactique de Ryan Gosling. Interstellar, en quelque sorte, en moins bien. »

Pour vous faire votre propre avis, rendez-vous dans les salles de cinéma dès le 18 mars prochain, date de sortie française de Projet Dernière Chance.

Lire Scream 7 : les premiers avis sur le film ne sont pas bons sur www.cineserie.com

Une réception difficile pour Scream 7

Absente du sixième volet, Neve Campbell est de retour dans Scream 7. Son personnage, Sydney Prescott, a réussi à reconstruire sa vie dans une ville paisible après les traumatismes qu’elle a subis à cause des différentes Ghostface qui ont essayé de la tuer. Mais son cauchemar reprend lorsque le tueur masqué refait irruption dans sa vie. Et cette fois, il compte s’en prendre à la fille de Sydney, Tatum.

Scream 7 est arrivé dans les cinémas français ce mercredi 25 février. Il est sorti ce jeudi 26 dans de nombreux autres territoires et continuera à être dévoilé ailleurs ce vendredi 27. Mais à en croire les premiers avis des journalistes à son sujet, ce nouveau volet n’est pas à la hauteur des meilleurs de la franchise. Loin de là.

La plus faible moyenne de la franchise

À l’heure où ces lignes sont écrites, Rotten Tomatoes a recensé les avis de 37 journalistes sur Scream 7. Et seulement 43% d’entre eux lui ont donné une note positive. Si cette moyenne pourrait grimper grâce aux avis d’autres journalistes à venir, il s’agit pour le moment de la plus faible obtenue par un film de la franchise horrifique. Les cinq autres films ont récolté respectivement 78%, 83%, 45%, 61%, 76% et 77% de notes positives.

"Scream 7" is the latest abysmal franchise entry, reconfirming that it's long past time for Ghostface to retire.https://t.co/dZzSTnVfTI

— Nick Schager (@nschager) February 26, 2026

Parmi les mauvais avis sur Scream 7, Tim Grierson pense que le film a « largement succombé » aux clichés que la franchise avait l’habitude de satiriser. David Crow estime qu’il manque à ce long-métrage « l’esprit, l’ironie métatextuelle et le style visuel » des précédents volets. Nick Schager avance de son côté que ce nouveau film est « apathique, pas effrayant » et qu’il « plagie d’un façon pas ingénieuse ». Frank Sheck résume ce que beaucoup d’autres pensent en écrivant : « Cette franchise est (ou devrait être) finie ».

Les spectateurs permettront-ils à la saga de se poursuivre ?

Les mauvais premiers retours sur Scream 7 ne signifient pas forcément que le film sera un échec au box-office. Il est tout à fait possible que les spectateurs se rendent en nombre dans les salles pour aller voir le film. Si tel est le cas, la franchise aura droit à un huitième opus. C’est en tout cas ce qu’a récemment affirmé Kevin Williamson.

Scénariste du premier film de la franchise et réalisateur de ce septième volet, Kevin Williamson s’est récemment exprimé sur un potentiel Scream 8 au micro de Deadline. Il a révélé que Neve Campbell avait eu une « super idée » pour ce que pourrait être son histoire. Et il a assuré que celui-ci verrait le jour si les fans le réclamaient. La balle est donc dans le camp du public concernant le futur de la franchise.

Lire Marvel : l’interprète du Red Guardian donne de nouveaux détails sur Avengers : Doomsday sur www.cineserie.com

Les déclarations sur Avengers : Doomsday commencent à s’enchaîner

Prévu pour cette année, Avengers : Doomsday introduira le Docteur Fatalis au sein du Marvel Cinematic Universe. Joué par Robert Downey Jr., il devra être à la hauteur de Thanos en tant que nouvel antagoniste principal de cet univers. Pour le moment, l’intrigue de ce nouveau long-métrage reste un secret. Mais les déclarations le concernant commencent à s’enchaîner.

Fin décembre, Tom Hiddleston a promis un film à la fois « monumental » et avec une histoire surprenante. Il y a quelques semaines, Chris Hemsworth a utilisé les termes « incroyablement émouvant » et « incroyablement puissant » pour décrire le long-métrage. Puis, il y a quelques jours, les frères Russo ont assuré que sa complexité narrative dépassait celle de tous les précédents films Avengers. Après tous ces propos, de nouveaux détails ont été partagés sur Doomsday.

Un film encore plus « gigantesque » que la saison 5 de Stranger Things

Interprète de Hopper dans Stranger Things, David Harbour a rejoint le MCU pour jouer le Red Guardian, père de Yelena, dans Black Widow. Il a repris ce rôle dans Thunderbolts* et sera de retour dans Doomsday. Or, lors d’une interview avec Entertainment Tonight, il a tenu des propos similaires à ceux de Tom Hiddleston à propos de l’ampleur du long-métrage :

Ce film est gigantesque. Je trouvais que la saison 5 de Stranger Things était massive, mais ce film est la chose la plus massive que j’aie jamais faite.

David Harbour is living for his role in 'Avengers: Doomsday' and his on-set bromance with Sebastian Stan and Wyatt Russell ?? pic.twitter.com/OvFT27BSpL

— Entertainment Tonight (@etnow) February 25, 2026

David Harbour a aussi parlé de la performance de Robert Downey Jr. dans le rôle du Docteur Fatalis. Il s’est dit enthousiaste à l’idée que le public puisse enfin découvrir ce qu’a concocté l’ancien interprète d’Iron Man : « Je suis vraiment impatient que vous puissiez voir ce que Robert a fait, je pense qu’il a fait quelque chose de vraiment spécial ».

« Beaucoup de moments magnifiques » entre Alexi et Yelena

David Harbour a aussi promis que Doomsday continuerait d’explorer la relation entre le Red Guardian et sa fille, toujours incarnée par Florence Pugh. Selon lui : « Alexi et Yelena ont beaucoup de moments magnifiques ». L’acteur a également indiqué que son personnage établissait « une sorte de lien fraternel » avec Bucky et Walker, alias le Soldat de l’Hiver et U.S. Agent. Il a même comparé leur relation à « un triangle amoureux ».  

Doomsday sera à voir dans les cinémas en fin d’année. Sa date de sortie française est fixée au 16 décembre 2026.

Lire La star de The Night Agent est prête à risquer sa vie pour des cascades sur www.cineserie.com

Les cascades et l’action, marques de fabrique de The Night Agent

Il n’y a pas que Tom Cruise qui fait des cascades à l’écran. On ne compte plus les acteurs qui donnent de leur personne pour assurer eux-mêmes leurs propres cascades. Et Gabriel Basso est l’un d’eux. La star de The Night Agent ne voit aucun problème à prendre des risques pour la série.

L’action et les cascades sont d’ailleurs l’une des marques de fabrique de The Night Agent. Elles sont l’une des raisons de son succès sur Netflix. Dès lors, Gabriel Basso ne devrait pas ralentir la cadence. Dans un entretien intéressant avec The Hollywood Reporter, l’acteur américain a parlé de son implication dans le rôle de Peter Sutherland. Et donc des cascades qui sont devenues partie intégrante de la série.

Pour Gabriel Basso, les cascades font partie du job

Un peu à l’image de Tom Cruise, Gabriel Basso semble bien téméraire. Cela dit, il lui arrive de refuser des cascades pour The Night Agent s’il estime qu’elles sont trop risquées :

« Oui. Je le dis à chaque fois, mais je pense que ça devrait être comme pour la NFL  : on est payé des millions de dollars pour encaisser ces chocs. Ça fait partie du risque. »

Pour lui, les cascades et l’action font partie du job. Il est donc normal de se donner à fond, mais toujours avec intelligence et réflexion. D’ailleurs, Gabriel Basso a une approche bien à lui concernant les cascades et les risques encourus. Si risques il devait y avoir, il préférerait que cela ait été fait dans les règles et pour la bonne cause :

« Bien sûr, je ne vais pas faire de bêtises, je vais m'entraîner, et il devrait y avoir un minimum d'assurance et de responsabilité civile. Même si ça ne marche pas, on se dira : “OK, il est mort en poursuivant la grandeur.” »

Celui que l’on a récemment vu dans A House of Dynamite est partant pour faire toutes sortes de pirouette du moment que c’est exécuté avec sérieux. Toutefois, il s’autorise à mettre le holà : « Je pense que si j'avais peur, je ne le ferais pas. » Son approche très pragmatique des choses lui permet ainsi de tirer la série vers le haut. Le pari est payant, puisque l’on vient d’apprendre que la saison 4 de The Night Agent est déjà en préparation. Avec encore plus de cascades ?

Lire Deux actrices rejoignent la saison 4 de Yellowjackets, qui sera la dernière sur www.cineserie.com

La saison 4 de Yellowjackets sera la dernière

Série de survie mélangeant les genres de l’horreur psychologique et du drame sur le passage à l’âge adulte, Yellowjackets se déroule à deux époques différentes. Son récit suit les membres d’une équipe féminine de football qui tentent de survivre dans la nature canadienne suite au crash de leur avion dans les années 90. Ainsi que la vie que ces membres ont tenté de reconstruire 25 ans après cet incident.

Yellowjackets a commencé à être diffusée en 2021. Depuis, une deuxième saison a vu le jour. Puis une troisième. Alors que celle-ci est sortie l’année dernière, la série se poursuivra avec un quatrième chapitre, qui sera également son dernier. Et deux actrices seront introduites dans ces futurs épisodes.

Molly Ringwald et June Squibb seront dans la suite

Deadline révèle que Molly Ringwald sera dans la dernière saison de Yellowjackets. L’actrice vue notamment dans The Kissing Booth et ses suites prêtera ses traits à Vicky, la mère de Van. Récemment remise d’une addiction à l’alcool, elle fera de son mieux pour corriger les erreurs de son passé. Nous ne savons pas encore si elle apparaîtra dans la période de la série qui se déroule dans les années 90, ou celle qui prend place dans le présent.

Molly Ringwald n’est pas la seule à rejoindre la série. Dans un autre article, Deadline indique que June Squibb enrichira elle aussi la distribution de la saison 4 de Yellowjackets. Avant cela, l’actrice a par exemple tenu le rôle principal d’Eleanor the Great, sorti l’année dernière. Mais le rôle qu’elle tiendra dans la série n’a pas filtré à l’heure actuelle.

Akilah sera davantage visible

En plus des deux arrivées indiquées plus haut, une protagoniste visible dans toutes les saisons précédentes aura une présence plus importante à l’écran dans ce dernier chapitre. Il s’agit de la version adolescente d’Akilah, membre de l’équipe de survivantes au centre de l’intrigue. Depuis la saison 2, elle est jouée par Nia Sondaya.

Autrement, Sophie Nélisse, Jasmin Savoy Brown, Samantha Hanratty, Sophie Thatcher et Courtney Eaton devraient revenir jouer Shauna, Taissa, Misty, Natalie et Lottie dans la dernière saison de Yellowjackets.

Selon une information de Nexus Point News, le tournage de la saison 4 de Yellowjackets vient tout juste de débuter. D’après un rapport de Deadline datant du mois d’octobre 2025, le dernier chapitre de la série devrait sortir en 2026 en Amérique du Nord. En France, il sera visible sur Canal+, à une date encore inconnue.  

Lire Hurlevent est le premier film de l’année à passer la barre des 100 millions de dollars au box-office sur www.cineserie.com

Margot Robbie et Jacob Elordi séduisent le public mondial

L’opération promotion - et séduction - de Hurlevent a porté ses fruits. Margot Robbie et Jacob Elordi, les deux stars du film, ont enchaîné les apparitions médiatiques avant la sortie de Hurlevent. Les deux Australiens vendaient même le film comme le programme parfait pour la Saint-Valentin. Et il faut croire que cela a fonctionné.

L’adaptation de l’œuvre d’Emily Brontë est sorti le 11 février dans nos salles, puis deux jours plus tard outre-Atlantique. Scènes sensuelles montrées dans la bande-annonce, duo glamour, paysages magnifiques ou classique de la littérature revisité, on ne saurait dire ce qui a attiré les spectateurs. Mais comme nous vous le disions, Hurlevent a séduit le monde entier.

Hurlevent est le plus gros succès de l’année et franchit les 100 millions au box-office

Dès son premier week-end d’exploitation, le film d’Emerald Fennell a récolté 82 millions de dollars. De quoi rembourser, d’ores et déjà, le budget de Hurlevent, estimé à 80 millions, selon Variety. Le long-métrage fait encore mieux, puisqu’il vient de franchir la barre des 100 millions de dollars de recettes mondiales. Hurlevent devient ainsi le premier film de 2026 à passer cette barre. Surtout, il est le plus gros succès de l’année, pour le moment.

C’est une prouesse en soi. Car, malgré la présence de Margot Robbie et Jacob Elordi dans les rôles principaux, le succès n’était pas acté. Les premières réactions ont encensé l’alchimie entre les deux acteurs. Toutefois, Hurlevent a souffert de critiques mitigées et de controverses (casting et costumes). Mais cela n’a, semble-t-il, pas impacté la réussite du film au box-office.

En revanche, les retours des spectateurs sont, là encore, contrastés. La réinterprétation d’Emerald Fennell ne séduit pas les plus récalcitrants. À l’heure où l’on écrit ces lignes, Hurlevent recense 60 % d’avis positifs sur Rotten Tomatoes. C’est bien moins qu’à sa sortie avec 80 %. En France, le film a rassemblé près de 300 000 spectateurs. Le film est toujours à l’affiche.

Lire HBO Max : Industry aura une suite, mais n’ira pas au-delà sur www.cineserie.com

Industry diffuse actuellement sa saison 4

Lancée en 2020, Industry se déroule dans le monde de la finance. La série se concentre sur plusieurs jeunes diplômés qui nourrissent de grandes ambitions et viennent d’être recrutés par une banque d’investissement à Londres. Alors que la pression démesurée, le sexe et les addictions sont monnaie courante dans cet univers qui peut vite se révéler impitoyable, ces jeunes vont devoir choisir ce qu’ils sont prêts à faire pour assouvir leurs ambitions.

S’intéressant aux thèmes du pouvoir, de l’impact de l’argent, de la politique et des différences entre les classes sociales, Industry a été créée par Mickey Down et Konrad Kay (Hoff The Record). La série diffuse actuellement sa quatrième saison. Les sept premiers épisodes de celle-ci sont déjà sortis. Le huitième et dernier arrivera sur HBO Max ce lundi 2 mars. Et le show ne s’arrêtera pas là.

La série s’arrêtera avec son cinquième chapitre

Alors que le dernier épisode de la quatrième saison de la série n’a donc pas encore été dévoilé, Variety indique que HBO a renouvelé officiellement Industry pour un cinquième chapitre. En revanche, celui-ci sera le dernier. Mickey Down et Konrad Kay ont indiqué qu’ils voulaient « finir en beauté » et ne pas prolonger de manière excessive l’histoire des personnages au centre du récit.

'Industry' Renewed for Fifth and Final Season at HBO https://t.co/RzAYoIACiV

— Variety (@Variety) February 25, 2026

L’information concernant le renouvellement d’Industry n’est pas surprenant lorsque l’on prend en compte le fait que la saison 4 marche très fort. Depuis le début de sa diffusion, elle est suivie par 1,7 millions de téléspectateurs en moyenne par épisode aux États-Unis. Cela représente une augmentation de 30% par rapport à sa saison 3 avant la sortie de son dernier épisode.

Une sortie dans deux ans ?

Nous ne savons pas encore quels personnages reviendront dans la suite et fin d’Industry. Le dernier épisode de la quatrième saison donnera peut-être une indication sur le sujet. Les principaux protagonistes que l’on peut voir dans cette quatrième saison sont joués par Myha’la Herrold (Bodies Bodies Bodies) Marisa Abela (Back to Black), Kit Harington (Game of Thrones), Ken Leung (Avatar : Le dernier maître de l’air) et Max Minghella (The Social Network).

La cinquième saison d’Industry n’a pas encore de date de sortie. Jusqu’à présent, tous les chapitres de la série sont sortis à deux ans d’intervalle. Si ce rythme est maintenu, la suite arrivera donc en 2028. Mais il faudra patienter pour en avoir la confirmation.

Lire Le Réveil de la Momie : frissonnez devant cet extrait du film sur www.cineserie.com

Une jeune fille réapparait après huit ans dans Le Réveil de la Momie

Nouvelle version du célèbre mythe porté plusieurs fois à l’écran, Le Réveil de la Momie tourne autour de Katie, une jeune fille qui a disparu dans le désert égyptien. Alors qu’ils ont perdu l’espoir de la revoir, ses parents apprennent huit ans plus tard qu’elle a été retrouvée vivante. Mais Katie est en proie à un mal puissant. Ses parents vont tenter de comprendre l’origine de ce mal en se lançant dans une course contre la montre qui va les confronter à une terrifiante vérité.

Le Réveil de la Momie nous vient d’un trio spécialiste de l’horreur. Le film a été écrit et réalisé par Lee Cronin, qui nous a auparavant proposé The Only Child et Evil Dead Rise. Et il a été produit par James Wan (Insidious) et Jason Blum (Paranormal Activity), deux grands noms du cinéma horrifique.

L’ouverture du sarcophage au centre du nouvel extrait du film

Le Réveil de la Momie a commencé à se dévoiler à travers deux bandes-annonces, sorties respectivement en janvier dernier puis il y a quelques jours. Et un nouvel extrait du film vient d’être mis en ligne. Visible en haut de cet article, il montre le moment où le sarcophage dans lequel se trouve Katie est ouvert pour être étudié.

 

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Deux spécialistes examinent et prennent en photo le corps embaumé. Ils n’arrivent pas à croire ce qu’ils découvrent lorsqu’ils commencent à retirer les bandages entourant le corps de la jeune fille. Et ils ne se doutent pas que cette dernière est sur le point de se réveiller brusquement…

Rendez-vous en avril dans les salles obscures

Parmi les acteurs de ce nouveau long-métrage, Natalie Grace (1923) incarne Katie. Ses parents sont joués par Jack Reynor (HHhH) et Laia Costa (Seule la vie…). May Calamawy (Gladiator 2), Veronica Falcón (Ozark) et May Elghety (Zodiac) incarnent certains des personnages secondaires.

Le Réveil de la Momie sortira dans les salles françaises le 15 avril 2026.

Appartenant plus au genre de l’aventure que de l’horreur, la franchise La Momie lancée en 1999 va aussi reprendre vie. Comme expliqué au début du mois, Brendan Fraser et Rachel Weisz rejoueront Rick et Evelyn O’Connell dans La Momie 4. La date de sortie de ce nouveau volet est fixée au 19 mai 2028.

Lire Spider-Noir : nouveau teaser de la série Prime Video portée par Nicolas Cage sur www.cineserie.com

Spider-Noir, la première série de l’univers Spider-Man de Sony

Avant de rebooter complètement son univers Spider-Man, Sony dévoilera bientôt la première série de cet univers : Spider-Noir. Créée par Oren Uziel (Le Secret de la cité perdue) et Steve Lightfoot (The Punisher), elle prend place dans le New York des années 30. Elle suit un détective privé vieillissant qui mène une double vie. Car il est aussi un super-héros.

En plus d’être la première histoire de l’univers Spider-Man de Sony destinée au petit écran, Spider-Noir est également la première série de Nicolas Cage, qui en tient le rôle principal. L’acteur a déjà doublé une version de ce personnage dans le film d’animation Spider-Man : New Generation. Mais il en joue une autre dans le show. Lorsqu’il n’agit pas sous son masque de super-héros, le détective privé qu’il incarne se nomme Ben Reilly.

Ben Reilly se bagarre dans le nouveau teaser

Après une première bande-annonce dévoilée il y a quelques jours, un nouveau teaser de Spider-Noir a été mis en ligne. Visible ci-dessous, il donne quelques détails supplémentaires sur l’intrigue de la série. Il nous apprend que New York est en proie au chaos au moment où prend place cette nouvelle histoire. Un personnage qui n’apparait pas à l’écran mais que l’on peut entendre avance que « les gens auraient besoin d’un héros ». Ben Reilly répond alors : « J’espère qu’ils trouveront quelqu’un ».

New teaser for the ‘SPIDER-NOIR’ series.

Releasing May 27 on Prime Video. pic.twitter.com/m8fdOIuLtf

— DiscussingFilm (@DiscussingFilm) February 25, 2026

Autrement, le teaser montre davantage de séquences d’action que la première bande-annonce dévoilée il y a quelques jours. On y voit ainsi le principal protagoniste se frotter à différents personnages, avec plus ou moins de réussite. Les images montrent aussi très brièvement l’Homme-sable, incarné cette fois par Jack Huston (Ben-Hur).

Deux versions pour une histoire

Parmi les seconds rôles de Spider-Noir, Karen Rodriguez (The Big Leap) joue la secrétaire de Ben Reilly, Janet. Lamorne Morris (New Girl) campe Robbie Robertson, un journaliste qui connait également le détective privé. Li Jun Li (Sinners) incarne Cat Hardy, une chanteuse dans un club de la ville. Et Brendan Gleeson (Harry Potter et la Coupe de Feu) interprète le baron du crime Silvermane.

Pour rappel, Spider-Noir va être proposée en deux versions aux abonnés Prime Video. Ces derniers pourront choisir de regarder la série soit en noir et blanc, soit en couleur. Les huit épisodes qui composent la série sortiront tous sur la plateforme de streaming le mercredi 27 mai prochain.

Lire Les affrontements s’enchainent dans la nouvelle bande-annonce de Mortal Kombat II sur www.cineserie.com

Mortal Kombat II est centré sur Johnny Cage et Kitana

Sorti en 2021, Mortal Kombat est basé sur la célèbre franchise de jeux vidéo éponyme, mais se concentre sur un personnage qui n’apparait pas dans les jeux. L’intrigue suit Cole Young, un combattant de MMA. Après l’un de ses combats, il est abordé par un homme mystérieux. Ce dernier l'invite à prendre part à un tournoi entre les plus grands champions de la Terre et ceux de l’Outremonde, une dimension parallèle dirigée par le redoutable Shang Tsung.

Cinq ans après la sortie du long-métrage, sa suite sera dévoilée cette année. Cette fois, l’intrigue de Mortal Kombat II s’intéresse majoritairement à Johnny Cage et Kitana, deux personnages qui ne sont pas apparus dans le premier film. Visibles dans la première bande-annonce du film, dévoilée l’été dernier, ils sont de retour dans le deuxième trailer, qui vient d’être mis en ligne.

Une nouvelle bande-annonce spectaculaire

La nouvelle bande-annonce de Mortal Kombat II enchaîne les extraits d’affrontements qui s’annoncent très spectaculaires entre de nombreux personnages du film. On y retrouve plusieurs protagonistes apparus dans le premier volet, tels que Sonya Blade, Jax, Lord Raiden et Kano. Mais aussi les deux personnages centraux de ce nouveau récit. Le trailer tease même un affrontement entre Johnny Cage et Kitana.

 

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Choisi pour participer au tournoi entre les champions de la Terre et les ennemis de l’Outremonde, Johnny Cage ne veut toutefois pas y prendre part. Car il ne pense pas être à la hauteur de la tâche. Comme expliqué par son interprète en octobre dernier, Karl Urban, Johnny Cage est « un homme brisé » au début du film. Mais au fur et à mesure, il va « se transformer en un vrai champion de la Terre, un héros involontairement lancé dans cette folle aventure ».

Des personnages avec « leurs propres missions et aventures » entre leurs combats

De retour à la réalisation du film après s’être occupé du premier volet, Simon McQuoid s’est aussi exprimé sur Mortal Kombat II en octobre dernier. Il a confié avoir souhaité « repousser les limites de chaque élément » avec cette suite. Selon lui, le film contient davantage d’endroits tirés des jeux.

Ce nouveau long-métrage provoque aussi « beaucoup plus d’émotions » grâce à ses personnages. Et ceux-ci sont engagés dans « leurs propres missions et aventures » lorsqu’ils ne sont pas occupés à combattre dans le cadre du tournoi.

Mortal Kombat II débarquera dans les salles françaises le 6 mai prochain. Sans attendre de voir s’il sera un succès au box-office, Warner Bros. a déjà enclenché le développement d’un troisième film.

Lire The Boroughs : Netflix présente sa nouvelle série produite par les créateurs de Stranger Things sur www.cineserie.com

The Boroughs, la nouvelle série de science-fiction produite par les frères Duffer

Avec Stranger Things, les frères Matt et Ross Duffer ont créé l’une des séries les plus populaires de l’histoire de Netflix. Étant donné son énorme succès, les projets dans lesquels les deux scénaristes seront impliqués vont maintenant être particulièrement attendus. L’un de ces projets sera dévoilé cette année. On parle ici de la série The Boroughs.

Matt et Ross Duffer ont servi de producteurs exécutifs sur The Boroughs, qui a été créée par Jeffrey Addiss et Will Matthews (Dark Crystal : Le temps de la résistance). Il s’agit d’une nouvelle série de science-fiction. Son intrigue s’intéresse à une communauté de retraités. Au sein de celle-ci, un groupe de marginaux découvre un sombre secret qui va les faire affronter un gros danger.

« Un groupe de retraités qui se bat contre des monstres »

Dans un nouvel article publié sur son site officiel, Netflix présente The Boroughs. Ses créateurs y donnent plus de précisions sur la série. Selon eux, le récit se concentre sur « un groupe de retraités qui se bat contre des monstres ». Cela donne « une aventure sur un groupe de héros inattendus », qui vont devenir très populaires parmi les abonnés Netflix.

 

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De leur côté, les frères Duffer comparent la série au film Cocoon de Ron Howard. Celui-ci raconte est également centré sur des personnages âgées. Elles découvrent un jour par hasard les pouvoirs extraordinaires de cocons cachés dans une piscine par des extraterrestres. Les créateurs de Stranger Things insistent sur le fait que les personnages de The Boroughs sont dépeints comme étant « de vraies personnes qui font face à de vrais défis… en plus d’autres d’origines surnaturelle ».

Le même esprit que celui de Stranger Things

Le casting de la série inclut Alfred Molina (Spider-Man 2), Geena Davis (Thelma et Louise), Alfre Woodard (Annabelle), Denis O’Hare (American Horror Story), Clarke Peters (Sur écoute) et Bill Pullman (Independence Day). Selon Jeffrey Addis et Will Matthews, ces acteurs sont « capables de vous faire rire ou pleurer avec un seul regard ». Les frères Duffera affirment aussi que le public va adorer les personnages au centre de l’intrigue : « Les monstres sont vraiment cools, mais ce sont les personnages qui vont vous rester ».

Matt et Ross Duffer clament également que « l’esprit » de The Boroughs est le même que celui de Stranger Things. D’après eux, « en son cœur, c’est une histoire sur le fait de se sentir à sa place et de grandir – quel que soit votre âge – remplie d’aventure, d’émerveillement, d’humour, de moments effrayants et de larmes ». Jeffrey Addis et Will Matthews expliquent quant à eux qu’ils ont voulu créer une série qui soit « autant effrayante que mystérieuse, excitante et émouvante ».

The Boroughs est composée de huit épisodes. Ils sortiront le 21 mai prochain sur Netflix. On ne sait pas encore si une saison 2 est prévue.

Lire Stranger Things : qui est le nouveau personnage du spin-off Chroniques de 1985 ? sur www.cineserie.com

Chroniques de 1985 introduira une nouvelle protagoniste au sein du groupe de héros

Stranger Things s’est arrêtée en tout début d’année avec la sortie du dernier épisode de sa saison 5. Mais ses fans pourront bientôt retrouver les héros originaires de Hawkins dans le premier spin-off de la série, Chroniques de 1985. Cette fois, celui-ci sera présenté sous la forme d’une série animée. Située pendant l’hiver entre la saison 2 et la saison 3 de la série principale, elle suivra Eleven, Mike, Will, Dustin, Lucas, et Max alors qu’ils enquêteront sur un mystère impliquant de terrifiantes nouvelles créatures.

La bande-annonce de Chroniques de 1985 a été dévoilée au mois de février dernier. Elle nous a permis de retrouver les membres du groupe d’amis au centre de l’intrigue. Mais elle a aussi montré une mystérieuse nouvelle protagoniste au sein de ce groupe (que l’on peut voir entre Will et Eleven sur l’image en tête de cet article). Plusieurs semaines après la sortie de sa bande-annonce, nous en savons beaucoup plus sur elle.

Nikki Baxter, une nouvelle élève « super punk rock »

Netflix a décidé de présenter la nouvelle protagoniste de Chroniques de 1985 via un article sur son site officiel. Celle-ci se nomme Nikki Baxter. Elle est une nouvelle élève décrite comme étant « super punk rock » par Odessa A’zion, l’actrice vue notamment dans Marty Supreme qui lui prête sa voix dans la version originale. Ayant beaucoup déménagé dans sa vie, elle s’est habituée à être seule et n’a pas eu de vrai ami avant de rencontrer Eleven, Mike, Will, Dustin, Lucas, et Max.

 

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Elle se joint au Parti formé par les jeunes héros, et y occupe elle aussi un rôle spécifique. Elle se place comme « la barbare et protectrice du groupe », selon Odessa A’zion. Nikki est « la pièce du puzzle » qui manquait au groupe, auquel elle apporte sa physicalité. Toujours selon l’actrice, elle « veut défendre les gens qui ont du mal à se défendre eux-mêmes ».

« Ses propres problèmes à gérer »

Le showrunner de Chroniques de 1985, Eric Robles, explique quant à lui que Nikki « a ses propres problèmes à gérer, et d’une certaine manière, entrent dans son monde ». Après son arrivée à Hawkins, elle est témoin de certains phénomènes qu’elle n’arrive pas à expliquer. Elle doit ainsi « essayer de comprendre les choses avec les enfants parce qu’elle ne peut pas simplement s’en aller et faire semblant que ça ne s’est jamais passé ».

L’équipe créative de la série a eu de nombreuses discussions concernant l’introduction de ce nouveau personnage. Selon Eric Robles, « ce n’est pas avant que nous ayons trouvé ce qui rend Nikki spéciale pour le groupe, ce qui la rend unique », que les scénaristes ont choisi de l’incorporer dans l’histoire.

Le nombre d’épisode de Chroniques de 1985 n’a toujours pas été dévoilé. En revanche, on sait que la série sortira sur Netflix le 23 avril prochain.

Lire Après Hurlevent, une série basée sur le chef d’œuvre d’une autre sœur Brontë se prépare sur www.cineserie.com

Jane Eyre va de nouveau être porté à l’écran

Visible dans les salles de cinéma depuis le 11 février dernier, Hurlevent est l’adaptation du roman Les Hauts de Hurlevent, écrit par Emily Brontë. Cette dernière est issue d’une famille dont d’autres membres ont écrit des romans considérés comme des chefs d’œuvre de la littérature anglaise. L’une de ses sœurs, Charlotte Brontë, est par exemple l’auteure de Jane Eyre.

Écrit à la première personne, Jane Eyre se concentre sur une orpheline recueillie par sa tante, qui la maltraite. Elle est ensuite envoyée dans un orphelinat, où elle reste de ses 10 à ses 18 ans. Devenue institutrice dans une famille, elle tombe follement amoureuse d’Edward Rochester, le père de ses élèves. Elle découvrira plus tard le lourd secret caché par ce dernier. En avance sur son temps, le roman explore notamment les thèmes des différences entre les classes sociales, de la sexualité, de la religion et du féminisme.

Aimee Lou Wood tiendra le rôle principal

Alors que Jane Eyre a déjà fait l’objet de nombreuses adaptations, Deadline nous apprend que le studio Working Title développe une nouvelle série basée sur ce livre. Cette fois, Aimee Lou Wood prêtera ses traits à la principale protagoniste du récit. Révélée par son rôle d’Aimee Gibbs dans Sex Education, pour lequel elle a remporté un BAFTA, elle a aussi joué Chelsea dans la saison 3 de The White Lotus.

EXCLUSIVE: 'The White Lotus' and 'Sex Education' star Aimee Lou Wood is attached to star in a new TV adaptation of Charlotte Brontë’s classic novel Jane Eyre https://t.co/aMLYDnR8Xf

— Deadline (@DEADLINE) February 24, 2026

Ayant contribué à l’écriture de plusieurs épisodes de la série Succession, Miriam Battye écrira le scénario de la série basée sur le roman de Charlotte Brontë. En revanche, on ne sait pas encore qui réalisera le show. Ni quels acteurs joueront les autres personnages de l’histoire, dont Edward Rochester.

L’actrice jouera aussi dans les films sur les Beatles

Pour le moment, la nouvelle adaptation de Jane Eyre n’a pas de date de sortie. Il est également trop tôt pour savoir qui diffusera la série.

Aimee Lou Wood a en tout cas décroché un autre rôle majeur avec ce nouveau projet. Parmi ses rôles à venir, l’actrice britannique sera visible dans la tétralogie de Sam Mendes consacrée aux Beatles. Elle y jouera Pattie Boyd, la première femme de George Harrison, qui sera incarné par Joseph Quinn (Stranger Things). Ces quatre films, dont la première image a été dévoilée il y a quelques semaines, sortiront tous au cinéma au mois d’avril 2028.

Lire The Madison : une bande-annonce émouvante pour la nouvelle série de Taylor Sheridan sur www.cineserie.com

The Madison, la création la plus intime de Taylor Sheridan

Avec Yellowstone, Taylor Sheridan a créé un énorme phénomène de popularité, particulièrement aux États-Unis. La série s’intéressant au destin de la famille Dutton, propriétaire du plus grand ranch des États-Unis et forcée de lutter pour garder ses terres, a captivé des millions de téléspectateurs pendant sa diffusion de 2018 à 2024. La nouvelle série du scénariste, The Madison, est donc très attendue.

The Madison était à l’origine vue comme un nouveau spin-off de Yellowstone. Mais comme le rapporte The Hollywood Reporter, il s’agit finalement d’une série indépendante de celle-ci. Elle est présentée comme étant l’œuvre la plus intime de Taylor Sheridan parmi toutes les créations que le scénariste nous a proposées jusqu’à présent. Elle s’intéresse aux liens familiaux et à la connexion humaine en général. Le show explore également les thèmes du deuil et de la persévérance.

Une famille qui tente de se reconstruire après une tragédie

Comme le montre sa bande-annonce, The Madison raconte l’histoire de la famille Clyburn, qui tente de se reconstruire après une tragédie. Ses membres quittent la ville pour s’installer dans la nature du Montana. Ils devront à la fois s’adapter à leur nouvel environnement et tenter de se remettre du chagrin qui les ronge.

 

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Michelle Pfeiffer (Scarface) incarne la matriarche au centre de l’intrigue dans The Madison. Son mari est joué par Kurt Russell (Monarch : Legacy of Monsters). La série fait également apparaître Beau Garrett (Toujours là pour toi), Patrick J. Adams (Suits : Avocats sur mesure) et Matthew Fox (Lost : Les Disparus).

Une diffusion en deux parties

Six épisodes composent la saison 1 de The Madison. Ils seront dévoilés en deux parties et à une semaine d’intervalle sur Paramount+. Les trois premiers sortiront le samedi 14 mars prochain sur la plateforme de streaming. Et les trois derniers le samedi 21 mars.

L’histoire de la famille Clyburn se poursuivra ensuite dans une deuxième saison. Celle-ci a déjà été entièrement tournée. Elle devrait donc être dévoilée en 2027. Voire même peut-être avant. Paramount+ annoncera peut-être sa date de diffusion dans la foulée de la sortie du premier chapitre de la série.

Pour les fans de Yellowstone, le nouveau spin-off, Marshals, sera bientôt à découvrir. Il sera diffusé à partir de ce dimanche 1^er mars sur Paramount+. Autre série se déroulant dans le même univers, Beth et Rip n’a pas encore de date de sortie.

Lire God of War : un acteur de Deadpool jouera Baldur dans la série Prime Video sur www.cineserie.com

La mythologie nordique à l’honneur dans la série God of War

Prévue pour sortir sur Prime Video, la série God of War puisera son inspiration dans les deux derniers jeux en date de la franchise vidéoludique. Elle sera donc inspirée de la mythologie nordique plutôt que grecque. Son intrigue suivra Kratos et son fils Atreus au cours d’un voyage. Lors de celui-ci, le premier tentera d’enseigner à son fils comment être un meilleur dieu. À l’inverse, le second essaiera d’enseigner à son père comment devenir un meilleur être humain.

La série God of War continue d’assembler son casting.  Depuis plusieurs semaines, les révélations s’enchainent concernant les acteurs qui incarneront des personnages importants dans le show. Et le nom de l’interprète d’un autre personnage issu de la mythologie nordique vient d’être révélé.

Ed Skrein sera Baldur

Comme le rapporte Deadline, Ed Skrein est le dernier acteur en date à rejoindre la distribution de God of War. Celui qui a joué Ajax dans Deadpool ou bien plus récemment Bobby dans Jurassic World : Renaissance prêtera ses traits à Baldur. Ce dernier est le plus jeune fils d’Odin. Il est également son arme la plus dangereuse. Suivant ses propres règles, il est décrit comme étant à la fois charismatique, imprévisible et incisif.

Ed Skrein is the latest actor to join the cast of Prime Video’s ‘God of War,’ Sony Pictures Television and Amazon MGM Studios’ TV adaptation of PlayStation’s ancient mythology-themed video game.

He will play Baldur, who may be the youngest son of Odin (Mandy Pitinkin), but he’s… pic.twitter.com/wkbZOwtBki

— Deadline (@DEADLINE) February 24, 2026

Lorsqu’il était enfant, Baldur a été victime d’une malédiction. Celle-ci l’empêche de ressentir du plaisir ou n’importe quelle sensation physique. Cela a nourri en lui une colère et une soif de sang insatiables. Plus que tout, le fils d’Odin rêve de trouver un adversaire capable d’égaler ses prouesses au combat. Un adversaire qui pourrait enfin lui faire ressentir quelque chose.

La série devrait bientôt entrer en tournage

Dans God of War, Kratos et Atreus seront incarnés par Ryan Hurst (Sons of Anarchy) et Callum Vinson (La Rivière des disparues). Le père de Baldur, Odin, sera joué par Mandy Patinkin (Princess Bride). Autrement, Teresa Palmera (A Discovery of Witches), Max Parker (Vampire Academy), Ólafur Darri Ólafsson (Severance), Alastair Duncan (Mentalist), Jeff Gulka (X-Files) et Danny Woodburn (The Witcher) camperont Sif, Heimdall, Thor, Mimir, Sindri et Brok.

Le début du tournage de God of War est sans doute imminent. La première saison de la série devrait sortir en 2027 sur Prime Video. La plateforme de streaming a commandé d’emblée deux saisons pour le show.

Lire Après trois énormes flops, Sony prend une décision radicale pour son univers Spider-Man sur www.cineserie.com

Sony a essuyé de très gros échecs au sein de son univers Spider-Man

L’univers Spider-Man de Sony n’a pas rencontré le succès espéré par les patrons du studio. Cela avait pourtant bien débuté avec Venom, qui a fait un carton en 2018 avec plus de 856 millions de dollars récoltés dans le monde, selon les chiffres de Box Office Mojo. Mais la popularité des longs-métrages de cet univers a nettement chuté depuis.

Les deux Venom suivants, Let There Be Carnage et The Last Dance, ont obtenu des revenus très honorables, mais qui ont baissé crescendo (506 millions, puis 478 millions), indiquant un déclin de l’intérêt du public pour cette franchise. Surtout, trois autres films de l’univers Spider-Man de Sony ont fait un énorme flop. Accompagnés de critiques désastreuses, Morbius, Madame Web et Kraven the Hunter n’ont récolté que 167 millions, 100 millions et 62 millions à leur sortie.

Le studio choisit un reboot complet

Suite à ces énormes échecs, Sony a choisi de prendre une décision radicale. C’est ce qu’a révélé le patron de la division responsable des films du studio, Tom Rothman, lors du récent épisode du podcast The Town. L’hôte du podcast, Matt Belloni, lui a demandé si l’univers Spider-Man du studio était enterré après les échecs mentionnés plus haut. Tom Rothman a répondu que cela n’était pas le cas. Mais il a révélé que cet univers allait être complètement rebooté.

Sony va donc repartir à zéro avec son univers Spider-Man. Tom Rothman n’a pas donné davantage de précision sur le sujet. Il a seulement laissé entendre que le premier projet de cet univers ne devrait pas être dévoilé avant un long moment : « La rareté a de la valeur. Vous devez faire en sorte de manquer au public ».

Venom aura son film d’animation

Tom Rothman s’est aussi exprimé sur une information ayant circulé en 2021 suite à la sortie de Spider-Man : No Way Home. À l’époque, un rapport avait indiqué que le film avait été interdit en Chine simplement parce que sa grosse séquence finale montre la statue de la Liberté. Le patron de Sony Pictures a confirmé cela. Le long-métrage n’a ainsi pas été projeté dans l’Empire du Milieu, ce qui l’a très certainement empêché d’atteindre les 2 milliards de dollars de recettes dans le monde.

Concernant le reboot de l’univers Spider-Man de Sony, un premier projet qui devrait faire partie de cet univers a été annoncé il y a quelques jours. Nous avons appris qu’un film d’animation sur le personnage de Venom était en préparation.

Lire Paradise : on sait quand s'arrêtera sûrement la série Disney+ sur www.cineserie.com

La saison 2 de Paradise est lancée

Diffusée sur Disney+ depuis le début d’année 2025, Paradise prend place aux États-Unis, après une catastrophe qui a changé la face du monde. L’histoire se concentre sur les habitants d’un immense bunker. Faisant partie des survivants à la catastrophe et résidant dans ce bunker, le président des États-Unis se fait assassiner. À la suite de cela, l’agent secret Xavier Collins est accusé du meurtre.  Devant prouver son innocence, il se lance dans une enquête qui va l’impliquer dans un mystérieux complot.

Un an après le carton de la première saison de la série, la suite de Paradise vient d’être lancée. Les trois premiers épisodes de sa saison 2 sont arrivés ce lundi 23 février sur Disney+. Avant la sortie des suivants, l’un des scénaristes du show s’est exprimé sur son futur.

La série devrait s’arrêter avec sa saison 3

John Hoberg fait partie de l’équipe des scénaristes de Paradise. Lors d’une longue interview avec The Hollywood Reporter, il a révélé que l’écriture de la troisième saison de la série était déjà bien avancée. Le média lui a ensuite demandé si une quatrième saison pourrait suivre. Il a alors laissé peu de doutes sur le sujet :

Nous savons ce que sera la fin , et cette fin rendrait très difficile le fait de lancer une saison 4 après cela.

'Paradise' Is Already Raising Big Questions With Season 2 — and Will End With a Season 3 https://t.co/1aIaVSruEM

— The Hollywood Reporter (@THR) February 24, 2026

Au mois d’août 2025, le créateur de Paradise, Dan Fogelman, avait expliqué que le show pourrait aller au-delà de la saison 3 s’il estimait qu’il y avait encore « beaucoup d’histoires à raconter ». Mais d’après la nouvelle déclaration de John Hoberg, la série devrait donc bel et bien s’arrêter avec le dernier épisode de son troisième chapitre.

« Beaucoup de choses se passeront à deux endroits différentes »

Disney+ n’a toutefois pas encore renouvelé officiellement Paradise pour une troisième saison. Pour cela, il faudra sans doute que les chiffres de visionnages de la deuxième soient satisfaisants. Après la sortie des trois premiers épisodes, un nouvel épisode sera rendu disponible chaque lundi jusqu’au huitième et dernier, le 30 mars.

Si Paradise a bel et bien une saison 3, « beaucoup de choses se passeront à deux endroits différentes » dans celle-ci, selon John Hoberg. Et toujours d’après le scénariste, ces choses pourraient être amenées à se rencontrer.  

Lire Ted Lasso : de nouvelles infos majeures sur la saison 4 et le futur de la série sur www.cineserie.com

Ted Lasso aura une saison 4

Le titre de Ted Lasso vient du nom de son principal protagoniste, un entraineur de football américain qui se retrouve soudainement propulsé à la tête d’une équipe de Premier League. Nommé par la propriétaire du club qui souhaitait se venger de son ex-mari, il arrive en Angleterre avec un gros problème : il n’a aucune expérience dans le foot. Il va devoir se démener pour d’abord parvenir à se faire accepter par ses joueurs, puis pour essayer de remporter des matchs.

Étant donné la façon dont la saison 3 de Ted Lasso s’est terminée, elle aurait pu servir de conclusion à la série. Celle-ci va finalement se poursuivre avec un quatrième chapitre. Il y a quelques semaines, Apple TV a partagé de premières photos des nouveaux épisodes, et a révélé que ceux-ci commenceraient à être diffusés cet été. Une date un peu plus précise vient d’être annoncée.

La suite devrait arriver en août

Hannah Waddingham incarne Rebecca dans Ted Lasso. Au cours d’une nouvelle interview avec Deadline dans le cadre de la cérémonie des BAFTAs, elle a été interrogée sur la suite de la série. Et elle a fait une annonce concernant le lancement de la saison 4 : « Je pense que ce sera en août ».    

Hannah Waddingham says ‘Ted Lasso’ season 4 is “a whole different deal,” and talks the possibility of returning for a fifth season #BAFTAs pic.twitter.com/RcMxqCzinl

— Deadline (@DEADLINE) February 23, 2026

Hannah Waddingham a aussi affirmé qu’elle voulait continuer à jouer dans Ted Lasso aussi longtemps que possible : « Je le ferais jusqu’à ce que je marche avec un déambulateur à 80 ans ». Car elle a expliqué qu’elle prenait énormément de plaisir à incarner son personnage : « J’adore ça. J’adore Rebecca Walton, et l’écriture est vraiment magnifique ».

Encore deux saisons après la quatrième ?

Dans un rapport récent, Deadline a relayé une information majeure sur Ted Lasso. Le co-créateur de la série, Bill Lawrence, a expliqué que la saison 4 était vue comme le lancement d’un nouvel arc narratif de trois saisons.

Ainsi, le chapitre de Ted entraînant l’équipe masculine de l’AFC Richmond s’est terminé dans la saison 3. Mais dans la quatrième, on le verra cette fois prendre les commandes de l’équipe féminine. Et Jason Sudeikis (qui incarne le principal protagoniste et est aussi l’un des scénaristes de la série) et les autres scénaristes ont imaginé une nouvelle histoire qui nous ferait suivre l’entraineur pendant trois nouvelles saisons à la tête de sa nouvelle équipe.

Si Ted Lasso continue d’être très populaire parmi les abonnés Apple TV, elle devrait donc avoir deux saisons supplémentaires après celle qui sortira cette année.

Lire Ce grand acteur confirme sa participation à Heat 2 aux côtés de Leonardo DiCaprio sur www.cineserie.com

Leonardo DiCaprio emmènera le casting de Heat 2

Michael Mann travaille sur un projet particulièrement ambitieux. Il va réaliser une suite de Heat, son propre long-métrage sorti en 1996 et considéré comme un chef d’œuvre du film d’action. Pour cela, il se basera sur le livre qu’il a co-écrit avec Meg Gardiner et qui a été publié en 2022. Son récit, lui aussi très ambitieux, s’étale sur trois époques différentes. Il est à la fois un préquel et une suite du long-métrage de 1996.

Après avoir rencontré des difficultés pour sécuriser le budget nécessaire à la production de son film, Michael Mann a réussi à trouver une solution et va pouvoir concrétiser Heat 2. Afin de raconter l’histoire racontée dans son livre, le cinéaste a même recruté Leonardo DiCaprio. Et un autre grand acteur pressenti depuis plusieurs mois pour un rôle dans le long-métrage sera bel et bien de la partie.

 Christian Bale confirme qu’il sera dans le film !

Au mois de novembre dernier, nous vous expliquions que Christian Bale tournait autour d’un rôle dans le film de Michael Mann. Et visiblement, l’interprète de Batman dans la trilogie The Dark Knight a trouvé un accord pour participer au long-métrage. Car comme relayé par le journaliste Jake Hamilton sur son compte X, l’acteur britannique a révélé qu’il se rendrait bientôt à Chicago pour le tournage de Heat 2.

Christian Bale just told me:

“I’ll be back in Chicago soon for HEAT 2!”@fox32news pic.twitter.com/57Rvn1L5Tk

— Jake Hamilton (@JakesTakes) February 24, 2026

Ce projet s’annonce donc très excitant. Car si faire aussi bien que le premier film s’annonce très difficile, Heat 2 pourra compte sur deux des acteurs les plus talentueux de leur génération pour tenter de le faire.

Le tournage devrait démarrer dans les mois à venir

Reste à savoir quels personnages joueront Leonardo DiCaprio et Christian Bale dans Heat 2. Au mois de décembre dernier, le premier a indiqué qu’il échangeait encore avec Michael Mann sur le sujet. Il pourrait jouer Vincent Hanna ou Chris Shiherlis. L’acteur a aussi confié que l’idée derrière ce nouveau long-métrage était de « rendre hommage » au premier film, tout en réussissant à « donner à cette suite sa propre entité ».

La déclaration de Christian Bale confiée à Jake Hamilton dévoile également une information majeure sur l’avancée de Heat 2. Car à en croire l’acteur, le tournage du long-métrage démarrera « bientôt ». Si cela n’est pas très spécifique, on peut donc imaginer que les prises de vues commenceront dans les mois à venir.

Heat 2 semble donc avoir de bonnes chances d’être prêt pour une sortie en 2027.

Lire Netflix : Emma Corrin attend Jack Lowden dans le premier teaser d’Orgueil et Préjugés sur www.cineserie.com

La nouvelle adaptation d’Orgueil et Préjugés est une série Netflix

Écrit par Jane Austen et publié pour la première fois en 1813, Orgueil et Préjugés suit les filles de la famille Bennet, que leur mère veut marier à des hommes fortunés. Le récit se concentre plus particulièrement sur Elizabeth Bennet. Jeune femme idéaliste, elle refuse d’épouser un homme riche récemment arrivé près de chez elle, Mr Darcy.

Racontant l’une des histoires d’amour les plus mythiques de la littérature anglaise, Orgueil et Préjugés a été porté à l’écran à de nombreuses reprises. L’une de ses adaptations les plus célèbres est le long-métrage sorti en 2005, avec Keira Knightley et Matthew Macfadyen dans les deux rôles principaux. Dolly Alderton (Tout ce que je sais sur l’amour) a écrit une nouvelle adaptation du roman. Celle-ci a cette fois la forme d’une série, qui sortira sur Netflix.

Emma Corrin et Jack Lowden au centre du premier teaser

Annoncée en octobre 2024, la série Orgueil et Préjugés dévoile aujourd’hui son premier teaser. Celui-ci fait uniquement apparaître les deux personnages centraux de l’intrigue. Il montre surtout Elizabeth Bennet perchée sur un toit l’air rêveuse et qui semble penser à Mr Darcy. Plusieurs brefs moments partagés entre les deux personnages s’enchaînent ensuite, avant que la caméra ne se fige sur Mr Darcy.

First look at Emma Corrin & Jack Lowden as Elizabeth Bennet & Mr. Darcy in the new ‘PRIDE & PREJUDICE’ series.

Releasing later this year on Netflix. pic.twitter.com/Tn1JwKfCKT

— DiscussingFilm (@DiscussingFilm) February 24, 2026

Dans cette nouvelle version de l’histoire imaginée par Jane Austen, Elizabeth Bennet est incarnée par Emma Corrin, l’interprète de Diana Spencer dans la saison 4 de The Crown. Quant à Mr Darcy, il est joué par Jack Lowden, que les fans de Slow Horses connaissent pour son rôle de River Cartwright dans la série Apple TV.

Six épisodes à voir cette année

Le casting complet entourant Emma Corrin et Jack Lowden est visible dans un communiqué partagé par Netflix. Les parents d’Elizabeth sont incarnés par Olivia Colman, qui a elle aussi joué dans The Crown, et Rufus Sewell (La Diplomate). Quant aux sœurs de la principale protagoniste, Freya Mavor (Industry), et Rhea Norwood (Heartstopper) incarnent Jane et Lydia Bennet. Et Hopey Parish et Hollie Avery font chacune leur première apparition à l’écran dans les rôles de Mary et Kitty Bennet.

La série Orgueil et Préjugés est composée de six épisodes. Grâce au trailer qui vient d’être partagé, nous savons que ceux-ci seront dévoilés cette année sur Netflix. Mais on attend encore une date de sortie plus précise.

Lire Daniel Radcliffe déçoit les fans qui veulent le voir jouer Wolverine sur www.cineserie.com

Daniel Radcliffe et la rumeur insistante sur Wolverine

Daniel Radcliffe est connu pour avoir joué un personnage mythique de la culture populaire. Pendant dix ans et dans huit longs-métrages différents, il a prêté ses traits à Harry Potter dans la franchise cinématographique adaptée des romans de J.K. Rowling. S’il a incarné de nombreux autres protagonistes dans des films et séries divers depuis, aucun n’a eu un impact comparable. Mais des fans rêvent de le voir jouer un autre personnage iconique.

Depuis de longues années, des fans de Marvel poussent pour que le studio engage Daniel Radcliffe pour reprendre le rôle de Wolverine. Ils voient ainsi l’interprète de Harry Potter comme le successeur de Hugh Jackman dans le costume du mutant aux griffes d’adamantium. Mais la nouvelle déclaration du principal intéressé à ce sujet va les décevoir.

L’acteur ne veut pas succéder à Hugh Jackman

Au cours d’une interview avec ComicBook, Daniel Radcliffe a été interrogé sur Wolverine. Il a révélé n’avoir jamais eu de réelles discussions avec Marvel concernant la possibilité de jouer le mutant d’origine canadienne. Et il a indiqué qu’il ne se voyait pas reprendre ce rôle étant donné la façon dont Hugh Jackman s’est brillamment approprié le personnage :

S’ils font d’autres Wolverine, être la personne qui suit Hugh Jackman n’est pas sur ma liste des choses à faire avant de mourir. Pour n’importe lequel de ses rôles, et en particulier celui qu’il a rendu le plus iconique de sa carrière, je suis heureux de ne pas faire ça et de le laisser continuer à le faire.

Daniel Radcliffe says he isn't interested in playing Wolverine:

“Being the person who follows Hugh Jackman is not on my bucket list for anything.”

➡️ https://t.co/sxe2iuBkan pic.twitter.com/z2xhZTrj6U

— ComicBook.com (@ComicBook) February 24, 2026

Daniel Radcliffe a toutefois laissé une lueur d’espoir à ceux qui rêvent de le voir jouer l’alter ego de Logan. Concernant une potentielle offre de la part de Marvel pour jouer le rôle, il a ainsi avoué : « Honnêtement, vous seriez stupide de ne pas envisager quelque chose comme ça ». Si le studio responsable du Marvel Cinematic Universe finit par lui proposer le rôle, il pourrait donc finalement l’accepter. Mais cela ne reste qu’une hypothèse à l’heure actuelle.

Le personnage bientôt de retour dans le MCU ?

De son côté, Hugh Jackman a de bonnes chances de continuer à jouer Wolverine dans un futur proche. C’est ce qu’a laissé entendre Kevin Feige, le patron du Marvel Cinematic Universe, l’été dernier. L’acteur australien n’a lui-même pas voulu nier un retour dans la peau du célèbre mutant au mois de novembre.

Un nouveau film X-Men va aussi voir le jour au sein du MCU. Comme indiqué en juillet dernier, les mutants de l’Institut Xavier auront de nouveaux interprètes dans ce long-métrage. Mais on ne sait pas encore si Wolverine fera lui aussi partie des personnages qui seront recastés pour ce film.

Lire Découvrez les films qui seront parodiés dans Scary Movie 6 sur www.cineserie.com

Scary Movie 6 se moquera plusieurs films d’horreur

Dévoilé en 2000, le film parodique Scary Movie débute avec le meurtre d’une adolescente. Cette dernière a été assassinée par un psychopathe, et ses camarades de classe doivent donc reprendre le cours de leur vie en sachant qu’un tueur se trouve dans leur entourage et est capable de s’en prendre à eux à tout moment. Comme dans Scream, une journaliste entêtée rôde également autour d’eux.

Comme les films qui sont parodiés dans son récit, Scary Movie est devenu une franchise. Celle-ci ne nous a plus proposé de long-métrage depuis le cinquième volet, sorti en 2013. Mais un sixième film se prépare officiellement depuis avril 2024. Et alors qu’il sortira cette année, les noms de certains des longs-métrages qu’il parodiera ont été dévoilés.

Sinners et Sans un bruit parmi les sources d’inspiration

D’après les indiscrétions de Dread Central, Terrifier 3 sera l’une des inspirations de Scary Movie 6. Le film parodiera plus précisément une scène située dans un centre commercial que l’on peut voir dans le troisième volet de la franchise horrifique dans laquelle apparait un clown maléfique. Autrement, Sinners, le long-métrage réalisé par Ryan Coogler et qui est parvenu à battu le record de nominations aux Oscars, sera également parodié.

Exclusive: SCARY MOVIE 6 will also parody Ryan Coogler’s Oscar-nominated (and potential winner) SINNERS, as well as Zach Cregger’s modern masterpiece WEAPONS and Platinum Dunes’ A QUIET PLACE (story: https://t.co/Zer9LBwXsj pic.twitter.com/aEgQ4PnmMk

— Dread Central (@DreadCentral) February 23, 2026

Un autre film d’horreur tourné en ridicule dans Scary Movie 6 sera Évanouis, le long-métrage de Zach Cregger qui a fait forte impression à sa sortie l’été dernier. Ce sera également le cas de Sans un bruit. Sorti en 2018, celui-ci s’intéresse à une famille qui doit à tout prix ne jamais émettre un son afin d’échapper à des créatures qui se repèrent grâce à leur ouïe.

« Nous voulons juste faire rire tout le monde »

Reste à savoir la façon dont Scary Movie 6 se moquera des films mentionnés plus haut. Vue dans Évanouis, le personnage de tante Gladys a par exemple le potentiel d’être parodiée de façon mémorable.  

Marlon Wayans est une nouvelle fois l’un des scénaristes de Scary Movie 6, dans lequel il rejoue également Shorty Meeks. Dans une interview avec Entertainment Weekly en septembre 2025, il a assuré que ce nouveau film serait dans la lignée des précédents. Selon ses mots : « Nous voulons juste faire rire tout le monde, et peu nous importe si vous êtes sensible. Même les gens sensibles doivent rire d’eux-mêmes ».

Le premier aperçu de Scary Movie 6 sera bientôt dévoilé. Car la première bande-annonce du film doit sortir dans les jours à venir. Ensuite, le film sortira le 10 juin 2026 dans les salles.